TEKST: Lamija Muratagic
DATUM OBJAVE: 13.11.2026.
Minimalizam koji je Phoebe Philo pretvorila u modni ideal sada dobija teatralniji izraz. Collection F otvara pitanje koliko daleko dizajnerica može pomjeriti granice estetike koju je sama pomogla definirati.
Kada modni rukopis postane uniforma čitave generacije, događa se neobičan paradoks. Publika počinje očekivati upravo ono što je tog dizajnera prvobitno učinilo drugačijim, a estetika koja je nekada pomjerala granice postepeno se pretvara u skup pravila. Phoebe Philo to poznaje bolje od većine. Široke hlače, košulje muškog kroja, predimenzionirani kaputi i suzdržana paleta odavno su prerasli okvire njenih kolekcija. Kako onda iznenaditi publiku koja je vaš dizajnerski jezik već pretvorila u vlastitu modnu filozofiju?
U novoj Collection F, predstavljenoj 16. oktobra, Philo se vraća poznatim siluetama, ali im daje znatno teatralniji karakter.
Uz jednostavnu pamučnu majicu pojavljuje se predimenzionirani šlep koji se vuče po podu. Klasični sako nosi se okrenut naopako i otkriva leđa, dok konstrukcije koje podsjećaju na historijsku večernju odjeću ulaze u kombinacije sa svakodnevnim hlačama i pletivom. Čak i materijali dobivaju neočekivanu ulogu: koža poprima izgled šljokica, krzno namjerno istrošenu površinu, a jednostavno pamučno platno postaje osnova za raskošne volumene.
Philo zadržava prepoznatljive elemente vlastitog dizajna, ali mijenja naše očekivanje o tome kako se ti komadi trebaju nositi. Odnos između poznatog i neočekivanog i jeste ono što nas je privuklo novoj kolekciji.
Da bismo razumjeli Collection F, potrebno je vratiti se u period kada je Phoebe Philo vodila Céline, od 2008. do 2017. godine.
Njena vizija tada je ponudila drugačiji odnos prema ženskoj garderobi. Umjesto naglašavanja tijela kroz uske siluete i dekorativne elemente, Philo je istraživala proporcije, konstrukciju i način na koji odjeća prati svakodnevni život. Široke hlače, ravna obuća, opuštene košulje i precizno krojeni kaputi oblikovali su estetiku čiji se utjecaj osjeća i danas.
Njen doprinos nije bio ograničen na popularizaciju određenih odjevnih predmeta. Promijenila je i predstavu o tome kako izgleda žena koja ima stila.
Odjeća je mogla biti luksuzna bez očiglednih statusnih simbola, elegantna bez formalnosti i pažljivo oblikovana bez potrebe da privlači pažnju na svaki detalj.
S vremenom su te ideje postale dio mnogo šireg modnog jezika. Minimalistička garderoba, neutralni tonovi i kvalitetni osnovni komadi danas su gotovo neodvojivi od savremene predstave o dobrom ukusu.
Minimalizam je bio najprepoznatljiviji dio njenog rukopisa, ali nikada i njegova potpuna definicija. Njene ranije kolekcije također su istraživale neobične proporcije, ekscentrične detalje i neočekivane konstrukcije. No, Collection F taj dio njenog autorskog rukopisa stavlja u prvi plan.
Kada je 2023. godine pokrenula vlastiti brend, Philo je uspostavila sistem predstavljanja kolekcija izvan tradicionalnog kalendara modnih revija. Označene slovima abecede, kolekcije se razvijaju postepeno, pri čemu se određeni krojevi i ideje nastavljaju kroz više izdanja.
U šestoj kolekciji taj kontinuitet posebno je vidljiv.
Prepoznatljive košulje muškog kroja, široke hlače, bomber jakne i strukturirani kaputi ostaju osnova garderobe. Međutim, njihovo stiliziranje sada uključuje elemente koje bismo prije očekivali u kostimografiji ili historijskim interpretacijama večernje odjeće.
Foto: phoebephilo.com
Posebno se izdvajaju odvojivi, podstavljeni šlepovi koji se pričvršćuju oko struka ili bokova. Njihova konstrukcija podsjeća na voluminozne siluete iz 19. stoljeća, ali Philo ih kombinuje s običnim majicama, pletivom i hlačama.
Šlep se može spuštati do poda ili prebaciti preko ruke, čime predmet koji tradicionalno povezujemo s formalnom odjećom dobija sasvim drugačiji kontekst.
Foto: phoebephilo.com
Sličan pristup prisutan je i kod sakoa. Njegova poznata konstrukcija ostaje prepoznatljiva, ali okretanjem odjevnog predmeta i otvaranjem leđa mijenja se odnos između strogoće kroja i tijela koje ga nosi.
Pažnju privlači i obrada materijala. Kaputi od ovčijeg krzna dobivaju ručno oblikovanu patinu, dok kožni detalji imitiraju površinu šljokica. Uz neutralnu paletu pojavljuju se intenzivno crvene haljine, među kojima se ističe izdužena, gotovo prozirna silueta koja formom podsjeća na jednostavnu majicu.
Teatralnost kolekcije proizlazi prvenstveno iz konstrukcije i proporcija. Poznati odjevni predmeti zadržavaju svoj identitet, ali dobijaju nove mogućnosti nošenja i kombinovanja.
Foto: phoebephilo.com
Od strogo krojenog odijela i neobično obrađenih materijala do naglašenih volumena i draperija koje potpuno mijenjaju siluetu, ovih pet izdanja pokazuje različite strane dizajnerskog rukopisa Phoebe Philo. Posebno nas privlači način na koji se poznati krojevi mijenjaju kroz naizgled jednostavne intervencije, dok tekstura i konstrukcija preuzimaju ulogu koju bismo inače očekivali od dekoracije.
Foto: phoebephilo.com
Posljednjih godina luksuzna moda sve se češće objašnjava kroz ideju dugotrajne, funkcionalne garderobe. Investicijski komadi, bezvremenski klasici i odjeća koja se može kombinovati na desetine načina postali su važan dio razgovora o ličnom stilu.
Upravo zato nam je interesantno što dizajnerica koja je toliko doprinijela popularnosti takvog pristupa sada istražuje i njegovu teatralniju stranu.
U Collection F praktičnost ostaje prisutna kroz pažljivo konstruirane kapute, hlače i košulje, dok šlepovi, otvorena leđa i naglašeni volumeni garderobi dodaju drugačiju dimenziju.
Foto: phoebephilo.com
Ono što nas posebno privlači jeste sloboda s kojom Philo spaja te dvije ideje. Svečani element može se pojaviti uz običnu majicu, a klasični poslovni komad može promijeniti karakter jednostavnom intervencijom u konstrukciji.
U tome se ogleda i šira vrijednost kolekcije. Ona pokazuje koliko kreativnog prostora ostaje unutar garderobe koju smatramo dobro poznatom i koliko se njen karakter može promijeniti bez potpunog napuštanja početne ideje.
Foto: phoebephilo.com
Phoebe Philo u Collection F nastavlja razvijati vlastiti dizajnerski jezik, ali istovremeno preispituje granice estetike s kojom je postala gotovo sinonim. Ista preciznost kroja koja je godinama oblikovala njenu viziju funkcionalne garderobe sada postaje osnova za znatno teatralnije siluete.
Kolekcija tako otvara pitanje koliko slobode ostaje unutar estetike koju smo navikli povezivati sa suzdržanošću. Philo pokazuje da dosljednost vlastitom rukopisu ne mora podrazumijevati i njegovo neprestano ponavljanje.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @phoebephilo
Volite pratiti inspirativne teme?
Dodajte Bonjour.ba u omiljene izvore na Google-u!TEKST: Bonjour.ba/PR
Od skulpturalnih krojeva do lepršavih haljina, Milena Đurđić kroz 50 kreacija istražuje odnos crnogorskog nasljeđa, savremenog dizajna i individualnog stila.
Crnogorska dizajnerica Milena Đurđić predstavila je 13. oktobra, pred zidinama Starog grada Budve, kolekciju „Svjetlo nad kamenom“, na kojoj je radila gotovo četiri godine. Revija je bila podijeljena u četiri čina, a obuhvatila je 50 kreacija različitih silueta, materijala i kolorističkih pristupa.
Kolekcijom dominiraju naglašena ramena, strukturirani krojevi i bogate teksture, uz paletu koja se kreće od crne i bijele, preko zemljanih tonova, do intenzivne kobalt plave. Posebno se izdvajaju kaputi od alpake i mohera, dok završni dio kolekcije donosi svjetlije nijanse i lepršave svilene haljine.
Za dizajnericu je predstavljanje označilo završetak višegodišnjeg rada na kolekciji. „Osjećala sam nevjerovatnu sreću, ponos i zahvalnost“, kaže Đurđić, prisjećajući se trenutka u kojem ju je publika pozvala da se ponovo vrati na pistu.
Iako pojedini modeli imaju naglašene proporcije i skulpturalne forme, Đurđić kolekciju predstavlja kao ready-to-wear, s komadima koji se mogu uklopiti u različite stilove odijevanja.
„Za mene je styling jednako važan dio autorskog izraza kao i sama kreacija“, objašnjava dizajnerica. U skladu s tim, šeširi, rukavice, nakit i torbe bili su sastavni dio lookova predstavljenih na reviji.
Program su upotpunili nastupi crnogorske sopranistice Antonije Vučinović i slovenskog a cappella sastava Brassless, dok su kroz događaj publiku vodili glumica Jelena Gavrilović i novinar Petar Komnenić.
U oblikovanju kolekcije posebna pažnja posvećena je konstrukciji i proporcijama. Đurđić istražuje različite forme, od strožih urbanih kombinacija do opuštenijih i večernjih silueta, nastojeći uskladiti izražajan dizajn s funkcionalnošću odjeće.
„Željela sam da svaki komad, bez obzira na siluetu, materijal ili namjenu, nosi stav. Jer za mene elegancija nikada nije podrazumijevala odsustvo snage, niti sloboda odsustvo prkosa“, kaže dizajnerica.
Različiti krojevi i materijali ostavljaju prostor za individualno stiliziranje, a prema riječima Đurđić, kolekcija je namijenjena publici koja kroz odjeću želi izraziti vlastiti ukus, bez obzira na godine ili profesiju.
Dizajnerica je kolekciju osmislila i s međunarodnom publikom na umu, s namjerom da pojedinačni komadi budu prepoznatljivi prvenstveno po dizajnu i načinu izrade.
Prema njenim riječima, interes za pojedine modele nastavljen je i nakon revije, a dio kreacija već je pronašao svoje kupce.
Kompletna kolekcija uskoro će biti predstavljena na zvaničnoj web stranici milenadjurdjic.com. Do tada se kreacije mogu pogledati u ateljeu Milene Đurđić u Podgorici i putem društvenih mreža brenda, dok se informacije o dostupnosti modela i individualnim narudžbama mogu dobiti direktno od ateljea.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Foto: PR
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
