TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 15.8.2025.
Sinoć, u ulici Zelenih beretki 8, jedan zid otvorio je prolaz u svijet gdje se prošlost i sadašnjost dotiču.
Izložba VilE umjetnice Šejle Kamerić, nastala u saradnji sa Zanatom, donijela je publici iskustvo koje nadilazi klasične granice izložbenog prostora, bio je to susret rituala, priča i vještina oblikovane kroz stoljeća. Ova postavka ima i dodatnu simboliku: njome je obilježena prva godišnjica Doma Zanata.
Rijetka prilika da Šejlini radovi budu izloženi u Bosni i Hercegovini, uz fizičko spajanje showrooma Zanata i Umjetničke galerije BiH, stvorila je trenutak koji se doživljava jednom i dugo pamti.
Hodanje između tih prostora bilo je poput tihog prelaza iz stvarnog u magijsko, trenutak koji ostaje pod kožom.
Koncept ideje za VilE nastala je iz ideje da predmeti mogu istovremeno biti i funkcionalni i simbolični. Svaki komad ručno je izrađen u Konjicu, koristeći tehniku rezbarenja drveta koja se nalazi na UNESCO listi nematerijalne kulturne baštine.
Ova vještina, prenošena kroz četiri generacije porodice Nikšić, dobila je novo poglavlje kroz Šejlinu interpretaciju: predmeti koji od alata postaju skulpture, od svakodnevnih objekata pretvaraju se u elemente igre, rituala i mašte.
Izloženi radovi otvaraju prostor za promišljanje o granicama između umjetnosti i zanata. Drvene vile, transformirane su u formu koja može biti alat, oružje, vješalica ili čak igračka.
Sam naziv VilE nosi slojevito značenje. U bosanskom jeziku “vile” su, s jedne strane, tradicionalni drveni alat, a s druge, mitska bića iz narodnih priča, eterealne žene izuzetne ljepote i magične moći. Upravo na tom spoju materijalnog i nadrealnog nastala je Šejlina ideja o “Objects for Magic Practice”.
Tako su drvene vile transformirane u formu koja može biti alat, oružje, vješalica ili čak igračka. Drveni rezbareni podijumi, pretvaraju se u svijećnjake, kutije za tisak ili platforme za igru, pozivajući posmatrača da u svakom predmetu prepozna više slojeva značenja.
Kroz VilE, Šejla Kamerić i Zanat dokazuju kako tradicionalna izrada može pronaći novo mjesto u savremenom umjetničkom diskursu. Ova saradnja ne samo da proširuje granice zanatskog umijeća, već i otvara prostor za dijalog između tradicije i savremenog izraza, funkcionalnog i konceptualnog. 
Rezultat je kolekcija koja slavi slobodu stvaranja i poziva publiku na igru, istraživanje i ponovno otkrivanje svakodnevnih predmeta kroz prizmu umjetnosti.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Lokacija Dom Zanata
Foto: Monika Andrić, Almin Zrno
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Ada Ćeremida
Kada pomislimo na fotografiju planine, gotovo automatski zamišljamo prizor koji pokušava zabilježiti njenu veličinu: vrh, horizont, stijene, možda svjetlo koje je tog dana bilo dovoljno dobro da se sve posloži u gotovo savršen kadar.
Na izložbi Mountain Tripping Jelene Janković, otvorenoj 22. septembra u zagrebačkoj Galeriji Kranjčar, taj poznati način gledanja brzo nestaje. Planina je tu, ali često tek kao trag, silueta ili komad reljefa koji pokušavamo pronaći ispod intenzivne crvene, ružičaste, plave ili gotovo potpuno prozirne površine. Izložba ostaje otvorena do 2. oktobra, a ulaz je slobodan.
I možda je baš u tome najzanimljiviji dio cijele priče. Mountain Tripping manje govori o tome kako određeno mjesto izgleda, a mnogo više o tome kako ga pamtimo, osjećamo i gledamo dok se kroz njega krećemo.
Foto: Vladimir Končar
Foto: Sanja Merćep
Jelenu Janković mnogi će prvo povezati sa Sarajevo Photography Festivalom, čija je programska direktorica od 2023. godine i koji smo ove godine na Bonjouru detaljno pratili kroz izložbe, autore i festivalski program.
Ipak, iza te uloge stoji fotografkinja i vizualna umjetnica s vrlo prepoznatljivim autorskim rukopisom. Njen rad godinama se gradi oko tijela, pokreta, prostora i psihologije ljudskih odnosa, a posebno je poznata po plesnoj i teatarskoj fotografiji. Tokom četrnaest godina snimila je više od 300 produkcija širom Evrope, radeći s rediteljima, koreografima, plesnim kompanijama i umjetnicima.
Posljednjih godina sve više istražuje granice samog fotografskog medija kroz analogne procese, eksperiment i fizičke intervencije u fotografiju. Fotografija za nju, drugim riječima, ne završava nužno pritiskom na okidač.
Tu su i projekti koji dobro pokazuju širinu tog interesa: fotomonografija Kolo: 70 Years Later te knjiga 8. kat, nastala iz dugoročnog fotografskog praćenja Richterovih nebodera u Zagrebu i odnosa između arhitekture, vremena i ličnog iskustva.
Sa Mountain Trippingom taj interes za prostor prelazi iz grada u prirodu, ali bez klasične ideje pejzažne fotografije. Planina ovdje nije motiv koji treba “uhvatiti”, nego prostor kroz koji se pogled, tijelo i osjećaj stalno mijenjaju.
Foto: Vladimir Končar
Serija je nastajala tokom nekoliko godina, paralelno s Jeleninim planinarenjem. Kamera prati hodanje, zaustavljanje i pogled koji se tokom tog procesa stalno mijenja. Zbog toga planinski pejzaž više nema zadatak da nam kaže: ovo je mjesto na kojem sam bila.
Umjesto toga, fotografije pokušavaju uhvatiti ono mnogo teže za bilježenje, šta se dešava između tijela, pogleda i prostora dok kroz njega prolazimo.
U tekstu koji prati izložbu Lea Vene, nezavisna kustosica, kulturna antropologinja i predavačica koja je s Janković radila na koncepciji izložbe, taj trenutak opisuje rečenicom: „Mjesto gdje zastaje pogled postaje točka vizualne fikcije.“ Vene danas djeluje između kustoskog, istraživačkog i predavačkog rada, među ostalim kroz programe festivala Organ Vida i Galerije Močvara te nastavu u Zagrebu i Beču.
To je zapravo dobar ključ za čitanje cijele serije. Ne pokušavamo prepoznati određeni vrh niti rekonstruirati rutu. Gledamo fotografiju nečijeg iskustva tog prostora.
Ono što radove vizuelno odmah odvaja od klasične pejzažne fotografije jesu intenzivni slojevi boje.
I tu priča ponovo vodi prema teatru.
Janković je kroz profesionalni rad sakupljala rasvjetne filtere u boji, a zatim ih iz njihovog originalnog konteksta prenijela na planinu. Tokom fotografiranja filtere ručno pomjera ispred objektiva, dok sam proces ostaje analogan — bez naknadne digitalne manipulacije slike.Crvena zato može progutati gotovo čitavu planinu. Plava je svesti na jedva vidljivu siluetu. Ružičasta i ljubičasta mogu preko poznatog pejzaža napraviti potpuno novi prostor.
I fotografija u jednom trenutku počinje izgledati bliže slici nego klasičnom fotografskom dokumentu.
Lea Vene u tekstu uz izložbu upravo boju postavlja kao aktivnog učesnika u tom gledanju: ona može stimulirati, razbuditi ili uznemiriti, dok serija postaje svojevrsni arhiv gledanja prostora koji se stalno transformira.
Zanimljivo je i što sama tehnika nije sakrivena iza finalne fotografije. Možemo gotovo zamisliti ruku, filter i objektiv te kratku odluku donesenu negdje tokom uspona: ova boja sada pripada ovom osjećaju.
Fotografije s otvorenja u Galeriji Kranjčar možda najbolje pokazuju koliko radovi drugačije funkcionišu kada se nađu zajedno.
Na bijelim zidovima galerije izmjenjuju se veliki gotovo monohromatski pejzaži i manji radovi čije boje djeluju poput fragmenata istog putovanja. Negdje se planina jasno pojavi, negdje gotovo potpuno nestane. Posjetitelji prolaze između njih, fotografiraju ih, zastaju ispred pojedinačnih radova, a intenzitet boje na trenutke mijenja i način na koji čitamo sam galerijski prostor.
Na jednom zidu riječi Mountain Tripping i ime autorice presijecaju postav sastavljen od niza manjih fotografija. Na drugom su tri velika rada ostavljena gotovo sama, s dovoljno praznine oko njih da se oko ponovo uspori.
I to lijepo odgovara samom polazištu serije.Jer planinarenje je u tekstu uz izložbu opisano kao iskustvo u kojem je hodanje nerazdvojivo od gledanja fizička prisutnost u pejzažu i pogled zapravo se ne mogu potpuno odvojiti.Slično funkcionira i galerija. Krećete se od fotografije do fotografije, a pejzaž nikada ne dobijete cijeli. Samo njegove različite verzije.
Možda nam ga zato Mountain Tripping na kraju ni ne pokušava pokazati. Više nas pita šta se s pejzažom dogodi nakon što prođe kroz nas.
Foto: Sanja Merćep
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
