U vrelim ljetnim danima, vikende koristimo za bijeg na more ili gradsko kupalište.

U naš ceker redovito uz beauty potrepštine, ručnik i maramu ubacimo i kvalitetno štivo, koje postaje odlično društvo za opuštanje, odmor i punjenje baterija. Bez obzira koji žanr preferirate, vlasnica bloga Čitaj knjigu, Alis Marić čije preporuke vjerujemo i vi pratite na društvenim mrežama, izdvojila je 8 naslova za svačiji stil, koji će vas naučiti nešto novo, inspirirati, ali i dodatno zaintrigirati.
 

 

***

Gdje god da ideš, bez obzira na vrijeme, uvijek sa sobom ponesi sunce, a na more ponesi - dobre knjige. Ljeti imamo više vremena za čitanje i opuštanje. Sezona ljetnih odmora uvijek nudi mogućnost krpanja dugova prema književnosti za sve one koji, tijekom godine, ne stižu čitati. Traži se romantika, trileri, autobiografije, putopisne knjige i knjige za oporavak duše. To opušta na najjače. Zajedno s ovih osam knjiga, uživajte uz pregršt sunca i posebnog mira.

# Knjiga za dušu. Pandan Alkemičaru - Kafić na kraju svijeta by John Strelecky

 

Volim knjige koje kroz anegdote, kratke priče i s dozom humora ulaze u dubinu, prenose važne životne poruke i mudrost. Ova knjiga koju zovu „Alkemičarem 21. stoljeća“ jer daje vam odgovore na pitanja:
•Zašto si ovdje?
•Bojiš li se smrti?
•Jesi li ispunjen?
Ova pitanja odvode Johna, marljivog zaposlenika iz njegova direktorskog ureda na havajsku obalu, gdje ubrzo mijenja stav prema životu i odnosima te spoznaje koliko čovjek može naučiti od obične morske kornjače. Njegovo se putovanje pretvara u putovanje u samoga sebe. Kafić na kraju svijeta vam pruža kratko čitanje s dugim efektom. Preporuka je ponavljanje čitanja. I nekoliko puta, ako treba.

# Knjiga koja liječi dušu - Narcis i ruža by Daniella Kordić

 

Knjiga koja nam poručuje koliko je potrebno učenje na koji način otpustiti prošle odnose, kako iskoraknuti iz destruktivnih obrazaca, kako ulaziti u sebe, susretati se i otpuštati patnje. Čitanjem ove knjige spoznat ćete mnoge istine kao što su: mogući poremećaji kao rezultati projekcije narcisoidne osobe, što je to opsesivno - kompulzivni osjećaj, što je panični poremećaj, kako se nositi s unutarnjom bezvrijednošću, zašto trnje ima svoju svrhu, čime se narcis hrani, kakav je to narcisoidni otac, kako oprostiti narcisoidnoj osobi, što je to unutarnje dijete i mnoge druge. Osim objašnjavanja mnogih pojmova Daniella nam kroz ovu knjigu nudi i korisne metode čišćenja i osvješćivanja, tehnike meditacije i tehnike čišćenja čakri. Zato velika preporuka za ovu knjigu poslije koje ništa više neće biti isto.

# Romansirana biografija: Gala - Dalí by Carmen Domingo

 

Autorica portretira život Gale Dalí, izuzetne žene koja je svojom osobnošću i umjetničkim vizionarstvom ostvarila neizbrisiv trag na nadrealistički pokret i njegove pripadnike. Jedni su je smatrali muzom, dok je kod drugih izazivala odbojnost i gnušanje. U ovom romanu Gala Dalí prvi put postaje glavni lik umjetnosti, što je po vlastitom sudu oduvijek i trebala biti, jer je sebe kao muzu smatrala važnijom od svojih poznatih ljubavnika.

# Instagram poezija koja je osvojila svijet i koja miriše na uspjeh  - sunce i njeni cvjetovi by Rupi Kaur

Nakon zbirke mlijeko i med stigla nam je i druga zbirka Rupine poezije koja svaka žena treba imati u torbi ili držati na noćnom ormariću. Rupi je dvadesetpetogodišnja djevojka koja je poezijom putem Instagrama osvojila svijet. Rupi na Instagramu ima 2, 5 milijuna pratitelja, a prevedena je na 25 jezika. U poeziji progovara o ranjivosti, feminizmu, zlostavljanju, silovanju, zarastanju rana ali i o ljubavi i prema sebi i prema drugima. Rupi je ujedno i ilustratorica svojih knjiga.

# Triptih poroka, domaći roman godine - Druga strana slutnje by Nikša Sviličić

 

“Druga strana slutnje” je fenomenalna, karizmatična i uzbudljiva knjiga koju kao prvo nisam mogla ispustiti iz ruku, a kao drugo, imala sam veliku potrebu zaustavljati čitanje kako je ne bih prebrzo završila. To mi je znak da se radi o nečem zaista posebnom.
Nikša Sviličić je svoj prvijenac napisao kao triptih – kroz tri priče upoznajemo tri različita para, koji se uvijek zovu Ana i Ivan, ali su iz različitih dijelova Hrvatske. No, zajedničke su im brojne boljke današnjeg ubrzanog načina života. Kroz sve tri priče provlači se ljubav, ovisnost, prevara, licemjerje, niske strasti, moć i taština. Priče su nabijene nekom posebnom kemijom, erosom, žudnjom i strašću. Ma, fenomenalno. Zaronite i vi u ove naoko neobične životne priče koje se svakodnevno događaju oko nas, ali i nama samima. Svi se možemo pronaći u njima, poistovjetiti se s likovima i probati dokučiti što ih zapravo povezuje. Karma nije moralna sila. Moralnost je ljudska tvorevina. Svemir ne prosuđuje. Zakon karme upravlja uravnoteženjem energije i čovjeku služi kao neosoban i sveobuhvatan učitelj koji nas uči odgovornosti. Svaki uzrok koji još nije stvorio svoje posljedice, događaj je koji nije dovršen. Sviličić odgovara upravo na to da ne možemo suditi o onome što vidimo. Ne možemo u potpunosti shvatiti razloge. Oni su zauvijek skriveni od pogleda. Možemo ih samo slutiti.

# Najbolja sportska autobiografija ikad - Razotkrivanje by Andre Agassi

 

Brutalno iskrena autobiografija slavnog tenisača ostavit će vas bez daha. Čita se kao najnapetiji krimić. Bivši svjetski teniski as 'broj jedan' Andre Agassi, osmostruki osvajač Grand Slam turnira, priznao je u svojoj autobiografiji da je pao na doping testu, ali da je lagao teniskim vlastima. Agassi priča i o gubitku kose, nasilnom i bolesno ambicioznom ocu, zašto je mrzio tenis, o svom braku s glumicom Brooke Shields i mnogim drugim detaljima iz svog djetinjstva, kao i o trenutku kada je shvatio da više ne želi igrati profesionalni tenis. Danas je u sretnom braku sa bivšom tenisačicom Steffi Graff i oboje se bave dobrotvornim radom: on je osnovao elitnu privatnu gimnaziju za talentiranu siromašnu djecu u Las Vegasu, ona pomaže djeci koja su prošla rat i nasilje u Južnoj Africi i na Kosovu. Inspirativno, motivirajuće i životno. Nemojte da vam ljeto prođe bez ove poslastice.

# Napeti intimistički triler. Međunarodna senzacija - Uspavanka by Leila Slimani

Kada se Myriam, jedna od najboljih odvjetnica u generaciji, nakon rođenja drugog djeteta odluči ponovno posvetiti poslu, ona i njezin muž Paul, glazbeni producent, žele pronaći najbolju dadilju za svoju djecu. Nisu ni slutili da će im se ukazati Louise, mirna, povučena, iskusna dadilja, žena koju djeca obožavaju, koja dovodi njihov stan u desetom pariškom arondismanu u savršen red. Ona, svojevrsna suvremena Mary Poppins, dadilja iz snova uspijeva učiniti sve i čini se da je mladom paru samo nebo granica, no malo-pomalo stvari se počinju mijenjati. Nagrađen najvažnijom francuskom nagradom Goncourt, roman Uspavanka jedan je od onih koji mogu promijeniti način na koji vidimo književnost. Ovaj neobični književni triler u kojem je sve od početka jasno uvlači nas u sve probleme suvremene Europe – imigracija, ovrhe, odgoj djece, slobode pojedinca, ograničenja klase, obrazovanja, ljubavi, majčinstva, depresije i ludila.

 

# Dirljiv i potresan roman  - Alias Grace by Margaret Atwood

Ova nevjerojatna i potresna priča koju je slavna Kanađanka napisala po fascinantnom i do danas nerazjašnjenom slučaju neće vas ni trenutka ostaviti ravnodušnima. Margaret Atwood, majstorica riječi i pripovijedanja vodi nas u 1843. godinu kada je mlada djevojka Grace Marks osuđena za sudjelovanje u ubojstvu svojeg poslodavca Thomasa Kinneara i njegove domaćice i ljubavnice Nancy. Neki vjeruju da je Grace nedužna, a drugi misle da je zla i neuračunljiva osoba. Grace služi doživotnu kaznu i tvrdi da se ne sjeća ubojstva. Osim toga ovaj roman daje cjelovitu sliku o položaju žena, siromašnih i bogatih kao i stanju psihološkog istraživanja i njegova razvoja u toku 19. stoljeća. Sve vrvi od seksualnosti, okrutnosti i misterija.

 

 

 

 

Za MODAMO.info piše: Alis Marić, vlasnica bloga Čitaj knjigu

 

 

_{Fotografija naslovnice: pinterest.com
Foto: Alis Marić/čitajknjigu.com, lumen.com, školskaknjiga.hr, blogspot.com}

Ako govorimo o umjetnicama koje su obilježile i preoblikovale savremenu vizuelnu scenu Bosne i Hercegovine, ime Šejla Kamerić zauzima mjesto koje nosi i težinu i emociju, kao podsjetnik na generacije umjetnosti koje su iz ovog prostora otišle u svijet, ali ostale duboko vezane za njegovo iskustvo, memoriju i senzibilitet.  

 

Šejla Kamerić  
 

Jedna je od najistaknutijih savremenih umjetnica koja kroz svoj rad već godinama oblikuje snažan i prepoznatljiv umjetnički jezik koji povezuje lično iskustvo s univerzalnim temama zajednice, sjećanja i odgovornosti. Njena praksa razvija se kroz promišljene i emotivno slojevite radove koji publiku pozivaju na aktivno promišljanje i osjećanje.

Ako govorimo o ikonama savremene umjetnosti, Šejla zauzima posebno i neupitno mjesto, zahvaljujući dosljednoj i međunarodno prepoznatoj praksi.   

U MuseumsQuartier u Beču sutra predstavlja AWAKE , svjetlosnu instalaciju nastalu u dijalogu s prostorom i vremenom u kojem živimo. Tim povodom, razgovarali smo s njom o ovom radu, njegovim značenjima i kontekstu u kojem nastaje, ali i o širem umjetničkom istraživanju koje kontinuirano razvija.

 

Ovaj trenutak u MuseumsQuartieru predstavljen je vašim radom AWAKE. Da li ga doživljavate kao novu fazu ili logičan nastavak onoga što već gradite godinama?

AWAKE je intervencija u javnom prostoru i kao takva nastavak moje umjetničke prakse. U isto vrijeme ona je i tačka u kojoj se različiti slojevi mog rada susreću. Već dugo se bavim odnosom ličnog i kolektivnog, prije svega kroz pitanja sjećanja, tuge, gubitka, ali i empatije i odgovornosti. Preživjela sam rat i upravo iz tog iskustva razvila se potreba da promišljam šta spomenik može biti. Kako napraviti spomenik koji nije fiksan ni prostorno ni ideološki, već u procesu.   

Sa radom AWAKE pokušavam odgovoriti na ta pitanja. On oslikava vrijeme u kojem živimo – permanentnu krizu, nesigurnost i alarmantnu potrebu za promjenom. Zamišljen je kao svjetlosna instalacija koja pulsira i poziva. Koristim elemente koji su nam bliski, svijeće i rotaciona svjetla, ali njihova kombinacija mijenja značenje. Prostor oko njih je prilika za refleksiju. AWAKE tako postaje neka vrsta privremenog, živog spomenika. Ovaj rad nije nova faza, već daljnje istraživanje onoga čime se već godinama bavim. To je pokušaj da se kroz umjetnost otvori prostor zajedničkog iskustva, ali i način da se govori o važnim društvenim temama.  

 

 

AWAKE je najavljen kao svjetlosna instalacija koja poziva na kolektivnu refleksiju. Šta za vas danas znači “probuditi se”?

Probuditi se znači biti svjestan – sebe, ali i svijeta oko sebe. Ne pristajati na ravnodušnost, ne ostati pasivan. U javnom prostoru to znači prepoznati da nismo sami, da dijelimo odgovornost. AWAKE pokušava stvoriti upravo taj trenutak zastajanja, osvještavanja i moguće povezanosti. Probuditi se može značiti i promijeniti se, biti bolji, svjesniji, sigurniji, empatičniji.  

 

 

Radite u prostoru glavnog dvorišta MQ-a, koje je samo po sebi vrlo dinamično i specifično za Beč, kako pristupate intervenciji u prostoru koji već ima svoju energiju i ritam?

Imala sam ideju za AWAKE, ali on je zaista nastao tek kada se ta ideja povezala s prostorom. Velika je čast i privilegija raditi na tako značajnoj lokaciji. MuseumsQuartier ove godine slavi 25 godina postojanja; to je jedna od najvećih svjetskih kulturno-umjetničkih institucija, s više od pet miliona posjetilaca godišnje.  

 

Kustosica Verena Kaspar je prije dvije godine vidjela moj rad CEASE u Veneciji i pozvala me na saradnju. Ona, kao i kustosica moje izložbe Astrid Peterle te direktorica MQ-a Bettina Leidl, zaista su fantastične žene. Dale su mi mnogo slobode, ali su mi istovremeno pomogle da razumijem kako njihova institucija funkcioniše u odnosu s publikom i kako moj rad može doprinijeti njihovom programu, ali i širem javnom diskursu. Ritam i trajanje rada upravo su uslovljeni tim razumijevanjem prostora i konteksta u kojem se AWAKE prvi put pokazuje.  

 

 

Instalacija traje samo jednu noć. Koliko vam je važna ta prolaznost i da li ona mijenja način na koji publika doživljava rad?

Željela sam da rad u prvom pokazivanju ima karakter performansa, upravo sa takvim kratkim trajanjem i dinamikom svjetla, smjene dana i noći. Ovaj rad postaje aktivan i tako aktivira publiku i prolaznike. Kao dokumentacija ili sjećanje, rad će nastaviti da živi. Kao skulptura, AWAKE će biti prikazan u maju u galerijskom kontekstu Fondacije Dr. Eva Kahan u Budimpešti. Izazov je napraviti rad koji može funkcionisati u različitim formatima i kontekstima. I sama sam radoznala da vidim kako će se rad dalje razvijati.  

 

 

Svjetlo u vašem radu često nosi simboličku težinu, u ovom slučaju, da li je ono više alat komunikacije ili prostor tišine?

I jedno i drugo. U posljednjih nekoliko godina sve češće koristim svjetlo u svojim radovima. Radovi poput Refugees Welcome, Place to Stay i Present nastavak su serije u kojoj koristim i svjetlo i tekst. Ovaj put svjetlo je neka vrsta koda, jezika, signal koji publika mora pročitati.

 

U okviru saradnje sa MQ koji podržava UNIQA SEE Future Fondacija preuzimate i ulogu mentorice. Šta ste prepoznali u radu i senzibilitetu Milice Živojević što vas je navelo da uđete u ovaj mentorski odnos?

Divno je stvarati odnose koji su zasnovani na razmjeni znanja i iskustva i koji su mreža podrške nužna za stvaranje umjetnosti. Posebno mi je važno što se ovakav oblik saradnje dešava kroz podršku UNIQA SEE Future fondacije. Oni su me pozvali da budem mentor jednoj mladoj umjetnici iz regiona. Oni, kao i partneri poput MuseumsQuartiera i NOMAD-a, platforme su koje omogućavaju kontinuitet, razmjenu i jačanje umjetničke scene u našem regionu.  

Rad sa Milicom Živojević bio je divan. U njenom radu prepoznala sam senzibilitet i promišljenost, kao i sposobnost da lično i društveno poveže na suptilan način, bez potrebe za pojednostavljivanjem. Upravo ta otvorenost i spremnost svih uključenih da ulože u razmjenu bili su mi važni za odluku da uđem u ovaj mentorski odnos.  

 

 

Ove godine učestvujete na međunarodnim bijenalima u Mardinu i na Manifesti 16, radite li nove produkcije i da li vas takve prilike i dalje jednako uzbuđuju kao na početku karijere?

Da, ove godine učestvujem na dva međunarodna bijenala – u Mardinu u Turskoj i na Manifesti 16, Evropskom bijenalu savremene umjetnosti – i za oba radim nove radove. Takve prilike su važne i uvijek ih prihvatam s velikom odgovornošću, ali i radoznalošću. Svaki novi kontekst traži da ponovo promislim vlastitu poziciju, način rada i odnos prema temama kojima se bavim. Sve mi je to još uvijek izazovno.  

Važno mi je da svaki rad nastane iz stvarne potrebe, a ne samo kao odgovor na izložbenu priliku. Upravo taj balans između konteksta i lične pozicije čini proces živim i uzbudljivim, bez obzira na to gdje se nalazim u karijeri.  

 

 

Prošle godine smo u Sarajevu imali priliku vidjeti vašu izložbu “Vile” u saradnji sa ZANAT-om . Postoji li mogućnost da vas uskoro ponovo vidimo u BiH?

Saradnja sa Zanatom je zaista bila čisti užitak, nadam se da će se nastaviti, a  Vile   će se sigurno dalje razvijati. Sretna sam kad imam priliku raditi u BiH i ove godine se ona ponovo stvorila. Na poziv direktorice SARTR-a Maje Salkić i producenta Ishaka Jalimama, po prvi put ću raditi režiju u pozorištu. Radi se o projektu ZID, a premijera će biti krajem juna, pa pozivam i vas i vaše čitatelje da nam se tada pridružite u SARTR-u.   

 

Fotografije: Monika Andrić