Nakon prošlotjednog uvoda i predstavljanja Karima Rashida, po meni najvećeg dizajnera današnjice, koji vas je, nadam se, inspirirao da barem nokte nalakirate u neku pink nijansu, ili, kao mene, da odaberete pink-bijeli accessories za rođendanski party, slijede moja pitanja, smišljena u rekordnom roku, kao i njegovi odgovori, za čije slanje je isto rok rekordan.

Rekordno dug-rekla bih.

Ipak, tvrdim da se isplatilo čekati i iz prve ruke (još u to vjerujem) saznati još štošta o njemu. 
 



O vašoj biografiji se gotovo sve zna, o karijeri svjedoče proizvodi po cijelom svijetu, zasigurno nema osobe koju imalo zanima dizajn, a koja na spomen Vašeg imena ne zamisli pink svijet.   

Našla sam podatak da pola vremena nosite pink a pola bijelo. Ipak, vidjela sam slike i žutih i plavih komada odjeće. Postoji li situacija u kojoj biste se ipak odlučili za crno, crveno ili narančasto? Ili nešto točkasto?

U 80-tim sam nosio dizajnere poput Yojhia Yamamota, Armanda Basia, Comme de Garçonsa, Dirka Bikkenberga, itd (kada sam si to mogao priuštiti). Crnu boju sam nosio sve do prijelaza u novo tisućljeće. Ali, budimo iskreni, ne smeta mi crna boja, i ona može izgledati veoma dobro na nekim ljudima, a imam i mnogo modnih dodataka u crnoj boji kao što su satovi, naočale, prstenja... No jednostavno ne preferiram nošenje crne odjeće. 

Crna je prejednostavna, previše jeziva, poput mraka, previše pesimistična. Povremeno nosim narančastu, neon zelenu, ljubičastu, modru ili sivu, ali mrzim crvenu. Bez točkica, ali imam odjela koja su izrađena od materijala s custom made digitalnim uzorcima.




Je li Vas ijedan klijent odbio zbog visoke cijene ili neslaganja u pogledima i idejama?

Apsolutno! Upoznajem se s toliko klijenata i proizvođača tijekom godine i nekada se naša suradnja ne realizira iz ovog ili onog razloga. Ljudi imaju pogrešno mišljenje da luksuzni dizajn ima i luksuznu cijenu, pa mi se ponekad i boje prići. S druge strane, proizvođači ponekad misle da bi dizajn trebao koštati jako malo novca, da je bezvrijedan, što je apsolutno netočno. 

Oni bi trebali investirati u dizajn i inovacije. Imao sam i mnogo neuspješnih suradnji, i naučio sam da je dizajn u biti suradnja između proizvođača i mog brenda i jedan mora 'slušati' drugog, jedino rad u takvom ozračju osigurava da ništa loše neće izaći na tržište i ništa loše se neće napraviti. 




Ono što sam naučio u proteklih 20 godina jeste da mi dizajneri vidimo potencijal u svemu, u svakom projektu, u svakoj prilici, ali to nije ispravno. Optimistični smo sve do svoje propasti. Dakle, najvažnija stvar je dobra međusobna veza. Sada mogu znati istog trenutka kada upoznam nekoga, hoćemo li zajedno napraviti sjajan posao ili ne, i dizajn je u potpunosti suradnja s klijentom. 

To ne bi trebao biti rat, ili situacija u kojoj se ti boriš provesti svoje ideje. Ili zajedno gledate u istom pravcu, a ako ne – zaboravi, gubiš svoje vrijeme.




Koliko suradnika/zaposlenika  imate u svom uredu, kako ih birate? Je li moguće zaposliti se u Vašem uredu?

Pa naravno da je uvijek moguće dobiti posao u mom uredu. Isto tako, mi svaka tri mjeseca zapošljavamo i četiri pripravnika diljem cijeloga svijeta. Moj ured u New Yorku broji dvadeset članova osoblja, dok moj ured u Kini upošljava njih dvanaest. 

Taj moj 'Krew' je veoma internacionalan, s dizajnerima koji dolaze iz Nizozemske, Kolumbije, Slovačke, Čilea, Indonezije, Malezije, Koreje, Švicarske, Italije, Irana, Egipta, Brazila, Kine i Amerike. Vaši čitatelji su dobrodošli da apliciraju na posao pripravnika i pošalju svoj životopis na [email protected].

Pratite li „balkanski“ dizajn, postoji li netko koga biste izdvojili i čiji rad pratite i cijenite?

U biti, ne poznajem neke dizajnere s Balkana. Povremeno vidim veoma zanimljive stvari, ali se ne sjećam imena dizajnera. Ali mislim da ova regija ima fenomenalan potencijal u kreativnosti i talentu.

Postoji li neki klasik dizajna (namještaj) koji bi se uklopio u Vaše interijere? Barcelona chair (Mies van de Rohe), Egg  (Arne Jacobsen), bubble chair (Eero Aarnio),...?

Apsolutno. Ali ne bih koristio Mies-a, Eames stolicu, dizajn srednjega vijeka ili bilo koji drugi kliše kojeg arhitekti tako često izdvajaju. Više preferiram naći/odabrati predmete koji su eklektični i više odgovaraju mom osjećaju. 

Izdvojio bih Colani dizajn i Panton stolicu i ostale amorfne predmete i ljude koji stvaraju predmete koji imaju smisla u dizajnu kojeg ja zovem ‘Technorganic’, riječ koja predstavlja ono u čemu živimo danas, odnosno kada se tehnologija susreće sa svakodnevnim predmetima. 

Osim mojim radovima, moj dom je ispunjen djelima suvremene umjetnosti, skulpturama u Ettore Sottsass potpisu i ostalima. Nemam ništa protiv starog. Ne vjerujem u reprodukciju. Mogu poštovati, učiti i diviti se originalnim autentičnim antikvitetima, ali ono s čime se ne slažem jesu derivati prošlosti, kopije lažne 'zastarjelosti', kada proizvodimo nove predmete koji se trude implicirati ili referirati na prošlost, prošlost u kojoj mi nismo ni postojali. 

Vjerujem da mi sada živimo u vremenu eklekticizma. Ne slažem se s eklekticizmom, ali je postmodernističko stanje ohrabrilo sve i svakoga da uzimaju, posuđuju i miksaju iz svoje prošlosti. Dakle, mogli bismo reći da suvremeni krajolik nema svoj smjer, nema svog predstavnika, nema filozofije i nema školu mišljenja. 

Meni se cijela ta ideja sviđa, ali bih volio vidjeti naš estetski svijet kao onaj koji je zakoračio u svijet suvremene i pozitivne budućnosti.





Vi ste isto tako i DJ. Koja bi to bila dobra tema pjesme koja oslikava Vašu životnu priču?

Napisao sam ju. Uz nju sam komponirao i elektronsku glazbu koju sam nedavno objavio na iTunes i na CD-u. Napisao sam album koji govori o mojoj životnoj priči. 

Zove se 'Promjeni svijet'.

Postoji li neki umjetnik, celebrity, sportaš... s kojim biste voljeli surađivat, bilo da radite interijer garderobe ili dizajnirate uzorak za tajice?

Volio bih raditi s redateljima kao što su Mike Figgis, Coppola, Spielberg, ili Ridley Scott, Danny Boyle, ili Luc Besson na nekom sci-fi filmu, i volio bih raditi modnu liniju sa svakom zanimljivom modnom kućom. 

Volio bih dizajnirati kuću za Davida Boweija, Jeana Paula Goudea, Christiana Balea, Grace Jones i za mnoge, mnoge druge. Volio bih kada bi bilo tko od njih bio zainteresiran. No nikada do sada nisam dizajnirao privatnu kuću za nekoga. 





Ipak odgovarate na pitanja za modni portal, moram pitati: Kupujete li odjeću u trgovinama ili se za Vas sve posebno dizajnira i šije?

Da budem iskren, skoro nikada ne idem u trgovine. 95% stvari kupim on-line i uvijek kupujem odjeću i za svoju ženu. Odjeću i modne dodatke kupujem na web stranicama ASOS, Farfetch.com, Ssense.com, Slvr.com, Y-3.com, Gilt.com, a Amazon.com za skoro sve ostalo (ponekad eBay), a trgovine u kojima sam nedavno bio uključuju Uniqlo, Joe Fresh, American Apparel, Nordstrom’s i United Nude. I da, imam custom made odijela koja izrađuju u MySuiteNY.





Vaši Beauty rituali? Bojite li se bora i starenja?

Moja žena Ivana je kemijski inženjer i znanstvenik u L'Orealu, a također, bila je i model u svojoj rodnoj zemlji – Srbiji. Ona mi kaže koje proizvode koristiti, i fascinantno je biti tako informiran o onome što stavljaš u i na svoje tijelo. Koristim 'Origins' i svu potpuno prirodnu i organsku kozmetiku. U posljednjih 20 godina jedem skoro samo hranu organskog podrijetla (iako ju je teško pronaći u nekim zemljama u koje putujem) i u posljednjih 25 godina u prosjeku vježbam pet dana u tjednu. 

Kada vježbam u teretani, tada radim na treningu mase 45 minuta, a zatim trčim između 5 i 10 kilometara. Pješačim koliko god mogu. Na sreću, New York je grad pješaka. Uvijek sam se trudio veoma malo piti alkohol, jesti 50% sirove hrane, i nikada nisam pušio cigarete ili uživao u bilo kakvim drogama.

Karim Rashid sa suprugom Ivanom

No iako sam se uvijek pazio, prije tri godine mi je otkriven rak na debelom crijevu. To se dogodilo kada sam navršio 50 godina. Godinu dana sam bio veoma depresivan, a onda sam reagirao na rak tako što sam počeo s ekstremnim režimom od čak 25 suplemenata  dnevno, uključujući vitamine, minerale, visoke doze B-12, dodatni unos D3, zeleni čaj, Q koenzime, riblje ulje, razno bilje itd. 

Držao sam se dalje od izlaganja suncu, koristio sam samo kozmetiku organskog podrijetla, pa čak i organsku pastu za zube. Imao sam posebne filtere za svu vodu koju pijem i svaki dan sam pio svježe iscijeđene sokove od organski uzgojenog kelja, limuna, špinata, repe i mrkve. Dijete na kojima sam bio su se sastojale većinom od salata sa svježom ribom, peradi ili govedine iz slobodnog uzgoja u kojem je pasla samo travu. 

Volim kuhati, a najčešće grillam jednostavnu hranu u mediteranskom stilu. Ne pijem mnogo, ponekad samo crno vino iz organskog uzgoja grožđa ili čistu votku, budući da je ona najčišća od svih ostalih alkohola. Volim kavu. Mislim da je to moja slabost. Pijem 4 ili 5 caffe latte-a dnevno, ali samo s organskim mlijekom. Trudim se spavati minimalno sedam sati dnevno, što mi daje veliku dnevnu dozu energije da uradim mnogo. Pokušavam ići spavati u ponoć i buditi se ujutro u 7:30h. 

Putujem mnogo i borim se s jet-lag umorom tako da se pokušam odmah prilagoditi, bez da moram malo odspavati. Za doručak jedem uvijek jogurt organskog podrijetla sa svježim bobicama, također organskog podrijetla (odbijam jesti bobice koje nisu iz organskog podrijetla, jer u ovoj vrsti voća je sabrano najviše pesticida), a jedini šećer koji si priuštim je malo tamne čokolade s 70% - 80% udjela kakaa. 

Trudim se izbjegavati šećer u potpunosti. Trudim se postići nešto novo svaki dan, trudim se svaki dan doživjeti novo iskustvo, trudim se dnevno naučiti tri nove riječi na nekom drugom jeziku, trudim se svaki dan napraviti bar jednu lijepu gestu za nekoga drugog. Trudim se voditi ljubav svaki drugi dan (ako je to moguće).




Crtam i skiciram svaki dan, i slušam samo suvremenu elektronsku glazbu. Nisam zainteresiran za prošlost, i ne želim uspomene iz prošlosti. Vježbam svoj mozak i svoje biće za SADA. Radim i desnom i lijevom rukom i trudom se obe vježbati svakodnevno. Čitam svaki dan i trudim se svaki dan otrkiti novu tehnologiju ili neki novi materijal. 

Svake godine oko svog rođendana napravim novu tetovažu, no uvijek u nekom drugom svjetskom gradu. Volim nositi odjeću koja je uska, malo rastezljiva, koja je u minimalističkom stilu, pomalo 'techno' i koja je veoma ili super udobna. Nosim samo bijelu i pink boju (ponekad boju limete ili žarko plavu), a kupujem samo on-line. Nisam ništa kupio u trgovini posljednjih 5 godina. Uvijek putujem s malim kovčegom u bijeloj ili pink boji i tako nikada ne prolazim kroz proceduru prijave i čekanja prtljage. 

Nikada ne gledam televiziju, a volim samo filmove. Volim privrženost. Volim glazbu. Volim nasmijavati ljude, a isto tako mislim da sam provokativan.

Organiziran sam, perfekcionist i probirljiv. U horoskopu djevica. Oblikujem kulturu. Umjetnik sam. Dizajner. Ateist, urednik kulture. 

Kažem da sam na misiji za demokratski dizajn, dizajniram, dakle jesam. Vjerujem u savršen svijet budućnosti.

Puno putujete. Kupujete li suvenire?

Ne kupujem bespotrebne, kičaste suvenire. Mislim, je li uistinu trebate sombrero iz Meksika? Ako donosite nešto u svoj dom, potrudite se da ta stvar ima svoje značenje. 

Zato ja 'donosim' tetovaže!! Svaka moja tetovaža je suvenir iz drugog grada, od Tokija do San Francisca, od New Yorka do Londona, Chicaga, Beograda… (baš poput pečata u putovnici ili naljepnica na kovčegu).

U nekom intervjuu sam pročitala da inspiraciju crpite između ostalog iz putovanja i gradova koja obilazite. Živite i radite između ostalog i u Beogradu, bili ste dva puta u Zagrebu... Mostar i Bosna i Hercegovina su jako blizu. Ako Vam ikad ponestane inspiracije, preporučam obilazak naših krajeva i garantiram da će Vam mašta proraditi! A bilo bi zgodno i da ostavite svoj potpis. ;)
 

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.DESIGN

Foto: Karim Rashid

U svijetu interijera rijetko se dogodi trenutak kada zid prestane biti pozadina i postane priča. Ovog proljeća, tapete preuzimaju upravo tu ulogu, pretvarajući prostor u intimnu galeriju ilustracije, emocije i pažljivo oblikovanog dizajna.

Nova kolekcija zidnih tapeta Ringišpil života donosi susret dviju autorskih vizija koje su se spojile u zajedničku priču o umjetnosti, prostoru i identitetu. Riječ je o prvoj saradnji Josipe Maras, osnivačice brenda Studijo i ilustratorice Mateje Kovač, koje su odlučile spojiti svoje prepoznatljive rukopise u kolekciju koja briše granicu između ilustracije i interijera. 

Svaka sa svojim estetskim potpisom, ali vođene zajedničkom strašću, predstavile su liniju tapeta koja unosi novu dimenziju na zidove savremenih domova. 

Njihova saradnja rezultat je promišljanja, povjerenja i želje da se kreativnost podijeli bez gubitka identiteta, već naprotiv, da se njime dodatno osnaži.

Mateja Kovač sa Josipom Maras  
 

Tapete kao spoj ilustracije i dizajnerskog potpisa

U umjetnosti, pa tako i u svijetu dizajna interijera, rijetko dolazi do susreta zajedničkih autorskih vizija. Svaki umjetnik svoj rad doživljava kao ličnu priču, jedinstven izraz i intiman proces. No dijeljenjem kreativnosti identitet se ne gubi, već se dodatno osnažuje, upravo tom filozofijom vodile su se autorice ove kolekcije.

Osnivačica brenda Studijo, Josipa Maras i ilustratorica Mateja Kovač dvije su snažne kreativne osobnosti čiji se profesionalni putevi već godinama razvijaju paralelno, svaka u svom svijetu, ali s istim nivoom posvećenosti autentičnosti. 

Josipa Maras već dvadeset godina svoju ljubav prema slikarstvu razvija u inspirativnu karijeru, stvarajući umjetnost na zidnim tapetama nagrađivanu brojnim svjetskim dizajnerskim priznanjima. S druge strane, Mateja Kovač jedna je od vodećih digitalnih ilustratorica u Hrvatskoj, s više od dvanaest godina iskustva i preko 230 realiziranih projekata širom svijeta. 

Poznata je po prozračnom i rafiniranom stilu koji spaja životnost i odmjerenu eleganciju, oblikujući ideje u intimne narative i suptilne geste šarmantnih figura.




 
Nova kolekcija sastoji se od četrnaest Matejinih ilustracija koje su preoblikovane u posebnu Studijo liniju zidnih tapeta. Riječ je o njihovoj prvoj zajedničkoj saradnji.

„Priča o kolaboraciji počela je prije gotovo godinu dana. Iako su u Studijo kontinuirano stizali upiti za saradnje umjetnika iz cijelog svijeta, nijedna ideja mi nije kliknula. 

Sve dok jednog dana, čitajući još jedan mail s otvorenom molbom za collab, nisam osjetila da odgovor već znam. Nešto me vuklo javiti se Mateji. Njezin rad pratim već desetak godina i oduvijek sam bila zaljubljena u njezin umjetnički izričaj. 

Za mene je Mateja najbolja ilustratorica ovih prostora. Kada smo stupile u kontakt oko saradnje, moja želja bila je jasna, da taj umjetnički izričaj i vrijednost koju Mateja stvara postanu dio Studija u nekom obliku. I evo nas danas, ponosne ispred nečeg velikog što će Hrvatsku još ljepše predstaviti svijetu i pokazati raskoš talenta nastalog našim potezima kista“, istaknula je Josipa Maras.




Josipa je za kolekciju odabrala Matejin autorski rad, ilustracije koje je stvarala izvan narudžbi, za sebe. Suradnja je nastala na postojećim ilustracijama, onima u koje se Josipa zaljubila na prvi pogled.

„Moja želja bila je zadržati Matejin jedinstven slikarski izričaj, a kroz izmjene kompozicija, tekstura i unošenje dodatnih elemenata prilagoditi radove zahtjevima interijera. 

Vjerujem da neću biti jedina koja će zavoljeti njezin umjetnički rukopis i da će ova kolekcija osvojiti srca mnogih zaljubljenika u umjetnost i interijere. Usudila bih se reći da je ovo kolekcija tapeta kakvoj trenutno nema pandana“, izdvojila je osnivačica Studija.

 

Za Mateju Kovač saradnja sa Studijom imala je posebno značenje, ne samo kao profesionalni iskorak, već i kao povratak njenoj izvornoj želji da ilustraciju snažnije prenese u svijet interijera.

„Ova saradnja me vraća na tračnice s kojih sam krenula. Svoju prvu zidnu dekoraciju radila sam za jednu slastičarnicu, uključujući i prve tapete. Iako me područje tapeta oduvijek privlačilo, nikada mi nije bila želja ulaziti u proizvodnju. Htjela sam svoju umjetnost zadržati u kreativnom izričaju, ondje gdje sam najslobodnija. Upravo zato mi je ova saradnja posebno važna. 

Da je Studijo postojao kada sam ja započinjala karijeru, vjerujem da bih kod Josipe tražila posao. Studijo sam oduvijek doživljavala kao brend čiji autor može biti samo ona. 

Drago mi je da me Josipa pozvala jer smo se obje odlučile na hrabar iskorak. Ona me i lično i profesionalno inspirira. Njezin profesionalni put najbolji je primjer kako se talent, dosljednost i vizija mogu pretvoriti u međunarodno relevantan brend. Ponosna sam što će naša zajednička vizija od sada krasiti domove širom svijeta“, naglasila je Mateja Kovač.





Dok kolekcija započinje svoj život među klijentima širom svijeta, u Studiju se paralelno odvija intenzivan razvoj poslovanja. Brend je danas prisutan u više od trideset zemalja, a kalendar izlaganja za 2026. godinu gotovo je u potpunosti popunjen. 

Nakon uspješnog predstavljanja u Parizu, u toku su pripreme za nastup na Salone del Mobile u Milanu, jednom od najutjecajnijih svjetskih sajmova dizajna interijera. Nakon Milana slijede još četiri sajma, a godina će biti zaključena nastupom na Orgatecu u Kölnu.

„Puno planova na papiru i puno vjere u njedrima. Izlaganje u Milanu moja je želja već sedam godina, a nakon četiri godine na listi čekanja napokon je došlo naše vrijeme. 

Danas, kada nam na sajmovima prilaze ljudi iz svih krajeva svijeta i kažu da znaju za Studijo, osjećam ogromnu zahvalnost. Upravo zato vjerujem da je najvažnije čuvati i graditi odnose s ljudima, jer oni su početak i kraj svakog uspješnog poslovanja i življenja“, zaključila je Josipa Maras.






Paralelno, Mateja Kovač sve više otvara prostor za home decor segment i povratak slikarstvu.

„Dizajn tapeta, tekstila i proizvoda za interijere oduvijek me privlačio, iako sam se time dosad najmanje bavila. Upravo zato ovaj segment vidim kao prirodan sljedeći korak u svom profesionalnom razvoju i prostor u kojem želim graditi velike projekte. 

Preda mnom je razdoblje u kojem želim sistematičnije razvijati prisutnost u području home decora, paralelno s jačanjem vlastitog slikarskog izraza. 

Moji prvi digitalni crteži nastali su kao skice za platno, a možda je napokon vrijeme da digitalni radovi postanu temelj novih slika i otvore novo poglavlje mog stvaralaštva.“

Njihova zajednička kolekcija Ringišpil života dostupna je na službenoj stranici brenda Studijo.

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Foto: Jelena Balić