TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 11.8.2026.
Nakon galerija, vrijeme je da zavirimo tamo gdje kolekcije, predmeti i ideje nastaju prije nego što ih vidimo u njihovom finalnom izdanju.
Vjerovatno jedan od najboljih načina da upoznate dizajn nije da ga gledate izdvojenog na postamentu, već da uđete u prostor u kojem nastaje. Tokom partner programa Zagreb Design Weeka upravo će to biti moguće na nizu adresa koje inače poznajemo kao modne ateljee, showroomove, trgovine i kreativne studije.
Nakon što smo na našoj prethodnoj ruti označili devet izložbi koje želimo vidjeti, sada idemo korak bliže procesu. Od arhivskih Boudoir modela i nove MINAMI kolekcije do vanjskih kuhinja, sitotiska, autorskog nakita i ambalaže izrađene od biljnih ostataka, ovaj dio programa više djeluje kao zavirivanje iza kulisa zagrebačke kreativne scene nego kao klasičan festivalski obilazak.
I upravo zato na ovoj listi nema jednog tipa prostora. Neke adrese otvaraju ateljee, druge pokazuju nove kolekcije, na nekima ćemo vidjeti proizvod koji tek ulazi u naš dizajnerski radar, a negdje ćemo moći pratiti i sam proces izrade.
U Brigadi će tokom Zagreb Design Weeka biti predstavljen Evoluta, brend koji u fokus stavlja savremeni koncept vanjskih kuhinja. Ideja spaja funkcionalnost, estetiku i kvalitetnu izradu, pa eksterijer tretira mnogo ozbiljnije od nekoliko komada vrtnog namještaja.
Posebno nas zanima kako će izgledati susret produkta i prostora kada kuhinja izađe iz interijera. Ako se granice doma posljednjih godina sve više pomjeraju prema terasama i vrtovima, ovo je jedna od stanica na kojoj ćemo taj pomak moći vidjeti kroz konkretan proizvod.
Design Lives Here naziv je neformalnog druženja koje će se održati u showroomu SOBA. Već sam format dosta govori o ideji programa: showroom na jednu večer postaje mjesto susreta ljudi koji dizajn stvaraju, prate i koriste.
Umjesto klasičnog predstavljanja proizvoda, ovdje je naglasak na razgovoru i zajednici oko dizajna. To je i jedan od razloga zbog kojih nam se sviđa koncept partner lokacija ovogodišnjeg festivala, mjesta koja tokom godine imaju jednu funkciju na nekoliko dana počinju živjeti sasvim drugačijim ritmom.
Ako postoji trenutak za zavirivanje u modni arhiv, 25. godišnjica Boudoira prilično je dobar razlog. Tokom Zagreb Design Weeka otvorit će vrata svog ateljea, predstaviti novu kolekciju, ali i ekskluzivne modele iz arhive.
Baš taj spoj novog i starog čini ovu adresu zanimljivijom od klasičnog predstavljanja kolekcije. Moći ćemo istovremeno vidjeti gdje se Boudoir nalazi danas i vratiti se komadima koji su obilježili dio njihovih prethodnih dvije i po decenije rada.
I MINAMI će otvoriti svoj showroom, gdje predstavlja novu kolekciju The Luxury of Time. No, fokus nije samo na gotovom odjevnom komadu, već i na procesu koji mu prethodi.
Za publiku je to prilika da kolekciju ne upozna samo kroz finalne fotografije ili styling, nego bliže njenom nastanku. Sam naziv kolekcije dobro se uklapa u taj sporiji pogled na modu, u kojem vrijeme, proces i izrada ponovno postaju dio vrijednosti komada.
Garderoba Concept Store partner programu pridružuje i novootvorenu Garderobu². Koncept povezuje skandinavski dizajn, kulturu stanovanja i lifestyle, pa ovdje moda više nije jedina stvar koju ćemo gledati.
Nova lokacija pokazuje koliko se granice između odijevanja, interijera i svakodnevnih predmeta danas lako preklapaju. Umjesto da svaki od njih živi u vlastitoj kategoriji, Garderoba² ih okuplja unutar jednog načina života.
Na listi partner lokacija nalazi se i Maria Store, gdje će biti predstavljene nove kolekcije vodećih svjetskih modnih kuća. Tako se na festivalskoj mapi uz lokalne ateljee i studije pojavljuje i adresa koja Zagreb povezuje sa širom međunarodnom modnom scenom.
Ovdje je zanimljiv upravo taj kontrast. U jednom danu ruta nas može odvesti od lokalnog procesa izrade do kolekcija velikih svjetskih imena, bez potrebe da između mode i dizajna povlačimo strogu granicu.
Kod Planeta nećemo stati samo na razgledanju showrooma. Za vrijeme partner programa bit će otvorena i njihova radionica sitotiska, pa posjetitelji mogu dobiti bliži pogled na tehniku koja se nalazi iza dijela vizuelne produkcije.
To je jedan od programa koji najbolje odgovara ideji ovog članka: zanimljivije nam je kada možemo vidjeti kako nešto nastaje, a ne samo njegov završeni oblik. Sitotisak iz gotovog grafičkog elementa tako ponovo postaje proces, materijal i zanat.
U -Love, Ana. design studiju bit će predstavljen projekt Moj izlog, inspiriran ovogodišnjom festivalskom temom. Poseban dio projekta čini nova ambalaža izrađena od inovativnih papira nastalih od biljnih ostataka.
Ovdje se dosta toga što nas zanima u savremenom dizajnu susreće u jednom malom predmetu: grafika, materijal, identitet i pitanje od čega proizvodimo ono što će možda vrlo brzo biti odbačeno. Izlog tako prestaje biti samo mjesto prezentacije i postaje prostor za testiranje drugačijeg pristupa ambalaži.
U Boya Shop & Atelieru program uključuje radionicu crtanja i predstavljanje njihovih prepoznatljivih Boya bojica. Nakon showrooma, kolekcija i kompleksnih proizvoda, ova stanica vraća dizajn jednom od njegovih najosnovnijih alata — crtežu.
I tu je možda njen najveći šarm. Umjesto da budete samo posmatrač, radionica omogućava da se u program uključite rukom, papirom i bojom, što partner ruti daje nešto neposredniji karakter.
Lapidarium Author Jewellery tokom programa predstavit će savremeni autorski nakit domaćih i međunarodnih dizajnera. Na tako maloj skali susreću se forma, materijal, zanat i odnos predmeta prema tijelu, zbog čega nakit ovdje gledamo prije svega kao dizajnerski objekt.
Uz velike showroom komade i prostorne koncepte, ovo je dobar podsjetnik koliko malo dizajnerski predmet zapravo mora biti da bi iza sebe imao cijeli proces promišljanja i izrade.
Među modnim partner lokacijama nalazi se i Hippy Garden, koji se pridružuje programu Zagreb Design Weeka. U informacijama koje su zasad predstavljene nije detaljnije naveden sadržaj njihove lokacije, pa ćemo ovu adresu za sada ostaviti označenu na našoj mapi.
Ono što već znamo jeste da će zajedno s Boudoirom, MINAMI-jem, Maria Storeom i ostalim modnim adresama biti dio onog segmenta festivala koji dizajn izvodi iz galerija i vraća ga u prostore u kojima moda svakodnevno nastaje i živi.
TEKST: Ada Ćeremida
Sjećate li se harmonika vrata? Onog detalja iz starijih stanova, hodnika ili ormara kod nane i nene koji nam vjerovatno nikada nije bio na listi stvari koje bismo poželjeli u savremenom interijeru?
Ako ste odrasli u domu uređenom osamdesetih ili devedesetih, velike su šanse da ste ih barem jednom imali priliku otvoriti. Možda su odvajala kuhinju od dnevnog boravka, skrivala sadržaj ormara ili bila ono praktično rješenje za hodnik u kojem nije bilo dovoljno mjesta za klasična vrata.
I onda su nekako nestala iz naših dizajnerskih razgovora.
Sada ih sve češće susrećemo u savremenim interijerima, ali u izdanju koje se prilično razlikuje od onog koje pamtimo. Drveni paneli koji se protežu od poda do plafona, pregrade od matiranog stakla, pa čak i tekstilne varijante u zanimljivim bojama vraćaju harmonika vrata među rješenja vrijedna pažnje.
A razlog zašto ih ponovo razmatramo ima mnogo veze s načinom na koji danas živimo i koliko funkcija očekujemo od jednog prostora.
Priča o harmonika vratima vodi nas još u 19. stoljeće, kada se razvijaju patentirani sistemi sklopivih vrata i pokretnih pregrada. Među dokumentovanim primjerima je patent Williama McMahona O'Briena iz 1872. godine, namijenjen privremenom pregrađivanju ulaza u javne objekte.
S vremenom se razvijaju različiti mehanizmi, vodilice i paneli koji omogućavaju da se veće površine jednostavno otvaraju i zatvaraju.
Harmonika vrata svoju prepoznatljivost u stambenom dizajnu naročito grade sredinom 20. stoljeća, kada fleksibilne pregrade postaju dio modernističkog razmišljanja o prostoru. Pedesetih i šezdesetih koriste se u različitim stambenim i poslovnim interijerima, a mnogima od nas ostaju poznata kroz enterijere sedamdesetih i osamdesetih.
Kod nas ih pamtimo i na ormarima, često u drvenim dekorima, kao i u jednostavnijim plastičnim izvedbama koje su prvenstveno rješavale problem nedostatka prostora.
Danas je zanimljivo vidjeti kako taj isti mehanizam dobija potpuno novi vizuelni identitet. Nekada diskretno funkcionalno rješenje sada može biti i glavni arhitektonski detalj prostorije.
Sjećate li se perioda kada je gotovo svaki savremeni interijer težio otvorenom tlocrtu? Kuhinja, trpezarija i dnevni boravak spojeni u jednu cjelinu, sa što manje zidova i vizuelnih prepreka.
Takav raspored i dalje ima svoje prednosti, ali svakodnevica je pokazala i njegove nedostatke. Rad od kuće, potreba za privatnošću, različiti dnevni ritmovi ukućana i sve veći zahtjevi koje postavljamo pred male stanove otvorili su prostor za fleksibilnija rješenja.
I tu harmonika vrata ponovo imaju smisla.
Za razliku od klasičnih vrata, kojima je potreban slobodan prostor za otvaranje, harmonika sistemi se sklapaju uz jednu ili obje strane otvora. Za razliku od kliznih vrata, ne zahtijevaju uvijek dodatnu površinu zida uz koju bi se krilo pomjeralo.
Ali njihova najveća prednost nije samo ušteda nekoliko centimetara.
Ona omogućavaju da prostor bude otvoren kada želimo povezanost, a zatvoren kada nam je potrebna privatnost.
Uz to, savremeni materijali mijenjaju i njihov izgled. Drvo unosi toplinu, matirano staklo propušta svjetlost, dok paneli u boji mogu funkcionisati gotovo kao dekorativni zid.
Otvorene kuhinje izgledaju odlično na fotografijama, ali u svakodnevici ponekad poželimo sakriti radnu površinu, posuđe ili jednostavno odvojiti kuhanje od ostatka stana.
Harmonika vrata mogu biti praktično rješenje jer omogućavaju zatvaranje kuhinjske zone bez trajnog dijeljenja prostora.
Posebno su zanimljive izvedbe s matiranim ili rebrastim staklom koje zadržavaju prolazak dnevne svjetlosti, ali stvaraju vizuelnu granicu.
Koliko nas zapravo ima zasebnu sobu za goste?
U manjim stanovima dnevni boravak često preuzima tu ulogu, a harmonika vrata mogu pomoći da se barem privremeno stvori osjećaj zasebne prostorije.
Paneli pune visine, naročito oni u drvetu ili boji zidova, omogućavaju da prostor tokom dana bude otvoren, a navečer dobije više privatnosti.
Naravno, kod ovakvog rješenja važno je obratiti pažnju na zvučnu izolaciju jer lagane preklopne pregrade neće pružiti isti nivo akustične privatnosti kao puni zid.
Radni sto u spavaćoj ili dnevnoj sobi možda je praktičan, ali nije uvijek idealno da nam laptop i poslovni dokumenti budu dio pogleda tokom cijelog dana.
Preklopni paneli mogu sakriti malu kućnu kancelariju, nišu s radnim stolom ili policama i omogućiti da ista prostorija ima dvije potpuno različite funkcije.
Ovo je naročito korisno u garsonjerama i jednosobnim stanovima u kojima svaka zona mora biti pažljivo isplanirana.
Možda harmonika vrata više nećemo povezivati samo sa starim ormarima i hodnicima. U vremenu kada od jednog stana očekujemo da bude i dom i kancelarija i mjesto za druženje, ideja prostorije koja se može otvoriti ili zatvoriti prema potrebi zvuči prilično dobro.
A ako nas nešto uči ovaj povratak, onda je to da neka dizajnerska rješenja vrijedi sačuvati. Ponekad im je potreban samo novi materijal, malo drugačija proporcija i nova prilika.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
