TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 29.7.2021.
Budući da ste već otvorili ovaj link onda vjerujemo da nas veže ista ljubav – ljubav prema knjigama.
Onda i ne sumnjamo da vam je poznat osjećaj kad zatvorite zadnju stranicu knjige i narednih pet minuta jednostavno provedete duboko uronjeni u svoje misli i znate da je to bio trenutak koji transformiše, stepenica koja vodi u nešto novo, izranja misli koje su možda negdje u krajićku ostale ili probudile neke nove emocije, a sada doživljavaju svoj comeback i „aha“ momenat... e da, o tome ćemo danas pisati.
O knjigama koje su Bonjour. uredništvo oduševile, inspirisale i motivisale toliko snažno da smo odlučile to podijeliti sa vama.
Stoga, u nastavku donosimo mali osvrt na knjige koje vjerujemo da trebate što prije potražiti u lokalnoj biblioteci ili sasvim otvoreno poželjeti od drage osobe da vam ju pokloni za rođendan jer ipak, kako je rekao Abraham Lincoln, „...moj najbolji prijatelj je čovjek koji mi daruje knjigu koju nisam pročitao."
***
Dijana Ćavar, glavna urednica Bonjour.ba
Baš kao i naš svakodnevni tempo, emocije koje nam se isprepleću kroz dan ili ciljevi koje si postavimo – knjige koje čitamo nerijetko daju naslutiti koje su to teme u našem fokusu u određenom periodu. Barem kada sam ja u pitanju. Dokaz ćete pronaći uz jedan pogled u moj ceker ili noćni ormarić. ?
Učenje o zdravlju proces je koji traje još od moje srednje škole, a kada spojite osobna iskustva, preporuke liječnika i teme koje su zanimljive ženama svih dobi, dobijete knjigu "The Body Book" koju je napisala glumica Cameron Diaz.
Odmah ću reći da me je knjiga pozitivno iznenadila i da sam baš poput štreberice vodila bilješke i imala puno 'ahaaaaa' momenata.
The Body by Cameron Diaz
Cameron je u suradnji sa stručnjacima iz različitih domena, baš poput najbolje prijateljice bez imalo osuđivanja odgovorila na sve nedoumice koje smo imali o prehrani, tjelovježbi, našem tijelu i ženskom zdravlju.
Na razumljiv način pojašnjava što su proteini, antioksidansi i masti, koja je točno uloga pojedinih vitamina i minerala, zašto je važno da se krećemo, pojašnjava naš love-hate odnos sa rafiniranim šećerima, ali najvažnije od svega, motivira nas da više kroz dan razmišljamo o zdravlju kako bismo poslali zdravija, pozitivnija i snažnija verzija sebe.
Podsjetit će vas da više volite svoje tijelo, budete svjesniji što sve ono može i brinete se o njemu.
Nakon čitanja, ostavila sam pozitivan feedback za sve dame koje žele učiniti prvi korak ka zdravijoj svakodnevnici, a nisu sigurne odakle početi.
Ako se i vi ubrajate u ovu skupinu, topla preporuka!
***
Emina Smaka, novinarka Bonjour.ba
Kao velika zaljubljenica u modu i ljubiteljica ‘laganih’ štiva kada je u pitanju uživanje na plaži, smatram da je ova knjiga idealan spoj oboje.
Kako uvijek nakon dobrog filma odmah idem googlati sve o tom filmu, tako i o omiljenim modnim dizajnerima i brendovima želim znati više.
Gucci je trenutno jedan od mojih omiljenih brendova. Brend koji stiliziranje shvata ozbiljno i predstavlja najkreativnije kolekcije i editoriale. Na stotu godišnjicu modne kuće GUCCI, upoznajte bliže rad i porodicu Gucci.
Guči by Patricija Guči
Memoare porodice Gucci piše Patricia Gucci, kćerka Alda Gucci i unuka Guccia Gucci osnivača brenda Gucci. Memoari govore o porodičnim odnosima koji se vežu za porodični biznis, ljubavni odnos Patricijine mame i oca Alda.
Modnim fanaticima će se svidjeti dijelovi gdje Patricia govori o tome kako je još kao djevojčica svojim očima svjedočila nastajanju iconic proizvoda ovog brenda. Priča o ljubavi, gubitku, izdaji, biznisu, modi i finansijama.
Kroz priču o svojoj porodici provlači i svoj odnos s ocem, koji je vidno ostavio emotivne ožiljke na Patriciju.
***
Ilda Lihić-Isović, novinarka Bonjour.ba
Kada smo došli na ideju za predlaganje knjige koja nas je oduševila odmah sam znala da će to biti jedna od onih na kojima sam imala milion obilježivača, a još toliko izvučenih citata koji nose uistinu snažnu i univerzalnu poruku.
Hiljadu brodova by Natali Hejns
„Hiljadu brodova“ spisateljice Natali Hejns je moja preporuka jer iako je tematika rat između Troje i Grčke, tragedije, emocije i krucijalni trenuci prenose univerzalnu poruku koju svijet često ignoriše, a to je da se ne završava sve na bojnom polju i u jednom trenutku. Mnogo dublje i jači odjek imaju bolni trenuci u pojedincu.
Penelopa, Kreusa, Enona, Kasandra, Andromaha, Laodamija, Kaliopa, Poliksena... toliko ženskih imena koji su samo ovlašt pomenuti u knjigama prije nose priče iza sebe.
„Žena koja je toliko izgubila tako mlada zaslužuje nešto, pa makar samo da neko ispriča njenu priču.“ - u jednom dijelu knjige kaže autorica i doista i jeste tako.
O Ahilu, o Hektoru, o Parisu... o svim muškim likovima imamo pozadinske priče koje kreiraju junaka, no ženski glas ostaje negdje na margini rečenice, ne uvodeći u dublje misli i razmišljanja. Upravo zbog toga spisateljica će kroz čitavu knjigu iz vizure junakinja prikazati šta je to rat i kakav odjek ima na ženu i njene osjećaje. Konačno možemo vidjeti njihova lica i razmišljanja.
„Ipak, ovo je i ženski rat koliko i muški, i pesnik će videti njihovu bol – bol žena večito prognanih na obod priče, žrtava muškaraca, robinja muškaraca, žena koje su preživele ono što su im muškarci uradili... Načekale su se da na njih dođe red.“
U konačnici snažna knjiga iz ženske perspektive, „Hiljadu brodova“ daje glas ženama, djevojkama i boginjama čiji je glas dugo bio pretih, a vjerujem da je vrijeme da glasno odjekne u rukama svakog knjigoljupca.
***
Marija Perić, novinarka Bonjour.ba
Nakon čitanja mnoštvo preporuka online i recenzija koje kažu da im je ova knjiga postala najdraža, odlučila sam se i ja joj dati šansu i svoje poslovne knjige i moderne knjige o razvoju zamijeniti sa ovom na mjesec dana.
Čitanje je trajalo puno kraće od toga, jer sam zaista svakog novom stranicom jedva čekala saznati što se dogodi dalje.
40 pravila ljubavi by Elif Şafak
Ova knjiga iznosi detalje o dvije priče istovremeno, jednoj koja se događa u modernom dobu i jednoj koja se vraća u trinaesto stoljeće gdje je pjesnik Rumi prvi put sreo derviša Šemsa iz Tabriza koji će mu postati mentor.
Mudrosti, lekcije i nova perspektiva povezanosti sadašnjosti i prošlosti koja se krije u knjizi 40 pravila ljubavi posebno su me nadahnuli na više načina tijekom čitanja. Iako sam ju po prvi put čitala u PDF-u, nedavno sam uzela i knjigu kako bi dobila svoje posebno mjesto u mojoj malenoj kolekciji knjiga koja jedva čeka rasti.
***
Naslovna fotografija: Marija Perić
Tekst: Bonjour.ba
TEKST: Lamija Muratagić
Tufting je glasan, grub i fizički zahtjevan proces. Ono što iza njega ostaje djeluje potpuno suprotno. Meko, taktilno i umirujuće. Dok smo posmatrali radove izložene u Domu Zanata, upravo je taj kontrast bio jedan od prvih elemenata koji se mogao osjetiti u prostoru.
Samostalna izložba In Between the Threads okuplja tapiserije kroz koje Amila Mujanović-Hodžić istražuje pripadanje, sjećanje i ličnu transformaciju. U razgovoru za Bonjour.ba među izloženim radovima govorila nam je o njihovom nastanku, odnosu prema materijalu i iskustvima koja su oblikovala njen stvaralački proces.
Amila Mujanović-Hodžić, produkt dizajnerica i umjetnica
Foto: Edvin Kalić
Amila vunu oblikuje kroz reljef, volumen i formu, a značenja radova otvaraju se postepeno, zajedno s detaljima njihove izrade i pričama koje stoje iza njih.
Izložbu je posvetila kćerkama Amal i Djuli, koje donedavno nisu ni znale čime se njihova mama bavi.
Amila nam je otkrila da je upravo zbog njih ova postavka za nju mnogo više od predstavljanja novih radova. U njoj je sažela vrijednosti, znanje i odnos prema stvaranju koje želi prenijeti dalje.
Sarajevo i Berlin danas su dvije tačke Amilinog privatnog i stvaralačkog života. Kretanje između njih promijenilo je način na koji razmišlja o pripadanju, ali i o tragovima koje ostavljamo u prostorima kroz koje prolazimo.
Koliko je život između Berlina i Sarajeva promijenio način na koji posmatrate dom?
„Nekada sam dom doživljavala kao mjesto. Danas ga mnogo više doživljavam kao osjećaj. Život između dva grada naučio me da pripadanje nije nužno vezano za jednu adresu, već za ljude, uspomene i male rituale koje nosimo sa sobom. Zanimaju me tragovi koje ostavljamo u prostorima, ali i tragovi koje prostori ostavljaju u nama.“
I naziv studija SELICE proizašao je iz te ideje kretanja i povratka. Amila u pticama selicama prepoznaje sposobnost prilagođavanja novim prostorima uz zadržavanje veze s vlastitim korijenima.
Amilin odnos prema tekstilu nije započeo savremenom popularnošću tuftinga. S tradicionalnim tkanjem susrela se još tokom školovanja u Srednjoj školi primijenjenih umjetnosti, a kasnije je učestvovala u realizaciji radova Šejle Kamerić, tkajući njene ćilime u radionici Amile Smajović-Pozder.
Na projektu Poetika šare razvijala je vlastite predmete na tradicionalnim tkalačkim stanovima. Upravo su joj ta iskustva pokazala koliko su vremena, vještine i koncentracije sadržani u svakom centimetru tekstila.
Tufting je došao kasnije, tokom izrazito teškog životnog perioda. U njemu nije pronašla samo drugačiju tehniku nego mogućnost da emociju prevede u fizički materijal. Sam proces je grub, glasan i repetitivan, dok je njegova završena površina meka i topla. Taj kontrast nije tek zanimljivost zanata, nego emotivna osnova njenog rada.
Koliko dugo u prosjeku nastaje jedna tapiserija i šta taj proces od vas zahtijeva?
„Teško je reći koliko dugo nastaje jedna tapiserija jer svaka ima svoj ritam. Nekada je završim za nekoliko dana, nekada su potrebne sedmice ili čak mjesec dana. Ne mislim samo na vrijeme izrade, već i na sve ono što joj prethodi, promišljanje, istraživanje, skiciranje, odabir materijala i traženje prave forme. Najveći dio procesa zapravo se odvija mnogo prije nego što uzmem tufting alat u ruke.
Takav rad od mene traži strpljenje, potpunu prisutnost i spremnost da usporim. U vremenu u kojem smo navikli da sve nastaje brzo, upravo mi ta sporost daje osjećaj smisla. Mislim da se ona na kraju osjeti i u samim radovima.“
Tapiserije su izrađene od visokokvalitetne novozelandske vune i drugih održivih materijala. Njihove boje, volumen i mekoća neposredno privlače pogled, ali Amili je podjednako važno sve ono što na površini ne možemo odmah pročitati. Porijeklo materijala, ljudsko znanje i vrijeme sadržano u svakom dijelu rada.
Sporost je ovdje sastavni dio stvaralačkog procesa i kvaliteta koji ostaje utkan u konačni rad. Ona je sastavni dio forme. Ukloniti vrijeme iz tog procesa značilo bi ukloniti dio vrijednosti samog rada.
Posebno mjesto u postavci zauzima instalacija od sirove vune pramenke. Njome Amila pogled vraća na početak procesa, mnogo prije umjetničke ideje, dizajnerske skice i galerijskog zida.
Put jedne niti, kaže Amila, počinje mnogo prije tapiserije: od ovce, šišanja i pranja vune, preko češljanja, vunovlačarstva i predenja, do tkanja ili tuftinga. U tom procesu učestvuju brojni ljudi i zanati čiji rad u gotovom predmetu često ostaje nevidljiv.
Posebno skreće pažnju na vunovlačarstvo, zanat koji polako nestaje. S njim ne odlazi samo jedna tehnika, nego i znanje o materijalu, lokalnom podneblju i procesu kojim su generacije sirovu vunu pretvarale u trajne i vrijedne predmete.
„Danas često vidimo samo gotov proizvod, a zaboravljamo koliko rada, vremena i vještine stoji iza njega“, kaže Amila.
Za nju se vrijednost ručnog rada zato ne iscrpljuje u činjenici da je predmet izrađen rukama. Ona se nalazi u pažnji, znanju i malim odstupanjima koja ga čine neponovljivim. U svijetu serijske preciznosti trag ljudske ruke postaje ono što se ne može proizvesti u beskonačnom broju identičnih primjeraka.
Nesavršenost tada nije nedostatak koji treba sakriti, nego dokaz da je proces zaista postojao.
Održivost je jedno od temeljnih polazišta studija SELICE i prisutna je u izboru materijala, ritmu izrade i ideji da predmet treba trajati.
Amila nam je govorila o dizajnu kao načinu oblikovanja svakodnevnih navika. Predmet koji čuvamo, popravljamo i s vremenom prenosimo dalje za nju ima vrijednost koja raste zajedno s odnosom koji prema njemu razvijamo.
Koji kompromis u svom radu nikada ne biste napravili?
„Nikada ne bih pristala da ubrzam proces nauštrb kvaliteta ili da biram materijale koji nisu u skladu s vrijednostima u koje vjerujem. Važno mi je da iza svakog rada mogu potpuno stajati, od prve ideje do posljednje niti. Mislim da se iskren odnos prema materijalu i procesu uvijek osjeti u konačnom rezultatu.“
Dok smo posmatrali postavku, zanimalo nas je koliko se značenje radova mijenja sa svakom osobom koja pred njima zastane.
Šta se nadate da će neko prepoznati o sebi dok stoji pred vašim radovima?
„Ne očekujem da ljudi u mojim radovima vide isto što i ja. Zapravo, volim kada svako pronađe vlastito značenje. Ako se neko pred njima na trenutak zaustavi, prisjeti nekog mjesta, osobe ili osjećaja koji je možda dugo bio zaboravljen, onda mislim da je rad ostvario svoju svrhu. Za mene umjetnost ne mora dati odgovore, ponekad je dovoljno da postavi pitanje koje ostane s nama i nakon što odemo.“
In Between the Threads povezuje porijeklo, zanatsko znanje i savremeni umjetnički izraz, predstavljajući tradiciju kao živi materijal koji se prenosi, razvija i iznova tumači.
Jedna nit tako postaje zapis ljudi, prostora i vremena koji su joj omogućili da nastane, ali i svega što će u njoj prepoznati oni koji pred radom zastanu.
Izložba In Between the Threads realizovana je uz kustosku saradnju Džane Ajanović iz Doma Zanata. Strateški kreativni koncept, vizuelni identitet i komunikacijsku strategiju projekta oblikovala je Selma Obarčanin, ispred SO.. Quantum Growth Agency, dok je fotografkinja Amna Geljo dokumentovala postavku i otvorenje izložbe.
Izložba ostaje otvorena do 29. augusta 2026. godine u Domu Zanata u Sarajevu, na adresi Zelenih beretki 8. Ulaz je besplatan.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Foto: Amna Geljo ( @amnassiaa ) / Bonjour.ba
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
