TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 31.12.2021.
EXPO 2020 u Dubaiju svjetska je izložba koja spaja svijet mogućnosti i ostvarenja na jednoj lokaciji na kojoj ove godine 192 države svijeta imaju pravo predstaviti sebe i svoja dostignuća.
Jedna od tih država ove godine je i Bosna i Hercegovina koja je u sklopu svog paviljona predstavila prirodne ljepote o kojima uvijek tako rado pišemo.


Uniforme dama i muškaraca koje će vas pozdraviti u BiH Paviljonu na EXPO 2020 izložbi (koja traje od 1.10.2021. do 31.3.2021.) potpisuje bh. dizajner Marko Feher. Iza Marka je već nekoliko sjajnih projekata i suradnji koje su ga učinile ambasadorom bh. mode i van granica regije. Uz to, ovo je veliki korak za bh. modnu scenu te unikatna prilika da pokažemo kreativnost i na međunarodnoj razini.
Marko je imao priliku utkati svoje znanje i bh. tradiciju u unikatne uniforme koje predstavljaju BiH na ovom svjetskom događaju.



U razgovoru s Markom saznali smo što je bila njegova inspiracija za dizajniranje jedinstvenih uniformi, kako za paviljon BiH, tako i za Nacionalni dan BiH na samoj izložbi. Podijelio je s nama i kako je tekao proces nastanka posebnog printa na uniformama, a u nastavku nam je otkrio i više detalja o ovom značajnom projektu. Prelistajte dalje.
***
„Kada su me organizatori BiH Paviljona kontaktirali vezano za uniforme osoblja koji će do marta 2022. raditi na paviljonu ali i izvođača za Nacionalni dan BiH, znali smo jedino da ono što želimo je duh BiH tradicije u savremenom ruhu. Obzirom da se dosta bavim tradicijom i gotovo cijeli moj fokus je vezan za BiH i istraživanje o samom sebi, znao sam da trebam početi i završiti ovaj projekat sa elementima koji čine sve bh. narodnosti.



Prvenstveno to je bio oblik BiH, prepoznatljiv, kažu srcoliki oblik, logičan slijed su bile i boje bh. zastave, prepoznatljiva žuta i plava te bijela. Htio sam dodati i svoju najčešće korištenu boju, to je naravno crna, tako sam dobio bazu za razvoj printa. Sledeći korak mi je bio dodati elemente sa narodnih nošnji koji se pojavljuju na ćilimima i nošnjama svih narodnosti i za to sam odabrao dva elementa, te im dao digitalnu formu.

Tako sam glavni segment printa odlučio uključiti 4 bh. oblika koji se gledaju u ogledalu, predstavljaju tri konstitutivna naroda BiH, a četvrti ostale narode u Bosni i Hercegovini.

Uz bh. odraze u ogledalu potrebno je dodati elemente sa ćilima te ih digitalizovati, tako da sam to uradio u narednom koraku, te uključio boje sa zastave, tačno po predviđenim kodovima boja.

Kada je sve to realizovano, nastavio sam u finalizaciju pattern-a, tako što ću mu dati moj finalni "touch" a to je crna boja koju preferiram, te time sam dobio finalni vizual za pattern.

Nisam htio da ovo budu samo jedne obične uniforme bez dodane vrijednosti, htio sam da print bude autentičan i da nosi duh, kako bh. tradicije, ali tako i budućnosti tj. sadašnjosti. Dizajn uniformi sam htio učiniti modernim tj. savremenim kako bi tradicija opet mogla prohodati ulicama, a biti dopadljiva u današnjem vremenu.


Zaista su uniforme izazvale buru pozitivnih reakcija, a to mi prenose i uposleni na Dubai Expo bh. paviljonu, što me izuzetno raduje.“
***
Foto: Bosnia and Herzegovina Pavilion at the Dubai Expo 2020
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Modna industrija već mjesecima vrti ista pitanja o umjetnoj inteligenciji: ko je koristi, kome uzima posao i gdje u svemu tome ostaje autorstvo. H&M je na London Fashion Weeku odlučio preskočiti još jednu raspravu i pokazati kako to izgleda u praksi.
Za show nazvan H&M&YOU&I švedski brend udružio se s Nickom Knightom i njegovim SHOWstudio timom. Knight je već više od dvije decenije među ljudima koji modu guraju prema novim formatima, od fashion filma i livestreama do 3D tehnologije, stoga nije iznenađenje što je H&M upravo njemu povjerio osmišljavanje svog susreta s umjetnom inteligencijom.
Rezultat je bio show negdje između klasične revije, performansa i digitalne instalacije, u kojem ono što se dešavalo iza modela nije ostalo tek scenografija.
Cijeli koncept krenuo je od klasične modne produkcije. Nick Knight fotografirao je Alex Consani i Archieja Renauxa, dok je ilustrator Cliff Warner paralelno radio crteže s modelima u studiju. Taj materijal je zatim prošao kroz AI obradu i pretvoren u vizuale koji su se tokom revije mijenjali u realnom vremenu, prateći pokrete modela i publike.

Foto: @showstudio
U jednom dijelu showa modeli su hodali kroz mrak, uz kratke bljeskove bliceva koje su sami nosili. Njihove figure su se zatim pojavljivale na velikim ekranima, izmijenjene, razvučene i pretvorene u digitalne slike koje su nastavile reagovati na ono što se dešavalo u prostoru.
Poenta nije bila da AI napravi reviju umjesto ljudi. Fotografija, ilustracija, modeli i produkcija ostali su osnova, dok je tehnologija došla kao dodatni sloj. Knight je pritom otkrio da je na projektu radio čak i veći tim nego inače, što dosta dobro ruši ideju o AI-ju kao prečici do manje produkcije.
Na pisti dugoj 40 metara smjenjivali su se moda, ples, muzika i slika, a reviju je otvorila brazilska balerina Ingrid Silva. Među modelima su bile i Paloma Elsesser, Kristen i Lily McMenamy, Karen Elson, Lila Moss i Scarlett White.
Iza svih ekrana u fokusu ženskog dijela showa bila je H&M Studio kolekcija, a nju bi bilo šteta svesti na pozadinu za tehnološki eksperiment.
Krojenje je bilo oštro i samouvjereno, s naglašenim ramenima, dužim kaputima i odijelima koja imaju dovoljno strukture da ne traže dodatno objašnjenje. Nasuprot njima dolaze čipka, saten, korzetirani detalji i slip haljine koje cijeloj kolekciji daju mekšu, večernju stranu. Pojavljuju se i transparentni paneli, visoki ovratnici te voluminozniji komadi koji dobro podnose Knightovu dramatičnu produkciju.


Foto: @hm
Među polazištima kolekcije bili su Palermo i chiaroscuro fotografije Ferdinanda Scianne. Palermo je ovdje više atmosfera nego referenca. Osjeti se u tamnijoj paleti, u sjaju satena, težini čipke i napetosti između strogog kroja i senzualnijih silueta. Upravo ti kontrasti daju kolekciji dovoljno karaktera da ne nestane iza Knightove grandiozne produkcije.
Najviše karaktera kolekcija dobija upravo u sudaru preciznog krojenja i mekših, senzualnijih materijala. U tim trenucima ekrani nakratko prestaju biti glavna tema.
Foto: @hm
Najzanimljiviji dio ovog showa možda uopće nije AI, nego način na koji je H&M tretirao samu reviju. Kolekcija, scenografija, fotografija i pokretna slika ovdje su osmišljeni kao jedan vizuelni sistem, bez jasne granice između onoga što se događa na pisti i slike koja će od tog trenutka ostati.
Tu se zapravo vidi veći pomak u fashion industriji. Revija više nije samo mjesto na kojem kolekcija prvi put izlazi pred publiku, nego trenutak u kojem se gradi njen najvažniji vizuelni kod. U sezoni prepunoj showova, odjeća više ne konkurira samo odjeći. Potreban je kadar koji će je izdvojiti, preživjeti feed i u nekoliko sekundi objasniti zašto baš toj kolekciji treba posvetiti pažnju.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @hm
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!