TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 17.3.2025.
Anderson je preoblikovao identitet španske kuće, spajajući vrhunsko zanatstvo s avangardnim dizajnom i umjetničkom ekspresijom.
Otkako je potvrđeno da Jonathan Anderson napušta Loewe nakon više od decenije na čelu kuće, osvrćemo se na naslijeđe jednog od najsmjelijih i najuticajnijih dizajnera svoje generacije.
Njegova karijera obilježena je ne samo inovativnim kolekcijama, već i projektima koji su nadilazili tradicionalne okvire. Izdvojili smo pet ključnih trenutaka koji su zauvijek obilježili njegov rad i ostavili neizbrisiv trag.
Loewe Foundation Craft Prize
Vođen dubokim poštovanjem prema zanatskoj tradiciji, Jonathan Anderson 2016. godine pokreće Loewe Foundation Craft Prize, prestižnu nagradu koja slavi izuzetne majstore i njihovu posvećenost ručnom radu.
Ovaj jedinstveni projekat ističe Andersonovu vjeru da upravo zanat, vještina, strpljenje i taktilnost čine srž istinske kreativnosti. Kroz ovu inicijativu, brend Loewe je postao platforma za očuvanje kulturnog naslijeđa i njegovanje savremenog dizajna kroz prizmu tradicije.
Puzzle torba
Među najprepoznatljivijim komadima koje je Jonathan Anderson ostavio Loeweu, ''Puzzle“ torba, predstavljena 2015. godine, zauzima posebno mjesto. Njen inovativni, asimetrični dizajn, sastavljen od precizno rezanih kožnih panel, postao je simbol Andersonove estetike, gdje se funkcionalnost susreće s arhitektonskom formom.
''Puzzle“ je manifest Andersonove filozofije koja predstavlja to da svaki predmet može biti praktičan i umjetnički, i s time ukorjenjen u zanatu, a gledajući ka budućnosti.
Kampanje
Loewe kampanje pokazale su se kao ključni element u transformaciji i redefiniciji identiteta ovog španskog brenda. Svake sezone, pod kreativnim vodstvom Jonathana Andersona nastajale su vizualno upečatljive i konceptualno bogate serije.
U jednoj od najupečatljivijih kampanja za Loewe, umjesto uobičajenih modela i scenografija, Anderson je u fokus stavio autoportrete legendarnog fotografa Stevena Meisela. Ono što je posebno u ovoj priči je da su to djela koja do sada nisu bila dostupna javnosti.
Time je odao počast Meiselovom umjetničkom naslijeđu, stavljajući u prvi plan ranjivost, introspektivnost i snagu individualne kreativnosti.
Maštoviti aksesoari
Jonathan Anderson je postao prepoznatljiv po kreiranju komada koji su brzo osvajali pažnju u industriji. Među najpoznatijim primjerima su torbica u obliku goluba za njegov brend, JW Anderson, i torba u obliku paradajza za Loewe.
Ovi neobični dizajni su postali simboli Andersonove sposobnosti da spoji humor s luksuznim dizajnom. Iako su ovi komadi postali viralni, Anderson naglašava da mu nije bila glavna motivacija. Njegov cilj je istraživati granice kreativnosti i propitivati tradicionalne pojmove o funkcionalnosti i estetskoj vrijednosti u modi.
Hollywoodska kostimografija
Jonathan Anderson je proširio svoje kreativne horizonte radeći kao kostimograf za film "Queer", režiran od strane Luca Guadagnina. Andersonov pristup kostimografiji bio je refleksija njegovog utemeljenog stila provokativnog, ali s jasnim umjetničkim smislom, koji je savršeno odgovarao atmosferi filma.
Kroz ovaj projekt, Anderson je istraživao kako moda može oblikovati likove, stvarajući kostime koji su jednako važni za narativni tok filma kao i sama radnja.
***
Naslovna fotografija: @jonathan.anderson
TEKST: Bonjour.ba - PR
Bosanskohercegovački brend Wooly Rouge predstavlja novu kampanju koja slavi ljepotu ručnog rada, žensku snagu i bezvremensku eleganciju kroz spoj umjetnosti pletenja i sofisticirane ženstvenosti.
U središtu kampanje nalazi se naša poznata manekenka Amra Čerkezović, čija prirodna elegancija savršeno utjelovljuje duh brenda.
Wooly Rouge već godinama njeguje filozofiju sporog stvaranja - svaki džemper, haljina, bluza ili aksesoar nastaje ručno, strpljivo i s posebnom pažnjom prema svakom detalju.
Komadi nastaju u saradnji sa članicama udruženja Udružene, ženama koje više od 14 godina svoje iskustvo, emocije i umijeće pretaču u pletene forme za domaće i međunarodne brendove.
Dizajn potpisuje osnivačica Wooly Rougea Nadira Skaljić Mingasson, koja kroz ovu kolekciju istražuje spoj nježnosti i snage - luksuznih prirodnih materijala poput mohera, svile, vune i pamuka, oblikovanih u komade koji nadilaze sezonske trendove i postaju dio lične priče žene koja ih nosi.
Vizuelni identitet kampanje donosi vibrantnu paletu boja i atmosferu proljetnog buđenja. Iza art direkcije i fotografije stoji Edvin Kalić:
“Fotografije su nastale u studiju u Sarajevu i na Visočici - među granitnim stijenama, snijegom i prirodom koja se budi. Taj spoj prostora savršeno je pratio karakter Wooly Rouge komada: nježnih i toplih, ali istovremeno snažnih i postojanih. Želio sam kroz vizuale prenijeti osjećaj autentičnosti, ručnog rada i tihe elegancije koju svaki Wooly Rouge komad nosi u sebi.”
Kroz ovu kampanju Wooly Rouge ne predstavlja samo modnu priču, već odu ženama koje stvaraju, nose i žive vrijednosti sporije, pažljivije i smislenije mode.
Kreativni tim kampanje
Photography: Edvin Kalić
Creative Direction: Edvin Kalić & Selma Hadžiosmanović
Model: Amra Čerkezović
Styling: Neira Sinanbašić
Hair: Ensar Dervišbegović
Make-Up: Maja Talović
Photography Assistant: Minja Huseinović
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
