TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 2.9.2024.
Nakon uspješnog pojavljivanja na Filmskom festivalu u Veneciji 2020. godine, Kaftan Studio se ponovo vraća na crveni tepih jednog od najprestižnijih filmskih događaja u svijetu.
Tada je glumica Jasna Đuričić prošetala crvenim tepihom u raskošnoj crnoj toaleti iz kolekcije 'Sisters' te se Kaftan Studio već tada upisao među dizajnere koji prepoznaju važnost modnog izraza u kontekstu filmske umjetnosti. Ove godine, tako i nastavljaju, sa svježim pristupom koji reflektuje trenutne modne trendove, ali ostaje vjeran vlastitoj prefinjenoj estetici.
Ovaj put, njihovu kreaciju nosi mlada i perspektivna glumica Lidija Kordić, koja na ovogodišnjem festivalu predstavlja talijanski film "Diva Futura" redateljice Giulije Louise Steigerwalt. Film, kao dio zvanične takmičarske selekcije, već privlači pažnju kritika, a Kordić, poznata po ulogama u filmovima "Močvara" (2020) i "Working Class Goes to Hell" (2023), donosi na carpet autentičan spoj filmskog i modnog izraza.
Lidija Kordić i Emina Hodžić - Adilović
Zavirite iza kulisa spremanja Lidije u Kaftan Studiju
Filmski festival u Veneciji
Izbor garderobe za Filmski festival u Veneciji nije bio prepušten slučaju. Emina Hodžić Adilović iz Kaftan Studija u suradnji s Lidijom, odabrala je kako kaže 'Kaftan classic' dizajn.
Široke hlače i košulja, kao kombinacija koja odiše elegancijom, ali i modernom funkcionalnošću, za photocall pokazala se kao odličan izbor za glumicu čiji je stil sofisticiran, mladalački i promišljen, ali bez suvišne teatralnosti.
Za glavni događaj, crveni tepih Festivala, Lidija je odabrala crnu Kaftan haljinu s izraženim kontrastom u nijansi roze. Ova haljina je tako zanosna zbog izuzetne strukture koja ističe ženstvenu siluetu, dok suptilni detalji i vrhunska izrada naglašavaju visoke standarde Kaftan brenda. Kombinacija crne i roza boje dodaje dubinu i dinamiku kreaciji, stvarajući sofisticiran izgled dostojan crvenog tepiha.
Nakit je također pratio ovu kreaciju, a sada već Kaftan i Elird brend očekujemo vidjeti skupa. Lidija je nosila komade bh. brenda Elird jewellery koji su harmonično pratili kreaciju za Filmski festival u Veneciji.
Filmski festival u Veneciji, kao i mnogi drugi nije značajan isključivo i samo zbog filma, on je i pozornica na kojoj se susreću film i moda, a Kaftan Studio ponovno dokazuje da razumije tu harmoniju, predstavljajući kreacije koje su istovremeno bezvremenske i savremene.
* * *
Fotografije: Kaftan Studio/ Elif Adilović
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Na prvi pogled, Dior SS27 djeluje nježno i poznato. Pogledate li malo bliže, gotovo ništa nije sasvim tamo gdje biste očekivali.
Diorova SS27 priča počela je s dva wénwán oraha.
U kineskoj tradiciji oni se godinama okreću u dlanu, poliraju dodirom i s vremenom dobijaju dublju boju i patinu, a posebno se cijene parovi koji izgledaju što sličnije. Potpuno isti, međutim, ne postoje.
Upravo je ta mala razlika između dva naizgled podudarna oblika postala Andersonovo polazište za kolekciju u kojoj se ravnoteža stalno blago pomjera: kroz asimetriju, detalje koji ostaju bez para i siluete koje rijetko završavaju tačno tamo gdje ih oko očekuje.
Ta ideja nastavila se i na pisti. Jedan rever može ostati podignut, čvor završiti sa strane, duga floralna naušnica ostati sama, dok transparentni slojevi otkrivaju pattern ispod sebe. Anderson asimetriju ne koristi kao veliki statement; zanimljivija mu je kada se pojavi kao sitna smetnja u inače vrlo sofisticiranom looku.
Anderson se u bilješkama kolekcije vraća pitanju koliko lagan jedan odjevni predmet može postati, a SS27 odgovara tako što i ono što je tradicionalno strukturirano tjera da se kreće.
Lakoća ovdje nema mnogo veze s jednostavnošću. Sheer tailoring otkriva pattern ispod sebe, metalik pantalone ulaze među chiffon i čipku, nježne suknje završavaju uz strožije jakne, a print, transparentnost, floralni detalji i nakit često dijele isti look bez potrebe da se međusobno smiruju.
Foto: Dior SS27 Show
Foto: @patricksawaya
Anderson siluetu gradi upravo iz tih malih neslaganja, pa ona djeluje uvjerljivije što je manje uredna. Asimetrija se zato rijetko nameće kao veliki dizajnerski gest; pojavljuje se u jednom podignutom reveru, čvoru pomjerenom u stranu ili dugoj floralnoj naušnici koja ostaje bez para.
Foto: @patricksawaya
Priroda se pritom ne zaustavlja na proljetnom printu. Latice prelaze preko površine odjeće, ulaze u jakne i torbe, mijenjaju rubove i ožive tek u pokretu, pa botanical motiv više djeluje kao princip konstrukcije nego kao dekoracija.
Upravo tu wénwán orasi s početka priče dobijaju puni smisao: Andersona zanima forma koja se ponavlja, ali nikada potpuno isto, ravnoteža koja postoji bez savršene simetrije i detalj koji cijelu siluetu pomjeri taman toliko da oko poželi ostati na njoj još nekoliko sekundi.
Foto: Dior SS27 Show
Još zanimljivije postaje u stylingu, gdje se sva ta preciznost vrlo uvjerljivo pretvara da je nema. Košulje ostaju otvorene, grudnjaci vidljivi ispod slojeva, rubovi djeluju pohabano, a nakit pada preko revera kao da je dodan u posljednjoj minuti.
I upravo tu se vidi koliko je taj nehaj zapravo skup: Chantilly čipka, ručno rezane latice, Murano staklo i vrlo precizan tailoring stoje iza lookova koji žele ostaviti utisak da ništa nije previše promišljeno. Andersonu trenutno posebno dobro ide ta vrsta kontrolisane nonšalancije, u kojoj se savoir-faire otkrije tek na drugom pogledu.
Foto: @decodetherunway
I asesoari i arhiva slijede istu logiku. Casual torba ili jednostavnija cipela mogu vrlo delikatnom looku skinuti dio ceremonije, dok se Saddle bag, houndstooth i reference na Gallianovu eru pojavljuju bez velike najave. 
Foto: @dior
Foto: @jonathan.anderson
Anderson više nema potrebu pokazivati koliko dobro poznaje Diorovu historiju; mnogo bolje mu je šta s njom može uraditi kada prestane tretirati arhivu kao obavezno gradivo. To je možda i najveći pomak njegovog Diora dosad. Reference ostaju prepoznatljive, ali konačno djeluju slobodno.
Foto: @suzymenkes
Pred publikom u kojoj su sjedili Rihanna, Jennifer Lawrence, Rosalía, Anya Taylor-Joy, Cynthia Erivo, Greta Lee, Mia Goth i Jisoo, Dior SS27 imao je front row kakav se od kuće tog kalibra i očekuje.
Ipak, najvažnije ime večeri nije bilo u prvom redu. Kolekcija je bila posvećena Mathilde Favier, dugogodišnjoj direktorici odnosa s javnošću Christian Dior Couture
Mathilde Favier - direktorica odnosa s javnošću Christian Dior Couture.
Foto: @dior
Nakon njene smrti u augustu, Jonathan Anderson opisao ju je kao osobu koja je predstavljala duh Haute Couturea. Zato završna posveta nije djelovala kao formalnost, nego kao omaž nekome ko je godinama oblikovao Dior i izvan piste.
Nema potrebe svaku laticu ili asimetriju čitati kao metaforu gubitka, ali kolekcija koja govori o vremenu, dodiru i nepravilnosti dobija drugačiju težinu kada se zna kome je posvećena.
Foto: @patricksawaya
Dior i dalje zna tačno ko je. Samo je zanimljivije kad nešto malo pobjegne kontroli.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @decodetherunway
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
