TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 31.1.2025.
Ova sedmica bila je obilježena očaravajućim kreacijama kuća kao što su Schiaparelli, Dior, Chanel i Jacquemus. Ipak, iza reflektora i raskošnih materijala krije se još jedna vrsta umjetnosti, a to je scenografija.
Mi smo otišli korak dalje i istražili ko je zaslužan za nevjerojatnu scenografiju, pretvarajući piste u glavne pozornice mode.
Schiaparelli: Icarus
Schiaparelli je predstavio svoju haute couture kolekciju za proljeće/ljeto 2025., pod nazivom Icarus u Petit Palaisu. Kolekcija je crpila inspiraciju iz različitih referenci i ikona prošlih era, sa siluetama koje su balansirale između antike i modernizma. Kao i kolekcija, scenografija modne piste je reflektovala dramatičnu strukturu korseta, sa zavojitim bijelim stazama i zlatnim kružnim detaljima, stvarajući dojam fluidnog pokreta i sofisticirane teatralnosti.
Foto: @villaeugenie
Dior: Flowers we grew
Posebna scenografska instalacija za predstavljanje Dior couture kolekcije za proljeće/ljeto 2025., koju je kreirala Maria Grazia Chiuri. U prostoru osmišljenom za održavanje revije, umjetničko djelo Rithike Merchant je reproducirano na devet ogromnih zidnih panela u formi vezenih radova. Velika tekstilna djela, koja su obavijala goste unutar prostora revije, predstavljala su fantastičnu kompoziciju elemenata kao što su šaren prizor mitskih scena obogaćenih bujnim motivima flore i faune.
Foto: @galerie.lj
Foto: @chanakya.in
Chanel: Infinite movement
Chanel je svoju haute couture reviju za proljeće/ljeto 2025. obilježio proslavom 110 godina postojanja u impresivnom prostoru Grand Palais u Parizu. Nadahnuta simbolikom beskonačnosti, set dizajn je spajao ideju prepoznatljivog duplog C amblema kuće, ističući neograničenu kreativnu slobodu i bezvremenski šarm koji se kontinuirano reinterpretira. Elegantna vijugava pista evocirala je dojam beskonačnog kretanja, simbolizirajući neprekidnu evoluciju i kreativnu izvrsnost brenda.
Foto: @villaeugenie
Dior: Winter 25
Diorova kolekcija za jesen/zimu 2025. godine za muškarce, koju je kreirao Kim Jones, ponovno osmišljava suštinu Maison brenda, spajajući historijske reference s odjekom današnjice. Minimalistička scena sadržavala je monumentalne stepenice, što je aludiralo na istraživanje transformacije i kontrasta u samoj kolekciji. Scenografija je stvarala iluziju beskonačne dubine i čistog prostora, gdje bijele stepenice uronjene u crnu pozadinu simboliziraju prelaz između svjetla i sjene, modernog i bezvremenog.
Foto: @adriendirand
Foto: @villaeugenie
Set dizajn sve više postaje umjetnost za sebe, s fokusom koji se sada proširuje i na fascinantne scenografije koje oživljavaju vizije dizajnera. Na ovogodišnjim haute couture revijama u Parizu, upravo su impresivni prostorni koncepti dodatno istaknuli kreativnost i dramatiku kolekcija.
***
Naslovna fotografija: @villaeugenie
TEKST: Emina Smaka
U modnim backstage razgovorima već neko vrijeme provlači se ista teza: sljedeći veliki pomak u modi neće doći kroz spektakl, nego kroz preciznost.
Upravo u tom kontekstu treba posmatrati najnoviju košulju kuće Saint Laurent, komad koji naizgled ne insistira na pažnji, ali je zapravo suptilno redefiniše.
Scarf-detailed cotton-poplin shirt, s prepoznatljivim lavallière momentom, oslanja se na naslijeđe pariške elegancije, ali ga interpretira kroz savremenu prizmu. Kroj je gotovo arhitektonski: strukturirana ramena daju formu, francuske manžete uvode strogoću, dok nabori na leđima omogućavaju kretanje i fluidnost. Pamuk-poplin, oštar i precizan, nosi cijelu konstrukciju bez kompromisa.
Ono što ovaj komad čini relevantnim u trenutnom modnom narativu jeste njegova sposobnost da funkcioniše kao most između dekadencije i svakodnevice. Lavallière ovratnik, historijski vezan za aristokratski kod odijevanja, ovdje ne djeluje kostimirano, naprotiv, stilizovan uz denim ili kožne komade, dobija novu, gotovo utilitarnu dimenziju.
Nije slučajno da se košulja već etablirala na street style sceni tokom modnih sedmica, gdje su je stilisti i modne influenserice kombinovali na načine koji brišu granicu između formalnog i nonšalantnog. Upravo tu leži njena snaga, u mogućnosti transformacije, ali bez gubitka identiteta.
Cijena od 2300$ pozicionira je unutar luksuznog segmenta, no njen stvarni utjecaj tek dolazi. Već sada je jasno da će ovaj model poslužiti kao referentna tačka za brojne reinterpretacije u narednim sezonama. Jer kada kuća poput Saint Laurenta odluči da ispravi klasiku, industrija to ne posmatra kao varijaciju, nego kao smjer.
Naslovna fotografija: @hannaschonberg
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
