Britanski fotograf Tim Walker već desetljećima oduševljava svojim radom koji donosi pomaknutu, gotovo magičnu viziju modne fotografije. Njegovi radovi izgledaju kao da su dio bajke, nadrealnog sna ili filma o znanstvenoj fantastici zbog čega su ga mnogi nazvali i Burtonom modne fotografije.

Prepoznatljiv stil i svijet fantazije u koji nas vodi sa svakim novim snimanjem donio mu je mnoštvo nagrada, ali i učinio ga inspiracijom brojnim mlađim naraštajima. 

Zbog toga ne iznenađuje što je izložba posvećena njegovom radu, koja se ovaj mjesec otvara u V&A muzeju u Londonu, nazvana Tim Walker: Wonderful Things, izazvala veliku pozornost.

Vijest o izložbi prati i novost o još jednoj knjizi o njegovom radu. Knjiga u fokus stavlja njegovu mračniju stranu, odnosno kreativne fotografije koje su uistinu na granici zbilje i mašte. 'Tim Walker: Shoot For the Moon' sadrži 340 stranica i 238 ilustracija, kao i brojne editorijale snimljene za magazin Vogue i Vanity Fair.

 „Za mene je ljepota sve. Jako sam zainteresiran za rušenje granica koje je postavilo društvo, kako bi mogli proslaviti različite vrste ljepote i predivnu raznolikost društva.“ – komentirao je Tim u intervju za magazin Another.

Knjiga je trenutno dostupna u 'pre-order' varijanti klikom ovdje, a ne sumnjamo da će vas njene stranice iznova pozivati na istraživanje i ohrabrivati na stilsku igru.

Radove dizajnera često pratite s profesionalnim interesom, no, postoje i oni drugi, rjeđi, čiji proces razumijete gotovo intuitivno.

Marko Feher pripada ovoj drugoj kategoriji. Njegov dizajnerski rukopis već godinama prepoznajemo po jasnoj strukturi, promišljenim narativima i hrabrosti da kroz modu kaže ono što mnogi zaobilaze.

 

Casa Mediterráneo, Alicante 
 

Zato nas je posebno obradovala vijest da večeras, u okviru međunarodnog MedModa Fashion Showa, u Španiji, predstavlja novu kolekciju. Naravno da i sam naziv kolekcije nosi važan i snažan emotivni naboj: “We Are Living in the World of Striped Pajamas”. 

Imali smo priliku zaviriti iza kulisa u Casa Mediterráneo, prije makeupa i frizure, i ono što smo tamo vidjeli je upravo ono što od Fehera očekujemo, ali kao i uvijek, korak dalje. Njegova prepoznatljiva igra kroja i strukture sada dolazi u dijalogu s grafičkim, gotovo pulsirajućim linijama u crvenoj i bijeloj boji, koje razbijaju tamnu bazu odijela. To linije koje pričaju. Osjetite taj puls. 

 

Kolekcija je, kako i sam kaže, njegov lični komentar vremena: “Danas često imam osjećaj da ljudi žive unutar nevidljivih, ali i vidljivih granica, podjela, strahova i sistema koji nas udaljavaju jedne od drugih.” Upravo zato “striped pajamas” u njegovoj interpretaciji nisu referenca na historiju, nego snažna metafora sadašnjosti: 

 

I to je ono što kod Fehera cijenimo... nikada ne ostaje na površini. Njegove kolekcije uvijek imaju jasno uporište u stvarnosti, ali i potrebu da tu stvarnost preispitaju. Ovdje to radi kroz kontrast: strogi tailoring nasuprot emotivnoj poruci, kontrolisana silueta nasuprot unutrašnjem nemiru koji linije sugerišu. 

Komadi koje vidimo u backstageu jesu statement, ali i garderoba koja može živjeti van piste, što je rijetka ravnoteža koju Feher već godinama uspješno održava.

 

“Moda za mene nikada nije samo odjeća, oduvijek je način da izrazim stav, emociju i poruku,” govori nam, i upravo se kroz ovu kolekciju taj stav dodatno produbljuje. Ovo je njegov poziv na empatiju, slobodu i povezivanje.

 

Poseban sloj cijeloj priči daje i kontekst u kojem se kolekcija predstavlja. Mediteran kao prostor susreta kultura čini savršenu pozornicu za ovakvu poruku, a kako Feher ističe, iako Bosna i Hercegovina ima malu obalu, itekako ima glas koji vrijedi čuti.

 

Ova kolekcija nas podsjeća na ono što kod Fehera već znamo, da moda može biti estetski precizna, ali i emotivno neugodna na najbolji mogući način.