TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 26.9.2014.
Nakon dnevnika s tjedna mode u Parizu, dizajnerica Belma Tvico – Stambol nas je 'povela' i na putovanje kroz tjedan mode u Milanu. Koje je revije posjetila, kako street style fotografi reagiraju na njezin dizajn te kada ćemo vidjeti i njezinu novu kolekciju saznajte u nastavku.
Belma, nakon posjete tjednu mode u Parizu lani, ove godine si bila u Milanu. Zašto si izabrala ovaj grad kao svoju sljedeću destinaciju?
Nakon Pariza i Haute Couture kolekcija, ovaj put sam htjela da vidim novitete iz Pret-A-Porte kolekcija dizajnera. Tako sam mogla i da usporedim svoju novu pret-a-porte kolekciju s novitetima na sedmici mode. Obzirom da su Talijani za razliku od Francuza poznati po dizajnu za svakodnevnu modu, zbog toga je izbor pao na Milano. Moram zaista istaći da su Talijani po pitanju dizajna, ne samo u polju mode, nego i u dizajnu enterijera prostora i drugih stvari jednostavno bez premca u svijetu.
No ipak, moram istaći da mi se ipak sedmica mode u Parizu više svidjela nego Milan, možda zbog većeg glamura i atmosfere koja vlada na revijama. Iako je grad Milano predivan, čist i miran, gdje ljudi jako vode računa o odijevanju, a pogotovo ako se zateknete u Montenapoleone ulici gdje se nalaze svi svjetski high class brandovi.
{gallery}2014_09/belma_milano{/gallery}
Reci nam koje si sve revije posjetila i koje utiske nosiš sa istih?
Posjetila sam revije Roberto Cavalli i Fendi. Pošto su revije održane u velikim prostorijama tako je i oko same revije bilo mnogo onih koji su htjeli ući i vidjeti novitete, počevši od fotografa, blogera, modnih urednika, ali i modnih radoznalaca. Jako je lijepo vidjeti ljude koji su drugačije obučeni na svoj originalan način i time pokušavaju privući pažnju fotografa. Na Fendi reviji glavna muza je bila Cara Delavingne, koja je zaštitno lice Fendi i Chanel kuće. Sama kolekcija me nije baš dojmila, osim dijela kolekcije haljina s perjem koje stvarno izgledaju fantastično.
Belma Tvico - Stambol, Aida Tvico i Jasmina Rajič - Hajrović
{gallery}2014_09/belma_fendi{/gallery}
Na Roberto Cavalli reviji koja se održala u velikom šatoru na trgu Piazza Sempionne bilo je jako mnogo blogera i fotografa, budući da je prostor na kojem je bio postavljen šator bio prostran, tako da je bilo mnogo onih koji su željeli ući ili se slikati. Glavna zvijezda na reviji je bila Heidi Klum koja je na sebi imala odijelo iz Roberto Cavalli kolekcije.
Belma Tvico - Stambol, Jasmina Rajič - Hajrović i Aida Tvico
{gallery}2014_09/belma_cavalli{/gallery}
Poznato je da za vrijeme tjedana mode gradovi vrve raznim događajima, tako si prisustvovala i promociji Louboutin laka za nokte o kojem se mnogo priča u modnom svijetu. Kako je prošla promocija i što možeš reći o stylingu ljudi koji su na njoj prisutni?
Promocija je održana u Antonio multibrand storeu. Bilo je mnogo pozvanih, tako da je unutra vladala poprilična gužva. Naravno, moram istaći da su svi, kako žene tako i muškarci bili uistinu dotjerani i sređeni, kako i priliči ovakvim eventima. Dame nisu skidale poglede s najnovije Louboutin kolekcije cipela kao ni s laka za nokte čiji je dizajn inspiriran oblikom štikle cipele.
Belma u kreaciji iz svoje nove kolekcije
{gallery}2014_09/belma_louboutin{/gallery}
Pored toga, bila si na Marnijevom i 10 Corso Como eventu. Reci nam što se događalo i kako su prošli ti događaji?
Marni brand je bio pokrovitelj nedjeljnog cvjetnog bazara, gdje su ljudi dolazili i kupovali razno cvijeće koje je bilo predivno dekorisano. Ono što sam primijetila jeste, da je Marni za tu priliku kreirao posebne torbice za cvijeće kako bi ljudi kupljene aranžmane mogli ponijeti doma.
Drugi event na kojem smo bili je prezentacija novih kolekcija u 10 Corso Como concept storeu kao i izložbe Bettina u galeriji Carla Sozzani, bivše urednice italijanskog Voguea, koja je i bila nazočna te večeri. Uživala sam u izložbi i čitavoj atmosferi. Od novih kolekcija bile su izložene kolekcije YSL, Moschino, Coach, Bea Bongiasca i Alaia.
{gallery}2014_09/belma_corso{/gallery}
Odlazak u Milano si iskoristila i da posjetiš sajmove White i MPAP. Tko su bili izlagači i jesi li možda uspjela doći do nekih suradnji?
Na sajmove sam prije svega otišla da budem u toku s novitetima za narednu sezonu. Izlagači na MIPAP-u su bili uglavnom izlagači iz Italije, poneki iz Francuske, Engleske i Španije. To je sajam za pret-a-porte kolekcije i većinom dominiraju brandovi koji su nama nepoznati, ali na tim tržištima itekako jesu i koji imaju široku mrežu prodajnih mjesta. Sajam WHITE je ipak dosta nagrađivaniji i mogu reći da su izlagači smjeliji kod dizajniranja novih kolekcija. Ono što bih istakla, da nažalost takvih kolekcija odjeće, cipela i tašni ne možemo kupiti kod nas, iako su prihvatljivih cijena, ali očito da naše trgovine nemaju hrabrosti nabaviti takve kolekcije i ponuditi ih na tržištu. Stupili smo u kontakt s nekim firmama iz Italije i Švicarske, a o eventualnoj saradnji ćemo uskoro dogovarati detalje.
{gallery}2014_09/belma_sajmovi{/gallery}
Primjećujemo da si između ostalih svojih kreacija, na tjednu mode nosila i komade iz posljednje kolekcije za koju si nedavno napravila snimanje, no koja još nije predstavljena javnosti. Reci nam kakve su reakcije street style fotografa bile na te kreacije?
Najviše su slikali modele koje je nosila moja sestra Aida, tu je bila zlatna jaknica, sivi komplet s čipkastim korzetom, bijela haljinica... Ukoliko ste drugačije odjeveni za razliku od klasike, odmah vam prilaze blogeri i street style fotografi kako bi vas slikali i pitali čije modele nosite.
Aida Tvico nosi jaknu u Belma Tvico - Stambol potpisu
Naravno, ne možemo, a da ne upitamo kada ćemo vidjeti fotografije tvoje nove kolekcije?
Prezentacija kolekcije i novog loga će biti u naredne dvije sedmice. Trenutno se radi katalog, tako da to sve iziskuje malo vremena. Fotograf je bila Vanja Lisac, frizer Ensar Dervisbegović, za make-up je zaslužna Maja Talović, modeli Aida Jahić i Moni Petković. Usporedno će biti prezentovana i pret-a-porte kolekcija i Haute Couture kolekcija. Tako da ćete čim budu gotove slike, iste dobiti i moći ih podijeliti svojim pratiocima i čitaocima. Mislim da će kolekcija zadovoljiti ukuse svake dame, kao za svakodnevnicu, tako i za elegantne i svečane prilike.
Ekipa na snimanju nove Belmine kolekcije
Foto: Belma Tvico Stambol Private
TEKST: Bonjour.ba
Video umjetnost, eksperimentalni zvuk i prostor za sanjarenje susreću se ovog juna u Sarajevu. Uoči otvaranja izložbe „Drop On A Lens“ razgovarali smo sa Zlatkom Ćosićem o sporosti, prirodi i načinima na koje umjetnost može promijeniti naš pogled na svijet.
U okviru ovogodišnjeg izdanja Garden of Dreams Festivala, u saradnji s Galerijom Manifesto, sarajevskoj publici bit će predstavljena samostalna izložba video umjetnika Zlatka Ćosića.
Nakon prošlogodišnje festivalske saradnje s Aleksandrom Hemonom i Indigom, Ćosić se vraća s projektom „Drop On A Lens“, izložbom koja kroz eksperimentalne video forme i vizuelne distorzije istražuje krhkost ekosistema, identiteta i percepcije.
Njegovi radovi polaze iz stvarnog svijeta, vode, drveća, životinja i svakodnevnih prizora, ali ih transformišu u apstraktne pokretne slike koje pozivaju na sporije posmatranje i refleksiju.
U razgovoru za Bonjour govorio je o odnosu umjetnosti i muzike, ulozi umjetnika u digitalnom dobu te o tome zašto je ponekad najvažnije jednostavno zastati i pažljivo gledati.
Nakon prošlogodišnje saradnje sa Aleksandrom Hemonom i Indigom, ponovo se vraćate u Sarajevo u festivalskom kontekstu.
Koliko vam je bitan ovaj "dijalog" video umjetnosti sa muzičkom scenom i na koji način on mijenja način na koji publika konzumira klasičnu galerijsku postavku?
Često nastupam s muzičarima i DJ-evima, stvarajući iskustva obrade videa uživo, a mnoge od tih tehnika uključujem u svoje video umjetničke projekte.
Ove radove možete doživjeti u intimnijem okruženju u Galeriji Manifesto u sklopu izložbe Drop on a Lens. Nadam se da će posjetioci usporiti, provesti vrijeme s video radovima, slušati, meditirati, plesati, pronaći inspiraciju i dozvoliti sebi da sanjaju.
U ovogodišnjoj postavci "Drop On A Lens" koristite vizuelne distorzije kako biste transformisali poznate prizore u apstraktne forme.
Gdje prestaje dokumentarna stvarnost onoga što objektiv vidi, a počinje nova, intimna istina koju pokušavate prenijeti publici?
Sva moja videa i zvukovi potiču iz stvarnosti. Ponekad su izmijenjeni do neprepoznatljivosti, a ponekad otkrivaju tragove svog porijekla.
Vođeni pokretom, bojom, oblikom i zvukom, oni se razvijaju bez početka ili kraja, zadržavajući se u stanju postajanja – poput plesa, poezije i snova.
Izložba se bavi krhkostima naših ekosistema.
Na koji način digitalna umjetnost i eksperimentalni video, kao mediji koji su po prirodi "vještački", mogu pomoći ljudima da ponovo uspostave duboku i iskrenu empatiju prema prirodnom svijetu koji nestaje?
Većina mojih video radova došla je iz prirodnog svijeta vode, drveća, životinja i drugih živih elemenata. Sebe vidim kao digitalnog čuvara tih krhkih okruženja, stvarajući vizualne i zvučne podsjetnike na ono što imamo i ono što možemo izgubiti.
Kao video umjetnik, osjećam odgovornost da stvaram i dijelim radove koji podižu svijest, štite ono što cijenim i potiču dublje uvažavanje prirodnog svijeta. Kroz svoju praksu nadam se da ću doprinijeti zdravijoj i održivijoj budućnosti, kako za naše zajednice tako i za okoliš.
Sam naslov "Drop On A Lens" sugeriše nešto sitno, kapljicu koja mijenja pogled na čitav svijet.
Da li je u današnjem digitalnom dobu uloga umjetnika da nas natjera da usporimo i fokusiramo se upravo na te "sitne smetnje" kako bismo razumjeli širu sliku našeg postojanja?
I dalje vjerujem da umjetnici imaju moć da inspirišu i zabave, ali i da podučavaju, upozoravaju i otkrivaju alternativne mogućnosti.
Jedan od najvažnijih aspekata moje umjetničke prakse je sporost – proces učenja da budem strpljiv, pažljiv i selektivan. Trudim se da postanem dio okruženja, umjesto da žurim da ga zabilježim. Ponekad to znači tiho posmatranje, duboko slušanje i odabir da uopšte ništa ne zabilježim.
Često se vraćam na istu lokaciju više puta, dopuštajući sebi da se opustim, upijem okolinu, razmislim o onome što je prisutno, zapišem ideje i pustim ih da se razvijaju tokom vremena. Dajući radu prostor da se razvija, on počinje prirodno da se oblikuje.
Nadam se da će publika moći da se na sličan način uključi u moj rad. U galeriji pozivam posjetioce da uspore, provedu vrijeme s radom i otkriju suptilne detalje koji često ostaju nezapaženi u svijetu oko nas.
Garden of Dreams slavi kolektivne snove, dok vaši radovi često dotiču univerzalne ljudske strahove i čežnje.
Kako vizuelni šum i apstrakcija postaju univerzalni jezik koji razumijemo svi, bez obzira na naše lične ili geografske identitete?
U mojim videima apstrakcija postaje prostor ljepote, energije, pokreta i slikarskog izražavanja. Može izazvati emocije, probuditi sjećanja i odvesti nas u stanja sanjarenja i refleksije. Ima moć da izazove strah i čežnju, da uznemiri ili inspiriše, da nas ohrabri da progovorimo i da nam da hrabrost da stvorimo promjenu.
Umjetnost može sve to, a bavljenje njome je izvanredno putovanje. Dozvolite sebi da budete uronjeni u nju, da se prepustite njenim mogućnostima.
Ona hrani um, tijelo i dušu.
Poruka publici pred otvaranje izložbe?
Povedite prijatelja na izložbu. Provedite vrijeme s umjetnošću i pustite da se slegne. Kasnije podijelite piće ili obrok i razgovarajte o onome što ste doživjeli. Smijte se zajedno.
Sljedećeg dana zapišite nekoliko riječi ili utisaka koji su vam ostali u sjećanju. Pustite da vam misli lutaju. Fotografišite, slikajte, crtajte, pišite ili jednostavno slušajte svijet oko sebe. Ispričajte nekome priču.
Zatim idite u krevet i sanjajte.
Umjetnost ne prestaje kada napustite galeriju – ona se nastavlja u razgovorima, sjećanjima, razmišljanjima i malim kreativnim djelima koja slijede.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
