Fotograf u konstantnoj potrazi za novim    Nick Knight fotograf je i filmaš čiji rad nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Jedan od najutjecajnijih fotografa današnjice s radom je započeo početkom osamdesetih godina, kada je svoju diplomsku zbirku fotografija poslao magazinu i-D, u nadi da će objaviti neke od njegovih fotografija. Tim potezom otvorio si je vrata modnog svijeta, u kojem i dana

"Gledati svoje stare radove nije u mojoj prirodi. Uvijek radim u budućem vremenu.", izjavio je jednom prilikom. U konstantnoj potrazi za novim tehnologijama, medijima, načinima obrade, fotograf stvara radove koji se čine toliko fascinantni da katkad prelaze granice reale i odvode vas u neku novu prekrasno fantazmagoričnu paralelnu stvarnost.
S ciljem podupiranja i istraživanja novih tehnologija i medija, prije dvanaest godina je osnovao SHOWstudio.com, online platformu koja je s godinama izrodila više stotina filmskih i fotografskih projekata.
Na stranici možete vidjeti izvješća s revija ili snimanje editorijala uživo, modne, ali i filmove s drugom tematikom, intervjue s brojnim zvijezdama svijeta mode, a Knight je nedavno, pokazavši svoju sklonost prema novim medijima, snimio i prvi Instagram editorijal, koji je odmah po snimanju fotografija telefonom uploadao na ovu platformu.
Za razliku od njegove nemirne prirode kao fotografa, Knightov privatni život služi kao protuteža sve onome što njegov posao podrazumijeva. Već više od dvadeset godina je u braku sa Charlotte Wheeler, koja je s vremenom postala njegova agentica i poslovni partner. Par i njihovo troje djece žive u mirnom predgrađu Londona.

{gallery}/srpanj_dvanaest/nickknight{/gallery}


A.S.
^{Foto: nickknight.com, showstudio.com, fashiongonerogue.com, thefashionspot.com}

Šta nam moda sa pisti danas želi da poruči? Da se vratimo korijenima ili da zakoračimo u nepoznato?

New York Fashion Week zatvara svoja vrata, a iza njih je ostao jasan utisak: nostalgija i futurizam rame uz rame diktiraju sezonu. Nije samo pitanje odjeće, već i način na koji razmišljamo o stilu, vraćamo se poznatim siluetama da bismo se osjećali sigurno, dok istovremeno tražimo nove materijale i forme koje nas vuku naprijed. 

Ako ste se pitali kuda moda ide i šta to znači za naš svakodnevni ormar, odgovor se upravo krije u toj napetosti između jučer i sutra. Upravo zato, čini nam se, su ove revije za sezonu proljeće/ljeto 2026. pristupačnije nego ikad.
 
 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Greta Louise Tomé (@gretalouisetome)

Ulična moda vs. Runway  

Dok su piste New Yorka prikazale spektakularne vizije, njihova prava vrijednost leži u onome što će tek preći u svakodnevni život.

Altuzarra je kroz kožne jakne i lepršave šalvare dao naslutiti kako će buduća sezona oblikovati naš odnos prema udobnosti i kontrastu strukture i lepršavih silueta, dok Michael Kors i Ralph Lauren nastavljaju graditi most između sofisticiranog i praktičnog, nudeći estetiku koja postavlja temelje za klasičan chic narednog proljeća i ljeta. 

 

Foto: @archivedrunway

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Michael Kors (@michaelkors)

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Ralph Lauren (@ralphlauren)

Grace Ling i Kim Shui otišle su korak dalje, eksperimentirajući s dekonstruisanim formama, layeringom i neočekivanim materijalima, stvarajući futurističku notu koja inspiriše čak i kada je prevedena u mali detalj ili aksesoar. 

Na kraju, ono što smo vidjeli na revijama nije trenutna stvarnost, već vodič za ono što dolazi: ideje koje će tek pronaći svoj izraz kroz street style i svakodnevni styling.

Foto: @archivedrunway

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by KIM SHUI (@kimshuistudio)

Pet trendova za vaše ormare

Ono što je jasno nakon New York Fashion Week-a jeste da pet ključnih trendova oblikuje sezonu pred nama. 

Oversized komadi više nisu samo prolazna faza nego nova osnova svakodnevnog garderobera, dok klasična chic elegancija Michaela Korsa, Ralpha Laurena i Altuzarre potvrđuje da sofisticiranost uvijek ima publiku. 
 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Tamara Kalinic (@tamara)

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Valeria Lipovetsky (@valerialipovetsky)

 

Dekonstrukcija i neobične siluete, koje su donijele Grace Ling i Kim Shui, otvaraju prostor za hrabre kombinacije i modnu igru. 

Istovremeno, povratak ’90-ih u minimalističkim linijama i neutralnim tonovima daje dozu nostalgije, dok futuristički detalji metalik površine, neonski akcenti i slojevi uvode nas u sasvim novu modnu priču. 

Ovi trendovi nisu rezervisani samo za piste nego se prevode u stvarni život i oblikuju način na koji vas može inspirisati za naredne sezone.
 
 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Johnny Cirillo (@watchingnewyork)

Nostalgija i futurizam  

Cijela sedmica mode balansirala je između sjećanja i vizije. Na jednoj strani retro linije koje prizivaju duh 90 - ih: slip haljine, crop topovi i minimalistički tailoring, a na drugoj futuristički detalji poput metalik tkanina, avangardnih krojeva i high-tech aksesoara koji nas guraju naprijed. 
 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Tezza (@tezza.barton)

Upravo taj kontrast oblikovao je prepoznatljiv vibe ove godine na New York Fashion Week-u, estetiku koja je poznata i uzbudljivo nova. 

Nostalgija nas vraća u udobnost onoga što smo već nosili, dok futurizam otvara prostor za eksperiment i redefiniše kako zamišljamo svakodnevni stil. U tom dijalogu prošlog i budućeg, jasno se ocrtava smjer u kojem moda ide, prema hrabroj kombinaciji vremena i estetika.
 

Foto: @archivedrunway