Ove godine se obilježava 79. sedmica mode, onakvu kakvu je mi poznajemo danas. S obzirom na to da nam se približava septembar koji donosi najpopularniju sezonu s početkom u New Yorku, odlučili smo se bolje upoznati s istom.

Iako smo svi svjesni važnosti postojanja Fashion Weeka, mnoga pitanja nam i danas ostaju neodgovorena. Mnogobrojne činjenice smo do sada naučili, neke nam nisu jasne, a za neke nas je jednostavno neugodno upitati.
Kako bismo približili svima važnost i smisao sedmice mode odlučili smo kreirati potpun vodič s objašnjenjima, odgovorima na najčešća pitanja i rješavanja nedoumica.

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Fashion Week (@fashionweek)

Kraća historija Fashion Weeka 

1943. godine vizionarka i modna publicistica Eleanor Lambert je pokrenula modni 'Press Week' u svrhu promovisanja američkih dizajnera i brendova. Svrha 'Press Weeka' se krila u jednostavnom razlogu predstavljanja novih kolekcija urednicima magazina i potencijalnim kupcima. To je početak New York Fashion Weeka.

Eleanor je ime koje treba upamtiti, pored toga što je pokretačica New York Fashion Weeka, ona je osnivačica Met Gale, Internacionalne liste najbolje odjevenih osoba te CFDA. Bez nje mnoge stvari u svijetu mode ne bi bile onakve kakve ih poznajemo danas. Njen lik i djelo su prikazani i u popularnoj seriji 'Halston'. 

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by GRAZIA ?? (@graziausa)

Koliko sezona se predstavlja na sedmici mode? 

Jedno sasvim opravdano pitanje koje zbunjuje mnoge. Sedmica mode se održava u 4 glavna grada, Big 4 - New York, Pariz, Milano i London. U ovim gradovima dizajneri predstavljaju svoje kolekcije 2 puta godišnje. Sve počinje u New Yorku, a završava u Parizu. 

Sedmice mode su uvijek jednu sezonu ispred, što znači da se u septembru i oktobru predstavljaju kolekcije za proljeće/ljeto, a jesen/zima u februaru i martu. Nakon predstavljanja kolekcija na sedmici mode, komadi će biti dostupni u prodaji za 6 mjeseci. 

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Fashion Week (@fashionweek)

Ko može prisustvovati sedmici mode? 

Iako jedan od najpopularnijih događaja u svijetu, mjesto na reviji nije lako dobiti. Publika je visoko filtrirana i sastoji se od najbitnijih imena modne scene, pored urednika magazina i kupaca, u novije vrijeme tu je i mjesto za influencere, poznate osobe i goste dizajnera. 
Baš kao što nije lako prisustvovati revijama, nije lako ni izlagati kao dizajner. Organizatori sedmice mode imaju unaprijed pripremljene liste dizajnera koje zovu na sedmicu mode, a samo učešće se plača između 200.000$ do 1.000.000$. Taj iznos predstavlja izazov za mnoge dizajnere i modne kuće. 

Koliko lookova dizajneri mogu predstaviti na reviji? 

Broj modela može varirati između 20 do 100, nema strogog pravila. Međutim, kada govorimo o haute couture kolekciji, minimalan broj kreacija je 25. 

Koliko revija zapravo traje? 

Ako ste pretpostavili da se radi o minimalno sat vremena, moramo vas razočarati. Prikazivanje kolekcije traje svega 10 minuta u prosjeku. 

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Fashion Week (@fashionweek)

Gdje se sve održava sedmica mode? 

Naveli smo četiri glavna grada u svijetu mode na koje je usmjerena sva pozornost no, sedmice mode se održavaju diljem svijeta gdje posebnu prašinu diže sedmica mode u Kopenhagenu. 

Šta septembar predstavlja u svijetu mode? 

Septembar je jedan od najiščekivanijih mjeseci u svijetu mode. Početak je nove, luksuznije sezone, a budžeti za oglašivački prostor vrtoglavo rastu. U ovom mjesecu modni magazini izdaju i svoja septembarska izdanja koja nose veliku važnost. Septembarsko izdanje je i naziv dokumentarnog filma koji prati rad Anne Wintour u najizazovnijem modnom mjesecu.  

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Anna Wintour (@wintourworld)

* * * 
Naslovna fotografija: @donatella_versace 

Dok su Demi Moore i velika filmska imena donosili glamur na Cannes crveni tepih, jedna couture haljina regionalne dizajnerice zadržala je naš pogled nekoliko sekundi duže.

U prvim danima Cannes Film Festivala pažnja je, očekivano, bila usmjerena na filmske premijere, velika glumačka imena i niz spektakularnih red carpet izdanja. Joan Colins, Demi Moore i brojna druga poznata lica već su donijela modne trenutke o kojima se govori na društvenim mrežama. 

Ipak, među svim tim lookovima nama je posebno za oko zapela haljina koju je nosila Caroline Daur.




Njemačka influencerica i model, koja posljednjih mjeseci sve češće ulazi i u glumački svijet kroz Netflix projekte, pojavila se u couture komadu regionalne dizajnerice Roksande Ilinčić. 

Beogradska dizajnerica sa londonskom adresom još jednom je pokazala zašto njene kreacije godinama imaju posebno mjesto na globalnoj modnoj sceni. 

Dramatična silueta, tekstura koja se pomjera pri svakom koraku i kombinacija crne, crvene i bijele učinili su ovaj look jednim od onih koji vam ostanu u mislima dugo nakon što prođu crvenim tepihom.




 

Caroline Daur sve češće bira modne priče koje imaju karakter

Caroline Daur već godinama ima status jedne od najpraćenijih njemačkih fashion influencerica, ali posljednjih sezona njen stil djeluje mnogo promišljenije i sofisticiranije. 

Umjesto očekivanih “safe” red carpet izbora, sve češće bira dizajnere sa jasnim autorskim potpisom i komade koji nose određenu modnu naraciju. 
 

Roksanda je ovdje djelovala kao savršen izbor za Cannes atmosferu koja uvijek traži komad sa karakterom.

Caroline je cijeli look dodatno naglasila zalizanom punđom, minimalističkim nakitom i zlatnom clutch torbicom organske forme koja se savršeno uklopila uz umjetnički ton haljine. Cijelo izdanje djelovalo je luksuzno, moderno i dovoljno neočekivano da ostane među najupečatljivijim momentima večeri.




 

Haljina koja izgleda kao spoj mode i umjetničke instalacije

Roksanda je za Spring Summer 2026 kolekciju predstavila komade koji balansiraju između skulpturalne mode i nosive elegancije, a upravo je ovaj look savršeni primjer toga. Crna strapless silueta djeluje gotovo minimalistički u gornjem dijelu, dok donji dio haljine eksplodira kroz slojeve resica i volumena u crvenim, crnim i bijelim tonovima. 

Foto: @carolinedaur

U pokretu haljina izgleda gotovo filmski, što je na Cannes tepihu dobilo dodatni efekat. Posebno nam se dopao kontrast između strogoće korseta i razigrane teksture pri dnu, kao i način na koji je Caroline styling ostavila dovoljno čistim da haljina zaista vodi glavnu riječ. 

Ovo je jedan od onih couture trenutaka koji vas podsjeti koliko moda može biti vizuelni performans.
 

Iza ovog Cannes trenutka stoji dizajnerica koja je upravo otvorila novo poglavlje u Londonu

Roksanda Ilinčić osnovala je svoj brend 2005. godine u Londonu, gdje je vrlo brzo postala poznata po arhitektonskim siluetama, snažnim bojama i couture pristupu formi. 

Njene kreacije godinama nose žene poput Cate Blanchett, Michelle Obama i Meghan Markle, a posljednjih mjeseci o brendu se ponovo intenzivno govori zahvaljujući novom flagship prostoru na londonskoj Sloane Street. 

Foto: @roksandailicic

Novi concept store zamišljen je kao spoj mode, umjetnosti i dizajna, sa pažljivo kuriranim izborom ženskih kreativnih brendova i umjetničkih saradnji.

Foto: @catarinawndel

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Foto: @carolinedaur