TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 3.9.2024.
U našem prethodnom razgovoru, 15 minuta prije revije, Marko Feher je podijelio svoje emocije samo tik pred izlazak na pistu u Budimpešti.
Sada, nakon što je revija završena, Marko nam priča kako su se te emocije transformirale u osjećaj ispunjenosti. Njegova kolekcija "My Digital Legacy," koja je već tada nosila lične i emotivne slojeve, sada dobiva dublje značenje dok Marko otkriva kako je preispitao svoje stavove i dao prednost emotivnoj snazi dizajna nad intelektualnim promišljanjem.
Kroz ovaj intervju, Marko nas vodi kroz izazove i uspjehe koje je doživio nakon revije te govori o tome kako je publika reagovala na njegovu posvećenost društvenim porukama, održivosti i inovaciji u modi. Posebno nas je raznježio kada nam je otkrio ko mu je zapravo inspiracija i na koji način je tu ljubav prenio u dizajn.
Marko, 15 minuta prije revije si s nama podijelio svoje emocije i utiske. Kako bi tu izjavu prokomentarisao sada kada je revija prošla?
Nakon što je revija prošla, osjećam se zaista ispunjeno. Iako sam prije same revije bio pomalo nervozan i uzbuđen, sada kada sam doživio reakcije publike i čujem povratne informacije, osjećam da sav trud nije bio uzaludan. :) Revija je prošla bolje nego što sam očekivao, a to uvijek daje ogromnu motivaciju za dalje.
Koje svoje stavove 'neću nikad' si u ovoj kolekciji morao preispitati ili čak odbaciti?
Pa često sam sebi govorio da neću dopustiti da mi emocija preoblikuje kolekciju, ovaj put se to desilo. Daisy cvijet koji je glavni motiv kolekcije, predstavlja simboliku meni najznačajnijeg bića koje me je napustilo nakon 15 godina zajedničkog života, a to je moja DeeDee. Ona je po rođenju nosila ime Daisy što znači cvijet, tratinčicu. I tako nisam mogao odoljeti da je ne uključim u ovu kolekciju, morao sam, bilo je jače od mene, sada sam ipak srećan što jesam, jer da nisam, mislim da bih osjećao ogromnu prazninu.
S obzirom na to da je tvoj rad prepoznat po snažnim društvenim porukama, koliko je za tebe važno da publika zaista razumije i prepozna te poruke?
Za mene je izuzetno važno da publika razumije i prepozna poruke koje šaljem kroz svoje kolekcije. Moda je za mene više od estetske vrijednosti; to je medij putem kojeg mogu komunicirati važne društvene teme. Ako publika ne prepozna te poruke, onda moj rad gubi dio svoje svrhe. Možda najvažnija poruka ove revije je: Moda ne treba biti prljavi biznis, trebamo je učiniti čistijom, a to možemo svojim ispravnim izborima.
Da li ti je važnije da kolekcija izazove emotivnu reakciju ili intelektualno promišljanje?
Oboje mi je važno, ali ako moram birati, možda bih ipak dao prednost emotivnoj reakciji. Mislim da moda, kao i umjetnost, treba prije svega da dodirne srce ljudi, a zatim da ih navede na razmišljanje. Emotivna reakcija je prvi korak ka dubljem razumijevanju poruka koje želim prenijeti pa nakon emotivnog dolazi i intelektualno razmišljanje, jer mislim da obrnuto ne funkcioniše.
Kada bi morao povući paralelu između 'My Digital Legacy' i svoje posljednje kolekcije koja bi to bila?
Uvijek preispitivanje i pomjeranje sopstvenih granica.
Šta te natjeralo na neke promjene estetskih aspekata vašeg rada koje su možda ranije za tebe bile nezamislive?
Vjerovatno mislite na cvjetove i boje. Recikliranje je uvijek bilo moja šoljica čaja, ali na nešto drugačiji način, a kolorit i ovi cvjetovi nisu baš. Međutim, ovu kolekciju je obojila DeeDee, baš kao što sam rekao. Postoji priča o tome kako psi vide žutu i plavu pa je ovo bilo moje mahanje njoj, a ova kolekcija njena ostavština meni. <3
Da li su reakcije publike na 'My Digital Legacy' uticale na tvoju percepciju o budućem smjeru tvog dizajna?
Reakcije publike na 'My Digital Legacy' su mi pokazale da ljudi cijene kada se moda spoji s odgovornošću i inovacijom. To me ohrabruje da nastavim istraživati održive prakse i da još više eksperimentišem s recikliranim materijalima u budućim kolekcijama. Mene je uglavnom u recikliranju kada to dizajneri rade, smetalo što mnogo kolekcija izgledaju kao da su reciklirane, bez uvrede, ali za neke se vidi da su nastale od smeća, ja sam to htio izbjeći i postići jedan drugačiji osjećaj, da prva pomisao ne bude, hej vidi ovo, ovo je reciklirano...
Kako vidiš uticaj svojih društvenih poruka kroz dizajn? Da li osjećaš da si uspio u svojoj misiji do sada?
Mislim da su moje društvene poruke imale veliki uticaj kroz moj dizajn, jer su mnogi ljudi prepoznali i cijenili taj aspekt mog rada. Osjećam da sam uspio do sada da prenesem neke meni bitne poruke, ali također mislim da uvijek ima prostora za dalji rast i unapređenje. Važno mi je da nastavim edukovati prije svega sebe pa onda i svoju publiku o mnogim temama ali i o možda gorućoj, održivosti, koja nije bitna i važna samo nama trenutno nego i svim naraštajima kojima ostavljamo ovu našu Planetu Zemlju.
Aaaa, kada možemo očekivati narednu reviju u BiH? :D
Hahah, to se zapravo i ja pitam... Na kraju ipak osjetim kao da zemlje iz okruženja više razumiju i više žele prikazati i vidjeti moj rad, nego što je to slučaj kod nas. Jako bih volio da griješim, ali čini se pak da je tako, gomila sjajnih prilika mi se nudi, uglavnom van BiH. Međutim svi dobro znate koliko sam vezan za BiH i da je to jedan od razloga zašto sam tu, barem još uvijek!
* * *
Fotografije: HFDA / The Sparkle Content
TEKST: Lamija Muratagić
Erna Saljević za Bonjour.Lookback otvara arhivu svojih festivalskih red carpet izdanja i govori o eksperimentima, domaćim dizajnerima i lookovima koje i danas pamti.
Crveni tepih rijetko počinje potpunom sigurnošću. Prije nego što postane izraz jasno izgrađenog modnog identiteta, često otvara prostor za isprobavanje silueta, dizajnera, i styling odluka kroz koje se osobni stil postepeno definiše.
U novom izdanju Bonjour.Lookbacka, snimljenom u prostoru Atelje i M Rasvjeta, kroz vlastitu modnu arhivu vodi nas Erna Saljević, komunikologinja, kreatorica sadržaja i poduzetnica koju publika godinama poznaje kao Diva is Back. Nakon karijere u medijima, marketingu i odnosima s javnošću, svoj je osjećaj za vizuelno prenijela i u modu, pokrenuvši brend Anre, dok danas sa sestrom Irmom Saljević razvija brendove Anre i Freya.
Erna Saljević, komunikologinja, poduzetnica i osnivačica modnog brenda Anre
Za Ernu je dolazak na crveni tepih bio proces sazrijevanja, ali i traženja domaćeg modnog jezika s kojim se mogla poistovjetiti. Dok je čekala trenutak u kojem će se i sama osjećati spremno za takva pojavljivanja, pratila je i razvoj domaće večernje mode, tražeći dizajnerske potpise bliske vlastitom senzibilitetu.
Četiri odabrana looka zato nisu tek pregled haljina i modnih dodataka. Oni bilježe period u kojem je eksperimentirala s proporcijama, prenamjenjivala komade i kroz svaki izlazak postajala sigurnija u ono što želi od crvenog tepiha.
Prvi look izgrađen je oko crne haljine koju je Erna za ovu priliku pretvorila u dugu suknju s prorezom. Spojila ju je s jednostavnim crnim topom, dok su svjetlucava površina i nakit preuzeli glavni vizuelni fokus.
„U pitanju je haljina koju sam u tom trenutku pretvorila u suknju. Priču je vodila dijamantna ogrlica koju sam imala.“
Monohromatska baza ostavila je prostor teksturi suknje, dok su ogrlica i sandale looku dale opušteniji večernji karakter. Erna ga opisuje kao look namijenjen partyju nakon crvenog tepiha, umjesto strogo ceremonijalnom pojavljivanju.
Ružičasta haljina Studija Damjanović pripada ranijoj fazi Erninog odnosa prema crvenom tepihu. Kratka prednja linija prelazi u produženi šlep, dok detalj u struku dodatno naglašava asimetričnu konstrukciju.
„Stavila sam rajf, koji možda nije modni detalj koji često nosim, ali sam ga tada iskombinovala s ovim štiklicama. Definitivno su to bili počeci na crvenom tepihu, kada sam eksperimentirala.“
Rajf, koji inače nije dio njezina uobičajenog stilskog vokabulara, danas ovaj look jasno smješta u period istraživanja različitih red carpet kodova.
Erna se prisjeća da se ponuda svečanih komada s domaćim potpisom tada tek počela širiti, što ju je potaknulo da razmišlja o eveningwearu i u kontekstu vlastitog brenda.Iako još nije predstavila punu liniju haljina za crveni tepih, slip haljine iz njezinih kolekcija već su pronašle mjesto u večernjim izdanjima.
Za jedan od novijih izlazaka Erna bira dugu bijelu Max Mara haljinu čiji se vizualni učinak gradi kroz volumen i gotovo neprekinutu vertikalnu liniju. Kratki rukavi i visoko postavljen šav na prednjem dijelu daju kroju blagu grafičnost, dok široki pad tkanine zadržava lakoću i udaljava siluetu od klasične večernje forme.
Bijela Chanel torbica, sa svojom prošivenom teksturom i zlatnim lancem, uvodi taktilni kontrast, a Swarovski nakit zadržava svjetlost blizu lica, dok zalizana pletenica i naglašen makeup stvaraju oštriji kontrapunkt mekoći haljine.
Posljednji look nastao je nakon promjene prvobitno planiranog stylinga. Erna je tada posegnula za crnom Mykash haljinom koju je već nosila i potpuno promijenila način na koji komad funkcionira na tijelu.
„I još jedan outfit jako volim. Ovo je Mykash haljina i moja ekipa koja definitivno ima sjajne haljine za pojavljivanje na crvenim tepisima i neke svečane situacije.“
Umjesto da zatvarač ostane na leđima, haljinu je okrenula i nosila ga sprijeda, gdje je postao centralna linija looka.
„Ova haljina je meni interesantna zato što sam u posljednjem trenutku promijenila outfit koji sam željela da iznesem to veče. Nešto se desilo sa drugim outfitom i ja sam ovu haljinu, koju sam već nosila, reciklirala.“
Upravo je ta prenamjena jedan od najsnažnijih trenutaka u cijelom Lookbacku. Umjesto potpuno novog komada, postojećoj haljini promijenila je način nošenja i otvorila potpuno drugačije čitanje siluete.
„Jako sam ponosna na ovaj outfit i čini mi se da mi jako dobro stoji.“
Od haljine u boji fuksije i prvih eksperimenata do Mykash komada kojem je promijenila način nošenja, Ernina modna arhiva pokazuje stil koji se nije formirao kroz jednu veliku odluku. Razvijao se kroz niz suptilnih izmjena, a svaki od ovih lookova bilježi trenutak u kojem je Erna odjeću sve manje prihvatala u njezinu izvornom obliku, a sve češće prilagođavala vlastitom senzibilitetu.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Bonjour.ba produkcija
Foto: Bonjour.ba
Social Media foto i video: Marija Perić i Tesnim Ališah
Lokacija: Atelje 71 I M Rasvjeta
Autorica članka: Lamija Muratagić
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
