TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 10.10.2019.
Moda je uvijek bila snažan medij kroz koji su dizajneri slali važne poruke o društvu, kulturi, svakodnevici.
Armin Ćosić nedavno je diplomirao na ALU u Sarajevu, u oblasti dizajna i umjetnosti, a njegov završni rad, nazvan NERA ETVA, donosi i snažnu poruku o budućnosti modnog dizajna.
Naime, kako bi ukazao na važnost očuvanja okoline, dizajnirao je komad koji bi cijelu modnu industriju, koja je ujedno jedan od najvećih zagađivača na planeti, potakao na promjenu. Ne samo kroz slow fashion, nego i kroz kreiranje manjeg broja komada po kolekcijama, ponovnu upotrebu proizvedenih materijala, handmade dizajn i svakodnevnu stilsku igru s već postojećim komadima. A sve to kako bi se određene stvari, predmeti ili okolina očuvali prije nego njihova kvaliteta bude ugrožena.
Kako bi kroz svoj dizajn usmjerio pozornost prema problemu zagađenja rijeka diljem BiH (ali i u cijelom svijetu), dizajnirao je haljinu koja izgleda kao da je izrađena od sjajnih ljuskica, no, ono što što ovu haljinu čini posebnom, jeste njena boja koja replicira boju vode, kao i činjenica da je izrađena od plastike i tila.
Fotografija koju je Armin snimio u Konjicu, 25.7.2017., na rijeci Neretva
„Inspiracija za rad bila je fotografija iznad – stalno prisutan problem zagađenja srednjeg toka rijeke Neretve, gdje se uz otpadne vode javljaju nakupine plastičnog otpada na površini vode.

Skica: Armin Ćosić, NERA ETVA koncept, grafitne olovke u boji, 2017.godina
Na osnovu prisutnog problema, kreirana je skica kojom je uhvaćena ideja – približiti ljepote rijeke Neretve javnosti prije nego iste budu ugrožene. U skladu s tim je osmišljena i sama poruka koju je bilo potrebno poslati: da se okolina, predmeti i stvari od značaja trebaju očuvati prije nego njihov kvalitet bude doveden u pitanje. Neretvu je potrebno očuvati, kao i planetu od zagađenja. Rečenica koja mi je promijenila način života, možda i najbolja rečenica koju sam pročitao u posljednjih 6 mjeseci je da „proizvođači flaširane vode ne proizvode vodu, već plastične boce za vodu“. Odnos prema plastici je individualan i potrebno je da u svakodnevnom korištenju proizvoda pokušamo pružiti otpor prema plastici, jer nove plastične mase nisu potrebne, ako i prva proizvedena plastična boca i dalje egzistira negdje na Zemlji. Potrebno je pronaći nove sisteme upravljanja postojećim plastičnim masama i preoblikovati postojeću plastiku.

Skica: Armin Ćosić, NERA ETVA custom made dress, 2019. godina
Upravo iz tog razloga su u periodu od marta do septembra 2019. godine prikupljane i reciklirane plastične PET boce kategorije 1. Za izradu haljine je bilo potrebno nešto manje od 70 dana. Svaka plastična ljuskica za izradu donjeg dijela haljine je ručno isijecana iz PET plastičnih boca. U dizajnu NERA ETVA haljine je reciklirana ukupno 181 PET boca kategorije 1, što je u ukupnom volumenu iznosilo oko 217 dm3 plastične mase. Ovaj rad upravo pokazuje kako se postojeća plastika u svijetu može reciklirati i upotrijebiti u izradi uzorka koji imitira sequin tehniku u dizajnu odjeće.“ – komentirao nam je Armin.
Foto: E.Ć., Proces izrade odjevnog predmeta NERA ETVA u imitaciji sequin tehnike, 2019.godina
„…Modni editorijal oblikovan je tako da prikazuje ljepote toka rijeke Neretve gdje se jedan odjevni predmet – haljina, transformiše u skladu s lokacijom na kojoj se snima. Time je ispoštovan princip „genius locii-ja“ (tzv. duha mjesta), koji u dizajnu i art direkciji ima ogromnu ulogu za dosljednu prezentaciju proizvoda. Editorial je rađen 10. septembra 2019. u Konjicu, u gornjem toku rijeke Neretve.

U prednjem dijelu haljine je naglašen uzorak od reciklirane plastike u formi dekorativnih elemenata koji vizuelno predstavljaju nakupine otpada u plutajućim masama poput velikih mrlja koje se javljaju na površini rijeka, dok je zadnji dio haljine poput vodopada, gdje u silueti finalni rezultat prikazuje odsječeni trup iz kojeg izvire voda. Cjelokupni efekat koji je postignut jeste „tijelo koje nosi/ odijeva vodu“. Oblikovani uzorak u imitaciji sequin tehnike je omogućio da se postigne efekat artificijelizirane vode (vještačke rijeke), čime se postavlja pitanje: „Hoće li Neretva nekada postati rijeka od plastike?“ – nadodao je.
https://www.youtube.com/watch?v=rVAezHFQwzU
Kompletan editorijal koji upravu njegovu kreaciju stavlja u fokus te nosi snažnu poruku, donosimo u nastavku.



***
Dizajn & umjetnička direkcija: Armin Ćosić
Foto: Edvin Kalić
Model: Ajla Klico
MUA: Zorica Čvoro
Frizura: Mirha Alić – Frizerski salon VENISE
Asistentica: Amina Musić
Video: Tarik Bičo / Platforma
TEKST: Ada Ćeremida
Kampanja za kolekciju Free spirit donosi novu modnu priču bh. dizajnera Milana Senića u kojoj odjeća izlazi iz svojih uobičajenih okvira i ulazi u prostor ličnog izraza.
Fokusirana na mušku siluetu, ali oslobođena klasičnih pravila, kolekcija istražuje granicu između forme i pokreta. U njenom središtu nalazi se glumac Filip Radovanović, čija interpretacija daje dodatnu dimenziju svakom komadu, smještenu u prirodi, gdje moda diše zajedno s tijelom.
Naziv kolekcije ne ostaje samo na nivou estetike. Free spirit ovdje funkcioniše kao ideja slobode koja se prenosi kroz svaki detalj, od kroja do načina nošenja.
Filip Radovanović, bh. glumac i zaštitno lice ove kampanje, koji Milanove komade često nosi i u svojim javnim pojavljivanjima, dodatno produbljuje tu priču kroz svoj pristup:
“Odjeća je faktor koji pomaže u povezivanju tijela i duha. Kroz ovaj projekat dobio sam prostor da istražujem vlastiti senzibilitet i njegove nijanse.”

Kako kaže Kristina Benić, fotografkinja i videografkinja koja potpisuje vizuale kampanje:
"Free spirit je za mene projekat gdje su se dizajn i fotografija susreli bez napora. Svaki dizajn kao da je dio pokreta, a ne forma koja ga ograničava."
Kolekcija ne pokušava definirati muškarca, nego mu daje prostor da se izrazi na svoj način. Možda je baš u tome njena najveća vrijednost.
Milanov dizajn već neko vrijeme diskretno prati i scenu kroz pojavljivanja na glumcima, zadržavajući isti osjećaj lične interpretacije i izvan same kolekcije.
Poseban fokus stavljen je na izbor materijala, koji igra ključnu ulogu u doživljaju kolekcije. Prirodne tkanine poput pamuka, lana, svile i vune ostaju baza, ali se sada uvode i reljefne, blago gužvane teksture koje donose novu vizualnu dinamiku.
Takvi materijali ne djeluju statično, već se mijenjaju u pokretu, hvataju svjetlo i stvaraju dodatnu dimenziju svakog komada. Upravo ta igra teksture i forme daje osjećaj spontanosti, kao da se odjeća prilagođava tijelu, a ne obrnuto.

Kolekcija polazi od poznatog, ali ga brzo pomjera u neočekivanom smjeru. Klasična muška košulja ovdje dobija novu dinamiku kroz mekše linije, otvorenije forme i opušteniji odnos prema tijelu.
U igru ulazi i kimono kao novi signature komad, koji se ne nameće, nego se prirodno uklapa u svakodnevni stil.

Siluete su fluidne, bez naglašene rigidnosti, a konstrukcija ostavlja prostor za pokret.
To daje cijeloj kolekciji osjećaj lakoće, ali i karaktera. Prepoznatljiv dizajn Milana Senića ovdje dolazi u nešto smirenijoj, ali i istraženijoj formi.


Vizualni identitet kampanje dodatno naglašava tu liniju, spajajući modu i pokret u jedinstvenu cjelinu. Ova kampanja i kolekcija ostaju kao konzistentan nastavak Milanovog dizajnerskog jezika u proširenom kontekstu.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!