Brend Vesna W je pokrenula Vesna Wågmark 2014. godine u Stockholmu s idejom da kreira bezvremenske komade visoke kvalitete koji će biti odraz klasičnog stila.

„Vesna W je brend koji je već u budućnosti. Mi vjerujemo u slow fashion, tj da će kupci konzumirati znatno manje komada odjeće nego danas. Naši komadi su sustainable iz više perspektiva: visoka kvaliteta bez kompromisa u bojama i dizajnu koji je bezvremenski, sva odjeća se proizvodi u EU (Hrvatskoj ili Italiji), znači bez predugačkih transporta koji uništavaju prirodu..." - komentirala je Vesna na upit što njen brend čini drugačijim od ostalih. 

„Svaki komad se može kombinirati s različitim stilom odjeće i dobiti potpuno drugi look." - nadodala je. 

Njene komade nosi i švedska princeza Madeleine, a osim u Švedskoj, uskoro će biti dostupni i u nordijskim zemljama te u Njemačkoj. Njena nova kolekcija spaja nekoliko klasika koji nose epitet osnove svakog ormara - bluze s mašnom, malu bijelu haljinu, kao i slip suknje te klasične crne hlače, koje ćete nositi sezonama. 

„Ono što je bila moja inspiracija za vizuelni identitet ovog brenda jeste jednostavnost bez puno varijacija. Neki od komada koji se nalaze u vizualima su komadi koje Vesna stalno vraća u svoje nove kolekcije, pa mi je zbog toga bilo veoma važno stvoriti timeless figuru, kako bi se zadržao koncept essentials stvari. Kako se i sam bavim pitanjem zelenog ili green aktivizma, konekcija s prirodom kao ne sintetičkim prostorom mi je veoma važna, osobito ako se radi o dizajnerima koji poštuju nove načine gospodarenja u ovoj industriji." - komentirao je fotograf Hamza Kulenović na upit što mu je bila inspiracija za stil fotografija. 

Za frizuru i makeup bio je zadužen Kosta Miljković, koji je Sanji Matić kosu začešljao unatrag te kroz prirodno osunčan makeup look dodatno pozornost usmjerio na profinjenost kolekcije. Pogledajte. 

***
Foto: Hamza Kulenović
Model: Sanja  Matić 
Makeup, frizura, stilist: Kosta Miljković

U utorak navečer, Bonjour x Via MediaGala Night je četvrtu godinu zaredom okupio regionalnu lifestyle, kreativnu i business scenu na jednoj od najiščekivanijih večeri u godini. 

Ovogodišnje izdanje dolazi pod temom Down the Rabbit Hole, konceptom koji ne postavlja granice, već ih namjerno briše. 

Znamo da je prvo pitanje nakon svake ovakve večeri uvijek isto: šta su gosti nosili? I do toga dolazimo vrlo brzo, ali prije nego što pređemo na taj dio, podsjećamo na sve što je oblikovalo ovu večer:

Šta stoji iza koncepta večeri i kako smo kroz njega ispričali priču događaja pogledajte OVDJE. 

Kako je večer izgledala iznutra i ko je sve bio dio ove priče pogledajte OVDJE .  

Šta su gosti ponijeli sa sobom i koje smo odgovore zabilježili tokom večeri pogledajte OVDJE .   

Kako su nastajali prostori i detalji koji su oblikovali večer pogledajte OVDJE.  


 
 

Reinterpreting Reality:  
Kada dress code postaje ideja?

Umjesto jasnog estetskog okvira, ovogodišnji dress code Reinterpreting Reality otvara prostor za ličnu interpretaciju, igru i pomak od definisanog ka interpretativnom.

Šta nositi kada ne postoji jedan tačan odgovor? Upravo u tom prostoru slobode moda prestaje biti samo izbor outfita i postaje dio večeri, način na koji gosti odgovaraju na temu kroz apstrakciju, igru, slojevitost i neizvjesnost.

U tom smislu, moda večeri prestaje biti samo izbor outfita i postaje njen aktivni sloj, dio scenografije koji se mijenja s dolaskom svakog novog gosta.

Kao tim, svake godine želimo pomjeriti granicu onoga što ovaj događaj može biti, a moda u tom procesu postaje alat za istraživanje, ali i za lični izraz. Reinterpretirati stvarnost znači preispitati je, a kada jednom krenete u tom smjeru, mogućnosti postaju beskrajne i upravo tu večer postaje zanimljiva. 


 







 

Tema, reinterpretirana kroz naš editorial pogled

Odlučili smo dodatno zakuhati večer stvaranjem priče unutar priče, kroz poseban modni editorial realiziran usred same dinamike događaja, kao produžetak teme i njen najkonkretniji vizualni odgovor. 

Ovdje moda funkcioniše kao odnos između onoga ko je nosi i onoga ko ju je zamislio kao trenutak u kojem se unutrašnji kreativni impuls prepoznaje izvana. Vidimo kako se granica između dizajnera i osobe koja nosi komad briše i kako jedno reflektuje drugo. 

Htjeli smo da kroz ovu editorial seriju zabilježimo trenutak u kojem se ljudi oslobađaju i prepuštaju interpretaciji. To je moda kao iskustvo, ono što budi u vama, ali i ono što ostaje nakon.

…i realno, we nailed it. 



















 

Platforma za bh. scenu:   
Večer kada se susreću ideje, ljudi i estetike

U kontekstu bh. modne scene, ovakve večeri imaju dodatnu težinu. Drago nam je što smo kroz ovu večer otvorili prostor koji je bh. dizajnerima rijetko dostupan, prostor u kojem mogu raditi bez limita, bez potrebe za prilagođavanjem tržištu, trendu ili očekivanju. 

Upravo kroz ovu večer kreatori imaju priliku sarađivati i stvarati unutar teme koja im daje potpunu slobodu izraza, što su nam i sami dizajneri potvrdili kroz svoje kreacije.

Barem na jednu večer, fokus se vraća na ideju, na proces i na ono što dizajn zaista jeste kada se radi slobodno. Tu nastaje stvarni utjecaj, kada kreativnost dobije prostor da bude iskrena, a ne filtrirana.







 

Dobro, ali stanimo na sekundu…  
 Ko je šta zapravo uradio s temom?

Partneri Bonjour x Via Media Gala night: 
Grand kafa, CATRICE, Porsche, Fashion and Friends, Zlatarna Celje, Contour D, Dolcela, Vegeta, Lemonish, Violeta, Carski vinogradi Emporia, G3 spirits.

Ovo je IQOS only event.
 *IQOS nije proizvod bez rizika i oslobađa nikotin koji izaziva ovisnost. Samo za punoljetne.   

Fotografije:  Monika Andrić, Sanela Zukić, Vedad Krebeščević, Gabrijel Iličić za Bonjour.ba
Video: Marko Jovančić za Bonjour.ba