TEKST: Marija Perić
DATUM OBJAVE: 13.5.2020.
Naslovi koje izdvajamo u nastavku idealno su štivo za sve vas ljubitelje interijera, strastvene čitače, zaljubljenike u svaki oblik dizajna ili vas koji ste u potrazi za dodatnom inspiracijom kako urediti vlastiti dom.
Osim što će vam otkriti izvrsne savjete, kroz fotografije u knjigama moći ćete zaviriti u prekrasne domove diljem svijeta, naučiti praktične trikove o organizaciji interijera, uređivanju uz ograničen budžet i odlične prijedloge kako posložiti pokućstvo u prostoriji za maksimalnu funkcionalnost. Pogledajte.
May I Come In?: Discovering the World in Other People's Houses
Ova knjiga autorice Wendy Goodman donosi presjek brojnih privatnih kuća koje je posjetila tijekom trideset godina rada. Kroz stranice otkriva interijer čak 75 kuća u kojima možemo otkriti želje i duh vlasnika kuća, kao i inspiraciju za uređenje svog doma. U tome vam definitivno mogu pomoći visokokvalitetne fotografije poznatih interijer fotografa koje ćete pronaći unutar knjige, kao i fotografije i bilješke same autorice.

Homebody: A Guide to Creating Spaces You Never Want to Leave
New York Times bestseller autorice Joanne Gaines otkriva vam odlične i praktične savjete kako izgraditi dom koji je dizajniran u skladu s vašim karakterom i pričama ljudi koji žive u tom domu. Trikovi koje ćete otkriti čitajući ovu knjigu pomoći će vam jasno definirati vaše interese, bolje pratiti vaš instinkt i izgraditi vaš osobni stil. Kroz savjete, autorica Joanne vam donosi i maleni uvid u uređenje njene farme i nekoliko drugih domova, kao i korak-po-korak vodič do dizajniranja vašeg idealnog doma.

Suzanne Kasler: Sophisticated Simplicity
Utjecajna dizajnerica interijera Suzanne Kasler donosi vam izvrsne trikove kako uređenje doma doslovice pretvoriti u umjetnost – od osnova organizacije pokućstva u prostoriji do uređivanja posljednjih detalja. Njezin stil uređenja je prepoznatljiv po tradicionalnom, uglađenom i sofisticiranom dojmu koji ostavlja i upravo to joj je nit vodilja kroz ovu knjigu u kojoj vas uči kako organizirati prostor tako da svi maksimalno uživaju u njemu. Također će vas savjetovati kako urediti eksterijer i to sve kroz primjere uređenja modernih američkih domova i imanja s pogledom na ocean.

Styled: Secrets for Arranging Rooms, from Tabletops to Bookshelves
Ultimativni vodič Emily Henderson koji nosi i predznak New York Times bestsellera donosi vam više od 1000 ideja kako stilizirati prekrasne i osobno uređene sobe u kojima ćete rado boraviti. Knjiga se bazira na savjetima kako ukloniti ili redekorirati nešto što ne volite u svom domu, kao i na trikovima kako kreirati savršenu simbiozu elemenata i pokućstva u interijeru koji priča svoju priču.

Down to Earth: Laid-back Interiors for Modern Living
Ova knjiga nastavak je na prvu knjigu autorice Lauren Liess 'Habitat' i donosi savjete kako, nakon što uredite osnovne stvari u interijeru, učiniti da se u vašem domu osjećate dobro i zadržite odličnu funkcionalnost. Kroz knjigu vam donosi trikove kako u prostoru ugostiti šest različitih strategija uređivanja na primjerima farme, povijesnog američkog doma, suvremene kuće kraj jezera, moderne vile, drvene kuće i kuće od stakla.

The Finer Things: Timeless Furniture, Textiles, and Details
Kroz ovu knjigu naučiti ćete kako prepoznati kvalitetne i bezvremenske proizvode za dom koji će imati ogroman efekt na uređenje vašeg interijera. Krade veliku popularnost na Amazonu, a prepoznatljiva je i po tome što odgovore na pitanja kako pronaći vječne proizvode pronalazi kroz intervjue sa ekspertima u polju dizajna interijera. Jesmo spomenuli da knjiga sadrži i preko stotine fotografija koje su pravi primjer kako kvalitetnim ulaganjem možete imati luksuzno uređenje u domu?

Inspire Your Home: Easy Affordable Ideas to Make Every Room Glamorous
Još jedna knjiga koja osvaja ljubitelje interijera i čitatelje na Amazonu je upravo ova autorice Farah Merhi. Poznata dama s Instagrama donosi vam kroz stranice ove knjige trikove kako izgraditi glamurozan i udoban dom bez velikog budžeta. Ističe kako možete kreirati dom koji je elegantan, ali i funkcionalan, cozy i jednostavan za održavanje.
Također, kroz knjigu donosi i par savjeta kako sezonski redekorirati dom uz mali iznos novca, kako održavati dom, kao i odgovore na neka od često postavljanih pitanja koji će i vas razriješiti velikih interijer dvojbi.

TEKST: Ada Ćeremida
Postoji nešto gotovo meditativno u ritmu ruku koje oblikuju drvo.
U Bosni i Hercegovini riječ zanat nije samo vještina ona je kultura, način postojanja, veza između prošlog i sadašnjeg. Prije deset godina, jedan brend je odlučio upravo to naslijeđe pretvoriti u savremeni jezik dizajna. Danas, Zanat je sinonim za spoj tradicije i inovacije, prepoznat širom svijeta, ali duboko ukorijenjen u bosansku stvarnost.
Povodom desete godišnjice, Zanat je u Bosni i Hercegovini okupio sve svoje saradnike i prijatelje u događaju simboličnog naziva The Zanat Ten, trodnevnom susretu koji je spojio prošlost, sadašnjost i ono što tek dolazi.

Tri dana posvećena dizajnu, kulturi i budućnosti
Događaj “The Zanat Ten” je slavio jubilej kroz kulturno putovanje kroz slojeve bosanskohercegovačkog identiteta i zajedničko promišljanje budućnosti dizajna. Od ateljea Safeta Zeca u Počitelju, do sarajevskih muzeja i galerija, gosti su otkrivali kulturu koja je inspirisala brend od samog početka.
Među zvanicama su bila i neka od najpoznatijih imena svjetskog dizajna: Ilse Crawford, Yves Béhar, Naoto Fukasawa, Monica Förster, Sebastian Herkner, Michele De Lucchi, Harri Koskinen, Jasna Mujkić, Patrick Norguet, Jean-Marie Massaud, te Ludovica i Roberto Palomba.

Deset godina kasnije: Razgovor s Orhanom Nikšićem
Nakon događaja The Zanat Ten, koji je okupio dizajnere i saradnike iz cijelog svijeta, razgovarali smo s Orhanom Nikšićem o trenucima koji su obilježili proteklu deceniju, o naslijeđu koje Zanat čuva i o izazovu da tradiciju zadrži autentičnom, a istovremeno savremenom.
Foto: Irfan Redžović
Od Počitelja do Sarajeva, događaj je gostima pokazao slojeve bosanskog naslijeđa.
Zašto vam je bilo važno da ovu godišnjicu ugradite u prostor i kulturu iz koje je sve krenulo?
To je dobro pitanje. Zanat se gradi na temeljima bosansko-hercegovačkog kulturno-istorijskog naslijeđa. Konjičko drvorezbarstvo je prvi element nematerijale baštine iz Federacije BiH koji je uvršten na UNESCO listu nematerijalne baštine čovječanstva, a taj element nije nastao u izolaciji od ostatka bosansko-hercegovačke kulture, odnosno kulturnog naslijeđa.
Mislimo da će naši partneri bolje razumjeti Zanat ako bolje upoznaju našu kulturu. Pored toga, od prvog trenutka kad smo krenuli u projekat zvani Zanat, naša ideja bila je da Zanat pored toga što koristi tehniku tradicionalnog konjičkog drvorezbarstva kao metod izrade svojih proizvoda, postane i sinonim za instituciju, brend ili poslovni model čija je misija između ostalog da promoviše različite elemente kulture našeg prostora. Obilježavanje godišnjice je samo jedan od načina na koji to radimo. 

Ove godine smo u Londonu bili koorganizator eventa sa arhitekticom Aidom Bratović, gdje smo britanskoj publici htjeli predstaviti bosansko-hercegovačko arhitektonsko kulturno naslijeđe kroz prezentaciju profesorice Nermine Zagore i rad Aide Bratović, tradicionalnu muziku Bosne i Hercegovine kroz nastup Damira Imamovića...
Zanat za nas nije samo firma, nego i platforma koja promoviše određene vrijednosti. 
Vidjeti sve dizajnere zajedno u Bosni i Hercegovini po prvi put mora da je bio poseban trenutak.
Da li je bio neki momenat u tom susretu, možda razgovor ili reakcija, što vam je ostalo posebno u sjećanju?
U Bosni i Hercegovini, a siguran sam i u našoj široj regiji nikad se nije okupio ovoliki broj vodećih imena u svijetu dizajna. Veliko je to ne samo za Zanat nego i za Bosnu i Hercegovinu i na to smo ponosni. Bilo je zaista puno divnih momenata, emotivnih i dirljivih trenutaka. Više njih ću sigurno dugo pamititi.
Dvije stvari koje su me posebno dojmile mi sad padaju na pamet. Nakon obilaska ateljea Safeta Zeca u Poćitelju, novinarka New York Times-a koja piše o arhitekturi, dizajnu i naravno enterijeru, mi je rekla da je njegov dom i atelje u Počitelju najljepši enterijer u kojem je ikad bila. Kako je rekla, „ovdje je sve savršeno“.
Druga stvar, Michele de Lucchi, koji je ikona talijanskog dizajna, arhitekture i umjetnosti me pozvao da popijemo kafu prije njegovog samog odlaska. Htio je da mi kaže koliko je za njega značajajan event koji smo organizovali. Veli, a ja parafraziram, ovakve stvari se trenutno ne dešavaju ni u Italiji, a ni šire u Evropi.
Mi smo se ovdje sastali da govorimo o bitnim stvarima kao što je budučnost dizajna kao profesije i naučne dicipline, da govorimo o široj društvenoj ulozi dizajna. Za mene lično je logično da dizajneri govore o široj društvenoj ulozi dizajna, jer dizajn ima moč da utiče na društvene procese. 
Kako uspijevate sačuvati autentičnost tradicionalnog zanata, a istovremeno ostati dio globalnog dizajnerskog dijaloga koji stalno traži nešto novo?
Prije svega treba postaviti pitanje šta je to što neko smatra autentičnim? Kad smo radili na procesu uvrštenja konjičkog drvorezbarstva na UNESCO listu nematerijalne baštine čovječanstva, zanimljivo mi je bilo otkriti da UNESCO nikako ne voli riječ autentičnost.
Kad čovjek bolje razmisli, zapita se sljedeće: šta je zaista autentično. Tradicija konjičkog drvorezbastva razvijala se pod različitim uticajima. Konjičko drvorezbarstvo je jedna mikro slika pluralizma u našem društvu, ako i slika istorije kroz koju je Zanat prošao. 

Mi u Zanatu imamo otvoren pristup u načinu na koji doživljavamo tradiciju. Čuvati tradiciju za nas ne znači slijepo kopirati određene paterne ili oblike koji su nastali u određenom trenutku kao dio te tradicije.
Za nas je vrijednost konjičkog drvorezbarstva sadržana u njegovom nematerijalnom dijelu, u vještini izrade i emotivnoj vezi stvaraoca, kupaca i svih onih koji dolaze u dodir s konjičim drvorezbarstvom upravo prema tom načinu rada, posvečenosti kvalitetu.
Kada na ovaj način shvatamo tradiciju, onda dizajn postaje metod za stalno inoviranje, učenje i svježinu zanata. 
Zanat kao priča o kontinuitetu
Kroz deset godina rada, Zanat je pokazao da dizajn može biti i čuvar kulture i pokretač promjene. Njihov uspjeh leži u sposobnosti da svijet podsjete da ručni rad nije nostalgičan čin, već savremeni izraz identiteta.
Svaki komad koji izađe iz njihove radionice nosi tu priču o vremenu, o pažnji i o vjerovanju da naslijeđe može imati budućnost.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!