TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 19.8.2023.
Kada kažemo 'crveni tepih Sarajevo Film Festivala' ko je prva osoba koju vežete za isti?
Idemo u glas - Maja Čengić Miralem! Sa sigurnošću smo znali da ćemo imati istu osobu na umu, a kako i ne bismo? Maja je lice s malih ekrana koja već godinama, tradicionalno ima ulogu domaćina na red carpetu za regionalna i svjetska imena iz svijeta filma.
Urednica je Revijalnog i muzičkog programa na televiziji BHRT, ali i voditeljica emisije u kojoj uživamo na kraju radne sedmice – Konačno petak. Sigurni smo da je šarmantna Maja, uz mnoštvo pozitivnih vibracija koje su pratile i ovaj SFF, sinoć pomislila baš to – Konačno petak!

Maja Čengić Miralem
Maja pored svoje profesionalne uloge na crvenom tepihu, uz obilje obaveza, a sigurni smo i stresa koji ovaj posao može da nosi sa sobom, neupitno svaku noć izgleda odlično. Njegovana kosa, besprijekorni makeup i osmijeh su samo adut više u njenim gracioznim izdanjima.
Ovaj put smo izdvojili 9 stilskih izdanja koja su uhvatili pažnju prisutnih, ali i nas u uredništvu. Kroz objektiv fotografa Marka Jovančića donosimo fashion report u nastavku.
Otvaranje 29. Sarajevo Film Festivala
Za prvu noć Festivala Maja se odlučila za haljinu bh. dizajnerice Emine Husedžinović Ibrahimović. Rekli bismo da je ovo izdanje harmoničan prikaz elegancije uz blagu ‘warrior’ estetiku koja Maji pristaje tako dobro. Zlatara Sofić nakit je savršen zaokružio ovu stilsku priču.



Druga noć Festivala
Ovaj put je Maja birala suprotnu estetiku od prve noći te se odlučila za nježne i ženstvene, ali svakako trendi linije dizajnerice Amne Kunovac Zekić. Potpuno izdanje u boji slonove kosti je upotpunjeno profinjenim Swarovski nakitom.



Treće red carpet izdanje
Jednostavan dizajn Jasne Hadžimehmedović Bekrić u silver boji je bio savršen kontrast crvenom tepihu. Metalizirani odsjaj haljine uz asimetrične detalje je upotpunjen podignutom punđom i minimalnim odabirom detalja.


Pink i crvena u savršenom skladu
Za femme fatale izgled Maja je birala dizajn brenda KRIE, a riječ je o haljini u prekrasnoj nijansi roza boje sa zanimljivim detaljima. Da li je srcoliki korzet, neobičan izrez ili detalji na bokovima ono što čini ovo izdanje posebnim, izazov je odlučiti. No, reći ćemo da je frizura bila pun pogodak za ovaj look.


Peta večer u znaku pomjeranja granica
Crveni tepih ove godine je bio mjesto radnje za jednu posebnu modnu priču. Petu noć Sarajevo Film Festivala, Maja je birala dizajn u potpisu brenda NO NATION FASHION kojeg podržava IOM u Bosni i Hercegovini i unutar kojeg modne artikle izrađuju izbjeglice u BiH. Ovo je bila sjajna mogućnost da se izraze, otkriju kroz modu dio svoje kulture i steknu nova iskustva u suradnji sa bh. dizajnerima.

Foto: IOM BiH

Foto: IOM BiH
6. noć Sarajevo Film Festivala
Ako možemo odabrati omiljeni look Maje s ovogodišnjeg Festivala, reći ćemo da je ovo all black izdanje naš favorit. Besprijekorna elegancija upotpunjena s baš pravim detaljima. Maja je zaista blistala. Birala je kreaciju brenda leilou, a u njihovom potpisu su i cipele i nakit.


Tri red carpet izdanja za završnu noć Festivala
Čini se da je iz noći u noć izgledala sve bolje. Dobro raspoloženje i osmijeh su je pratili i posljednju noć Festivala. Odlučila se za tri harmonična, no sasvim drugačija izdanja.
Prepoznatljiv dizajn Belme Tvico, uz Swarovski nakit na Maji je izgledao raskošno.


Za drugi loook ove večeri je ponovo dala povjerenje brendu KRIE te birala metaliziranu haljinu u ljubičastoj boji s upečatljivim detaljima u gornjem dijelu haljine.


Za kraj Maja je birala i Vera Wang dizajn koji dolazi iz leilou ateljea. Ružičasta haljina uz podudaran nakit i makeup kreirali su romantičan šarm, idealan za završnu noć Festivala.


Je li rano da kažemo da se veselimo Majinim stilskim odabirima i za 30. izdanje Sarajevo Film Festivala?
Bisous de Sarajevo!

* * *
Fotografije: Marko Jovančić
Frizura: Ensar Dervišbegović
Makeup: Adi Hasić, Ena Alagić, Adisa Zaimović
Stilistica: Gasha Miladinović
TEKST: Lamija Muratagić
Met otvara Gallianov arhiv, ali prava priča tek počinje. Otkrijte sedam razloga zbog kojih njegov utjecaj i dalje određuje kako moda izgleda, kreće se i pripovijeda.
Metropolitan Museum of Art objavio je da će proljetnu izložbu Costume Institutea 2027. posvetiti Johnu Gallianu, čiji će opus biti i tema naredne Met Gale. Bit će to prvi veliki muzejski pregled koji obuhvata čitavu širinu njegova rada, od diplomske kolekcije Les Incroyables iz 1984, preko vlastitog brenda, Givenchyja i Diora, do završne Artisanal revije za Maison Margielu iz 2024, dok njegovo najnovije poglavlje donosi dvogodišnju saradnju sa Zarom.
Galliano će tako postati tek treći živući dizajner kojem je Costume Institute posvetio monografsku izložbu, nakon Yvesa Saint Laurenta 1983. i Rei Kawakubo 2017. godine. Tokom četiri decenije stvaranja od odjeće je pravio historiju, fikciju, karakter i ponekad gotovo kolektivnu halucinaciju.
Foto: @zara
Izložba također otvara teži zadatak. Kako predstaviti cijeli opus autora čija je karijera 2011. prekinuta zbog postupaka koje nijedna ozbiljna institucija ne može prešutjeti.

Foto: @thismonthsissue
Njegov opus izaziva divljenje, postupci nelagodu, a prostor između te dvije reakcije ostaje neugodno uzak. Upravo se u tom prostoru nalazi odgovor na pitanje zbog čega ga i dalje smatramo jednim od najvećih živućih dizajnera.
Gallianov uticaj nije moguće razmatrati bez događaja koji su njegovu karijeru trajno promijenili. Njegovi antisemitski, rasistički i anti-azijski ispadi iz 2010. i 2011. ne mogu se svesti na njegovu ekscentričnost niti još jedan skandal u karijeri poznatoj po teatralnosti.
Rezultirali su njegovim odlaskom iz Diora i brenda koji nosi njegovo ime, kao i presudom francuskog suda. 
Foto: @johngallianoofficial
Gallianov talent ne ublažava težinu tih postupaka. Istovremeno, oni sami ne mogu objasniti četiri decenije rada koje su promijenile način na koji moda koristi historiju, gradi siluetu i režira reviju. Ozbiljan pogled na njegov opus mora zadržati obje činjenice u kadru.
1. Historiju nije prepisivao
Galliano je u diplomskoj kolekciji Les Incroyables postrevolucionarnu Francusku provukao kroz energiju londonskih New Romanticsa. Kasnije će jednako slobodno spajati rusku aristokratiju, japanski kimono, Belle Époque, flamenco, slikarstvo i film.
John Galliano, Les Incroyables 1984
Foto: @maxsuperhero
Izvori su ostajali prepoznatljivi, ali nikada netaknuti. Galliano nije rekonstruirao prošlost. Krojio je njezine alternativne verzije.
2. Rezanje ukoso vratio je u sadašnjost
Iza teatralnosti koja je obilježila njegovu karijeru nalazi se gotovo opsesivno poznavanje konstrukcije. Galliano je rezanje ukoso, tehniku koju je proslavila Madeleine Vionnet, oslobodio nostalgije za tridesetim godinama i pretvorio u jedan od ključnih jezika mode devedesetih.
Gallianova haljina s karanfilima iz kolekcije Dolores iz 1995. rezana je ukoso i bez šavova, pa na tijelu djeluje gotovo bestežinski.
Carla Bruni u Gallianovoj haljini s karanfilima iz kolekcije Dolores za jesen 1995.
Foto: @hautecoutureglobal
3. Veliku reviju mogao je napraviti i bez velikog budžeta
Godine 1994. bio je bez novca i spavao na podu stana jednog prijatelja, dok mu je pariška domaćica São Schlumberger ustupila svoj hôtel particulier za reviju. U nekoliko prostorija spojio je japanske kimone s krojenjem četrdesetih i napravio kolekciju koja mu je vratila karijeru. Godinu kasnije preuzeo je Givenchy.
Njezina snaga nije dolazila iz veličine produkcije. Odjeća, casting i prostor bili su dovoljno precizno povezani da se nekoliko soba pretvori u cijeli Gallianov svijet.

Foto: @gazette_pierre
4. Siluetom je određivao ko je osoba koja je nosi
U Artisanal kolekciji za Maison Margielu iz 2024. ekstremno stegnuti strukovi, podstavljeni bokovi, prozirna čipka i kaputi nošeni gotovo naopako nisu bili tek stilistički trikovi.
Od njih su nastajali ljubavnici, bjegunci, plesačice i noćni likovi inspirisani Brassaïjevim fotografijama Pariza. Tijelo je prvo bilo rekonstruirano krojem, a tek onda odjeveno. Zbog toga modeli nisu predstavljali kolekciju. Igrali su njezine likove.
Foto: @gallianoarchive
5. Znao je promijeniti veliku kuću, a da joj ne izbriše identitet
U Dior nije došao kako bi disciplinirano ponavljao New Look. Uzeo je stegnuti struk, korzete, pune suknje i ceremonijalnu ženstvenost kuće, a zatim ih provukao kroz druge epohe, kulture, subkulture i vlastitu sklonost pretjerivanju.
U couture kolekciji za proljeće 2007. kimono, obi i geometriju origamija preveo je u Diorove peplume, pune suknje i korzetirani struk. Nije japansku referencu postavio preko New Looka. Dopustio je da jedno promijeni konstrukciju drugog.

Foto: @missbottega_
Dior je pod njim ostao nepogrešivo Dior, ali više nije bio predvidljiv. Arhivu nije tretirao kao granicu, već kao konstrukciju dovoljno snažnu da podnese rizik.
6. Margiela je dokazala da nije imao samo jedan veliki trik
Dolazak u Maison Margielu djelovao je kao estetski nesporazum. Gallianova grandioznost susrela se s kućom izgrađenom na anonimnosti, dekonstrukciji, reciklaži i vidljivim tragovima procesa.
Umjesto da ponovi Dior u skromnijem prostoru, promijenio je način rada. Odjevni predmeti rastavljali su se do konstrukcijskog kostura, podstave izlazile na površinu, a pronađeni komadi dobivali novi identitet.
Foto: @maisonmargiela
Margiela je pokazala da Gallianov potpis ne zavisi od raskoši. Kada su se povukli monumentalna scenografija i couture obilje, ostao je njegov odnos prema konstrukciji.
7. Malo ko je sve to mogao držati u istoj kolekciji
Galliano nije bio jedini majstor kroja, spektakla, historijske reference ili koncepta. Njegova posebnost bila je u tome što je sve te discipline mogao povezati bez jasne granice među njima.
Foto: @szilvesztermako
Rezanje ukoso nije služilo samo tehnici. Historijsko istraživanje nije završavalo kostimom. Casting, makeup i scenografija nisu prikrivali odjeću, već su objašnjavali kome ona pripada.
Čak i kada bi rezultat bio pretjeran, nije ga bilo moguće zamijeniti za rad drugog dizajnera.
Foto: @szilvesztermako
Met će pokušati pokazati cijeli opus bez popravljanja njegove biografije.
Ne kao figura koju moda mora ponovo prihvatiti, nego kao autor kojeg iz vlastite historije ne može izostaviti.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @szilvesztermako
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!