TEKST: Marija Perić
DATUM OBJAVE: 27.12.2022.
Kad je u pitanju uređenje interijera, uvijek smo u potrazi za dobrom inspiracijom, ali i praktičnim savjetima koji će uštedjeti vrijeme, ali i novac.
U potrazi za idejama virtualno smo pokucali na vrata Studija Prole, arhitektonskog studija čija je vlasnica arhitektica i dizajnerica interijera Svjetlana Prole. U ranijem razgovoru sa Svjetlanom otkrili smo kako spaja modu i dizajn interijera, a danas je ona naša sugovornica kad je u pitanju uređenje kuhinje.

Svjetlana Prole, arhitektica i dizajnerica interijera
Kroz svoje dosadašnje iskustvo otkriva nam kako je ona kombinirala estetiku i praktičnost, kao i kako je uštedjela na određenim materijalima u kuhinji. S druge strane ističe i elemente u koje trebate investirati kao što je dobra radna ploča. Više otkrijte kroz Svjetlanine primjere u nastavku.
Na čemu uštedjeti u kuhinji, a u što investirati?
„Čak ni samom dizajneru enterijera nije jednostavno dati odgovor na ovo pitanje. Potrebe i prioriteti korisnika su individualna stvar, pa će tako neko rado uštediti na sistemu zatvaranja jer oni nemaju važnu estetsku funkciju, dok je nekima visoko na listi prioriteta način zatvaranja ladica i vrata.
Cijene ladica su sve skuplje u posljednje vrijeme, pa tako razmislite unaprijed koliko njih vam je zaista neophodno. Ono čemu ja uvijek dajem značaj jesu stvari koje se najviše koriste – česma, radna ploča. U njih zaista vrijedi investirati.
Meni najlogičniji način za odgovor na ovo pitanje jeste osvrt na tri potpuno različite kuhinje u kojima ću objasniti koncept, kako su nastale, koji je bio moj način uštede, te kako je on u nekim situacijama rezultirao pravim zvijezdama u enterijeru.

Kod ove narandžaste kuhinje prvo što primjećujemo je neuobičajena organizacija. Na lijevoj strani nalazi se voda (sudoper), dok su na desnoj strani uređaji. Lijeva strana ujedno nosi koncepciju cijelog enterijera svojom neobičnom formom.
Ušteda se pojavila na suprotnoj strani kuhinje gdje je sve rađeno od iverala, te su eliminisani viseći elementi.

Priča o nastanku ove bajkovite, nebo plave kuhinje, uvijek je interesantna anegdota koju rado dijelim. Na pitanje čemu se divi, klijentica je odgovorila – OBLAČIĆIMA. To je bila moja inspiracija.
U ovom slučaju je funkcionalnost bila prioritet, te je ona diktirala smjer kretanja. Iskoristili smo potencijal prozora i eliminisali viseće elemente što je i u ovom slučaju bio način dobar način uštede.

Takođe, ostrvo sa trostrukom funkcijom može se doživjeti kao određeni vid uštede. Njegova uloga je trpezarija, radna površina i prostor za odlaganje. Ostali funkcionalni elementi su integrisani iza zidnih obloga i ne remete simplificiran izgled kuhinje.
Nebo plava kuhinja stvara bajkovitu atmosferu.

Kada je u pitanju ova kuhinja, ne mogu puno govoriti o uštedi, ali svakako može biti sjajan izvor inspiracije onima koji možda upravo planiraju investirati u novu kuhinju.
Radi se o luksuznom konceptu italijanske kuhinje. Za one koji nisu upoznati sa njim, radi se o modularno izrađenim elementima koji dizajneru nude mogućnost poigravanja. Proizvođač sve varijante kuhinjskih elemenata razradi i različitim varijantama boja, materijala i dimenzija. Ovaj koncept modularnih sistema je sve popularniji u dizajnu, a možemo se susresti sa njim i kada su u pitanju sofe, rasvjeta i sl.
Ono što je interesantno kod ove kuhinje jeste jedinstvena materijalizacija, kao i gornji elementi koji odstupaju od standardne dubine (samo 15cm), zahvaljujući kojima je postignut izrazito elegantan izgled. Specijalno dizajnirana napa koja se nalazi na sredini upotpunjava ovaj dizajnerski koncept.
Zaključak: Bez obzira na vaš budžet, najveća ušteda i istovremeno najbolja investicija u konačnici je uvijek savjetovanje sa stručnom osobom. Na taj način eliminišete sve potencijalno moguće greške koje vas mogu koštati, i estetika i funkcija će biti jednako zadovoljene, a za uložen novac ćete dobiti maksimalan rezultat.“
***
Foto: Studio Prole
TEKST: Bonjour.ba
U svijetu interijera rijetko se dogodi trenutak kada zid prestane biti pozadina i postane priča. Ovog proljeća, tapete preuzimaju upravo tu ulogu, pretvarajući prostor u intimnu galeriju ilustracije, emocije i pažljivo oblikovanog dizajna.
Nova kolekcija zidnih tapeta Ringišpil života donosi susret dviju autorskih vizija koje su se spojile u zajedničku priču o umjetnosti, prostoru i identitetu. Riječ je o prvoj saradnji Josipe Maras, osnivačice brenda Studijo i ilustratorice Mateje Kovač, koje su odlučile spojiti svoje prepoznatljive rukopise u kolekciju koja briše granicu između ilustracije i interijera.
Svaka sa svojim estetskim potpisom, ali vođene zajedničkom strašću, predstavile su liniju tapeta koja unosi novu dimenziju na zidove savremenih domova.
Njihova saradnja rezultat je promišljanja, povjerenja i želje da se kreativnost podijeli bez gubitka identiteta, već naprotiv, da se njime dodatno osnaži.

Mateja Kovač sa Josipom Maras
U umjetnosti, pa tako i u svijetu dizajna interijera, rijetko dolazi do susreta zajedničkih autorskih vizija. Svaki umjetnik svoj rad doživljava kao ličnu priču, jedinstven izraz i intiman proces. No dijeljenjem kreativnosti identitet se ne gubi, već se dodatno osnažuje, upravo tom filozofijom vodile su se autorice ove kolekcije.
Osnivačica brenda Studijo, Josipa Maras i ilustratorica Mateja Kovač dvije su snažne kreativne osobnosti čiji se profesionalni putevi već godinama razvijaju paralelno, svaka u svom svijetu, ali s istim nivoom posvećenosti autentičnosti.
Josipa Maras već dvadeset godina svoju ljubav prema slikarstvu razvija u inspirativnu karijeru, stvarajući umjetnost na zidnim tapetama nagrađivanu brojnim svjetskim dizajnerskim priznanjima. S druge strane, Mateja Kovač jedna je od vodećih digitalnih ilustratorica u Hrvatskoj, s više od dvanaest godina iskustva i preko 230 realiziranih projekata širom svijeta.
Poznata je po prozračnom i rafiniranom stilu koji spaja životnost i odmjerenu eleganciju, oblikujući ideje u intimne narative i suptilne geste šarmantnih figura.

Nova kolekcija sastoji se od četrnaest Matejinih ilustracija koje su preoblikovane u posebnu Studijo liniju zidnih tapeta. Riječ je o njihovoj prvoj zajedničkoj saradnji.
„Priča o kolaboraciji počela je prije gotovo godinu dana. Iako su u Studijo kontinuirano stizali upiti za saradnje umjetnika iz cijelog svijeta, nijedna ideja mi nije kliknula.
Sve dok jednog dana, čitajući još jedan mail s otvorenom molbom za collab, nisam osjetila da odgovor već znam. Nešto me vuklo javiti se Mateji. Njezin rad pratim već desetak godina i oduvijek sam bila zaljubljena u njezin umjetnički izričaj.
Za mene je Mateja najbolja ilustratorica ovih prostora. Kada smo stupile u kontakt oko saradnje, moja želja bila je jasna, da taj umjetnički izričaj i vrijednost koju Mateja stvara postanu dio Studija u nekom obliku. I evo nas danas, ponosne ispred nečeg velikog što će Hrvatsku još ljepše predstaviti svijetu i pokazati raskoš talenta nastalog našim potezima kista“, istaknula je Josipa Maras.
Josipa je za kolekciju odabrala Matejin autorski rad, ilustracije koje je stvarala izvan narudžbi, za sebe. Suradnja je nastala na postojećim ilustracijama, onima u koje se Josipa zaljubila na prvi pogled.
„Moja želja bila je zadržati Matejin jedinstven slikarski izričaj, a kroz izmjene kompozicija, tekstura i unošenje dodatnih elemenata prilagoditi radove zahtjevima interijera.
Vjerujem da neću biti jedina koja će zavoljeti njezin umjetnički rukopis i da će ova kolekcija osvojiti srca mnogih zaljubljenika u umjetnost i interijere. Usudila bih se reći da je ovo kolekcija tapeta kakvoj trenutno nema pandana“, izdvojila je osnivačica Studija.


Za Mateju Kovač saradnja sa Studijom imala je posebno značenje, ne samo kao profesionalni iskorak, već i kao povratak njenoj izvornoj želji da ilustraciju snažnije prenese u svijet interijera.
„Ova saradnja me vraća na tračnice s kojih sam krenula. Svoju prvu zidnu dekoraciju radila sam za jednu slastičarnicu, uključujući i prve tapete. Iako me područje tapeta oduvijek privlačilo, nikada mi nije bila želja ulaziti u proizvodnju. Htjela sam svoju umjetnost zadržati u kreativnom izričaju, ondje gdje sam najslobodnija. Upravo zato mi je ova saradnja posebno važna.
Da je Studijo postojao kada sam ja započinjala karijeru, vjerujem da bih kod Josipe tražila posao. Studijo sam oduvijek doživljavala kao brend čiji autor može biti samo ona.
Drago mi je da me Josipa pozvala jer smo se obje odlučile na hrabar iskorak. Ona me i lično i profesionalno inspirira. Njezin profesionalni put najbolji je primjer kako se talent, dosljednost i vizija mogu pretvoriti u međunarodno relevantan brend. Ponosna sam što će naša zajednička vizija od sada krasiti domove širom svijeta“, naglasila je Mateja Kovač.

Dok kolekcija započinje svoj život među klijentima širom svijeta, u Studiju se paralelno odvija intenzivan razvoj poslovanja. Brend je danas prisutan u više od trideset zemalja, a kalendar izlaganja za 2026. godinu gotovo je u potpunosti popunjen.
Nakon uspješnog predstavljanja u Parizu, u toku su pripreme za nastup na Salone del Mobile u Milanu, jednom od najutjecajnijih svjetskih sajmova dizajna interijera. Nakon Milana slijede još četiri sajma, a godina će biti zaključena nastupom na Orgatecu u Kölnu.
„Puno planova na papiru i puno vjere u njedrima. Izlaganje u Milanu moja je želja već sedam godina, a nakon četiri godine na listi čekanja napokon je došlo naše vrijeme.
Danas, kada nam na sajmovima prilaze ljudi iz svih krajeva svijeta i kažu da znaju za Studijo, osjećam ogromnu zahvalnost. Upravo zato vjerujem da je najvažnije čuvati i graditi odnose s ljudima, jer oni su početak i kraj svakog uspješnog poslovanja i življenja“, zaključila je Josipa Maras.


Paralelno, Mateja Kovač sve više otvara prostor za home decor segment i povratak slikarstvu.
„Dizajn tapeta, tekstila i proizvoda za interijere oduvijek me privlačio, iako sam se time dosad najmanje bavila. Upravo zato ovaj segment vidim kao prirodan sljedeći korak u svom profesionalnom razvoju i prostor u kojem želim graditi velike projekte.
Preda mnom je razdoblje u kojem želim sistematičnije razvijati prisutnost u području home decora, paralelno s jačanjem vlastitog slikarskog izraza.
Moji prvi digitalni crteži nastali su kao skice za platno, a možda je napokon vrijeme da digitalni radovi postanu temelj novih slika i otvore novo poglavlje mog stvaralaštva.“
Njihova zajednička kolekcija Ringišpil života dostupna je na službenoj stranici brenda Studijo.

Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!