TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 10.1.2024.
adidas Samba je model tenisica koji još uvijek ne silazi s vrha modnih ljestvica.
Najistaknutiji model na samom početku bio je bezvremenski klasik – bijele tenisice s crnim logom i vrhom u kontrastnoj teksturi od brušene kože. Međutim, s vremenom su druge kombinacije boja nastavile osvajati modne insajdere i entuzijaste i postale kultni komad koji su gotovo svi željeli dodati u svoj ormar.
Nekima je pošlo za rukom da baš svoju omiljenu kombinaciju boja dodaju u košaricu, dok su drugi nastavili potragu za onim savršenim parom koji će se nekom srećom naći na stanju, baš u njihovoj veličini. Neki su se pak odlučili za druge (slične) modele kao što su adidas Gazelle ili Spezial.
No, bez obzira na sve, sambice su zadržale svoju popularnost i u ovoj godini. Svi se radujemo nekim novim modelima i nijansama pa nas je oduševio prototip koji je predstavio (ili bolje rečeno servirao) konceptualni brend iz Amsterdama.
Studio Hagel je brend koji vodi Mathieu Hagelaars, a poznat je po dizajniranju nekonvencionalne obuće i prototipova koji su inspirirani kultnim modelima brendova kao što su adidas i NIKE.
Nas je osvojio posljednji koncept koji su objavili, adidas Samba model inspiriran ručno izvezenim ubrusima. Na stol su servirali 4 prototipa u vibrantnim kontrastnim tonovima. Tamno plava u kombinaciji s ružičastom ili mint zelenom, limeta - zelene tenisice s ružičastim i crvenim detaljima i tradicionalnija kombinacija bijele s tamno – crvenim obrubom.
Foto: @hagel
Foto: @hagel
Foto: @hagel
Svaki od ovih modela bismo rado vidjeli i na policama dućana ili online shopovima gdje ih odmah možemo dodati u košaricu. Možda evoluiraju iz zabavnog prototipa i zaista ih ponesete uz svoje omiljene kombinacije, a do tada, na ovoj Instagram stranici možete pogledati i ostale kreativne ideje koje donosi Hagel, brend koji kaže da zabavu shvaća jako ozbiljno!
* * *
Naslovna fotografija: @hagel
TEKST: Bonjour.ba/PR
U subotu, 20. decembra, beogradska modna scena dobila je svoj novi manifest.
U autentičnom ambijentu projekta Radostan Settlement, predstavljena je kolekcija Z'B'N, saradnja brenda Radostan i upcycling dizajnerke i umjetnice Vladica Čulić , koja transformiše tradicionalni odjevni predmet zubun u simbol rodne suverenosti.
Kada se susretnu etnografsko naslijeđe i savremeni izraz, rezultat rijetko ostaje u domenu estetike. U slučaju kolekcije Z’B’N, riječ je o snažnom kulturnom i političkom zahvatu.
Vladica Čulić i Radostan predstavili su sedam unikatnih komada nastalih direktnom intervencijom kreatorke na autentičnim zubunima, odjevnim formama koje su decenijama nosile kodove statusa, tijela i pripadnosti.
Zaštitni znak kolekcije je hibridni ornament nastao reinterpretacijom motiva “Karakačka”, jednog od prepoznatljivih ornamenata ćilimarstva jugoistočne Evrope. Motiv stilizirane ženske figure sa rukama na kukovima, blizak simbolu Elibelinde, tradicionalno je vezivan za plodnost.
Autori, međutim, izvode svjesnu subverziju. Preklapanjem forme zubuna i geometrije ornamenta, arhetip se transformiše, čime se simbol ženske reproduktivne moći prevodi u savremeni narativ seksualnog oslobođenja i rodne autonomije.
Tokom samog događaja, u ambijentu trpezarije Radostana, posjetioci su imali priliku da ovaj hibridni ornament trajno ponesu na koži kroz specifičan tattoo pop-up, čime je simbolika kolekcije doslovno postala dio tijela publike.
Zubun kao anti-muzejski objekt
Zubun je, svojom skulpturalnom formom koja naglašava kukove, oduvijek bio više od odjeće, bio je snažan marker identiteta. U ovoj kolekciji, on prestaje biti nijemi muzejski eksponat. Postaje anti-muzejski objekt, oslobođen rigidnih interpretacija i zatvorenih identitetskih okvira.
„Identitet nije statičan; on je u stalnom pregovaranju“, poručuje Vladica Čulić.
Inspirisana nomadskim principima kretanja i prilagodbe, kolekcija podsjeća da je naslijeđe fluidno. U kontekstu savremene mode, Z’B’N se pozicionira kao anti-konzumeristički manifest: fokusiran na upcycling i rad s postojećim materijalima, on ne proizvodi nove identitete, već otvara prostor za njihovo preispitivanje i redefinisanje.
Predstavljanje kolekcije bilo je daleko od klasične modne revije. Riječ je o imerzivnom multimedijalnom performansu u kojem je Kйr, Bane Jovančević, oblikovao zvučni pejzaž spajajući elektronske strukture s ritmovima inspirisanim folklornim naslijeđem. Vizuelni identitet upotpunio je Aleksandar Lazar, koji je uživo mapirao projekcije, pretvarajući prostor Radostana u polje dijaloga između digitalnog i arhaičnog.
Pristup Radostana i Vladice Čulić prevazilazi okvire održive mode. To je poziv na otpor prema uniformnosti sistema brze potrošnje. Njihov zubun postaje platno za savremeni izraz, dokaz da tradicija nije nešto što se pasivno čuva, već nešto što se živi, mijenja i ponovo osvaja.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
