TEKST: Bonjour.ba/PR
DATUM OBJAVE: 4.10.2022.
Jučer, 3. 10., u Sarajevu je u prelijepom ambijentu prvog kafe restorana s prirodnim ambijentom - Mona Seraa, ekskluzivno pred više od 50 predstavnika najutjecajnijih medija, modnih influenserica i blogerica u BiH predstavljena nova kolekcija obuće i asesoara za jesen/zimu 2022., koju ove sezone potpisuje Deichmann ambasadorica - Sara Jo.
Nove cipele u trenutnoj Deichmann kolekciji pravi su must have i nalaze se u samouvjerenoj priči nove modne kampanje pod nazivom Love the shoe. Love the price! Hrabar i moderan potpis nove kampanje, najveće evropske maloprodajne kompanije cipela, kombinira pripovijedanje s modom, pretvarajući brend i proizvode u duge teme za razgovor. Radi se o vrhunskim brendovima i modelima po nenadmašnim cijenama – što predstavlja neodoljivu kombinaciju!
U ovom prelaznom periodu, u Deichmannu odaberite savršene trendy tene, a uz dobre loaferice olakšajte jutarnje pripreme za izlazak - one su prevazišle sve vrste stilova. Odgovorite izazovima svakodnevnice i pronađite sjajne štikle u novoj kolekciji – jer ove jeseni Deichmann je pripremio različite modele, od jednostavnih crnih štikli - savršene siluete, pa sve do zanimljivih kožnih cipela s brojnim detaljima. Gležnjače su i ovog puta apsolutni hit.
Za hladne jesenje i zimske dane potražite veliki izbor čizama različitih boja i dezena. Jesenji trendovi jednako su efektni i neodoljivi, puni noviteta, hrabrog dizajna, detalja poput nitni, prirodne kože i mnogo ljubavi i strasti za modom u svakom njenom obliku.
Sve to publika je mogla vidjeti na upriličenoj reviji koju su nosili modeli.
Prisutnim na sarajevskom Deichmann brunchu obratila se i ambasadorica nove kolekcije, Sara Jo.
„Dugo godina se bavim javnim poslom i moj tim i ja smo uvijek pažljivo birali s kim ćemo ostvariti saradnju, birali smo brendove koji su bliski mom stilu i navikama. Zaista, nikada ne bih radila s brendom – koji ne bih nosila. Sretna sam što sam počela saradnju s Deichmannom – kojeg mnogo volim, upravo s jesenjom kolekcijom. Uživam kada je moda u pitanju, a jesenje kolekcije posebno volim, jer sam jesenje dijete, rođena sam u oktobru… Moram vam priznati da se uvijek bolje snalazim, kada je u pitanju oblačenje s više slojeva - nego manje.
Posebno volim čizmice, jer one upotpune svaku odjevnu kombinaciju. Odlično idu uz džins, suknju, odijelo. Iz nove Deichmann kolekcije posebno mi se dopadaju crne čizme, koje sam pronašla i u bijeloj boji – često ih kombiniram uz svoje stajlinge. Nova Deichmann kolekcija posvećena je svima, jer, zaista svako, može pronaći nešto za sebe i mislim da je upravo to ljepota ove kolekcije. Beskrajno sam sretna - što smo nakon Beograda došli u Sarajevo da podržimo i predstavimo novu Deichmann kolekciju.“
Deichmann brunch, koji se već tradicionalno održava svake godine u sezonama proljeće/ljeto i jesen/zima, postao je sinonim za jedinstven modni događaj, koji okuplja predstavnike medija, novinare, urednike, modne blogere i modnu elitu BiH. Tako su prisutni u prekrasnom ambijentu Mona Serre, uživali u jedinstvenom modnom događaju, ukusnim delicijama, DJ-ingu - sjajne Forore, te mnogobrojnim iznenađenjima i vrijednim poklonima.
Novi modeli iz kolekcije jesen/zima 2022. dostupni su u Deichmann trgovinama širom BiH.
#JerVolimoCipele
Volimo Deichmann!
***
Naslovna fotografija: Deichmann PR
TEKST: Ada Ćeremida
Prvi dan Haute Couture Weeka je uvijek test uzbuđenja: da li će nas moda još uvijek moći iznenaditi, dirnuti, natjerati da vjerujemo u zanat?
Ove sezone odgovor je stigao odmah. Schiaparelli otvorio je Paris Fashion Week Haute Couture Spring Summer 2026 na način koji podsjeća zašto couture nije nostalgija, već živa forma umjetnosti.
Uz kuće poput Julie de Libran, Georges Hobeike, Christian Dior i Rahul Mishra, Schiaparelli je već na startu postavio ton sedmice. I iskreno, djeluje kao da je svaka nova sezona ovog brenda bolja od prethodne. Ne zato što pokušava biti veća, nego zato što postaje hrabrija, iskrenija i emocionalno jasnija.
Daniel Roseberryjeva strast je zarazna. Njegove kolekcije ne gledamo samo zbog forme, već zbog osjećaja da se ispred nas dešava nešto stvarno nešto što vraća uzbuđenje modi i poštovanje prema zanatu.
Couture kao bajka: The Agony and The Ecstasy
Kolekcija nosi naziv The Agony and The Ecstasy, i to nije tek poetski okvir. To je svijet u kojem se sanjiva bića, moćne kraljice i mitske životinje susreću s historijom kuće Elsa Schiaparelli . Roseberry gradi bajku, ali ne onu nježnu već onu u kojoj emocije imaju težinu, oštrinu i svrhu.
Ovaj trenutak dodatno potvrđuje njegovu poziciju na svjetskoj sceni. Godine 2024. Roseberry je proglašen International Designer of the Year na CFDA Awards, čime je njegova reinterpretacija Schiaparellinog nadrealizma dobila i institucionalno priznanje. On ne oživljava arhivu on je prevodi za sadašnjost i to s uvjerenjem.
Daniel Roseberry o bijesu, radosti i igri u couture
Roseberry kolekciju opisuje kroz dva pitanja koja je sebi postavio na početku sezone: kako koristiti bijes i gdje je radost stvaranja i da li su ta dva osjećaja povezana. Upravo tu nastaje srž ove kolekcije. Fokus više nije bio na tome kako nešto izgleda, već kako se osjeća dok nastaje.
Nakon sezona stroge discipline, SS26 je namjerno glasnija, ranjivija i izražajnija. Tehnike su sofisticirane, siluete moćne i agresivne, ali u svemu postoji igra, a pronaći igru u coutureu, kaže Roseberry, najveći je izazov. Upravo ta napetost između kontrole i slobode čini ovu kolekciju toliko uzbudljivom.
Foto: @dazed
Stvorenja, žene i mitologija mode
Umjesto nabrajanja lookova, ova kolekcija se čita kao niz likova. Svaki izgled spaja ženski arhetip i životinjsko biće, stvarajući novu modnu mitologiju.
Isabella Blowfish jedan je od ključnih trenutaka kolekcije. Transparentni „Elsa“ sako građen poput fotografske replike napuhane ribe, slojevi tila koji stvaraju oblačni efekat, kristali i organza bodlje — sve djeluje kao da prkosi gravitaciji. Ovdje couture nije ukras, već skulptura u pokretu.
Naziv nije slučajan. Referenca na Isabella Blow nosi cijelu emotivnu težinu ovog looka njenu ekscentričnost, instinkt, ljubav prema modi koja je bila radikalna, teatralna i duboko lična. U tom smislu, Blowfish djeluje kao duh jedne ere u kojoj je moda bila vizija, a ne proizvod.
Foto: @schiaparelli
Estetika priziva i onaj osjećaj koji pamtimo iz McQueenovih najjačih trenutaka dramatičnost Horn of Plenty i mračnu romantiku Widows of Culloden. Ne kao kopija, već kao isto stanje duha: moda koja je istovremeno lijepa i nelagodna, krhka i agresivna.
Upravo tu, u toj napetosti između zanata i emocije, Isabella Blowfish postaje jedan od onih lookova koji se ne zaboravljaju jer ne pokušava da se dopadne, već da se osjeti.
Foto: @oliviaphillipsbazaar
Foto: @davidmartingss
Scorpio Sisters donose možda i najjasniju emocionalnu poruku. Škorpionski repovi, čipka, crni crin i ručno rađeni detalji pretvaraju bijes u ljepotu. Inspirisane idejom da je bijes oblik brige, ove siluete spajaju djetinju noćnu moru i majstorstvo zanata sudar koji Schiaparelli čini tako prepoznatljivim.
Foto: @schiaparelli
U tom kontekstu posebno se ističe i povratak boje Sleeping Blue, Schiaparellijeve druge signature nijanse koja je prvi put predstavljena 1940. godine u ljetnoj haute couture kolekciji kuće.
Njeno pojavljivanje u kolekciji The Agony and The Ecstasy djeluje kao tihi most između arhive i sadašnjosti nijansa koja u sebi nosi melankoliju, snagu i smirenost, ali i podsjetnik da je emocija oduvijek bila jednako važna kao forma. Upravo kroz ovakve suptilne reference, kolekcija dobija dodatnu dubinu i osjećaj kontinuiteta koji couture čini bezvremenskim.
Foto: @upnextdesigner
Foto: @schiaparelliarchive
Završni look, A Bird in a Cage, vraća nas direktno Elsi Schiaparelli. Referenca na Picassovu sliku Birds in a Cage simbolizira vječnu borbu između prilagođavanja i slobode. Bijela ptica, crna ptica, kavez moda kao prostor otpora, a couture kao bijeg.
Foto: @upnextdesigner
Schiaparelli SS26 nije kolekcija koju samo gledamo to je kolekcija koju osjećamo. Ona podsjeća da couture nije o savršenstvu, već o emociji, riziku i strasti. Daniel Roseberry ne pokušava redefinisati modu, on je podsjeća zašto nam je uopće važna.
Sam Roseberry je ovu sezonu gradio iz promjene fokusa ne razmišljajući o tome kako nešto treba izgledati, već kako se osjeća dok nastaje. Ta sloboda se osjeti u svakom looku. Proces stvaranja postaje jednako važan kao i krajnji rezultat, a instinkt dobija prednost nad pravilima.
Možda je upravo to poenta. Kada se umjetnost stavi u centar zanata, a stvaranje vodi osjećajem, dobijemo kolekciju koja ne nameće značenje, već ga tiho prenosi.
U svijetu koji često traži brzinu i jednostavnost, Schiaparelli bira kompleksnost, zanat i maštu. I upravo zato, svake godine, s njihovih revija izlazimo s istim osjećajem uzbuđenjem za ono što moda još može biti.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
