TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 20.8.2026.
Alban Ukaj je 2001. kao student prvi put stigao u Sarajevo upravo zbog Film Festivala. Četvrt stoljeća kasnije ovdje smo ga uhvatili za naš Bonjour.portraits, u sedmici u kojoj se festivalskoj publici predstavlja s jednim od najuspješnijih regionalnih filmova godine.
Postoji lijepa simetrija u tome što smo Albana Ukaja za naš Bonjour.portraits uhvatili baš tokom Sarajevo Film Festivala.
Kada je 2001. godine prvi put došao u Sarajevo, povod je bio upravo Festival . Tada je još studirao glumu u Prištini, a taj dolazak pretvorio se u mnogo dužu priču. Nastavio je studij na Akademiji scenskih umjetnosti u Sarajevu, grad u koji je došao zbog nekoliko festivalskih dana pretvorio u svoju profesionalnu bazu.
Dvadeset pet godina kasnije odvojili smo ga na nekoliko minuta tokom festivalske večeri i napravili ono što u Bonjour.ba kultura formatu najviše volimo: mali editorial portret između dvije mnogo veće priče.
Jedna je karijera koja već dugo prelazi granice između Sarajeva, Prištine i evropskih filmskih setova. Druga je film zbog kojeg se ovog augusta ponovo nalazi u centru festivalskog programa.

Shame and Money Visara Morine u Takmičarski program 32. Sarajevo Film Festivala dolazi s prilično ozbiljnim festivalskim pedigreom.
Film je početkom godine imao svjetsku premijeru u World Cinema Dramatic Competition programu Sundance Film Festivala, gdje je osvojio Grand Jury Prize: Dramatic. U Sarajevu ima regionalnu premijeru i takmiči se u konkurenciji dugometražnog igranog filma.
U središtu filma je porodica koja nakon gubitka izvora prihoda napušta selo i pokušava iznova izgraditi život u Prištini. Ukaj igra Albana, imućnijeg člana porodice koji Shabanu i Hatixhe pokušava pomoći pri dolasku u grad. Uz njega glume Astrit Kabashi, Flonja Kodheli, Kumrije Hoxha i Fiona Gllavica.
Od Sundancea je film nastavio ozbiljan festivalski put kroz Sydney, München i Karlovy Vary prije dolaska u Sarajevo.
Za Ukaja je to još jedan naslov u filmografiji koja već dugo izgleda kao mala mapa evropskog autorskog filma. 
Ako bismo njegovu filmografiju pokušali čitati samo kroz imena reditelja, već bismo dobili prilično dobar portret.
U ranoj fazi karijere pojavio se u Notre Musique Jean-Luca Godarda. Nekoliko godina kasnije igrao je Sokola u Lorninoj šutnji Jean-Pierrea i Luca Dardennea, filmu koji je 2008. bio u konkurenciji Cannesa. Slijedili su projekti Jasmile Žbanić, Blerta Zeqiri, Nermina Hamzagića, Igora Drljače i brojnih drugih autora iz regije i Evrope.
To je filmografija koja se razvijala bez potrebe da Ukaj pripada samo jednoj nacionalnoj kinematografiji ili jednom jeziku.
Priština i Sarajevo su njene dvije prirodne tačke, ali između njih stoje Belgija, Francuska, Grčka, Hrvatska, Albanija i niz međunarodnih koprodukcija.
Prvi bi gotovo sigurno bio Lornina šutnja . Ne samo zbog Dardennea, nego zato što je riječ o jednom od njegovih prvih velikih međunarodnih filmskih koraka.
Zatim Brak Blerta Zeqiri, gdje igra Bekima. Za tu je ulogu osvojio nagradu za najbolje glumačko ostvarenje na Tallinn Black Nights Film Festivalu. Nakon njega dolazi Pun mjesec Nermina Hamzagića, koji mu je donio nagradu za najboljeg glumca na FilmFestivalu Cottbus.
Na našoj listi mora biti i Quo Vadis, Aida? Jasmile Žbanić, u kojem igra Tarika, kao i Tori and Lokita braće Dardenne i The White Fortress Igora Drljače.
A ako želimo njegovu filmografiju dovesti sasvim do danas, tu su i prošlogodišnji Paviljon Dine Mustafića te novi For the Love of a Woman Guida Chiese, u kojem igra Moshea. 
Kod Ukaja je lako otići duboko u filmografiju i zaboraviti da je teatar već više od dvije decenije jednako važna linija njegovog rada.
Stalni je član ansambla Sarajevskog ratnog teatra, a tokom karijere igrao je u produkcijama SARTR-a, MESS-a, Narodnog pozorišta Sarajevo, Kamernog teatra 55, Pozorišta mladih Sarajevo i teatara širom regije.
O svom odnosu prema pozorištu jednom je govorio gotovo kao o ritualu, nazivajući ga svojim „hramom“ i početkom iz kojeg za njega sve ostalo proizlazi.
A nije ostao ni samo ispred kamere i na sceni. Napisao je i režirao kratki film Horse , koji je prošao niz međunarodnih festivala, a kasnije se nastavio baviti i režijom.
Zato se njegov portrait zapravo teško može svesti samo na riječ glumac. Tu su film, teatar, režija i dvije kulturne sredine između kojih već godinama radi bez potrebe da bira samo jednu.
Njegova veza s Festivalom odavno nije samo ona iz 2001.
Godine 2018. upravo je Alban Ukaj vodio ceremoniju otvaranja 24. Sarajevo Film Festivala. Tokom narednih godina ovdje su se prikazivali brojni filmovi u kojima je igrao, a prošlogodišnji Festival otvorio je Paviljon , također s Ukajem u glumačkoj postavi.
Ove godine krug se nastavlja sa Shame and Money .
Možda zato njegovo prisustvo tokom festivalske sedmice djeluje manje kao klasičan povratak gosta, a više kao još jedno poglavlje odnosa koji traje gotovo koliko i njegova profesionalna karijera.
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Bonjour.ba/PR
Dio programa 24. Zagreb Film Festivala bit će i novi filmovi suvremenih majstora poput Andreja Zvjaginceva, Radua Judea i Rodriga Sorogoyena, a na festivalskom platnu gledat ćemo i glumačke zvijezde Oliviju Colman, Alexandera Skarsgårda i Javiera Bardema. Objavljeni su i filmovi u programu za djecu KinoKino.
Zagrebački filmofili imat će priliku pogledati niz novih ostvarenja nekih od najzanimljivijih redateljskih imena današnjice na predstojećem Zagreb Film Festivalu, koji će se održati od 9. do 15. studenoga. Snažna filmska reprezentacija okupljena je i u uvijek popularnim programima Velikih 5 i Ponovno s nama. 
U programu Velikih 5, sastavljenom od pomno odabranih ostvarenja najvećih europskih nacionalnih kinematografija, ove jeseni naći će se Oni koje volimo španjolskog redatelja Rodriga Sorogoyena.
Intenzivna psihološka studija narušenih obiteljskih dinamika, uspoređivana s lanjskim hitom Sentimentalna vrijednost Joachima Triera (ZFF 2025.), na veliko platno dovodi glumačku zvijezdu Javiera Bardema u jednoj od najodvažnijih uloga karijere.
Bardem tumači uspješnog redatelja koji se vraća u rodnu Španjolsku kako bi snimio novi film, u kojem kao glumicu angažira svoju odraslu kćer. Filmski set tako postaje poprište osobnih obračuna oca i kćeri, čiji je odnos nakon dugogodišnje otuđenosti prepun tenzija, a njihove su perspektive toliko različite da se možda više ne mogu pomiriti. 


Ujedinjeno Kraljevstvo u istom će programu predstavljati osebujni Materijal za brak, čiju režiju potpisuje redateljski tandem i supružnički par Eleanor Wilson i Alex Huston Fischer.
Uz zvjezdanu glumačku postavu predvođenu Olivijom Colman i Alexanderom Skarsgårdom, ovo maštovito, bajkovito ostvarenje, temeljeno na kratkoj priči Ursule Wills-Jones, prati usamljenu ribaricu izloženu zluradim komentarima stanovnika srednjovjekovnog obalnog sela.
Godinama je zbog svoje neovisnosti trpjela podsmijeh, pa angažira lokalnog pletara da joj od pruća izradi muža. Pletena figura čarolijom oživljava i postaje odani suprug, nježan, ali strastven, a njihov nekonvencionalan odnos prisiljava ostale seljane da se suoče s vlastitim krutim tradicijama. 
Temom bračnih odnosa bavi se i Minotaur proslavljenog ruskog redatelja Andreja Zvjaginceva (Povratak, ZFF 2003. – Zlatna kolica; Izgnanstvo, ZFF 2007. – Zlatna kolica; Elena, ZFF 2012.; Bez ljubavi, ZFF 2017.).
Nakon devetogodišnje pauze, tijekom koje je iz Rusije otišao u egzil, Zvjagincev se vratio u punoj formi, čemu svjedoči i Grand Prix koji je za Minotaura osvojio u Cannesu.
Ova reinterpretacija Chabrolova klasika Nevjerna žena iz 1969. smještena je u suvremenu Rusiju, gdje radikalne društveno-političke promjene izlažu biznismena Gleba golemom pritisku. U naizgled idiličnom, luksuznom domu Gleb je u problemima: već uzdrman odnos sa suprugom Galinom dodatno se narušava kada posumnja u njezinu vjernost. 

Zvjagincevljeva oštra autorska kritika autoritarizma i patrijarhata dio je ZFF-ova programa Ponovno s nama, u kojem će se prikazati i filmovi Lukasa Dhonta i Radua Judea.
“Dnevnik jedne sobarice”
Dnevnik jedne sobarice, za Judea neuobičajeno nježno ostvarenje, daje uvid u mrežu ekonomske eksploatacije u današnjem društvu.
Sedmi Judeov film u programu ZFF-a, nakon niza koji uključuje i Zlatnim kolicima ovjenčano djelo Svi u našoj obitelji (2012.) te dobitnika Zlatnog medvjeda Baksuzno bubanje ili bezumni pornić (2021.), prati rumunjsku imigranticu u Francuskoj, gdje radi kao kućna pomoćnica imućne obitelji kako bi prehranila svoju kćerkicu i majku koje su ostale u Rumunjskoj. 

“Kukavica”
Nastavljajući istraživanje teme rodnog identiteta i queer seksualnosti u osjetljivom razdoblju adolescencije i mladosti, belgijski redatelj Lukas Dhont (Blizu, ZFF 2022.) svoj novi film Kukavica smješta u prošlost – u vrijeme kada je bjesnio Prvi svjetski rat.
Dvojica protagonista, netom mobilizirani mladići, susreću se na Zapadnom frontu, gdje vode kazališnu družinu čiji je zadatak zabavljati vojnike.
Glavni glumački dvojac, Emmanuel Macchia i Valentin Campagne, za uloge u ovom filmu o neočekivanoj ljubavi koja se budi usred ratnog užasa ovjenčan je nagradom u službenoj konkurenciji Cannesa. 
Za najmlađu publiku ZFF je pripremio izbor od pet naslova okupljenih u programu KinoKino, a jednom od njih dječji žiri dodijelit će nagradu.
“Željezni dječak”
Među njima nalazi se jedan kanski laureat, francusko ostvarenje Željezni dječak, čiju režiju potpisuje bivši Pixarov animator Louis Clichy, koji stoji iza animiranih klasika poput WALL-E (2009.) i Nebesa (2009.).
Ovaj ručno oslikan film, u kojem se isprepliću svakodnevno i čudesno, ovjenčan je Posebnom nagradom žirija u programu Izvjestan pogled.

“Atlas svemira”
S Posebnim priznanjem iz berlinskog programa Generation Kplus stiže Atlas svemira renomiranog rumunjskog redatelja Paula Negoescua o dječaku koji se otiskuje na neočekivano putovanje u nepoznate krajeve zbog jedne cipele.

“Lampica”
Mlade gledatelje nesumnjivo će šarmirati i bajkovita avantura Lampica o neustrašivoj svjetioničarevoj kćeri Nizozemke Margien Rogaar. 
“Pljus pljas zauvijek!”
Pljus pljas zauvijek! Natasche Beller prati dvije djevojčice koje udružuju snage kako bi spasile svoje najdraže mjesto na svijetu – lokalni bazen na otvorenom. 
“Kralj lutalica”
Važnim društvenim temama današnjice poput beskućništva, siromaštva i psihičke ranjivosti bavi se Kralj lutalica nizozemske redateljice Janne Schmidt, priča o djevojčici koja otkriva posve drugačiji, živopisan svijet svog oca.
Najmlađi (3+) moći će uživati u novom bloku kratkometražnih filmova iz programa Moj prvi odlazak u kino.
Na predstojećem ZFF-u KinoKino će ujedno najaviti novu sezonu, pa će se spomenuta ostvarenja u mjesecima koji slijede moći pogledati u kinima diljem Hrvatske te na posebnim projekcijama programa KinoKino. 
Zagreb Film Festival održava se od 9. do 15. novembra
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!