TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 10.10.2019.
Moda je uvijek bila snažan medij kroz koji su dizajneri slali važne poruke o društvu, kulturi, svakodnevici.
Armin Ćosić nedavno je diplomirao na ALU u Sarajevu, u oblasti dizajna i umjetnosti, a njegov završni rad, nazvan NERA ETVA, donosi i snažnu poruku o budućnosti modnog dizajna.
Naime, kako bi ukazao na važnost očuvanja okoline, dizajnirao je komad koji bi cijelu modnu industriju, koja je ujedno jedan od najvećih zagađivača na planeti, potakao na promjenu. Ne samo kroz slow fashion, nego i kroz kreiranje manjeg broja komada po kolekcijama, ponovnu upotrebu proizvedenih materijala, handmade dizajn i svakodnevnu stilsku igru s već postojećim komadima. A sve to kako bi se određene stvari, predmeti ili okolina očuvali prije nego njihova kvaliteta bude ugrožena.
Kako bi kroz svoj dizajn usmjerio pozornost prema problemu zagađenja rijeka diljem BiH (ali i u cijelom svijetu), dizajnirao je haljinu koja izgleda kao da je izrađena od sjajnih ljuskica, no, ono što što ovu haljinu čini posebnom, jeste njena boja koja replicira boju vode, kao i činjenica da je izrađena od plastike i tila.
Fotografija koju je Armin snimio u Konjicu, 25.7.2017., na rijeci Neretva
„Inspiracija za rad bila je fotografija iznad – stalno prisutan problem zagađenja srednjeg toka rijeke Neretve, gdje se uz otpadne vode javljaju nakupine plastičnog otpada na površini vode.
Skica: Armin Ćosić, NERA ETVA koncept, grafitne olovke u boji, 2017.godina
Na osnovu prisutnog problema, kreirana je skica kojom je uhvaćena ideja – približiti ljepote rijeke Neretve javnosti prije nego iste budu ugrožene. U skladu s tim je osmišljena i sama poruka koju je bilo potrebno poslati: da se okolina, predmeti i stvari od značaja trebaju očuvati prije nego njihov kvalitet bude doveden u pitanje. Neretvu je potrebno očuvati, kao i planetu od zagađenja. Rečenica koja mi je promijenila način života, možda i najbolja rečenica koju sam pročitao u posljednjih 6 mjeseci je da „proizvođači flaširane vode ne proizvode vodu, već plastične boce za vodu“. Odnos prema plastici je individualan i potrebno je da u svakodnevnom korištenju proizvoda pokušamo pružiti otpor prema plastici, jer nove plastične mase nisu potrebne, ako i prva proizvedena plastična boca i dalje egzistira negdje na Zemlji. Potrebno je pronaći nove sisteme upravljanja postojećim plastičnim masama i preoblikovati postojeću plastiku.
Skica: Armin Ćosić, NERA ETVA custom made dress, 2019. godina
Upravo iz tog razloga su u periodu od marta do septembra 2019. godine prikupljane i reciklirane plastične PET boce kategorije 1. Za izradu haljine je bilo potrebno nešto manje od 70 dana. Svaka plastična ljuskica za izradu donjeg dijela haljine je ručno isijecana iz PET plastičnih boca. U dizajnu NERA ETVA haljine je reciklirana ukupno 181 PET boca kategorije 1, što je u ukupnom volumenu iznosilo oko 217 dm3 plastične mase. Ovaj rad upravo pokazuje kako se postojeća plastika u svijetu može reciklirati i upotrijebiti u izradi uzorka koji imitira sequin tehniku u dizajnu odjeće.“ – komentirao nam je Armin.
Foto: E.Ć., Proces izrade odjevnog predmeta NERA ETVA u imitaciji sequin tehnike, 2019.godina
„…Modni editorijal oblikovan je tako da prikazuje ljepote toka rijeke Neretve gdje se jedan odjevni predmet – haljina, transformiše u skladu s lokacijom na kojoj se snima. Time je ispoštovan princip „genius locii-ja“ (tzv. duha mjesta), koji u dizajnu i art direkciji ima ogromnu ulogu za dosljednu prezentaciju proizvoda. Editorial je rađen 10. septembra 2019. u Konjicu, u gornjem toku rijeke Neretve.
U prednjem dijelu haljine je naglašen uzorak od reciklirane plastike u formi dekorativnih elemenata koji vizuelno predstavljaju nakupine otpada u plutajućim masama poput velikih mrlja koje se javljaju na površini rijeka, dok je zadnji dio haljine poput vodopada, gdje u silueti finalni rezultat prikazuje odsječeni trup iz kojeg izvire voda. Cjelokupni efekat koji je postignut jeste „tijelo koje nosi/ odijeva vodu“. Oblikovani uzorak u imitaciji sequin tehnike je omogućio da se postigne efekat artificijelizirane vode (vještačke rijeke), čime se postavlja pitanje: „Hoće li Neretva nekada postati rijeka od plastike?“ – nadodao je.
https://www.youtube.com/watch?v=rVAezHFQwzU
Kompletan editorijal koji upravu njegovu kreaciju stavlja u fokus te nosi snažnu poruku, donosimo u nastavku.
***
Dizajn & umjetnička direkcija: Armin Ćosić
Foto: Edvin Kalić
Model: Ajla Klico
MUA: Zorica Čvoro
Frizura: Mirha Alić – Frizerski salon VENISE
Asistentica: Amina Musić
Video: Tarik Bičo / Platforma
TEKST: Ada Ćeremida
Na regionalnoj modnoj sceni sve češće tražimo komade koji imaju karakter, ali i mogućnost da ih nosimo na potpuno svoj način.
Tu i počinje priča brenda Mateyra iza kojeg stoji Mateja Dujić, kreativka koja modu posmatra gotovo arhitektonski, kroz konstrukciju, proporciju i način na koji se odjeća kreće zajedno s osobom koja je nosi.
Novi komad nazvan The Puzzle Shirt nije zamišljen kao još jedna klasična bijela ili crna košulja. Riječ je o modularnom odjevnom komadu koji se transformiše kroz različite načine stiliziranja, volumene i siluete, pa ista košulja svaki put može izgledati potpuno drugačije.
Ta ideja “One piece. Multiple forms.” postala je i polazna tačka cijelog vizualnog identiteta kampanje.
Puzzle Shirt ujedno je i prvi signature komad brenda Mateyra, a launch je održan sinoć na njihovom online shopu. Komad je izrađen od premium 100% pamuka i šivan u Almi Ras u BiH, što cijeloj priči daje dodatnu lokalnu vrijednost koju domaća modna scena sve više cijeni.
U vremenu brzih trendova, Mateyra ide u potpuno drugačijem smjeru. Fokus brenda nije na sezonskim mikro trendovima nego na komadima koji ostaju relevantni kroz način na koji ih nosite. Upravo zato transformacija odjeće postaje jedan od ključnih elemenata dizajna.
Transformacija odjeće jedan je od ključnih elemenata Mateyra filozofije dizajna. Fokus brenda stavljen je na komade koji se mogu prilagoditi osobi koja ih nosi, kroz različite načine stiliziranja, promjene siluete i interpretacije forme.
Upravo će signature modeli imati važnu ulogu u razvoju brenda, s idejom da ostanu prisutni kroz različite sezone i nastave se razvijati kroz nove materijale, teksture i konstrukcijske pristupe.
Tom idejom otvorena je i priča Puzzle Shirt košulje, komada koji djeluje kao uvod u mnogo širu viziju brenda.
Najzanimljiviji dio ovog komada vjerovatno je činjenica da ne postoji samo jedan način nošenja. Konstrukcija košulje zamišljena je tako da omogućava promjene proporcija, volumena i same siluete, dok modularni elementi otvaraju prostor za potpuno različite interpretacije istog odjevnog komada.
U jednom trenutku djeluje gotovo skulpturalno i strogo, a već u drugom opušteno i minimalistički. Upravo zato kampanja vizualno podsjeća na editorijale gdje moda prelazi granicu klasičnog stylinga i postaje način izražavanja identiteta.
Posebno zanimljivo izgleda kontrast crne oversized verzije uz denim, kao i potpuno bijela interpretacija koja djeluje gotovo futuristički i arhitektonski čisto.
Posljednjih godina regionalna modna scena postaje zanimljivija upravo onda kada dizajneri krenu graditi prepoznatljiv dizajnerski jezik umjesto da prate trendove iz sezone u sezonu. Mateyra je jedan od brendova koji vrlo jasno ulazi u taj prostor.
Puzzle Shirt nije zamišljen kao prolazni viralni komad nego kao baza oko koje se može graditi identitet brenda kroz različite materijale, interpretacije i stilove nošenja. 
Ako je suditi po prvom signature launchu, Mateyra bi vrlo lako mogla postati jedan od onih domaćih brendova čije ćemo komade uskoro prepoznavati već na prvi pogled.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
