TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 3.4.2011.
Nivea BH Fashion Week Sarajevo Recenzija by modamo.info – prva večer Već je ulazak u Dom oružanih snaga izgledao obećavajuće – veliki jednostavni crno bijeli promotivni paravani s logom Nivea BH Fashion Week s obje strane ulaza, crveni tepih, lijepa hostesa s ulaznicama, čuvari u odijelima koji nikome (ah, osim pressa) ne dopuštaju prije osam sati ući u predvorje sale u ko
Pista se smjestila u sali, inače akustičnoj, predivne austrijske arhitekture. Prvi redovi su se popunili uzvanicima većinom iz pakistanske ambasade zahvaljujući gostu dizajneru Saim Aliju. Bio je tu i glumac Mirvad Kurić, voditeljica agencije Nova maS – Mirjana Deak, dok su najviše pažnje plijenili Zara i Saleem Jauhar, pakistanski ambasodor u BiH i njegova žena, također dizajnerica, praćeni dadiljom i djetetom.
Plamenka Stojić za Carmen Line
Reviju je otvorila još aktualna Miss BiH – Snežana Prorok. I gledajući nju, zatim Tamaru Simić nakon nje, Delilu Softić, Aidu Jahić i ostale djevojke, nismo mogli odlučiti što nam se od odjeće na njima manje sviđa. Jednostavne dnevne varijante u crnoj boji, a usput rečeno, najavljena kolekcija se odnosi na proljeće/ljeto 2011. Majice i suknje do koljena u kombinaciji s lošim cipelama (unatoč odličnoj organizaciji događaja, neki modeli nikako da se maknu iz svojih groznih cipela – dizajneri urgirajte molimo vas!) i svjetlucavim torbicama, jednostavno nas nisu nimalo oduševili, naprotiv.
Nedostatak kreativnosti i prejednostavna izvedba - jednako loše kao i vizual kolekcije Dame biraju. Na sredini revije, kada su na pistu počeli izlaziti modeli u odijelima u boji cigle i u marine kombinacijama bijele, plave i crvene, bilo smo malo zadovoljniji – nazirala se bolja forma odjeće i prepoznali smo par komada koje bi jedna poslovna žena i kupila. Na kraju smo vidjeli ono u čemu je Carmen Line najbolja (i po čemu je ta kuća prepoznatljiva).
Svečane haljine, duboko rezane iznad lijevog koljena s volanima kao obrubima. Totalno cabaret i totalno dobro. Nije nam jasno zašto od Carmen Line nismo vidjeli nešto s karakterističnim njihovim potpisom, odjevne komade koje žene odijevaju kada se žele osjećati posebno, neku light i 'proljetniju' pret-a-porter verziju dosta dobre kolekcije iz prošle sezone?
Stanka Zovko
Najavljena je kolekcija naziva Ona je žena. Kolekcija koja prati odrastanje djevojčice preko tinejdžerke u pravu ženu. Tako je bilo i na pisti. Prvo smo vidjeli razigrane Lolite kako skakuću po pisti u svojim haljinicama. Svakako pohvaljujemo make up vizažisticu koja je radila ovaj look, jer zahvaljujući plastičnoj boji ruža, naglašenim obrazima i prevelikim trepavicama svi smo imali dojam kao da su na pisti tri žive barbike. Već na početku je bilo jasno da se radi o pomno planiranoj i kreativnom vizijom do kraja završene kolekcije. Nakon barbika na pistu su odvažno i izrevoltirano stupile tri 'tinejdžerke' odjevene u tamnoljubičaste i tamnosmeđe kombinacije. Ovdje je dizajnerica pokazala svu širinu svoje kreativnosti jer se izvrsno poigrala izvedbom kombinezona u formi suknja/hlače. Zadnji dio revije je otvorila djevojka odjevena u dugu puderastu haljinu, u struku stegnutu remenom u boji breskve
(ultimativni Stankin zaštitni znak), nakon čega je uslijedila Snjeguljica u svojoj haljini, no za razliku iz bajke, ovaj put u haljini od puno ljepših materijala. I u tom bajkovitom tonu je revija i završena.
Zamjeramo samo djevojci koja je uz haljinu u crnoj boji obukla grozni crni grudnjak koji je izvirivao na sve stane i apsolutno narušio ljepotu kreacije, te svima koji su sa sobom na pistu 'ponijeli' svoj privatni nakit. Vaša prstenja, satovi i narukvice nas ne zanimaju. A dizajnerici Stanki šaljemo jedno veliko – čestitamo i hvala vam.
Saim Ali
Nakon najave da će ovaj dizajner po prvi puta predstaviti formalnu odjeću za muškarce i nakon što su se na pisti pojavila četiri lijepo formirana muškarca (ili bolje rečeno četiri lijepa muška torza) odjeveni samo u hlače, ostali smo zbunjeni. To je formalna odjeća za muškarce? No nakon tridesetak sekundi glazbene podloge dobili smo pojašnjenje – oni su tu da izvedu ženske modele na pistu. Kolekciju su obilježili životinjski uzorci koje su djevojke odlično prezentirale odvažnim hodom i kretnjama. Pored animalnih dizajner je koristio i oslikane uzorke, a svaka kreacija je imala i svoj ornamentski ukras od kristala, bilo na prednjem dijelu ili na leđima. Pored toga dizajner je najveći naglasak stavio na gornje dijelove kreacija koji nisu imali formu rukava, nego su jednostavno padali niz tijelo. Kolekciju opisujemo kao nešto karakteristično pakistansko, izraženog kolorita i forme.
Tjedan mode se nastavlja.
Večeras će sarajevskoj publici svoje kolekcije pokazati Istok Bratić, Svjetlana Vuković Ceca i Edina Osmančević, a znate na kojoj ćete adresi sutra imati priliku sve o njima pročitati.
Napisala: Ana Perić
Foto: Monika Šimunac
TEKST: Ada Ćeremida
Nekada simbol prevelikog hypea, Dior tote se vraća kao tiha kulturna referenca koju Gen Z zapravo želi nositi.
Svi se sjećamo tog trenutka kada je jedna torba prešla granicu između poželjne i prezasićene. Diorove tote torbe bile su svuda na ulicama, Instagramu, aerodromima i vrlo brzo prestale su govoriti išta novo.
No moda ima kratko pamćenje i još kraći ciklus oprosta. U novoj interpretaciji Dior, pod vodstvom J.W. Andersona vraća ovaj format, koji smo vidjeli na njegovoj debitantskoj Dior Mens reviji prošle godine.
S potpuno drugačijim razlogom postojanja, ovaj put, torba ne pokušava da bude statusni simbol, već nosilac kulture, reference i ličnog identiteta.
Kada je Dior Book Tote postao “previše”?
Originalni Dior Book Tote lansiran je 2018. godine pod kreativnim vodstvom Maria Grazia Chiuri za Dior . Inspirisan praktičnošću i idejom svakodnevne luksuzne torbe, brzo je postao jedan od najprepoznatljivijih komada modne kuće.
No već do 2019. i 2020. torba je doživjela ekstremnu saturaciju od street style scene do masovnih kopija. Logo i monogram preuzeli su glavnu riječ, dok je sama torba izgubila emocionalni i estetski kontekst. Nije bila ružna, ali je postala prazna i upravo zato je mnogima dosadila.
Taj umor bio je vidljiv i kasnije, čak i kada se torba pojavila u muškom kontekstu na Paris Fashion Week Menswear FW 2025/2026 , u okviru revije Dior Men Winter 2025/2026 pod kreativnim vodstvom Kim Jones tada ukrašena sa Labubu privjescima, više kao styling trik nego kao stvarna reinterpretacija.
Tek dolaskom J.W. Andersona dolazi do suštinskog zaokreta: torba se ne stilizira, već se ponovo osmišljava, oslobođena ironije i vraćena značenju.
Dior Book Cover Tote kao kulturni objekt
Nova Dior Book Cover Tote ide u potpuno suprotnom smjeru. Umjesto logotipa, u prvi plan dolazi književnost. Umjesto savršeno stiliziranih kampanja, Dior bira bouquiniste uz obale Seine stvarne ljude, stvarne reference, stvarni Pariz.
Kampanja fotografa Angèle Châtenet djeluje gotovo dokumentarno, bez viška scenografije. Torbe nose naslove knjiga, porodična imena i kulturno naslijeđe, a ne samo brend. Luksuz ovdje nije performans, već navika.
Zašto ovo rezonira s Gen Z publikom?
Gen Z ne kupuje simbole moći, već skuplja reference. Knjiga na torbi nije dekor, već kod znak pripadnosti, interesa i vrijednosti.
Upravo zato je casting ključan: od 070 Shake do book influencera Travawyn Taylor , identitet kampanje gradi se kroz kulturu, ne status. Najemotivniji trenutak dolazi s Denis Westhoff , gdje roman Bonjour Tristesse postaje naslijeđe koje se nosi, a ne arhivira.
Ovo su torbe koje su nosive, funkcionalne i tiho luksuzne dizajnirane za stvarni život, ne za feed.
Dior nije samo “popravio” staru torbu promijenio je razlog zašto ona postoji. Book Cover Tote nije pokušaj povratka hypea, već odgovor na sadašnji trenutak u kojem moda mora slušati, a ne diktirati.
Upravo zato ova verzija djeluje uvjerljivo: jer ne traži da je volimo dovoljno je da je razumijemo.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
