TEKST: Bonjour.ba

DATUM OBJAVE: 4.5.2020.

Svake godine, prvi ponedjeljak u 5. mjesecu rezerviran je za otvorenje izložbe i bal koji se održava u Metropolitan muzeju u New Yorku – MET galu.

Sama izložba donosi modnu retrospektivu na određena poglavlja, dizajnere ili određene stilove u modi.

Tema ovogodišnje MET izložbe i bala je prolaznost vremena i njegova povezanost s modom - “About Time: Fashion and Duration”.
Svake godine, tema izložbe diktira i dress code gostiju koji kroz svoje modne odabire odgovaraju na temu. 
U organizaciji ovog važnog društvenog eventa koji se sastoji od izložbe, crvenog tepiha i samog bala koji je ujedno i donatorska večer, uz organizacijski tim Metropolitan muzeja sudjeluje Anna Wintour koja odlučuje o popisu gostiju, rasporedu dolaska poznatih imena, odabiru jelovnika, rasporedu sjedenja, pa i korištenju društvenih mreža tijekom večeri. 

Svaki detalj eventa pomno je određen, a kroz ovu glamuroznu zabavu, Anna daje i dodatnu važnost pojedinim imenima (kroz odabir gostiju, domaćina eventa…). 
Po prvi put, od 1948.godine, kada je i održana prva MET gala, ova godišnja manifestacija je pomaknuta na neodređeno. Naime, u skladu s globalnom pandemijom event je odgođen. 
Danas, 4.5. se trebao održati bal, zbog čega je uredništvo američkog Voguea odlučio kroz zanimljive članke dodatno posvetiti pozornost važnosti MET gale.

Jedan od njih upravo su najzanimljiviji backstage trenutci s posljednjih šest gala zabava uhvaćenih kamerom Phila Oha, omiljenog street style fotografa.
Fotografije nas vode u backstage eventa i pokazuju ležerniju stranu cijele priče. Koliko je izazovno u raskošnoj toaleti izaći iz auta, koliko asistenata popravlja look poznatih dama prije izlaska na crveni tepih, gdje se poznate dame druže nakon završetka službenog dijela crvenog tepiha…, saznajte kroz fotografije u nastavku. 
I da, ne zaboravite sutra u 12:00 h kliknuti na službeni Vogue YouTube profil gdje će se Anni Wintour u nešto intimnijoj proslavi eventa pridružiti i Florence Welch te Virgil Abloh te svim modnim entuzijastima, makar online, dati dozu inspiracije, umjetnosti i glamura. 


Bonjour

Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu

Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.

Dodaj u omiljene

H&M je na London Fashion Weeku pokazao kako bi mogla izgledati budućnost modnih revija

TEKST: Lamija Muratagić

H&M je na London Fashion Weeku pokazao kako bi mogla izgledati budućnost modnih revija H&M je na London Fashion Weeku pokazao kako bi mogla izgledati budućnost modnih revija

Modna industrija već mjesecima vrti ista pitanja o umjetnoj inteligenciji: ko je koristi, kome uzima posao i gdje u svemu tome ostaje autorstvo. H&M je na London Fashion Weeku odlučio preskočiti još jednu raspravu i pokazati kako to izgleda u praksi.


H&M je doveo AI na London Fashion Week. No najbolji dio priče je sasvim ljudski


Za show nazvan H&M&YOU&I švedski brend udružio se s Nickom Knightom i njegovim SHOWstudio timom. Knight je već više od dvije decenije među ljudima koji modu guraju prema novim formatima, od fashion filma i livestreama do 3D tehnologije, stoga nije iznenađenje što je H&M upravo njemu povjerio osmišljavanje svog susreta s umjetnom inteligencijom.

 



Rezultat je bio show negdje između klasične revije, performansa i digitalne instalacije, u kojem ono što se dešavalo iza modela nije ostalo tek scenografija.


AI je ušao u kadar


Cijeli koncept krenuo je od klasične modne produkcije. Nick Knight fotografirao je Alex Consani i Archieja Renauxa, dok je ilustrator Cliff Warner paralelno radio crteže s modelima u studiju. Taj materijal je zatim prošao kroz AI obradu i pretvoren u vizuale koji su se tokom revije mijenjali u realnom vremenu, prateći pokrete modela i publike.

 

nick knight hm

Foto: @showstudio
 


U jednom dijelu showa modeli su hodali kroz mrak, uz kratke bljeskove bliceva koje su sami nosili. Njihove figure su se zatim pojavljivale na velikim ekranima, izmijenjene, razvučene i pretvorene u digitalne slike koje su nastavile reagovati na ono što se dešavalo u prostoru.

Poenta nije bila da AI napravi reviju umjesto ljudi. Fotografija, ilustracija, modeli i produkcija ostali su osnova, dok je tehnologija došla kao dodatni sloj. Knight je pritom otkrio da je na projektu radio čak i veći tim nego inače, što dosta dobro ruši ideju o AI-ju kao prečici do manje produkcije.

Na pisti dugoj 40 metara smjenjivali su se moda, ples, muzika i slika, a reviju je otvorila brazilska balerina Ingrid Silva. Među modelima su bile i Paloma Elsesser, Kristen i Lily McMenamy, Karen Elson, Lila Moss i Scarlett White.

 



A onda, konačno, odjeća


Iza svih ekrana u fokusu ženskog dijela showa bila je H&M Studio kolekcija, a nju bi bilo šteta svesti na pozadinu za tehnološki eksperiment.

Krojenje je bilo oštro i samouvjereno, s naglašenim ramenima, dužim kaputima i odijelima koja imaju dovoljno strukture da ne traže dodatno objašnjenje. Nasuprot njima dolaze čipka, saten, korzetirani detalji i slip haljine koje cijeloj kolekciji daju mekšu, večernju stranu. Pojavljuju se i transparentni paneli, visoki ovratnici te voluminozniji komadi koji dobro podnose Knightovu dramatičnu produkciju.


Cover slike (43)
Untitled design (21)
Untitled design (22)

Foto: @hm
 

Među polazištima kolekcije bili su Palermo i chiaroscuro fotografije Ferdinanda Scianne. Palermo je ovdje više atmosfera nego referenca. Osjeti se u tamnijoj paleti, u sjaju satena, težini čipke i napetosti između strogog kroja i senzualnijih silueta. Upravo ti kontrasti daju kolekciji dovoljno karaktera da ne nestane iza Knightove grandiozne produkcije.

Najviše karaktera kolekcija dobija upravo u sudaru preciznog krojenja i mekših, senzualnijih materijala. U tim trenucima ekrani nakratko prestaju biti glavna tema.


Cover slike (41)

Foto: @hm
 


Revija koju smo ionako trebali gledati preko ekrana


Najzanimljiviji dio ovog showa možda uopće nije AI, nego način na koji je H&M tretirao samu reviju. Kolekcija, scenografija, fotografija i pokretna slika ovdje su osmišljeni kao jedan vizuelni sistem, bez jasne granice između onoga što se događa na pisti i slike koja će od tog trenutka ostati.

 



Tu se zapravo vidi veći pomak u fashion industriji. Revija više nije samo mjesto na kojem kolekcija prvi put izlazi pred publiku, nego trenutak u kojem se gradi njen najvažniji vizuelni kod. U sezoni prepunoj showova, odjeća više ne konkurira samo odjeći. Potreban je kadar koji će je izdvojiti, preživjeti feed i u nekoliko sekundi objasniti zašto baš toj kolekciji treba posvetiti pažnju.

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @hm


Bonjour

Bonjour.club član!

Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!