TEKST: Bonjour.ba/PR
DATUM OBJAVE: 29.4.2026.
Moda, na način na koji je danas razumijemo, postoji unutar stalne napetosti između postajanja i bivanja, između želje za promjenom i instinkta za opstankom.
Continuum, kolekcija za proljeće/ljeto 2026. Belma Tvico brenda prevazilazi tu napetost, ne zadržava se na činu transformacije, niti ga pokušava dramatizirati.
Continuum nastaje u trenutku u kojem se promjena pretvara u sigurnost, te kada ono što je nekada bilo u pokretu pronađe svoj stalni oblik. 
Belma Tvico
„Sve će proteći, ali moja sreća, draga, moja sreća će ostati u mokrim odrazima uličnih svjetiljki, u opreznom zavijutku kamenih stepenica koje se spuštaju u crne vode kanala, u osmijesima parova koji plešu, u svemu čime je Bog tako velikodušno okružio ljudsku usamljenost.“
U novo poglavlje Belma Tvico brenda nas uvodi motiv leptira koji nas usmjerava na ono što slijedi nakon transformacije. Let ne simbolizira bijeg, već otkriva dolazak.
U duhu Vladimira Nabokova, pisca koji je leptirima pristupao sa naučnom posvećenošću i poetskom pažnjom, Continuum tretira ljepotu kao pojavu koju treba pomno posmatrati, ali nikada u potpunosti posjedovati. 
U različitim kulturama, leptir predstavlja nešto neuhvatljivo, a ipak nesporno prisutno. Ova ideja pronalazi svoj odraz u novoj kolekciji, posebno u načinu na koji forma ustupa mjesto emociji.
Paleta boja potvrđuje ovu ideju kao niz emocionalnih stanja. Suptilna nijansa mint zelene boje uvodi netaknutu mekoću u kolekciju. 
Ona blago otvara prostor za vedrije nijanse zelene boje koje djeluju sa suzdržanom vitalnošću. Obje nijanse drže energiju kolekcije poput stubova. Jarka nijansa fuksije prekida ovu smirenost posebnom jasnoćom. Poput kontrolisanog haosa, ona iznosi emociju na površinu: oštru i neporecivu. 
Ona ujedno definiše živopisnije komade koji slave život. Taj intenzitet ustupa mjesto kraljevsko plavoj boji koja kolekciju proširuje u novu dimenziju. Prisutna je lakoća u formi i strukturi.
Unutar ovog plavog registra prepoznajemo plavog Karner leptira, krhko biće u taksonomiji i simboličnim tumačenjima. 
U svojoj studiji leptira, Nabokov se posvećeno bavio njegovim specifičnostima, razdvajajući suptilne varijacije unutar plavih nijansi njegovih krila.
Ono što se na prvi pogled čini kao jedna nijansa je ustvari polje varijacija o kojima se i danas raspravlja, koje je još uvijek nedefinisano, kao i većina same mode. 
Kestenjasta nijansa smeđe boje zaokružuje kolekciju tako što je utemeljuje, oblikujući svaki pokret u nešto stabilno i sigurno. Kroz ovu paletu boja, transformacija više nije vidljiv čin.
Odabrane nijanse prate novo modno putovanje koje nas vodi od izgubljenosti do prisutnosti, od intenziteta do smirenosti, od haosa ka sigurnosti. 
Taj modni jezik je dalje prepoznatljiv u materijalima, custom-made printovima koji su godinama unazad postali zaštitni znak Belma Tvico brenda.
Unutar njih, otkrivamo još jedan diskretni sloj Continuuma: slova Bosančice u riječima koje slave ljubav, mir, slobodu, i radost. Ona se pojavljuju suptilno, kao tragovi i reference: u postavi, u oblicima, i detaljima koje oko ne registrira na prvi pogled.
Prošlost je utkana u sadašnjost, prošlost se kreće kroz sadašnjost, prošlost nadilazi sadašnji trenutak i nastavlja svoj kontinuitet u vremenu koje dolazi.
Iz kognitivne perspektive, istraživanja u neuroznanosti nam govore da ono što nosimo i ono što držimo blizu nije izvan nas, već postaje dio prostorne arhitekture koju razumijemo i putem koje konstruišemo identitet.
Predmeti ne samo da odražavaju naš identitet, već u njemu direktno učestvuju, noseći sjećanja i značenje kroz vrijeme. 
U tom smislu, granica između stvaraoca i stvorenog se briše. Umjetnik se ne može u potpunosti odvojiti od onoga što stvara. On postaje jezik svoga djela, a njegovo djelo nastavak njegovog proživljenog iskustva. 
Prošavši kroz lični gubitak početkom godine, ona putem nove kolekcije reflektira to iskustvo i nosi ga tiho ispod površine. Tvico ne prevodi tugu u formu, ne pokušava da je razriješi, niti da je se oslobodi.
Umjesto toga, nježno je vodi kroz beskrajnu transformaciju. Svaka kreacija nosi sjećanje i emociju. 
Na taj način, dizajnerica vraća kolekciju svojoj centralnoj ideji:
Ništa nije izgubljeno. Ništa nije izbrisano. Ništa nije ostavljeno u prošlosti.
Sve se nastavlja, sadržano u jeziku tijela, emocije, duše, forme, boje, i strukture.
U odjevnom predmetu. U samom činu nošenja.
TEKST: Lamija Muratagić
Maja Čengić Miralem otvorila je večer u Elysian kreaciji koja crno-bijeli kontrast vodi kroz cijelu siluetu, uz Nanis nakit kao završni akcent. Pogledajte detalje izdanja koje vrijedi vidjeti izbliza.
Sarajevo Film Festival je sinoć otvorio svoje 32. izdanje i time započeo sedmicu u kojoj se, paralelno s filmskim programom, pažnja tradicionalno seli i na crveni tepih. Festival traje od 14. do 21. augusta, a prva večer već je donijela lookove o kojima vrijedi govoriti nešto detaljnije od toga ko je šta nosio.
Maja Čengić Miralem, urednica, novinarka i televizijska voditeljica koja je godinama jedno od prepoznatljivih lica festivalskog crvenog tepiha, zajedno s kolegom Harisom Bilalovićem vodila je ceremoniju otvaranja, a za jednu od najformalnijih uloga večeri odabrala Elysian by Armin Hodžić kreaciju izgrađenu na preciznom kontrastu crne i bijele.
Gornji dio haljine izveden je bez naramenica, s čistom linijom dekoltea i naglašenim strukom. Crna forma zatim se spušta preko bokova u asimetrično oblikovan završetak, otvarajući prostor bijeloj dugoj suknji koja preuzima vertikalu cijelog looka.
Upravo je odnos ta dva dijela najzanimljiviji. Crni gornji dio definira figuru i daje joj strukturu, dok bijela suknja produžava siluetu i uvodi lakoću. Umjesto klasičnog razdvajanja topa i suknje, Elysian ih spaja zakrivljenom linijom koja se mijenja ovisno o uglu iz kojeg se kreacija posmatra.
To je i razlog zbog kojeg haljina posebno dobro radi na fotografiji. Iz daljine se čita kao jasna crno-bijela kompozicija, a tek se približavanjem otkrivaju način na koji crni dio prati bokove i preciznost njegove linije preko bijele podloge.
Uz potpuno otvorena ramena, nakit dobija dovoljno prostora da postane jedan od ključnih elemenata stylinga. Maja je kroz Quarishi odabrala nakit italijanske kuće Nanis, izrađen od graviranog 18-karatnog zlata, sedefa i gorskog kristala, čiji volumen uz vrat dodatno naglašava čistu liniju dekoltea.
Isti motiv nastavlja se kroz naušnice, narukvicu i prsten, pa nakit ne djeluje kao naknadno dodan detalj, već kao promišljen nastavak cijele siluete. Njegov volumen odgovara otvorenoj liniji ramena, dok svijetli elementi prirodno uspostavljaju vezu s bijelim dijelom Elysian kreacije.
Upravo je izbor izraženijeg nakita ovdje važan. Delikatniji komadi lako bi se izgubili uz jasnoću crno-bijele forme, dok Quarishi x Nanis donosi dovoljno prisutnosti da izbalansira dekolte, bez konkuriranja konstrukciji haljine. Bijela manikura dodatno povezuje detalje i zadržava styling unutar pažljivo kontrolisane palete.
Obuća nastavlja isti smjer. Cipele sa špicastim vrhom, transparentnim detaljima i svjetlucavim aplikacijama ostaju u crnoj boji, ali donose dovoljno teksture da se izdvoje kada ih rub suknje otkrije u hodu. Završavaju look bez potrebe da uvedu još jedan element u već precizno postavljenu kompoziciju.
Kosa je podignuta uz izražen bočni razdjeljak i meki val uz lice, ostavljajući vrat i ramena potpuno otvorenima. Makeup ostaje u toploj, večernjoj paleti, s naglašenim očima, blago osvijetljenim tenom i neutralnim usnama.
Najbolji dio ovog izdanja nije jedan detalj, nego način na koji svi zajedno drže istu mjeru. Ako je prvo festivalsko izdanje postavilo ton, naredni Majin odabir sada očekujemo s još više pažnje.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Foto: Marko Jovančić za Bonjour.ba
Kreacija: Elysian by Armin Hodžić
Nakit: Quarishi – Nanis
Kosa: Ensar Hair With Character
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
