TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 9.9.2024.
Tjedan mode u New Yorku učinio je ovaj grad epicentrom globalne modne scene proteklih nekoliko dana.
Grad koji nikada ne spava ponovno je zasjao kao svjetska prijestolnica stila, gdje se svaki korak po pisti pretvara u manifestaciju vrhunskih dizajnerskih kreacija i trendseterskih trenutaka. Ova sezona donosi nevjerojatnu sinergiju klasičnih modnih elemenata i avangardnih pristupa, potvrđujući New York kao neosporan centar kreativnosti i stila u svijetu mode.
U prvih nekoliko dana, modna scena bila je preplavljena upečatljivim izdanjima celebrityja, influencera i istinskih modnih insajdera. Rihanna je svakako bila u središtu pozornosti svojim fantastičnim izgledom na reviji Alaïa. Pjevačica je osvojila sve prisutne u mrežastom ogrtaču od perlica, koji je nosila obavijen oko tijela, a koji su pratile i visoke sandale s vezicama.
Foto: @elletaiwan
Na dodjeli Daily Front Row Awards, Rihanna je ponovo briljirala u neodoljivoj i elegantnoj transparentnoj haljini u neutralnom bež tonu, uz koju je nosila voluminoznu bundu u ružičastoj nijansi. Njezin izgled bio je izuzetno sofisticiran i odražavao je njezinu neospornu modnu moć.
Foto: @itgirl
Lewis Hamilton se odlučio za all black izdanje, koje je odražavalo njegovu eleganciju i modnu osviještenost. S tamnim odijelom i savršeno usklađenim detaljima, Hamilton je bio pravi primjer kako klasična elegancija može biti moderna i upečatljiva.
Camila Cabello je na reviji brenda Off - White nosila transparentnu maxi haljinu koja je isticala njezinu siluetu, dodajući dašak glamura u svakom pokretu. Model Alessandra Ambrosio, za istu reviju, izabrala je majicu od transparentne mreže, ispod koje se nalazila crna satenska haljina negliže stila, na kojoj se kao poseban modni detalj isticao crveni bralette.
Foto: @julieknailsnyc
Sestre Paris i Nicky Hilton, također su privukle pažnju svojim upečatljivim kombinacijama. Paris Hilton odlučila se za netipično odijelo od crne čipke, dok je njezina sestra Nicky Hilton nosila kaput s uzorkom zmijske kože, naglašavajući svoju ljubav prema odvažnim modnim izborima.
Foto: @billboard
Usher je bio u središtu pažnje s upečatljivim odijelom u nježnim žutim tonovima, uključujući hlače i košulju. Njegov izbor bio je, kao i uvijek, odvažan te je donio pravo osvježenje u prve redove revije.
Foto: @billboard
Influencerica Tamara je ponovno pokazala nekoliko izvanrednih izdanja koja bismo rado kopirali, a koji donose sve omiljene nijanse poput zelene i bijele te uvijek trendy denim.
Ovaj početak tjedna mode u New Yorku pokazao je da će se sezona odvijati u znaku klasičnih, ali i inovativnih modnih izdanja.
* * *
Naslovna fotografija: @vogueindia
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Može li odjeća sačuvati trag svog nastanka? Nova kolekcija bh. brenda Plusminus spaja tradicionalne grafičke tehnike i savremeno odijevanje, istražujući odnos između umjetničkog otiska, ljudskog dodira i svega što ostaje iza nas.
U vremenu u kojem se gotovo sve može proizvesti, umnožiti i dovesti do prividnog savršenstva, trag ljudske ruke postaje sve dragocjeniji. Otisak, nepravilnost, linija u kojoj se još naslućuje pokret koji ju je stvorio. Sve ono što bi industrijska preciznost nastojala izbrisati, a što predmetu daje nešto što nije moguće jednostavno reproducirati: karakter.
Šta se događa kada umjetnički otisak napusti papir i pronađe svoje mjesto na odjeći?
Odgovor donosi TRACES, nova kolekcija bh. brenda Plusminus, u kojoj tradicionalne grafičke tehnike dobivaju neočekivan nastavak. Linorez i bakropis ovdje nisu tek inspiracija za uzorke. Njihova logika, fizičnost i tragovi stvaralačkog postupka postaju polazište za odjeću koja ne skriva način na koji je zamišljena.
Linorez počinje urezivanjem motiva u površinu linoleuma, dok bakropis podrazumijeva rad s metalnom pločom na kojoj se crtež oblikuje postupkom jetkanja. Različite tehnike, ali sa zajedničkom osobinom: ono što vidimo na konačnom otisku nosi zapis svega što mu je prethodilo.
Iako obje tehnike omogućavaju umnožavanje slike, svaki motiv počinje jedinstvenim stvaralačkim procesom. Upravo je taj odnos između reprodukcije i originalnosti jedna od najzanimljivijih ideja kolekcije.
Plusminus tu ideju prenosi na tekstil, gdje grafički otisak dobija novu ulogu: postaje dio odjevnog predmeta koji se kreće, mijenja oblik i živi s osobom koja ga nosi.
Tu se krije i zanimljiv paradoks. Grafičke tehnike razvijale su se, između ostalog, kako bi omogućile umnožavanje slike. Plusminus ih koristi da nas podsjeti na pojedinca koji stoji iza nje.
Naziv TRACES nadilazi odnos umjetnika i materijala. Njegovo značenje proteže se i na iskustva koja oblikuju naš život, susrete koji mijenjaju naš pogled na svijet i trenutke čiji utjecaj prepoznajemo tek mnogo kasnije.
Neki tragovi ostaju vidljivi, drugi postoje samo u našem sjećanju, ali svi postaju dio iskustava od kojih gradimo vlastiti identitet.
Plusminus tu paralelu uvodi u modni kontekst, razmišljajući o stvaranju kao o odnosu u kojem ni čovjek ni materijal ne ostaju sasvim nepromijenjeni. Umjetnička ideja poprima oblik kroz fizički rad, a ono što nastaje nastavlja svoj život izvan ateljea, u susretu s osobom koja će taj predmet nositi.
Moda je oduvijek bila prostor u kojem se prošlost i sadašnjost neprestano susreću. Poznate siluete dobivaju nove interpretacije, tradicionalne tehnike pronalaze drugačiju primjenu, a ideje koje su obilježile jedno vrijeme postaju polazište za sasvim nove kreativne priče.
Originalnost, uostalom, ne mora uvijek značiti stvaranje nečega što nikada ranije nije postojalo. Jednako je zanimljiva sposobnost da u poznatom prepoznamo mogućnosti koje ranije nismo primjećivali.
U kolekciji Plusminusa pažnju ne privlači isključivo konačni izgled, već i ono što mu prethodi: vrijeme posvećeno radu, poznavanje tehnike i niz stvaralačkih odluka koje oblikuju rezultat.
Posebna vrijednost TRACES kolekcije leži u načinu na koji povezuje naslijeđeno znanje s novim mogućnostima izražavanja. Tradicionalne tehnike ovdje ne pripadaju isključivo prošlosti, već nastavljaju živjeti kroz drugačije materijale, forme i namjene.
Upravo se u toj razmjeni otkriva jedna od ljepših strana kreativnog rada: ono što je nastalo prije nas može postati početak nečega sasvim našeg.
Ideju kolekcije prati i novi modni editorijal, čiju fotografiju potpisuje Nikola Radišić, dok se u ulozi modela pojavljuje Vanja Dragojević.
Za grafike je zaslužan Denis Haračić, u realizaciji je učestvovao Studio Punkt, a kreativnu direkciju potpisuje Ena Dujmović.
Moda je, na kraju krajeva, mnogo više od onoga što se vidi na fotografiji. Iza svakog komada nalazi se niz izbora, vještina i ideja koje rijetko dobiju jednako prostora kao konačan rezultat.
Plusminus ih ovom kolekcijom vraća u prvi plan.
Otisak se može ponoviti. Ono što mu je prethodilo ne može se proživjeti dvaput.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Fotograf: Nikola Radišić
Model: Vanja Dragojević
Grafike: Denis Haračić
Studio: Punkt
Kreativni direktor: Ena Dujmović
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
