Svake godine, prvi ponedjeljak u 5. mjesecu rezerviran je za otvorenje izložbe i bal koji se održava u Metropolitan muzeju u New Yorku – MET galu.

Sama izložba donosi modnu retrospektivu na određena poglavlja, dizajnere ili određene stilove u modi.

Tema ovogodišnje MET izložbe i bala je prolaznost vremena i njegova povezanost s modom - “About Time: Fashion and Duration”.
Svake godine, tema izložbe diktira i dress code gostiju koji kroz svoje modne odabire odgovaraju na temu. 
U organizaciji ovog važnog društvenog eventa koji se sastoji od izložbe, crvenog tepiha i samog bala koji je ujedno i donatorska večer, uz organizacijski tim Metropolitan muzeja sudjeluje Anna Wintour koja odlučuje o popisu gostiju, rasporedu dolaska poznatih imena, odabiru jelovnika, rasporedu sjedenja, pa i korištenju društvenih mreža tijekom večeri. 

Svaki detalj eventa pomno je određen, a kroz ovu glamuroznu zabavu, Anna daje i dodatnu važnost pojedinim imenima (kroz odabir gostiju, domaćina eventa…). 
Po prvi put, od 1948.godine, kada je i održana prva MET gala, ova godišnja manifestacija je pomaknuta na neodređeno. Naime, u skladu s globalnom pandemijom event je odgođen. 
Danas, 4.5. se trebao održati bal, zbog čega je uredništvo američkog Voguea odlučio kroz zanimljive članke dodatno posvetiti pozornost važnosti MET gale.

Jedan od njih upravo su najzanimljiviji backstage trenutci s posljednjih šest gala zabava uhvaćenih kamerom Phila Oha, omiljenog street style fotografa.
Fotografije nas vode u backstage eventa i pokazuju ležerniju stranu cijele priče. Koliko je izazovno u raskošnoj toaleti izaći iz auta, koliko asistenata popravlja look poznatih dama prije izlaska na crveni tepih, gdje se poznate dame druže nakon završetka službenog dijela crvenog tepiha…, saznajte kroz fotografije u nastavku. 
I da, ne zaboravite sutra u 12:00 h kliknuti na službeni Vogue YouTube profil gdje će se Anni Wintour u nešto intimnijoj proslavi eventa pridružiti i Florence Welch te Virgil Abloh te svim modnim entuzijastima, makar online, dati dozu inspiracije, umjetnosti i glamura. 

Za crveni tepih Sarah Čerkez nosi kreaciju Marka Fehera i eterne* nastalu od 2,5 metra oštećene eko kože i više od 2.000 ručno povezanih srca.

Više od 2.000 srca za jednu noć u Sarajevu

Prvo vas pogodi odsjaj, gotovo kao optička varka koja ne dopušta da odmah razaznate formu. Zatim se, postepeno, iz tog svjetlosnog prelamanja izdvaja silueta. Tek kada joj se približite, otkriva se da je monolitna, gotovo metalna površina kreacije koju Sarah Čerkez večeras nosi na crvenom tepihu pažljivo konstruisana od više od 2.000 pojedinačnih srca.  




 

Tu počinje priča koju su za 32. Sarajevo Film Festival zajedno ispisali Marko Feher i eterna*. Ne od novog materijala, nego od 2,5 metra oštećene eko kože predviđene za otpad.

Kroz višednevni proces dekonstrukcije, ponovnog oblikovanja i ručnog rada, materijal kojem je prvobitno bio namijenjen kraj dobio je sasvim novu formu. Feher ga je transformirao u hiljade pojedinačnih elemenata, povezanih crvenim koncem, detaljem koji već pripada vizuelnom jeziku eterne*.  



 

Srebrni elementi gusto se preklapaju preko torza i bokova, gradeći reflektirajuću površinu koja pod svjetlom djeluje gotovo poput metalnih ljuski. Konstrukcija ostaje precizna uz tijelo, a zatim se spušta prema crnom, prozračnom volumenu.

Kontrast između čvrste, reflektirajuće konstrukcije i mekog crnog volumena daje kreaciji njenu napetost.

Srce ovdje nije dekoracija  

Motiv srca u kontekstu festivala mogao je vrlo lako ostati na nivou očekivane reference. Ovdje ima znatno dublje uporište.

U Feherovom radu ono već godinama postoji kroz autorski jezik „Ljubav, Љубав, Ljubav“, ideju ljubavi kao univerzalnog jezika koji ne poznaje granice kulture ni pisma.

Za eternu* srce nosi nešto drugačiju, ali blisku simboliku. Govori o trajanju, vječnosti i vrijednosti onoga što ne prestaje biti relevantno nakon jedne sezone.

A onda dolazi Sarajevo.  



 

Srce Sarajeva već decenijama nije samo festivalski simbol, nego vizuelni i emotivni potpis grada koji ga nosi. U ovoj kreaciji isti motiv povezuje tri autorska svijeta: Feherov , eternin i festivalski.

Srce nije stavljeno na kreaciju. Od njega je kreacija nastala.

Kada održivost postane dio konstrukcije  

Moda posljednjih godina o održivosti govori često. Mnogo je intrigantnije kada ona nije tek dodatno objašnjenje proizvoda, nego temelj zbog kojeg on uopće izgleda upravo tako.

eterna* svoj koncept gradi oko lokalno prikupljenih tekstilnih viškova i ostataka iz proizvodnje, preispitujući ideju da materijal gubi vrijednost onog trenutka kada više ne može služiti svojoj prvobitnoj svrsi. Umjesto stvaranja novog, polazi od onoga što već postoji.  



 

Sličan princip dugo je prisutan i u radu Marka Fehera. Dekonstrukcija, transformacija odbačenih materijala, ručni rad i lokalna proizvodnja nisu naknadno uvedeni elementi njegovog dizajnerskog jezika, nego organski dio autorskog pristupa koji dosljedno razvija godinama.

Održivost ovdje nije fusnota kreacije. Ona je ugrađena u njenu površinu.

Od odbačenog materijala do couture forme  

U industriji opsjednutoj novim, ova saradnja počinje upravo suprotno: ne od početka, nego od kraja. Od materijala koji je već bio otpisan.

U tome je možda i najprecizniji komentar ove kreacije. Nastala iz onoga što je trebalo nestati, svoj identitet gradi na ideji trajanja: hiljade srca ne ukrašavaju siluetu. Ona je čine.  



 

Saradnja Marko Feher x eterna* dio je kampanje „Usvojimo nove navike. Iskoristimo otpad!“, koju pokreće CETAP s idejom da ono što je već odbačeno ne mora nužno biti i završeno.

Večeras ta ideja dobija svoju formu na crvenom tepihu.

U više od dvije hiljade srca.  



 
 

Sarah Čerkez u večerašnjem izdanju na crvenom tepihu

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Editorial Photos: Edvin Kalić    
Red Carpet Photos:  Elvir Pandžić  
Model: Sarah Čerkez    
Creative director: Amila Hrustić    
Makeup: Renata Ponjević    
Hair: Ensar Dervišbegović    
Comms: KENSHO Communications & Media    
Kampanja: „Usvojimo nove navike. Iskoristimo otpad!“ / Projekat CETAP    
Powered by: OREA