TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 6.12.2023.
I dok razgovor o modnim trendovima sezona pred nama lako može izgledati jednodimenzionalno, važno je osvrnuti se i na uticaje koji prethode tom toku.
Modnu industriju možemo analizirati kroz njen zabavan karakter, ali i kao bilo koju biznis industriju koja se oblikuje različitim uticajima. Mix geopolitičkih i ekonomskih uticaja, kao i klimatske promjene vrše svojevrsno oblikovanje modnog svijeta.
Modni trendovi ne završavaju sa pričom koje boje će biti na vrhuncu ili koji stil će prevladavati u narednom periodu, uveliko zavise i od tehnološkog napretka isto tako kao i od prethodno spomenutih faktora.
Ako je suditi po BOF izvještaju: ,,Na regionalnoj osnovi, Evropa i SAD bilježe spor rast tokom cijele godine, dok je inicijalno snažan učinak Kine usporen u drugoj polovini. Iako je slika o luksuzu bila pozitivnija od ostatka tržišta u prvoj polovini 2023. godine, apetit potrošača da kupuju se smanjivao u drugoj polovini, što je dovelo do usporavanja prodaje i neujednačenog učinka.''
Jasno je da će modni lideri imati zadatak kreativnog osmišljavanja toka mode.
Usporavanje prodaje je sigurno pokazatelj uticaja novih generacija i popularnosti slow fashion momenata. Second hand, vintage i reciklirana odjeća su trendovi koji su se asertivno provlačili kroz cijelu godinu.
Ovakve kupovne navike dizajneri nipošto ne smiju ignorisati, tako je dizajnerica Stella McCartney jedna od onih koji svoj brend zasnivaju na sustainable politici. 2019. je za Vogue izjavila kako je Sustainability budućnost modne industrije, ne samo trend. Smatramo da će u 2024. moda sve više plivati kroz ovakve standarde proizvodnje.
AI? Složit ćemo se da je 2023. bila peek AI tehnologije i umjetne inteligencije. Da li ona ima uticaja na razvoj mode? Naravno. Umjetna inteligencija ima veliki potencijal uticaja na razvoj mode u godinama pred nama. Oko 73% fashion rukovodilaca očekuje da će dati prednost AI u 2024. godini, dok je samo 5 % reklo da je spremno da na najbolji način iskoriste ovu tehnologiju.
Dakle, mnogi faktori utiču na razvoj ovog industrijskog mogula. Ako mislite da je majica na polici vašeg omiljenog dućana tek tako tu, citirat ćemo omiljenu nam Mirandu Priestly:
,,Vi... odete u svoj ormar i izaberete... ne znam, taj naborani plavi džemper, na primjer, jer želite reći svijetu da se previše ozbiljno shvatate da biste brinuli o tome što oblačite, ali ono što ne znate je da taj džemper nije samo plav, nije tirkizan, nije lapis, zapravo je cerulean. Također niste svjesni činjenice da je 2002. Oscar de la Renta napravio kolekciju cerulean haljina, a onda mislim da je bio Yves Saint Laurent, zar ne?... koji je pokazao vojničke jakne u boji ceruleana.
I onda se cerulean brzo pojavio u kolekcijama osam različitih dizajnera. Zatim se spustio kroz robne kuće i zatim došao do nekog tragičnog kutka za casual odjeću gdje ste vi, nesumnjivo, izvukli iz neke košare s popustom. Međutim, ta plava boja predstavlja milione dolara i brojna radna mjesta, i pomalo je smiješno kako mislite da ste napravili izbor koji vas izuzima iz modne industrije, kada zapravo nosite džemper koji vam je odabran od strane ljudi u ovoj prostoriji... iz hrpe 'stvari'.''
Dodat ćemo samo: 'Mic drop'.
No, vratimo se našim trendovima sada kada smo upoznati s cijelim mehanizmom koji prethodi tim trendovima.
Sa sedmica mode i predstavljanja kolekcija vrhunskih dizajnera trendovi se rađaju, a zatim polako silaze na street style izdanja vodećih modnih insajderica i do polica omiljenih nam dućana. Kako će naš ormar izgledati u sezoni proljeće/ljeto 2024. donosimo u nastavku.
Od metallic zlatne, srebrne i bronzane koje ćemo nositi i na kraju ove godine, te nijanse će nas pratiti i u 2024. Po svemu sudeći ni komade u crvenoj boji nećemo izbjeći, ali ćemo se truditi i ormar ispuniti bazičnim komadima idealnim za kreiranje capsule garderobe. S porastom popularnosti tenisica, polako će se taj sporty trend preslikati i na ostatak ormara, dok ćemo i dalje koketirati s poslovnim stilom, kao i DIOR like profinjenim izdanjima.
Metallic
Crvena je posvuda
Sportska izdanja
Redefinisanje poslovnog odijevanja
Elegancija na višoj razini
* * *
Naslovna fotografija: Bonjour.ba
TEKST: Ada Ćeremida
Nekada simbol prevelikog hypea, Dior tote se vraća kao tiha kulturna referenca koju Gen Z zapravo želi nositi.
Svi se sjećamo tog trenutka kada je jedna torba prešla granicu između poželjne i prezasićene. Diorove tote torbe bile su svuda na ulicama, Instagramu, aerodromima i vrlo brzo prestale su govoriti išta novo.
No moda ima kratko pamćenje i još kraći ciklus oprosta. U novoj interpretaciji Dior, pod vodstvom J.W. Andersona vraća ovaj format, koji smo vidjeli na njegovoj debitantskoj Dior Mens reviji prošle godine.
S potpuno drugačijim razlogom postojanja, ovaj put, torba ne pokušava da bude statusni simbol, već nosilac kulture, reference i ličnog identiteta.
Kada je Dior Book Tote postao “previše”?
Originalni Dior Book Tote lansiran je 2018. godine pod kreativnim vodstvom Maria Grazia Chiuri za Dior . Inspirisan praktičnošću i idejom svakodnevne luksuzne torbe, brzo je postao jedan od najprepoznatljivijih komada modne kuće.
No već do 2019. i 2020. torba je doživjela ekstremnu saturaciju od street style scene do masovnih kopija. Logo i monogram preuzeli su glavnu riječ, dok je sama torba izgubila emocionalni i estetski kontekst. Nije bila ružna, ali je postala prazna i upravo zato je mnogima dosadila.
Taj umor bio je vidljiv i kasnije, čak i kada se torba pojavila u muškom kontekstu na Paris Fashion Week Menswear FW 2025/2026 , u okviru revije Dior Men Winter 2025/2026 pod kreativnim vodstvom Kim Jones tada ukrašena sa Labubu privjescima, više kao styling trik nego kao stvarna reinterpretacija.
Tek dolaskom J.W. Andersona dolazi do suštinskog zaokreta: torba se ne stilizira, već se ponovo osmišljava, oslobođena ironije i vraćena značenju.
Dior Book Cover Tote kao kulturni objekt
Nova Dior Book Cover Tote ide u potpuno suprotnom smjeru. Umjesto logotipa, u prvi plan dolazi književnost. Umjesto savršeno stiliziranih kampanja, Dior bira bouquiniste uz obale Seine stvarne ljude, stvarne reference, stvarni Pariz.
Kampanja fotografa Angèle Châtenet djeluje gotovo dokumentarno, bez viška scenografije. Torbe nose naslove knjiga, porodična imena i kulturno naslijeđe, a ne samo brend. Luksuz ovdje nije performans, već navika.
Zašto ovo rezonira s Gen Z publikom?
Gen Z ne kupuje simbole moći, već skuplja reference. Knjiga na torbi nije dekor, već kod znak pripadnosti, interesa i vrijednosti.
Upravo zato je casting ključan: od 070 Shake do book influencera Travawyn Taylor , identitet kampanje gradi se kroz kulturu, ne status. Najemotivniji trenutak dolazi s Denis Westhoff , gdje roman Bonjour Tristesse postaje naslijeđe koje se nosi, a ne arhivira.
Ovo su torbe koje su nosive, funkcionalne i tiho luksuzne dizajnirane za stvarni život, ne za feed.
Dior nije samo “popravio” staru torbu promijenio je razlog zašto ona postoji. Book Cover Tote nije pokušaj povratka hypea, već odgovor na sadašnji trenutak u kojem moda mora slušati, a ne diktirati.
Upravo zato ova verzija djeluje uvjerljivo: jer ne traži da je volimo dovoljno je da je razumijemo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
