TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 7.5.2024.
Najveća noć u svijetu mode, koja se odvija ispod svoda zvijezda i umjetnosti, MET Gala, ponovno je zasjala svojim spektaklom, ostavljajući zaljubljenike u modu pod jakim dojmovima nevjerojatnih modnih izdanja.
Ovogodišnji dress code 'The Garden of Time' postavio je standard za kreativnost i originalnost u odijevanju, a najbolje odjeveni gosti uspjeli su ne samo odražavati temu večeri, već su to učinili na način koji je bio i promišljen i neočekivan.
Domaćini ovogodišnje Met Gale
Jedna od ikona večeri bila je naravno, Zendaya, koja je je bila i domaćica ove Met Gale, a ovo je njeno prvo pojavljivanje nakon 5 godina. Svojim odjevnim kombinacijama privukla je sve poglede.
Uz svoj custom Margiela izgled, koji je kreirao John Galiano, odlučila se za još jedan njegov dizajn ovaj put vintage Givenchy haljinu iz proljetne kolekcije 1996. godine, što je bila savršena kombinacija elegancije i nostalgičnog šarma. Njezin izbor naglašavao je složenost mode kroz vremenske epohe, stvarajući spoj prošlosti i sadašnjosti na spektakularan način.
Foto: @voguefrance
Jennifer Lopez je zablistala u svojoj šljokičastoj kreaciji Schiaparelli, donoseći dozu blještavila koja je očarala sve prisutne. Kažu da je za kreiranje ove haljine bilo potrebno 800 sati i 2.5 miliona srebrnih perlica.
Bad Bunny je svojim odijelom izrađenim od skulpturalnih oblika Margiela osvijetlio veče svojom ekscentričnošću i hrabrošću. Crni satenski korzet, sa svojom besprijekornom siluetom, bio je prva stvar koja je privukla poglede, naglašavajući eleganciju i profinjenost nošenja. Dok je korzet definirao linije tijela, tamno plava smoking jakna od vune barate, sa svojim crnim rebrastim reverima, dodala je dozu muževnosti i autoriteta, stvarajući savršen spoj između klasične i savremene mode.
Foto: @maisonmargiela
Chris Hemsworth je svojim izgledom u elegantnom Tom Ford odijelu pokazao da klasična elegancija nikada ne izlazi iz mode.
Najbolje obučeni na Met Gali
Ako je suditi po društvenim mrežama čini se da će kreacija koju je nosila Gigi Hadid ostati najupamćenija s ovogodišnje Met Gale. Ako ste mislili da je 800 sati koje je bilo potrebno za kreiranje haljine J Lo mnogo, onda će vas oduševiti činjenica da je za njenu haljinu bilo potrebno preko 13.000 sati. Riječ je o Thom Brown haljini.
Bijela haljina s korzetom bez ramena bila je prvo što je privuklo poglede, ističući eleganciju i ženstvenost nošenja. S ekscentrično naglašenim bokovima, haljina je stvorila izražajnu siluetu. No, ono što je zaista očaralo prisutne je činjenica da je haljina bila ukrašena 3D žutim ružama, što je savršeno odgovaralo ovogodišnjoj temi.
Emma Chamberlain, popularna YouTuberica i javna ličnost, još jednom je ostavila snažan dojam na crvenom tepihu, demonstrirajući svoj besprijekoran stil. Njen custom dizajn Jean Paul Gaultier odražava se na različite elemente iz arhive ove francuske modne kuće, uključujući mocha - tonirani čipkasti korzet.
Foto: @rollingstone
Lana Del Rey će također uči u knjigu najbolje obučenih ovogodišnje Met Gale. Dugo smo čekali njeno najbolje pojavljivanje na crvenom tepihu, a ovo je sigurno ispunilo očekivanja. Riječ je o custom Alexandar McQueen kreaciji koja je savršeno oslikavala ovogodišnju temu.
Foto: @rollingstone
Cardi B, podcjenjena kraljica crvenog tepiha Met Gale, i ovaj put se potrudila pokazati svoj lični stilski izražaj te odgovoriti na zadatu temu. Okupirala je stepenice Met muzeja kreacijom Giambattista Valli.
Foto: @rollingstone
Taylina Balmain kreacija koja izgleda kao skulptura od pjeska je mnogima omiljeni i najinovativniji look večeri. Kaže da je ova haljina bez naramenica inspirisana 'sands of time'.
Foto: @rollingstone
* * *
* * *
Dok smo s nestrpljenjem očekivali pojavljivanje naše miljenice crvenog tepiha, Rihanne, koja se ove godine nije pojavila, crveni tepih Met Gale 2024. ipak je ostavio neizbrisiv utisak. Prisutni su oduševili nevjerojatnim modnim izdanjima i spektakularnim trenucima glamura. Njihova kreativnost, hrabrost i elegancija bili su dovoljni da crveni tepih zasja u punom sjaju, ostavljajući nas da se divimo umjetnosti mode i kreativnosti.
* * *
Naslovna fotografija: @vogueitalia
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Bob Mackie napustio nas je u 87. godini. Iza njega ostaju Cher, Tina Turner i cijela jedna škola spektakla koju moda i danas pokušava dostići.
U 87. godini, u Palm Springsu, napustio nas je Bob Mackie, jedan od najodlikovanijih američkih kostimografa i dizajner čijih je više od šest desetljeća rada utkano u historiju televizije, Hollywooda i pop kulture. Iza njega ostaje devet Emmy nagrada, 32 Emmy nominacije, Tony za kostimografiju mjuzikla The Cher Show, tri nominacije za Oscara, mjesto u Television Academy Hall of Fameu i CFDA nagrada za životno djelo.
Foto: @bobmackie
Bob Mackie nikada nije imao problem s previše. Previše perja, previše kristala, previše kože ili previše pažnje bili su, u njegovom svijetu, tek početna tačka. Desetljećima prije nego što su arhivske haljine postale valuta crvenog tepiha, a naked dress dobila vlastiti trend cycle, Mackie je razumio nešto što moda danas iznova pokušava dokazati: dobar look treba proizvesti trenutak.
I proizvodio ih je mnogo.
Karijeru je započeo kao crtač kostima u Hollywoodu, radeći uz Jeana Louisa i Edith Head. Kao mladi sketch artist izradio je skicu za Jean Louisovu čuvenu haljinu koju je Marilyn Monroe nosila dok je 1962. pjevala “Happy Birthday, Mr. President”.
Foto: @keyonmonte
Foto: @gettyarchive
Kasnije su kroz njegov studio prolazila gotovo sva imena koja danas čine historiju show businessa: Diana Ross, Tina Turner, Liza Minnelli, Elton John, Bette Midler, Barbra Streisand, RuPaul i Carol Burnett. Za The Carol Burnett Show radio je svih 11 sezona, a njegova famozna haljina od zavjese iz parodije na Gone with the Wind danas se nalazi u Smithsonianu.
Foto: @julia.bennet.writes
Ipak, jedna saradnja postala je gotovo sinonim za njegovo ime.
Cher i Bob Mackie zajedno su oblikovali vizuelni idiom zbog kojeg se o njenim outfitima govori i pola stoljeća kasnije. Prozirne konstrukcije, strateški postavljeni kristali, ogromno perje i siluete napravljene za pozornicu pretvorili su odijevanje u dio performansa.
Mackiejeve kreacije teško je posmatrati odvojeno od ljudi za koje su nastajale. Nisu bile zamišljene da mirno postoje na vješalici. Trebale su uhvatiti svjetlo, pratiti tijelo u pokretu i izgledati jednako efektno pred kamerom kao iz posljednjeg reda dvorane.
Kod Cher je upravo tijelo često postajalo dio dizajna. Za njen čuveni Met Gala look iz 1974. prozirna mrežasta baza gotovo je nestajala na koži, ostavljajući perlice, kristale i bijelo perje da definiraju siluetu. Rezultat nije djelovao poput klasične večernje haljine, već kao iluzija odjeće, ideja koju je Mackie razvijao još od prve naked dress koju je 1968. napravio za Mitzi Gaynor.
Foto: @howtonewyorker
Dvanaest godina nakon Met Gale, za Oscare 1986., odnos prema tijelu ostao je sličan, ali je silueta postala gotovo arhitektonska. Crni dvodijelni look s kristalima i otkrivenim stomakom završavao je ogromnim pernatim ukrasom za glavu. Nije pokušavao biti suptilan. Bio je napravljen da promijeni energiju prostorije u trenutku kada Cher uđe u nju.
Foto: @bobmackie
S Tinom Turner Mackiejeva estetika dobila je pokret. Kratke siluete, resice, perle i perje reagirali su na njenu izvedbu, pa kostim više nije bio nešto što se samo nosi na pozornici nego dio same koreografije. Upravo je to jedna od stvari koje Mackiejeve kreacije razlikuju od pukog maksimalizma: dekoracija je gotovo uvijek imala funkciju.
Perje, kristali, prozirnost i resice kod Mackieja zato nisu bili samo potpis. Bili su alati. Jedni su hvatali svjetlo, drugi naglašavali pokret, treći stvarali iluziju tijela, ali svi su imali isti zadatak: učiniti da osoba koju gledamo izgleda veće od samog trenutka.
Mackie je eksperimentirao s iluzijom nagog tijela još krajem šezdesetih, koristeći mrežaste podloge, ručno postavljene perle i kristale kako bi odjeća na pozornici gotovo nestala. Danas tu estetiku redovno gledamo na crvenim tepisima, ali njegova verzija uvijek je bila vezana za pokret, izvođača i spektakl.
Možda upravo zato njegove kreacije nisu ostale zaključane u arhivi.
Zendaya, Miley Cyrus, Sabrina Carpenter i druge zvijezde nove generacije posljednjih su godina ponovo posezale za Mackiejevim vintage komadima. Ono što je nekad dizajnirao za televizijske specijale, koncerte i dodjele nagrada danas se pojavljuje na novim tijelima, pred novim kamerama i ponovo djeluje potpuno relevantno.
Foto: @bobmackie
Bob Mackie proveo je više od šest desetljeća podsjećajući modnu industriju na nešto što povremeno zaboravi: odjeća može biti spektakl. Njegove kreacije nikada nisu ulazile u prostoriju tiho, niti su trebale.
Zato ga je teško smjestiti u prošlost. Svaki put kada kristali uhvate reflektor, tijelo postane dio kostima, a jedan look zasjeni sve ostalo što se te večeri dogodilo, Mackiejev modni jezik ponovo progovara.
Maestro spektakla Bob Mackie više nije ovdje. Ali show koji je započeo još traje.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @bobmackie
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
