TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 20.8.2025.
Na crvenom tepihu Sarajevo Film Festivala još jednom potvrđujemo da kada pričamo o stilu, pričamo i o stavu, samopouzdanju i priči koja stoji iza komada.
Već nekoliko godina, ime bh. dizajnera Marka Fehera vezuje se za trenutke na Sarajevo Film Festivalu kada muška moda izmakne očekivanom okviru.
Njegov dizajn spaja arhitektonsku preciznost i suptilnu igru detalja, stvarajući komade koji privlače pažnju publike i modnih znalaca. Kao svake, tako i ove godine, njegova kreacija isticala se na crvenom tepihu, a nastala je kroz saradnju o kojoj smo razgovarali sa Markom i Slavkom u showroomu Doma Zanata.
Arhitektura i detalj: Feherovo odijelo koje govori samo za sebe
U svom detaljnom, promišljenom pristupu Feher odijelo balansira strogom siluetom,suptilnim i ne tako suptilnim detaljima, pokazujući kako komad može živjeti i izvan scene, prenoseći priču kroz liniju, print i strukturu.
Odijelo koje je odabrao za crveni tepih predstavlja savršen balans između stroge, gotovo arhitektonske siluete i rafinirane igre detalja po kojima je Marko Feher prepoznatljiv u svom avangardnom pristupu dizajnu.
Podloga je klasično crno odijelo, dopuštajući da u prvi plan isplivaju oblik i konstrukcija: oštar ovratnik ispod kojeg se, umjesto očekivane košulje, nastavlja materijal s printom prizivajući siluetu tanke kravate.
Srebrna kopča u struku razbija linearnost forme poput skulpturalnog akcenta, dok ritam fuchsia pink printa koji se nastavlja niz prednji dio odijela stvara narativni luk, od prvog koraka na tepihu do posljednjeg pogleda preko ramena.
Kako je došlo do ove saradnje? Od online razgovora do crvenog tepiha.
O procesu nam je pričao Marko Feher, gdje je rekao da je, počeo još prije mjesec dana, jer je želio da sve bude Made to measurements, fit koji Sobinu savršeno odgovara, ali i prilika da se kroz ovaj komad prikaže nagovještaj nove kolekcije.
“Ono što mi je bilo bitno je da Slavkov fit bude dobar, i da pokažem nešto novo što možda najavljuje i pravac u kojem će ići moj rad,” dodaje Feher.
Iako ističe da u ovakvim projektima anegdota nikad ne nedostaje, ovaj put ostavlja prostor da ih podijeli nakon festivala. Za njega je, kaže, najveće zadovoljstvo upravo u reakcijama ljudi kojima su komadi namijenjeni.
“Meni je već, i prije nego što vidim na crvenom tepihu, dovoljno kada dobijem taj feedback da neko zaista uživa noseći ono što sam napravio. To je osjećaj zadovoljstva i neka vrsta satisfakcije.”
Kada smo danas proveli vrijeme sa Sobinom na Festivalu, razgovor je prirodno skrenuo i na saradnju s Markom Feherom, jer odijelo koje nosi na crvenom tepihu čini se kao spoj koji je morao da se dogodi.
Kako nam otkriva, veza s Feherovim dizajnom traje već godinama. Njegova omiljena “Fuck Racism” torba prati ga na putovanjima širom svijeta i često mu, kaže, otvara vrata slučajnih poznanstava.
“Priskrbila mi je čak i neka random poznanstva jer mi ljudi masovno zbog nje prilaze gdje god u svijetu bio.”
Upravo kroz te male geste, pa i tagove na fotografijama, rodilo se njihovo virtualno poznanstvo koje je vremenom preraslo u ideju o zajedničkom radu. Sobin priznaje da je dugo čekao pravi trenutak da ga upita za saradnju, a ovog ljeta, ispunjenog festivalima, taj trenutak je napokon došao.
“Njegov talent i rad su mi fenomenalni, a i on kao osoba zrači nečim što volim, tako da sam mu zapravo odriješio ruke znajući da će mi se finalni proizvod svidjeti,” kaže glumac, dodajući da je uvjeren kako je i Feher u njemu prepoznao istu estetsku nit.
Kako Feherov dizajn oživljava na crvenom tepihu? Stav, boja i priča.
Osim što publiku osvaja svojim ulogama na filmu i sceni, Slavko Sobin sve češće privlači pažnju i svojim modnim izborima. Njegov stil je balans između ležernog i promišljenog, uvijek dovoljno upečatljiv da vas natjera na drugi pogled, a nikad prenaglašen.
Palete boja i uzoraka s kojima se ne boji eksperimentisati postale su njegov zaštitni znak, pa nas ne iznenađuje što je upravo on na ovogodišnjem crvenom tepihu Sarajevo Film Festivala zablistao u kreaciji bh. dizajnera Marka Fehera, saradnji koja se činila gotovo neizbježnom.
Za ovaj momenat na crvenom tepihu, Feher je ostavio svoj potpis, njegov prepoznatljiv stil diskretno je dao naslutiti smjer naredne kolekcije, otkrivajući tek male fragmente onoga što tek dolazi. Mi jedva čekamo da vidimo cijelu priču.
Produkcija: Bonjour.ba
Foto: Monika Andrić za Bonjour.ba
Lokacija: Zanat showroom
TEKST: Emina Smaka
Moda je umjetnost, a sinoć je upravo takva atmosfera zavladala stepenicama Metropolitan Museum of Art u New York City.
Još jednog prvog ponedjeljka u maju su se najveće svjetske zvijezde okupile na Met Gala događaju, donoseći sa sobom izdanja koja nisu tražila samo pažnju, nego i tumačenje.
Ovogodišnja tema “Costume Art” i dress code “Fashion is Art” otvorili su prostor za modni dijalog u kojem silueta, forma i pokret tijela postaju jednako važni kao i sami komadi. Umjesto očekivanih “lijepih haljina”, crveni tepih pretvoren je u galeriju živih instalacija, od kreacija koje naglašavaju strukturu tijela, do onih koje je gotovo u potpunosti skrivaju (gledamo u tebe Heidi Klum).
Heidi Klum ostala je vjerna svojoj dramatičnoj estetici, ovaj put kroz transformativni pristup u saradnji s Mike Marino, gdje je granica između mode, tijela i iluzije gotovo izbrisana. Njen look više je podsjećao na umjetničku instalaciju nego na klasičnu couture siluetu, a mnogi su mislili da je u pitanju AI.
U svom prepoznatljivom maniru, Rihanna zablistala je u kreaciji modne kuće Maison Margiela, dok je A$AP Rocky ostao vjeran svom eklektičnom izrazu. Njihov zajednički izlazak bio je balans između mode i stava, slojevit, promišljen i s dozom nonšalantnosti koja izgleda spontano, ali je pažljivo režirana.
Među najupečatljivijima bila je i Anok Yai u izdanju kuće Balenciaga, donoseći snažnu, gotovo skulpturalnu siluetu koja savršeno prati temu večeri.
Teyana Taylor donijela je jedan od najenergičnijih lookova večeri, snažan, strukturiran i pun karaktera, s igrom proporcija koja je dodatno naglasila njen performativni pristup modi. Vjerujemo da će se zbog ove custom Tom Ford by Haider Ackermann haljine rese vratiti u trend.
Veliku pažnju izazvao je i dolazak Beyoncé, koja je i ovaj put ostala vjerna viziji Olivier Rousteing, dok je Blue Ivy Carter pratila majku u stilski usklađenom, ali dovoljno autentičnom izdanju koje naglašava novu generaciju modne priče.
Blake Lively još jednom je potvrdila svoj status modne ikone pojavivši se u arhivskom komadu modne kuće Versace, izbor koji uvijek nosi dodatnu težinu i priču.
Naravno, crveni tepih nije mogao proći bez Kim Kardashian, koja je odabrala Chrome Hearts, dok je Kylie Jenner zablistala u kreaciji kuće Schiaparelli. Kendall Jenner odlučila se za GapStudio by Zac Posen, dok je Hailey Bieber ostala vjerna svom Saint Laurentu, minimalistički, ali precizno u skladu s temom.
Moda je pitanje konteksta, ideje i hrabrosti da se nešto kaže bez riječi. Između arhive, identiteta i savremenog trenutka. A upravo u tim slojevima između estetike i značenja, nastaju oni lookovi koji ostaju relevantni i o kojima ćemo pričati do Met Gale 2027.
Naslovna fotografija: @wmag
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
