TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 10.4.2025.
Ulice Milana postaju galerije, showroomovi postaju instalacije, a dizajneri pripovjedači. Među nijma su i domaća poznata imena.
Milano je ove sedmice epicentar svjetskog dizajna. Organizovan od strane Camera Nazionale della Moda Italiana, Milano Moda Design predstavlja most između modne estetike i funkcionalnosti doma, kroz saradnje koje prevazilaze granice klasičnog shvatanja discipline.
Milano Moda Design ima za cilj povezati modne i dizajnerske univerzume kroz prezentaciju Home kolekcija modnih brendova.
Ovaj događaj, koji traje od 7. do 13. aprila, smješten je u okviru Milan Design Weeka, najvažnije sedmice u godini kada je riječ o modi, a i dizajnu interijera.
Foto: @annanirvanaaa
Šta smo do sada vidjeli?
Već u prvim danima sedmice, postalo je jasno da je ovogodišnje izdanje jedno od najupečatljivijih do sada. Louis Vuitton je predstavio novu ediciju “Objets Nomades” kolekcije, spajajući luksuz i inovaciju kroz sofisticirane komade namještaja.
Roberto Cavalli je kroz senzualnu izložbu „Glowing Reflections“ prenio publiku u atmosferu američkog jugozapada, dok je Missoni otvorio svoj novi butik posvećen enterijeru, unoseći prepoznatljivu teksturu brenda u prostor Via Solferino.
Poseban ton početku sedmice dao je i Prada Frames simpozij kao jedan od intelektualno najprovokativnijih događaja Milan Design Weeka. Ova inicijativa, koja se održava paralelno sa sajmom Salone del Mobile, istražuje kompleksne društvene i kulturne teme kroz prizmu dizajna.
Diskusije su se vodile na dvije izuzetne lokacije unutar obnovljenog Arlecchino voza, dizajniranog 1950-ih od strane Gio Pontija i Giulija Minolettija, te u Padiglione Reale, nekadašnjem kraljevskom salonu na Centralnoj stanici u Milanu. 
Foto: @manfantastic
Foto: @formafantasma
Šta nas još čeka?
Program se nastavlja istim intenzitetom: Luisa Beccaria nudi vizualnu odu ženstvenosti i udobnosti doma dok Tod’s izložba „Italian Hands“ posvećena vještini italijanske izrade otvara vrata publici od 9. do 14. aprila.
Foto: @ luisabeccaria
Foto: @tods
No, ono što nas posebno raduje jeste prisustvo bosanskohercegovačkih predstavnika dizajnerskih kuća Zanat, GAZZDA i ARTISAN koje svaka na svoj način redefinišu ideju regionalne estetike.
Zanat, brend koji ove godine obilježava deset godina od svog osnivanja, poziva publiku da prisustvuje jubilejskoj izložbi i predstavljanju nove kolekcije za 2025. godinu na prestižnom sajmu Salone del Mobile.
Njihova postavka, smještena u pažljivo kuriranom prostoru Spotti Milano, još jednom potvrđuje kako tradicija rezbarenja može postati medij savremenog izraza.
Ove godine, kolekciji se pridružuje i Željana Vidović Mioli, keramička umjetnica koja djeluje pod imenom ZEECERAMICS. Njen rad, ukorijenjen u arhitektonskom razmišljanju, suzdržanosti i emocionalnoj jasnoći, donosi dodatnu dubinu i taktilnu toplinu viziji koju Zanat njeguje.
Foto: @zanatcraft
Studio GAZZDA s druge strane, učestvuje na Salone del Mobile, najvažnijem sajmu namještaja na svijetu, koji se također održava u sklopu milanskog Design Weeka.
U periodu od 8. do 13. aprila, GAZZDA će predstaviti selekciju novih dizajna i osvježene kolekcije, potvrđujući još jednom status brenda koji spaja jednostavnost, prirodne materijale i savremeni duh u izuzetno prepoznatljiv estetski potpis.
Foto: @gazzda
U istom duhu autentičnog izraza i posvećenosti prirodnim materijalima, ARTISAN nastupa na sajmu Salone del Mobile sa svojom prepoznatljivom filozofijom i njegovanjem zanatske tradicije u izradi namještaja od punog drveta. Njihov ovogodišnji nastup slavi bezvremenost dizajna koji nastaje u spoju ručne izrade i dubokog poštovanja prema prirodi.
Posjetitelji sajma imaju priliku uroniti u svijet toplih tekstura, organske forme i namještaja stvorenog da traje generacijama.
Foto: @artisanlovewood
Ove dvije izložbe su vizionarski iskorak domaćeg dizajna prema globalnoj publici, kroz priče koje izlaze iz materijala, kroz teksturu drveta i linije koje odražavaju filozofiju življenja.
Ostanite s nama, iz Milana vam donosimo najnovije vijesti, fotografije i priče, jer dizajnerska sedmica tek dobija svoj puni oblik. Uskoro još više domaćih perspektiva iz svjetskog konteksta.
TEKST: Ada Ćeremida
Roza boja u interijeru već dugo nije rezervisana za dječije sobe ili “sigurne” detalje.
U našem Interijer & Dizajn kutku često se vraćamo bojama koje su pogrešno shvaćene, a ružičasta je jedna od njih. Kada se koristi promišljeno, ona može djelovati toplo, sofisticirano i gotovo arhitektonski ozbiljno.
Ključ nije u nijansi, nego u kontekstu, teksturama i mjeri. Ovi prostori pokazuju kako roza može izgledati luksuzno, smireno i potpuno odraslo. Bez šećera, bez kiča samo dobar dizajn.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
Birajte nijanse pažljivo
Najsigurniji način da roza izgleda elegantno jeste da izbjegnete čiste, jarke tonove. Pudrasta, losos, prljavo roza ili tonovi koji vuku na terakotu djeluju toplije i ozbiljnije.
Ovakve nijanse se ponašaju kao neutralna podloga, a ne kao akcent koji traži pažnju. Zidovi, veće tapacirane površine ili čak kade i umivaonici u tim tonovima djeluju smireno i luksuzno. Roza tada postaje atmosfera, a ne izjava.
Kombinujte je s teškim materijalima
Roza najbolje izgleda kada je “uzemljena” materijalima koji nose težinu. Mermer, tamno drvo, mesing, krom ili brušeni metal automatski joj daju ozbiljnost. Umjesto da djeluje romantično, ona postaje kontrastna i taktilna.
Posebno dobro funkcioniše u kupatilima i dnevnim prostorima pa čak i roza u kuhinjama, gdje se igra sa sjajem i mat površinama. Pravilo je jednostavno: što je roza mekša, to materijal treba biti čvršći.
Koristite je na velikim površinama, ali mirno
Paradoksalno, roza izgleda manje “jeftino” kada se koristi hrabrije, ali smireno. Sofa, zid, zavjese ili čak cijela prostorija u jednoj nijansi djeluju sofisticiranije od sitnih dekoracija.
Kada je sve ton-u-ton, oko se smiri i boja prestaje biti fokus sama po sebi. Važno je da ostali elementi budu jednostavni i čisti u formi. Minimalizam ovdje radi u korist boje.
Dopustite da detalji budu tihi, ne slatki
Ako već unosite detalje, birajte one koji nisu doslovni. Skulpturalne lampe, umjetnička djela, tekstil s teksturom ili vintage komadi mnogo bolje nose roza od dekorativnih sitnica.
Izbjegavajte motive koji asociraju na dječiju estetiku ili “Instagram dekor”. Roza u ovim prostorima nije ukras, nego dio arhitekture. Kada se tretira ozbiljno, ona to i vraća.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
