TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 28.9.2025.
London Fashion Week zatvorio je sinoć svoju modnu svjetlost ostavljajući za sobom kaleidoskop boja, tekstura i kontrasta, gdje su etablirane kuće i mladi dizajneri zajedno gurali granice nošnje i identiteta.
Kada pričamo o London Fashion Week-u uvijek pričamo jednako o pisti koliko i o onome što se dešava oko nje. Ove sezone, dok su dizajneri poput Harris Reeda, Burberryja, Simone Roche i Erdem oblikovali svoje vizije za proljeće/ljeto 2026, ulice Londona pretvorile su se u paralelni spektakl.
Street style na ulicama Londona bilježi sve: od punk reminiscencija i britanske klasike, do vibrantnih boja, uzoraka i tekstura koje su se preslikavale i na same kolekcije. Rezultat? Eklektičan miks koji nagovještava sezonu punu hrabrosti, slojevitosti i zabave.
Foto: @lounisphotography
London Street Style: Inspiracija koja živi izvan piste
Na ulicama Londona vladala je atmosfera koja je miješala sve što britanska moda može ponuditi od trench kaputa i tartana, do punk detalja i neočekivanih jarkih boja.
Posjetitelji su pokazivali outfite u kojima se susreću vintage komadi i savremeni luksuz, slojeviti pleteni setovi i šarene torbe, pa sve do animal print detalja. Ovakav street style ne samo da feflektuje raznolikost Londona, nego i predviđa smjer u kojem će se trendovi kretati: neuredno, hrabro, ali i funkcionalno.
Jesensko-inspirisani tonovi spajali su se s proljetnim bojama, dok su teksture poput kože, krošea i perja odavale utisak mode koja je istovremeno zabavna i slojevita.
Taj “anything goes” pristup dao je prostoru da svako ispriča svoju priču kroz odjevne kombinacije. Posebno su se isticali detalji kravate u punk stilu, šeširi inspirisani britanskim naslijeđem, te neočekivani slojevi u kojima se spajaju poslovni i sportski komadi.
U konačnici, londonska ulična moda potvrdila je ono po čemu je grad prepoznat kao jedan od “Velike četvorke” svjetskih modnih prijestonica. Moda je igra, a pravila krojiš sam.
Avangarda i barok u letu Harris Reeda
Harris Reed je pistu pretvorio u mali teatar, sa kolekcijom The Aviary koja je slavila baroknu ekstravaganciju, ali u isto vrijeme prizemljila trendove viđene na ulicama.
Dramatične, gotovo arhitektonske, siluete sa korsetima, caged strukturama, perjem i dramatičnim ramenima, bile su razbijene bojama koje već nosi street style scena: periwinkle, burgundija, zlatni akcenti i animal print u neobičnim kontrastima.
Reed pokazuje da avangarda nije izolovana od svakodnevnice upravo suprotno, ona se pretače u hrabro nošenje boja i tekstura na ulicama Londona. Za narednu sezonu vidimo diktat na teksture koje “hvataju svjetlost”, elementi koji lepršaju i kreću se i miješanje animal print motiva sa mekim pastelnim tonovima.
Festival, retro vibe i britanska srž Burrbery-a
Daniel Lee je Burberry pretvorio u britanski festival boja i tekstura: trench kaputi u neonskim nijansama, tartan u novim kombinacijama, kroše haljine i fringe jakne. Inspiracija 60 - ih i 70 - ih bila je očita, putanja između retro sohoa, Woodstock-eskih frinjica i ikonografije britanskog naslijeđa.
Teksture su raznovrsne: metalik finiši, kroše, sjajna ili lakirana koža, savšeni contrast između grubih i delikatnih materijala, između “prljavštine” festivala koja je vizualno predstavljena kroz zemljane tonove i pijesak na pisti i glamura šta se vidi u sjajnim mini haljinama, uskim krojevima, i dramatici silueta.
Dok su Simone Rocha, Erdem, Roksanda i drugi donijeli svoju verziju romantike i profinjenosti, ove dvije kolekcije su posebno odjeknule, kroz svoje utjecaje dokazali su da tradicija može biti buntovna i zaljubljena u boje.
Ako je nešto jasno nakon ove sedmice u Londonu, to je da proljeće/ljeto 2026 dolazi eklektično i živopisno. Moda je sve više spoj visoke estetike i ulične spontanosti, a upravo taj miks boja, uzoraka i tekstura obećava zabavnu i hrabru sezonu.
Foto: @noorunisa , @harrisreed , @fashionweek
TEKST: Ada Ćeremida
Bh. modni brend Stribor iz Vogošće predstavio je kolekciju u Parizu u okviru Paris Fashion Weeka i pokazao kako se tradicija, ručni rad i održivi procesi mogu pretvoriti u savremeni modni jezik.
Tokom Paris Fashion Weeka, jednog od najvažnijih trenutaka globalne modne industrije, bh. brend Stribor, predstavio je kolekciju u okviru programa Beyond Adaptation: The Shift to Circular Practices, koji je okupio dizajnere, organizacije i investitore zainteresovane za razvoj cirkularne mode.
Za Stribor je ovo bio važan međunarodni trenutak, ali i prilika da pokažu kako se savremeni dizajn može razvijati kroz lokalno naslijeđe, ručni rad i održive procese proizvodnje.
Inspiracija tradicijom kroz savremeni dizajn
Kolekcija koju je Stribor predstavio u Parizu inspirisana je elementima tradicionalne odjeće, reinterpretiranim kroz moderan modni pristup. Dizajnerski koncept istražuje odnos između kulturnog naslijeđa i savremene estetike, ali i načine na koje se tradicionalne tehnike mogu prenijeti u današnji kontekst.
U kolekciji su korišteni procesi poput ručnog bojenja materijala, ručne izrade te upcycling i recycling tekstila, čime se dodatno naglašava ideja održivosti. Ovakav pristup pokazuje kako moda može istovremeno čuvati identitet i odgovoriti na savremene izazove industrije.
Moda koja istražuje cirkularne modele proizvodnje
Predstavljanje kolekcije održano je u okviru međunarodnog događaja koji je dio programa NEB Fashion Adaptor, inicijative usmjerene na razvoj cirkularnih poslovnih modela u modnoj industriji.
Program okuplja nezavisne modne brendove iz različitih evropskih zemalja i pruža im podršku u istraživanju novih načina proizvodnje, korištenja materijala i distribucije mode.
Fokus je na transparentnijim lancima proizvodnje, novim materijalima i održivijim poslovnim praksama, temama koje postaju ključne za budućnost modne industrije.
Važan međunarodni trenutak za bh. modni dizajn
Učešće Stribora na događaju tokom Paris Fashion Weeka predstavlja važan korak za brend, ali i za vidljivost modne scene iz Bosne i Hercegovine.
Stribor je u prethodnim projektima bio uključen i u razvoj još jednog održivog bh. brenda Eterna što naglašava mogućnost stvaranja održive mode i unutar lokalne proizvodnje.
Predstavljanje u Parizu pokazuje da se i iz BiH mogu razvijati projekti koji učestvuju u međunarodnim razgovorima o budućnosti mode, cirkularnim praksama i odgovornoj proizvodnji.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
