TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 27.9.2019.
Prošli vikend u Parizu je u Palais Garnier, prekrasnoj građevini iz 19.stoljeća otvorena jesenska baletna sezona uz niz kratkih izvedbi svih članova pariškog baleta.
U jednom trenutku, na pozornici je bilo čak 250 plesača koji su još jedanput podsjetili kako to izgleda kada se spoje moda, umjetnost i ples.
Jedna od izvedbi večeri bio je i balet Variations, koji potpisuje Serge Lifar.
Ove godine, za izvedbu tog poznatog baleta u Parizu, kostime je izradio i osmislio Chanel. Delikatne haljine od tila ukrašene sitnim cvijećem odlično su naglašavale sve graciozne pokrete sedam balerina koje su izvodile predstavu.

Ovo nije prvi put da modna kuća Chanel uplete svoje prste u kostime za balet. Naime i sama Coco je dizajnirala kostime za par baletnih predstava u tridesetima, slaveći slobodu pokreta i ugodnost kroz svaki od komada. Karl Lagerfeld je također u osamdesetima dizajnirao za njemačkog kostimografa Uwe Scholz, a sada je i Virginie Viard, kao nova kreativna direktorica Chanela pokazala svoju vještinu u svijetu kostimografije.
Naime, pri izradi haljina bilo je važno paziti da haljina osim što izgleda lijepo, bude što lakša i ugodnija, kako bi se balerine mogle kretati u njima te s lakoćom izvoditi sve plesne pokrete. Haljine su pratile i ručno ušivane latice cvijeća - ruže, ljiljana, ljubičice i tulipana, a francuski Vogue zavirio je iza kulisa predstave i donio par neodoljivih backstage trenutaka. Pogledajte.



TEKST: Emina Smaka
Ok, na prvu djeluju kao da je neko na pola posla u izradi cipele jednostavno rekao:,, Znaš šta, bit će ovo dovoljno!''.
A onda se sjetimo da se nalazimo na Cruise 2026/27 pisti kuće Chanel, pod vodstvom Matthieu Blazy, i da nedovoljno u modi često znači upravo suprotno.
Ove sandale, koje su u suštini svedene na petu i ornamentalni okvir oko stopala, otvaraju jedno staro pitanje: gdje završava funkcija, a gdje počinje ideja? Ako cipela više ne štiti stopalo, nego ga gotovo u potpunosti izlaže, da li je ona i dalje cipela ili performativni objekt koji nosimo?
Ovo, naravno, nije prvi put da moda koketira s idejom redukcije do apsurda. Još 1999. Jeremy Scott je kroz svoje rane kolekcije ponudio sličan moment ironije i pomjeranja granica, igrajući se s formom obuće kao vizuelnim znakom, a ne nužno funkcionalnim predmetom. Njegov pristup je bio otvoreno duhovit, gotovo karikaturalan, dok Chanel danas bira suzdržaniju, ali ništa manje provokativnu verziju istog pitanja.
S druge strane, nedavni spoj Maison Margiela i Christian Louboutin iz 2024. godine također je istraživao granice konstrukcije i percepcije obuće, gdje forma postaje fragmentirana, a cipela više nalikuje ideji nego predmetu. U tom kontekstu, Chanelove polu-cipele djeluju kao nastavak tog dijaloga, ali kroz prizmu luksuza koji nikada ne gubi svoju estetsku disciplinu.
Ono što je ovdje posebno zanimljivo jeste kontrast između historijskog konteksta i radikalnosti dizajna. Povratak u Biarritz, gdje je Gabrielle Chanel 1915. otvorila svoju kuću, priziva ideju oslobođenog tijela, jednostavnosti i funkcionalne elegancije, vrijednosti koje su tada redefinisale žensku modu. I sada, više od stoljeća kasnije, Chanel ponovo govori o slobodi... samo ovaj put kroz gotovo potpuno odbacivanje zaštite koju cipela pruža.
Teško je ne osjetiti blagi sarkazam u svemu ovome.
No, jasno je da se vrijednost komada ne mjeri isključivo njegovom funkcijom. Naprotiv, često se mjeri njegovom sposobnošću da izazove reakciju, bilo da je to divljenje, zbunjenost ili blagi otpor.
U tom smislu i ove Chanel sandale funkcionišu kao komentar o tijelu, o luksuzu, o granicama između potrebe i želje. Možda nisu stvorene da postanu svakodnevni izbor, ali jesu da pomaknu perspektivu i da nas podsjete da moda, u svom najuzbudljivijem obliku, nikada nije bila potpuno racionalna.
Naslovna fotografija: @sourcewhere
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!