TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 30.4.2026.
Ok, na prvu djeluju kao da je neko na pola posla u izradi cipele jednostavno rekao:,, Znaš šta, bit će ovo dovoljno!''.
A onda se sjetimo da se nalazimo na Cruise 2026/27 pisti kuće Chanel, pod vodstvom Matthieu Blazy, i da nedovoljno u modi često znači upravo suprotno.
Ove sandale, koje su u suštini svedene na petu i ornamentalni okvir oko stopala, otvaraju jedno staro pitanje: gdje završava funkcija, a gdje počinje ideja? Ako cipela više ne štiti stopalo, nego ga gotovo u potpunosti izlaže, da li je ona i dalje cipela ili performativni objekt koji nosimo?
Ovo, naravno, nije prvi put da moda koketira s idejom redukcije do apsurda. Još 1999. Jeremy Scott je kroz svoje rane kolekcije ponudio sličan moment ironije i pomjeranja granica, igrajući se s formom obuće kao vizuelnim znakom, a ne nužno funkcionalnim predmetom. Njegov pristup je bio otvoreno duhovit, gotovo karikaturalan, dok Chanel danas bira suzdržaniju, ali ništa manje provokativnu verziju istog pitanja.
S druge strane, nedavni spoj Maison Margiela i Christian Louboutin iz 2024. godine također je istraživao granice konstrukcije i percepcije obuće, gdje forma postaje fragmentirana, a cipela više nalikuje ideji nego predmetu. U tom kontekstu, Chanelove polu-cipele djeluju kao nastavak tog dijaloga, ali kroz prizmu luksuza koji nikada ne gubi svoju estetsku disciplinu.
Ono što je ovdje posebno zanimljivo jeste kontrast između historijskog konteksta i radikalnosti dizajna. Povratak u Biarritz, gdje je Gabrielle Chanel 1915. otvorila svoju kuću, priziva ideju oslobođenog tijela, jednostavnosti i funkcionalne elegancije, vrijednosti koje su tada redefinisale žensku modu. I sada, više od stoljeća kasnije, Chanel ponovo govori o slobodi... samo ovaj put kroz gotovo potpuno odbacivanje zaštite koju cipela pruža.
Teško je ne osjetiti blagi sarkazam u svemu ovome.
No, jasno je da se vrijednost komada ne mjeri isključivo njegovom funkcijom. Naprotiv, često se mjeri njegovom sposobnošću da izazove reakciju, bilo da je to divljenje, zbunjenost ili blagi otpor.
U tom smislu i ove Chanel sandale funkcionišu kao komentar o tijelu, o luksuzu, o granicama između potrebe i želje. Možda nisu stvorene da postanu svakodnevni izbor, ali jesu da pomaknu perspektivu i da nas podsjete da moda, u svom najuzbudljivijem obliku, nikada nije bila potpuno racionalna.
Naslovna fotografija: @sourcewhere
TEKST: Ada Ćeremida
Dok su Demi Moore i velika filmska imena donosili glamur na Cannes crveni tepih, jedna couture haljina regionalne dizajnerice zadržala je naš pogled nekoliko sekundi duže.
U prvim danima Cannes Film Festivala pažnja je, očekivano, bila usmjerena na filmske premijere, velika glumačka imena i niz spektakularnih red carpet izdanja. Joan Colins, Demi Moore i brojna druga poznata lica već su donijela modne trenutke o kojima se govori na društvenim mrežama.
Ipak, među svim tim lookovima nama je posebno za oko zapela haljina koju je nosila Caroline Daur.
Njemačka influencerica i model, koja posljednjih mjeseci sve češće ulazi i u glumački svijet kroz Netflix projekte, pojavila se u couture komadu regionalne dizajnerice Roksande Ilinčić.
Beogradska dizajnerica sa londonskom adresom još jednom je pokazala zašto njene kreacije godinama imaju posebno mjesto na globalnoj modnoj sceni.
Dramatična silueta, tekstura koja se pomjera pri svakom koraku i kombinacija crne, crvene i bijele učinili su ovaj look jednim od onih koji vam ostanu u mislima dugo nakon što prođu crvenim tepihom.
Caroline Daur već godinama ima status jedne od najpraćenijih njemačkih fashion influencerica, ali posljednjih sezona njen stil djeluje mnogo promišljenije i sofisticiranije.
Umjesto očekivanih “safe” red carpet izbora, sve češće bira dizajnere sa jasnim autorskim potpisom i komade koji nose određenu modnu naraciju.


Roksanda je ovdje djelovala kao savršen izbor za Cannes atmosferu koja uvijek traži komad sa karakterom.
Caroline je cijeli look dodatno naglasila zalizanom punđom, minimalističkim nakitom i zlatnom clutch torbicom organske forme koja se savršeno uklopila uz umjetnički ton haljine. Cijelo izdanje djelovalo je luksuzno, moderno i dovoljno neočekivano da ostane među najupečatljivijim momentima večeri.
Roksanda je za Spring Summer 2026 kolekciju predstavila komade koji balansiraju između skulpturalne mode i nosive elegancije, a upravo je ovaj look savršeni primjer toga. Crna strapless silueta djeluje gotovo minimalistički u gornjem dijelu, dok donji dio haljine eksplodira kroz slojeve resica i volumena u crvenim, crnim i bijelim tonovima. 
Foto: @carolinedaur
U pokretu haljina izgleda gotovo filmski, što je na Cannes tepihu dobilo dodatni efekat. Posebno nam se dopao kontrast između strogoće korseta i razigrane teksture pri dnu, kao i način na koji je Caroline styling ostavila dovoljno čistim da haljina zaista vodi glavnu riječ.
Ovo je jedan od onih couture trenutaka koji vas podsjeti koliko moda može biti vizuelni performans.
Roksanda Ilinčić osnovala je svoj brend 2005. godine u Londonu, gdje je vrlo brzo postala poznata po arhitektonskim siluetama, snažnim bojama i couture pristupu formi.
Njene kreacije godinama nose žene poput Cate Blanchett, Michelle Obama i Meghan Markle, a posljednjih mjeseci o brendu se ponovo intenzivno govori zahvaljujući novom flagship prostoru na londonskoj Sloane Street. 
Foto: @roksandailicic
Novi concept store zamišljen je kao spoj mode, umjetnosti i dizajna, sa pažljivo kuriranim izborom ženskih kreativnih brendova i umjetničkih saradnji.
Foto: @catarinawndel
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!