TEKST: Ilda Lihić-Isović
DATUM OBJAVE: 20.1.2025.
Jelena Rozga ispisala je historiju beogradske muzičke scene, održavši čak sedam rasprodatih koncerata u Sava Centru. Publika je svake večeri uživala u emotivnim izvedbama njenih najvećih hitova, dok je energična atmosfera, puna ovacija i zajedničkog pjevanja, pretvorila svaki nastup u nezaboravan događaj.
Osim muzičkih trenutaka, pažnju su privukle i njene upečatljive haljine koje su bile savršen vizuelni dodatak čaroliji večeri. Wetlook modeli u vibrantnim bojama crvene, žute i pink izazvali su pravu lavinu pitanja: "Odakle su te haljine?" Mi imamo odgovor!
Haljine koje su izazvale oduševljenje dolaze iz radionice brenda Keta Gutmane, poznatog po smjelim i sofisticiranim krojevima. Wetlook dizajn, koji se odlikuje sjajnim i gotovo futurističkim izgledom, savršeno se uklopio uz Jelenin prepoznatljiv stil.
Ako do sada niste bili upoznati sa radom ovog brenda, Keta Gutmane osnovali su 2014. godine dizajneri i dugogodišnji prijatelji Keta Gutmane i Krists Zankovsky, u Rigi. Njihova saradnja proizašla je iz spoja različitih dizajnerskih perspektiva, s misijom stvaranja odjevnih komada koji izražavaju savremeni duh, dok istovremeno teže eleganciji.
Posebnost ovog brenda leži u savršenoj kombinaciji unikatnih grafičkih printova, klasičnih referenci, i modernih, rastezljivih silueta. Svaki komad balansira između klasičnog i ekscentričnog, donoseći edginess koji naglašava ženstvenost i sofisticiranost. Uz to, brend koristi reciklirana vlakna, inovativne tkanine i klasične materijale.
Na svojim posljednjim nastupima, Rozga je zablistala u tri različite varijante Wetlook modela: vatreno crvenoj, žutoj i zavodljivoj pink, svaka naglašavajući njenu energiju na sceni.
Ako ste i vi zaljubljeni u ove haljine, možete ih pronaći na službenoj stranici brenda Keta Gutmane. Wetlook haljine, dostupne u raznim bojama, savršene su za večernje izlaske, posebne prilike ili trenutke kada želite zablistati poput prave zvijezde. Psst, jedan model je trenutno i na sniženju!
* * *
Naslovna fotografija: @rozgajelenaofficial
TEKST: Ada Ćeremida
Nekada simbol prevelikog hypea, Dior tote se vraća kao tiha kulturna referenca koju Gen Z zapravo želi nositi.
Svi se sjećamo tog trenutka kada je jedna torba prešla granicu između poželjne i prezasićene. Diorove tote torbe bile su svuda na ulicama, Instagramu, aerodromima i vrlo brzo prestale su govoriti išta novo.
No moda ima kratko pamćenje i još kraći ciklus oprosta. U novoj interpretaciji Dior, pod vodstvom J.W. Andersona vraća ovaj format, koji smo vidjeli na njegovoj debitantskoj Dior Mens reviji prošle godine.
S potpuno drugačijim razlogom postojanja, ovaj put, torba ne pokušava da bude statusni simbol, već nosilac kulture, reference i ličnog identiteta.
Kada je Dior Book Tote postao “previše”?
Originalni Dior Book Tote lansiran je 2018. godine pod kreativnim vodstvom Maria Grazia Chiuri za Dior . Inspirisan praktičnošću i idejom svakodnevne luksuzne torbe, brzo je postao jedan od najprepoznatljivijih komada modne kuće.
No već do 2019. i 2020. torba je doživjela ekstremnu saturaciju od street style scene do masovnih kopija. Logo i monogram preuzeli su glavnu riječ, dok je sama torba izgubila emocionalni i estetski kontekst. Nije bila ružna, ali je postala prazna i upravo zato je mnogima dosadila.
Taj umor bio je vidljiv i kasnije, čak i kada se torba pojavila u muškom kontekstu na Paris Fashion Week Menswear FW 2025/2026 , u okviru revije Dior Men Winter 2025/2026 pod kreativnim vodstvom Kim Jones tada ukrašena sa Labubu privjescima, više kao styling trik nego kao stvarna reinterpretacija.
Tek dolaskom J.W. Andersona dolazi do suštinskog zaokreta: torba se ne stilizira, već se ponovo osmišljava, oslobođena ironije i vraćena značenju.
Dior Book Cover Tote kao kulturni objekt
Nova Dior Book Cover Tote ide u potpuno suprotnom smjeru. Umjesto logotipa, u prvi plan dolazi književnost. Umjesto savršeno stiliziranih kampanja, Dior bira bouquiniste uz obale Seine stvarne ljude, stvarne reference, stvarni Pariz.
Kampanja fotografa Angèle Châtenet djeluje gotovo dokumentarno, bez viška scenografije. Torbe nose naslove knjiga, porodična imena i kulturno naslijeđe, a ne samo brend. Luksuz ovdje nije performans, već navika.
Zašto ovo rezonira s Gen Z publikom?
Gen Z ne kupuje simbole moći, već skuplja reference. Knjiga na torbi nije dekor, već kod znak pripadnosti, interesa i vrijednosti.
Upravo zato je casting ključan: od 070 Shake do book influencera Travawyn Taylor , identitet kampanje gradi se kroz kulturu, ne status. Najemotivniji trenutak dolazi s Denis Westhoff , gdje roman Bonjour Tristesse postaje naslijeđe koje se nosi, a ne arhivira.
Ovo su torbe koje su nosive, funkcionalne i tiho luksuzne dizajnirane za stvarni život, ne za feed.
Dior nije samo “popravio” staru torbu promijenio je razlog zašto ona postoji. Book Cover Tote nije pokušaj povratka hypea, već odgovor na sadašnji trenutak u kojem moda mora slušati, a ne diktirati.
Upravo zato ova verzija djeluje uvjerljivo: jer ne traži da je volimo dovoljno je da je razumijemo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
