TEKST: Bonjour.ba/PR
DATUM OBJAVE: 27.1.2025.
Bh. kompozitor, gitarista i pedagog Sanel Sabitović, koji već dugi niz godina živi i stvara u Berlinu, predstavio je svoj novi album gitarske muzike pod nazivom "20 Preludes for Guitar and Warped Space".
Ovo izdanje predstavlja njegovu umjetničku refleksiju na godine istraživanja, života i stvaranja u različitim sredinama.
"Ovih 20 preludija su umjetnička sinteza svega što sam godinama slušao i upijao. Oni predstavljaju pročišćen izraz tonskog haosa koji me oblikovao, pretočen u fraze i ritmove, harmonije i melodije. Elementi različitih muzičkih stilova su dekonstruisani, reducirani i pažljivo uklopljeni u jezik koji je istovremeno kompleksan i pristupačan. Cilj mi je bio da ovaj izraz, iako duboko umjetnički, ostane razumljiv i onima koji nisu navikli na svijet gitarske umjetničke muzike", ističe Sabitović.
Detalji preludija otkrivaju slojeve koji se mogu u potpunosti doživjeti tek pažljivim slušanjem, posebno uz korištenje slušalica. Prostorna dimenzija ovih kompozicija dodatno je obogaćena suptilnim sound designom Mirze Redžepagića, koji je svojim doprinosom produbio koncept prostornosti i dao novu dimenziju ovoj muzičkoj viziji. Za cover art i video vizualizaciju albuma zaslužna je Livina Tanović, mlada sarajevska umjetnica i producentica, čiji je rad dodatno naglasio atmosferu i estetski dojam preludija.
https://www.youtube.com/watch?v=_XyhAWBlpwI
Sanel Sabitović je rođen u Mostaru i cijeli svoj život je posvetio muzici, stvarajući i nastupajući u različitim sredinama i životnim fazama. Nakon 12 godina provedenih u Berlinu, vratio se u Sarajevo na jednak vremenski period, a posljednjih osam godina ponovno se nastanio u Berlinu.
Tokom svoje karijere, nastupao je širom Njemačke u raznim formatima – kao solista, član kamernih sastava i u okviru teatarskih produkcija. Vremenom se u potpunosti posvetio komponovanju muzike za gitaru. Objavio je četiri albuma gitarske muzike, dok njegov opus broji preko 70 kompozicija, većinom pisanih za gitaru. Trenutno radi na orkestarskoj kompoziciji, čime dodatno širi svoj umjetnički izražaj. Njegova djela objavljuje prestižna danska izdavačka kuća Bergmann Edition, koja je do sada izdala osam njegovih kompozicija.
Pored svog kompozitorskog rada, Sabitović je aktivan i kao pedagog. Predavao je gitaru na brojnim muzičkim institucijama u Njemačkoj i Austriji, kao što su Landesmusikakademie NRW, Musikschule Stein Nürnberg i Spandau. Trenutno predaje na Musikschule Reinickendorf u Berlinu.
Album 20 Preludes for Guitar and Warped Space snimljen je u Berlinu i objavljen pod okriljem sarajevskog labela REKORD, koji podržava domaće umjetnike posvećene autorskom i umjetničkom izražaju. Ovaj mladi label, osnovan 2024. godine od strane Livine Tanović i Mirze Redžepagića, ima za cilj promociju originalnog sadržaja i njegovanje autentičnog zvuka.
Ovo je treće izdanje koje REKORD objavljuje u posljednjih godinu dana. Prethodno su izdali album CYCLES Mirze Redžepagića i EP When Sweet Things Become Bitter pjevačice Nejre Jerlagić, poznate kao NEYRA. U budućnosti label planira nova izdanja koja će nastaviti promovirati jedinstven umjetnički pravac.
Novi album Sanela Sabitovića dostupan je na svim većim streaming platformama.
* * *
Foto: Pexels.com
TEKST: Ada Ćeremida
Atelje Ismeta Mujezinovića oduvijek je disao između prošlosti i budućnosti.
Kao jedno od najvažnijih mjesta vizualne kulture u Tuzli, Atelje je simbol kontinuiteta i eksperimenta, galerijski prostor koji čuva duh velikog slikara, a istovremeno postaje živa scena za savremene autore, dizajnere i izvođače nove generacije.
U njegovim zidovima još odzvanja tišina starih platana, dok se u njih sada upisuje novi jezik onaj koji ne razdvaja digitalno i taktilno, globalno i lokalno, već ih spaja u puls zajedničkog trenutka.
Smješten u kompleksu nekadašnje Međunarodne galerije portreta, ovaj prostor već decenijama predstavlja središte likovnog života Tuzle, mjesto gdje su se susretale generacije, ideje i estetike.
13. decembra ovaj atelje pretvara se u mapu svjetla i pokreta pozivajući publiku da doživi Synesthesia, izložbu koja pomjera granice percepcije i poziva da umjetnost ne samo gledate, već i osjetite. Ako ste ikad željeli ući u prostor gdje se svjetlo čuje, a zvuk ima boju, Tuzla će vam ovog vikenda to omogućiti.
8 umjetnika koji će preplaviti vaša čula
Sinestezija je fenomen u kojem se čula prepliću gdje ton može imati nijansu, a boja može imati zvuk. U umjetnosti, ona postaje metafora za iskustvo koje briše granice između unutrašnjeg i spoljašnjeg svijeta.
Upravo na toj ideji počiva Synesthesia: da umjetnost ne mora biti tiha, da može biti fizička, živa i da nas poziva da je osjećamo svim čulima.
Jedan od umjetnika, Darko Jovičić, poznat po digitalnim radovima koji nastaju isključivo na njegovom telefonu, na svom je Instagram profilu podijelio misao koja savršeno objašnjava duh izložbe:
“Od novembra 2024. do novembra 2025. napravio sam više od 5.000 digitalnih radova. Ovi odabrani su kao stranice dnevnika tragovi trenutaka, emocija, muzike. Synesthesia je način da ih oslobodim, da ih pustim u prostor, u pokret.”
Njegovi radovi otvaraju pitanje: koliko je danas granica između onoga što stvaramo i onoga što osjećamo, između tijela i ekrana, zvuka i boje?
Balancer, brend iza kojeg stoji Darko, zajedno sa Dunjom Tanasić predstavlja vizuelni identitet koji spaja minimalizam, ritam i digitalnu estetiku. Kroz balans boje, forme i pokreta, ovaj brend istražuje emocionalne pejzaže svakodnevnih trenutaka.
Ova postavka okuplja grupu autora čije se vizualne poetike stapaju u zajednički senzibilitet onaj koji ne traži spektakl, već iskustvo.
Nejra Hadžigrahić, vlasnica brenda YUGA, je doktorica, vizualna umjetnica i dizajnerica poznata po toplim, ručno crtanim ilustracijama i vibrantnim bojama koje pretvara u digitalne forme.
Benjamin Čengić, sarajevski umjetnik, muralist i kulturni radnik, kojeg smo posljednji put pratili tokom Fasada Festivala u Sarajevu. Sada ga ponovo srećemo u Tuzli, gdje nastavlja svoj vizualni narativ o urbanoj solidarnosti i javnom prostoru. Njegovi radovi često osvajaju gradske zidove kao tihe, ali upečatljive poruke zajedništva i odgovornosti.
Ljubomir Todorović, muralist, dizajner i profesor grafičkog dizajna čije ste radove vjerovatno već sreli na zidovima Sarajeva. Njegove velike, apstraktne kompozicije spajaju akademsku preciznost i uličnu spontanost, čineći ga jednim od ključnih imena na sceni javne umjetnosti u BiH.
Miran Mujagić je grafički dizajner i umjetnik iz Tuzle. Ako ste prolazili pored Mlinara, vidjeli ste njegov rad, možda i ne znajući da stoji iza njega. Dizajnirao je i vizualni identitet Backyarda, a vodi i vlastiti streetwear brend koji povezuje tipografiju, boju i urbano naslijeđe.
Tea Hlavaček je grafička dizajnerica i digitalna umjetnica čiji rad balansira između hiperdigitalne estetike i poezije forme. Njene kompozicije spajaju teksture stakla, svjetlosne reflekse i portrete koji djeluju kao da su uhvaćeni između sna i ekrana.
Njihovi radovi stvaraju prostor između sjećanja i tehnologije, između analognog traga i digitalnog sjaja, pretvarajući Atelje Ismeta Mujezinovića u živi organizam svjetla, pokreta i emocije.
Uoči otvorenja, planirane su radionice koje će posjetiocima omogućiti da i sami dotaknu proces stvaranja, a tu večer, Atelje se pretvara u svjetlosnu mapu grada, prostor gdje će se vizualni i muzički svijet spojiti kroz DJ setove Intense, Daki i Giver.
Njihova energija povezat će publiku, umjetnike i prostor u jedno zajedničko iskustvo, u kojem zvuk postaje svjetlo, a svjetlo ritam.
U toj simfoniji pokreta, boje i muzike, Synesthesia dostiže svoje značenje, trenutak u kojem se čula prepliću, a umjetnost postaje fizičko iskustvo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
