TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 29.9.2025.
Milano i moda su nerazdvojni pojmovi. Grad odiše stilom u svako doba godine, ali tokom Fashion Weeka sve dobija poseban sjaj.
Ulice postaju jednako važne piste kao i same revije mjesta gdje se rađaju trendovi, gdje se isprobavaju neočekivane kombinacije i gdje svaka nova ideja može postati inspiracija za nadolazeću sezonu.
Foto: @streetstylespy.dk
Ovaj septembar u Milanu donio je svojevrstan modni teatar pod otvorenim nebom. Kišni pljuskovi smjenjivali su se sa zracima sunca, stvarajući atmosferu u kojoj su outfiti morali biti spremni na promjenu raspoloženja i vremena. I baš to je dalo posebnu čar street style je bio odraz stvarnog života, ali u najstylish verziji.
Klasični krojevi with a twist
Na ulicama Milana tokom Fashion Weeka dominirali su bezvremenski komadi – trenč kaputi, blejzeri i dugačke suknje – ali uvijek s neočekivanim detaljem.
Na ulicama se vidi kako oversized blejzeri i trench izgledaju elegantno, ali dobijaju novu energiju kroz igre slojeva, različite teksture i kombinacije sa sportskim dodacima poput kapa. Čak i najklasičniji kaput postaje uzbudljiv kada se spoji sa suknjom od perja ili čizmama visokog sjaja.
Foto: @streetstylespy.dk
Elegancija kroz kontraste
Jedan od najsnažnijih dojmova bila je kombinacija ženstvenih silueta s naglašenim, pomalo grubim komadima. Na slikama se jasno vidi spoj svilenih maxi suknji sa kožnim jaknama, oversized torbe uz minimalističke krojeve, te sandale nošene usred jeseni.
To je onaj tipični milanski kontrast sofisticirano, ali nikad previše uglađeno; odvažno, a opet nosivo.
Jesen u bojama i teksturama
Neutralni tonovi maslinasta, smeđa, bež i siva dominirali su, ali uvijek s iznenađujućim popom boje. Jarko crveni detalj na cipeli ili pastelna clutch torba osvježili su cjelokupni look.
Teksture su igrale ključnu ulogu: od pletenina i vune do kože i satena. Upravo ta mješavina materijala dala je outfitu dubinu i učinila ga inspirativnim za hladnije dane.
TEKST: Ada Ćeremida
Nekada simbol prevelikog hypea, Dior tote se vraća kao tiha kulturna referenca koju Gen Z zapravo želi nositi.
Svi se sjećamo tog trenutka kada je jedna torba prešla granicu između poželjne i prezasićene. Diorove tote torbe bile su svuda na ulicama, Instagramu, aerodromima i vrlo brzo prestale su govoriti išta novo.
No moda ima kratko pamćenje i još kraći ciklus oprosta. U novoj interpretaciji Dior, pod vodstvom J.W. Andersona vraća ovaj format, koji smo vidjeli na njegovoj debitantskoj Dior Mens reviji prošle godine.
S potpuno drugačijim razlogom postojanja, ovaj put, torba ne pokušava da bude statusni simbol, već nosilac kulture, reference i ličnog identiteta.
Kada je Dior Book Tote postao “previše”?
Originalni Dior Book Tote lansiran je 2018. godine pod kreativnim vodstvom Maria Grazia Chiuri za Dior . Inspirisan praktičnošću i idejom svakodnevne luksuzne torbe, brzo je postao jedan od najprepoznatljivijih komada modne kuće.
No već do 2019. i 2020. torba je doživjela ekstremnu saturaciju od street style scene do masovnih kopija. Logo i monogram preuzeli su glavnu riječ, dok je sama torba izgubila emocionalni i estetski kontekst. Nije bila ružna, ali je postala prazna i upravo zato je mnogima dosadila.
Taj umor bio je vidljiv i kasnije, čak i kada se torba pojavila u muškom kontekstu na Paris Fashion Week Menswear FW 2025/2026 , u okviru revije Dior Men Winter 2025/2026 pod kreativnim vodstvom Kim Jones tada ukrašena sa Labubu privjescima, više kao styling trik nego kao stvarna reinterpretacija.
Tek dolaskom J.W. Andersona dolazi do suštinskog zaokreta: torba se ne stilizira, već se ponovo osmišljava, oslobođena ironije i vraćena značenju.
Dior Book Cover Tote kao kulturni objekt
Nova Dior Book Cover Tote ide u potpuno suprotnom smjeru. Umjesto logotipa, u prvi plan dolazi književnost. Umjesto savršeno stiliziranih kampanja, Dior bira bouquiniste uz obale Seine stvarne ljude, stvarne reference, stvarni Pariz.
Kampanja fotografa Angèle Châtenet djeluje gotovo dokumentarno, bez viška scenografije. Torbe nose naslove knjiga, porodična imena i kulturno naslijeđe, a ne samo brend. Luksuz ovdje nije performans, već navika.
Zašto ovo rezonira s Gen Z publikom?
Gen Z ne kupuje simbole moći, već skuplja reference. Knjiga na torbi nije dekor, već kod znak pripadnosti, interesa i vrijednosti.
Upravo zato je casting ključan: od 070 Shake do book influencera Travawyn Taylor , identitet kampanje gradi se kroz kulturu, ne status. Najemotivniji trenutak dolazi s Denis Westhoff , gdje roman Bonjour Tristesse postaje naslijeđe koje se nosi, a ne arhivira.
Ovo su torbe koje su nosive, funkcionalne i tiho luksuzne dizajnirane za stvarni život, ne za feed.
Dior nije samo “popravio” staru torbu promijenio je razlog zašto ona postoji. Book Cover Tote nije pokušaj povratka hypea, već odgovor na sadašnji trenutak u kojem moda mora slušati, a ne diktirati.
Upravo zato ova verzija djeluje uvjerljivo: jer ne traži da je volimo dovoljno je da je razumijemo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
