TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 4.7.2012.
Zimske couture kolekcije predstavljene u Parizu Nakon kolekcije Rafa Simonsa za Dior, donosimo vam couture kolekcije kuća Chanel, Givenchy i modnog novaka, Ulyane Sergeenko.Karl Lagerfeld je svoju haute couture kolekciju za sezonu jesen/zima 2012./2013. opisao kao novi vintage. No u u njoj je malo toga bilo novo. Dizajner je htio stvoriti kolekciju koja će imati vrijednost komada koj
Riccardo Tisci je za Givenchy kreirao kolekciju koja se drži smjernica koje je Hubert de Givenchy zacrtao još u šezdesetim godinama prošlog stoljeća, a svode se uglavnom na korištenje jednostavnih čistih linija. Dizajner se odmaknuo od svojih dosadašnjih couture kreacija, koje su već iz sezone u sezonu počele nalikovati jedna na drugu, i ponudio nešto novo i osvježavajuće. Rese u kolekciji igraju veliku ulogu, stoga nije teško predvidjeti da će se upravo one kroz koji mjesec nametnuti kao veliki trend.
Ipak, crna haljina s pratećim plaštom naš je favorit iz kolekcije koja je najavila neki novi smjer za Riccarda Tiscija. Radujemo se vidjeti što je još pripremio za nas.
Ulyana Sergeenko poznatija nam je kao zvijezda street style izvješća, nego kao dizajnerica, s obzirom da je svoju prvu kolekciju predstavila prije nepunih godinu dana. Ipak, dizajnerica se, uz mnogo truda, izborila za to da upravo njena kolekcija zaradi epitet haute couturea i dobije privilegiju da bude predstavljena na pariškom tjednu visoke mode.
Ulyana je i novom kolekcijom nastavila u njoj svojstvenom tonu. Ruski folklor i bajke uz koje je odrasla pretočila je u kolekciju koja je u nekoliko navrata uzrokovala uzdahe prisutnih. Ako kažemo da su među njima, osim dobro poznate ruske ekipe koju čine njene prijateljice Miroslava Duma i Elena Perminova, bile i Carine Roitfeld, Grace Coddington i Anna Dello Russo, uspjeh kolekcije se čini kao neminovna stvar.
CHANEL
{gallery}/srpanj_dvanaest/couture_chanel{/gallery}
GIVENCHY
{gallery}/srpanj_dvanaest/couture_givenchy{/gallery}
ULYANA SERGEENKO
{gallery}/srpanj_dvanaest/couture_ulyana{/gallery}
A.S.
Foto: style.com
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Modna industrija već mjesecima vrti ista pitanja o umjetnoj inteligenciji: ko je koristi, kome uzima posao i gdje u svemu tome ostaje autorstvo. H&M je na London Fashion Weeku odlučio preskočiti još jednu raspravu i pokazati kako to izgleda u praksi.
Za show nazvan H&M&YOU&I švedski brend udružio se s Nickom Knightom i njegovim SHOWstudio timom. Knight je već više od dvije decenije među ljudima koji modu guraju prema novim formatima, od fashion filma i livestreama do 3D tehnologije, stoga nije iznenađenje što je H&M upravo njemu povjerio osmišljavanje svog susreta s umjetnom inteligencijom.
Rezultat je bio show negdje između klasične revije, performansa i digitalne instalacije, u kojem ono što se dešavalo iza modela nije ostalo tek scenografija.
Cijeli koncept krenuo je od klasične modne produkcije. Nick Knight fotografirao je Alex Consani i Archieja Renauxa, dok je ilustrator Cliff Warner paralelno radio crteže s modelima u studiju. Taj materijal je zatim prošao kroz AI obradu i pretvoren u vizuale koji su se tokom revije mijenjali u realnom vremenu, prateći pokrete modela i publike.
Foto: @showstudio
U jednom dijelu showa modeli su hodali kroz mrak, uz kratke bljeskove bliceva koje su sami nosili. Njihove figure su se zatim pojavljivale na velikim ekranima, izmijenjene, razvučene i pretvorene u digitalne slike koje su nastavile reagovati na ono što se dešavalo u prostoru.
Poenta nije bila da AI napravi reviju umjesto ljudi. Fotografija, ilustracija, modeli i produkcija ostali su osnova, dok je tehnologija došla kao dodatni sloj. Knight je pritom otkrio da je na projektu radio čak i veći tim nego inače, što dosta dobro ruši ideju o AI-ju kao prečici do manje produkcije.
Na pisti dugoj 40 metara smjenjivali su se moda, ples, muzika i slika, a reviju je otvorila brazilska balerina Ingrid Silva. Među modelima su bile i Paloma Elsesser, Kristen i Lily McMenamy, Karen Elson, Lila Moss i Scarlett White.
Iza svih ekrana u fokusu ženskog dijela showa bila je H&M Studio kolekcija, a nju bi bilo šteta svesti na pozadinu za tehnološki eksperiment.
Krojenje je bilo oštro i samouvjereno, s naglašenim ramenima, dužim kaputima i odijelima koja imaju dovoljno strukture da ne traže dodatno objašnjenje. Nasuprot njima dolaze čipka, saten, korzetirani detalji i slip haljine koje cijeloj kolekciji daju mekšu, večernju stranu. Pojavljuju se i transparentni paneli, visoki ovratnici te voluminozniji komadi koji dobro podnose Knightovu dramatičnu produkciju.
Foto: @hm
Među polazištima kolekcije bili su Palermo i chiaroscuro fotografije Ferdinanda Scianne. Palermo je ovdje više atmosfera nego referenca. Osjeti se u tamnijoj paleti, u sjaju satena, težini čipke i napetosti između strogog kroja i senzualnijih silueta. Upravo ti kontrasti daju kolekciji dovoljno karaktera da ne nestane iza Knightove grandiozne produkcije.
Najviše karaktera kolekcija dobija upravo u sudaru preciznog krojenja i mekših, senzualnijih materijala. U tim trenucima ekrani nakratko prestaju biti glavna tema.
Foto: @hm
Najzanimljiviji dio ovog showa možda uopće nije AI, nego način na koji je H&M tretirao samu reviju. Kolekcija, scenografija, fotografija i pokretna slika ovdje su osmišljeni kao jedan vizuelni sistem, bez jasne granice između onoga što se događa na pisti i slike koja će od tog trenutka ostati.
Tu se zapravo vidi veći pomak u fashion industriji. Revija više nije samo mjesto na kojem kolekcija prvi put izlazi pred publiku, nego trenutak u kojem se gradi njen najvažniji vizuelni kod. U sezoni prepunoj showova, odjeća više ne konkurira samo odjeći. Potreban je kadar koji će je izdvojiti, preživjeti feed i u nekoliko sekundi objasniti zašto baš toj kolekciji treba posvetiti pažnju.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @hm
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
