TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 17.8.2023.
Od romantike i minimalizma do rock 'n' roll estetike, na proteklim tjednima mode vidjeli smo raznovrsne trendove za obuću u nadolazećoj sezoni jesen/zima 2023.
Mnoge modne insajderice već su na revijama i svojim Instagram profilima podijelile outfite koje prate modeli obuće iz posljednjih dizajnerskih kolekcija. Tako smo mogli vidjeti što nas čeka u ovom hladnijem godišnjem dobu koje nam dolazi ususret.
Tu su se pronašli modeli za svakoga, kao što su klasične crne, lakirane stileto štikle koje hrabro kroče bok uz bok avangardnim modelima neobične teksture i dimenzija. Za one koji fokus stavljaju na udobnost tu su Birkenstock papuče za ležerne, dnevne kombinacije, a mislili smo i na one koji žele modele s wow efektom i u favorite dodali thigh-high čizme.
Donosimo vam pregled modela koji će vladati jesenskom modnom scenom, a vi pronađite favorite koji prate vašu estetiku i uklopite ih u svoju modnu priču. Pogledajte u koje to komade vrijedi investirati ovu sezonu.
Mary Jane potpetice
Mnogi modeli napravili su comeback i ponovno došli pod svjetla modnih reflektora, poput cipela Mary Jane čija je klasična silueta dobila nešto drugačije i modernije izdanje, uz krupne blok pete i platforme ili metalik materijale i velike kopče. Ovaj elegantan i odmjereni model, u novom ruhu predstavili su dizajneri i dizajnerice kao Emilia Wickstead i kuća Dior.
Evo gdje kupiti Mary Jane cipele

Salonke s visokom potpeticom
Senzualne i chic, salonke s visokom i tankom potpeticom ističu se kao jedini model koji je zadržao svoj izvorni oblik, bez modernizacije i dodavanja ukrasa. Ostaju prepoznatljive kao cipele čistih linija u kojima je naglasak na kvalitetnoj izradi i profinjenosti. Moschino, Schiaparelli i Saint Laurent samo su neki od brendova koji su svoju pažnju poklonili ovom vječnom klasiku.
Evo gdje kupiti klasične crne salonke

Istaknuti špic na ravnim baletankama
Dame koje vole špic na elegantnim salonkama, ali ne i visoku potpeticu, voljet će model ravnih baletnih cipela s istaknutim špicastim vrhom. Nama se u moru takvih modela najviše istaknuo dizajn Prada cipela čiji je vrh inspiriran origami tehnikom i samim time, stvara jedan odvažan statement look koji skriva nježnost baletanki.
Evo gdje kupiti baletanke na špic

Vojničke čizme i mnoštvo vezica
Velike, upadljive kopče ili vezice koje prate visinu čizama, daju grunge vibe ovom modelu koji ćemo najradije nositi tijekom hladnih i kišovitih dana. Volimo ih zbog svestranosti i mogućnosti uparivanja uz sve, od romantičnih haljina do sportskih outfita, ali i njihove udobnosti i snažnog karaktera.
Evo gdje kupiti vojničke čizme

Thigh-high boots
Čizme visine do bedra, model su koji se vraća na modne piste iz sezone u sezonu, svaki put u još avangardnijem obliku. Do sada smo ih nosile kao uski model koji naglašava siluetu nogu, ali ovaj put nam dolaze u širokom i nabranom obliku koji ima puno snažniji modni izričaj.
Evo gdje kupiti visoke čizme

Denim modeli
Denim obuću smo počeli nositi već ovo ljeto, a dizajneri su odlučili taj efektni materijal prebaciti i u jesenske modele, od sandala i papuča, do dubokih čizama. Nosite ih uz odvažne kombinacije poput denima od glave do pete (ovaj put doslovno), a možete ih dodati i ležernim kombinacijama koje će dobiti chic vibe uz ovakve čizme i cipele.
Evo gdje kupiti denim čizme

"Kućne" papuče
Papuče koje su nekada bile rezervirane samo za šetnju po kući, sada su se preselile, ne samo na ulice, nego i na modne piste. Ovo je zasigurno najudobniji model na ovoj listi pa ne čudi što ga modne insajderice rado biraju za svakodnevne outfite. Nama je pažnju privukao neutralni Birkenstock model u brušenoj koži koji će dati casual vibe modnim kombinacijama.
Evo gdje kupiti Birkenstock papuče

* * *
Naslovna fotografija: @anoukyve
TEKST: Lamija Muratagić
Met otvara Gallianov arhiv, ali prava priča tek počinje. Otkrijte sedam razloga zbog kojih njegov utjecaj i dalje određuje kako moda izgleda, kreće se i pripovijeda.
Metropolitan Museum of Art objavio je da će proljetnu izložbu Costume Institutea 2027. posvetiti Johnu Gallianu, čiji će opus biti i tema naredne Met Gale. Bit će to prvi veliki muzejski pregled koji obuhvata čitavu širinu njegova rada, od diplomske kolekcije Les Incroyables iz 1984, preko vlastitog brenda, Givenchyja i Diora, do završne Artisanal revije za Maison Margielu iz 2024, dok njegovo najnovije poglavlje donosi dvogodišnju saradnju sa Zarom.
Galliano će tako postati tek treći živući dizajner kojem je Costume Institute posvetio monografsku izložbu, nakon Yvesa Saint Laurenta 1983. i Rei Kawakubo 2017. godine. Tokom četiri decenije stvaranja od odjeće je pravio historiju, fikciju, karakter i ponekad gotovo kolektivnu halucinaciju.
Foto: @zara
Izložba također otvara teži zadatak. Kako predstaviti cijeli opus autora čija je karijera 2011. prekinuta zbog postupaka koje nijedna ozbiljna institucija ne može prešutjeti.

Foto: @thismonthsissue
Njegov opus izaziva divljenje, postupci nelagodu, a prostor između te dvije reakcije ostaje neugodno uzak. Upravo se u tom prostoru nalazi odgovor na pitanje zbog čega ga i dalje smatramo jednim od najvećih živućih dizajnera.
Gallianov uticaj nije moguće razmatrati bez događaja koji su njegovu karijeru trajno promijenili. Njegovi antisemitski, rasistički i anti-azijski ispadi iz 2010. i 2011. ne mogu se svesti na njegovu ekscentričnost niti još jedan skandal u karijeri poznatoj po teatralnosti.
Rezultirali su njegovim odlaskom iz Diora i brenda koji nosi njegovo ime, kao i presudom francuskog suda. 
Foto: @johngallianoofficial
Gallianov talent ne ublažava težinu tih postupaka. Istovremeno, oni sami ne mogu objasniti četiri decenije rada koje su promijenile način na koji moda koristi historiju, gradi siluetu i režira reviju. Ozbiljan pogled na njegov opus mora zadržati obje činjenice u kadru.
1. Historiju nije prepisivao
Galliano je u diplomskoj kolekciji Les Incroyables postrevolucionarnu Francusku provukao kroz energiju londonskih New Romanticsa. Kasnije će jednako slobodno spajati rusku aristokratiju, japanski kimono, Belle Époque, flamenco, slikarstvo i film.
John Galliano, Les Incroyables 1984
Foto: @maxsuperhero
Izvori su ostajali prepoznatljivi, ali nikada netaknuti. Galliano nije rekonstruirao prošlost. Krojio je njezine alternativne verzije.
2. Rezanje ukoso vratio je u sadašnjost
Iza teatralnosti koja je obilježila njegovu karijeru nalazi se gotovo opsesivno poznavanje konstrukcije. Galliano je rezanje ukoso, tehniku koju je proslavila Madeleine Vionnet, oslobodio nostalgije za tridesetim godinama i pretvorio u jedan od ključnih jezika mode devedesetih.
Gallianova haljina s karanfilima iz kolekcije Dolores iz 1995. rezana je ukoso i bez šavova, pa na tijelu djeluje gotovo bestežinski.
Carla Bruni u Gallianovoj haljini s karanfilima iz kolekcije Dolores za jesen 1995.
Foto: @hautecoutureglobal
3. Veliku reviju mogao je napraviti i bez velikog budžeta
Godine 1994. bio je bez novca i spavao na podu stana jednog prijatelja, dok mu je pariška domaćica São Schlumberger ustupila svoj hôtel particulier za reviju. U nekoliko prostorija spojio je japanske kimone s krojenjem četrdesetih i napravio kolekciju koja mu je vratila karijeru. Godinu kasnije preuzeo je Givenchy.
Njezina snaga nije dolazila iz veličine produkcije. Odjeća, casting i prostor bili su dovoljno precizno povezani da se nekoliko soba pretvori u cijeli Gallianov svijet.

Foto: @gazette_pierre
4. Siluetom je određivao ko je osoba koja je nosi
U Artisanal kolekciji za Maison Margielu iz 2024. ekstremno stegnuti strukovi, podstavljeni bokovi, prozirna čipka i kaputi nošeni gotovo naopako nisu bili tek stilistički trikovi.
Od njih su nastajali ljubavnici, bjegunci, plesačice i noćni likovi inspirisani Brassaïjevim fotografijama Pariza. Tijelo je prvo bilo rekonstruirano krojem, a tek onda odjeveno. Zbog toga modeli nisu predstavljali kolekciju. Igrali su njezine likove.
Foto: @gallianoarchive
5. Znao je promijeniti veliku kuću, a da joj ne izbriše identitet
U Dior nije došao kako bi disciplinirano ponavljao New Look. Uzeo je stegnuti struk, korzete, pune suknje i ceremonijalnu ženstvenost kuće, a zatim ih provukao kroz druge epohe, kulture, subkulture i vlastitu sklonost pretjerivanju.
U couture kolekciji za proljeće 2007. kimono, obi i geometriju origamija preveo je u Diorove peplume, pune suknje i korzetirani struk. Nije japansku referencu postavio preko New Looka. Dopustio je da jedno promijeni konstrukciju drugog.

Foto: @missbottega_
Dior je pod njim ostao nepogrešivo Dior, ali više nije bio predvidljiv. Arhivu nije tretirao kao granicu, već kao konstrukciju dovoljno snažnu da podnese rizik.
6. Margiela je dokazala da nije imao samo jedan veliki trik
Dolazak u Maison Margielu djelovao je kao estetski nesporazum. Gallianova grandioznost susrela se s kućom izgrađenom na anonimnosti, dekonstrukciji, reciklaži i vidljivim tragovima procesa.
Umjesto da ponovi Dior u skromnijem prostoru, promijenio je način rada. Odjevni predmeti rastavljali su se do konstrukcijskog kostura, podstave izlazile na površinu, a pronađeni komadi dobivali novi identitet.
Foto: @maisonmargiela
Margiela je pokazala da Gallianov potpis ne zavisi od raskoši. Kada su se povukli monumentalna scenografija i couture obilje, ostao je njegov odnos prema konstrukciji.
7. Malo ko je sve to mogao držati u istoj kolekciji
Galliano nije bio jedini majstor kroja, spektakla, historijske reference ili koncepta. Njegova posebnost bila je u tome što je sve te discipline mogao povezati bez jasne granice među njima.
Foto: @szilvesztermako
Rezanje ukoso nije služilo samo tehnici. Historijsko istraživanje nije završavalo kostimom. Casting, makeup i scenografija nisu prikrivali odjeću, već su objašnjavali kome ona pripada.
Čak i kada bi rezultat bio pretjeran, nije ga bilo moguće zamijeniti za rad drugog dizajnera.
Foto: @szilvesztermako
Met će pokušati pokazati cijeli opus bez popravljanja njegove biografije.
Ne kao figura koju moda mora ponovo prihvatiti, nego kao autor kojeg iz vlastite historije ne može izostaviti.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @szilvesztermako
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!