Od malih nogu, riječ urednika bila je kategorija koju u (online) magazinu ne preskačem. 

Nekako, voljela sam još pobliže upoznati tim koji stoji iza svega onoga što je kreirano kroz određeni period i emociju koju su željeli predočiti kroz svaki redak i fotografiju koji se nalaze kao dio istih.  Bila je to osobna stranica dnevnika koji pruža intro u nečiju (radnu) svakodnevicu.

Bonjour.uredništvo sastoji se od pet dama koje, svaka na svoj način oblikuje ono što danas pronalazite kao dio Bonjour.reportaža. Kada smo na sastanku uz rokovnike, papiriće i tablice razmišljali o onome što će biti u fokusu naših priča u 8.mjesecu, znali smo da želimo čitateljima dati nove, svježe ideje kako da maksimalno iskoriste najtopliji mjesec, ali i kako val dobre energije koji uslijedi nakon odmora, usmjeriti u slavljenje života i hedonizam.

Bonjour.screensaver za 8. mjesec (ako još niste, prijavite se na Bonjour.ba newsletter klikom OVDJE)

BONJOUR.LJETO 

Znamo da vam uvijek nedostaje inspiracije za pripremu osvježavajaćih, no, ukusnih ljetnih receptura čije ćemo okuse dugo pamtiti. Zato smo u suradnji s partnerima i poznatim bh.food blogerom Harry Cooperom kreirali Bonjour.summer cookbook koja vas instant transformira u Italiju, terasu na kojoj smo uživali u vihoru bijelih zavjesa i pogledu na more ili roditeljsku terasu, a koju ćete moći besplatno preuzeti na vaše pametne uređaje za manje od 24h. Stay tuned.
Znamo i da je ljeto u gradu nezamislivo bez omiljenih okusa sladoleda.

U suradnji s omiljenom slastičarnom u Sarajevu, kreirali smo i slasticu u prepoznatljivom Bonjour.stilu koja donosi neodoljivu kombinaciju tekstura i rapsodiju okusa kojima ćete se vraćati nakon napornog dana na poslu ili rado dijeliti s prijateljicama. (Časna urednička). #staytuned za više detalja. 
 
Ukusan domaći džem poslastica je kojoj je teško odoljeti i čije recepture rado čuvamo, a na Bonjour.ba ćemo vam uz savjete za pripremu, uskoro predstaviti i printable etikete za džem uz koju će imati posebno mjesto na ladici, ali i kreirati wow efekt kada ga budete poklanjali.
Bonjour. Ljeto nezamislivo nam je i bez slavlja svih onih malih stvari koje nam bude strast te smo pronašli i ideje za hobije kojima se možete baviti u vašem gradu, uz novu rubriku Bonjour.stilistica ćemo odgovoriti na sve vaše modne nedoumice, a ako ste u neodoumici gdje provesti vikend u BiH te pronaći osvježenje, bez brige pripremili smo šalahabtere sa skrivenim i neodoljivim ljetnim destinacijama u BiH na kojima još uvijek možete slaviti ljepotu življenja.
Sredina 8. mjeseca rezervirana je za Sarajevo Film Festival, a i ove godine ćemo na unikatan, autorski način uz razgovore sa stručnjacima iz sfere kinematografije, članovima SFF tima i svima onima koji u backstageu kreiraju festivalsku magiju prenijeti vam dio atmosfere kroz članke, ali i naše društvene mreže. 

Zavirit ćemo i u pripreme dama za crveni tepih Festivala i otkriti gdje pronaći unikatne, made in BiH suvenire. 
Bit će ovo topao, inspirativan mjesec koji ćemo začiniti i temama koje će biti usmjerene i na mušku modu, brendove koji će oplemeniti vaš dom i garderobu, ali i recenzije Bonjour.čitatelja o beauty proizvodima o kojima trenutno svi pričaju.
Bonjour.ba kolumnisti će u vama probuditi dozu nostalgije kroz pregled kultnih komada namještaja koji su se u prošlih nekoliko desetljeća krili u svakom domu, prenijeti šarm street stylea, dati praktične savjete za organizaciju doma, ali i donijeti eskluzivne priče iz svijeta ljepote i gastronomije.

Kao zahvalu svima vama koji nam u inbox pošaljete fotografiju Bonjour.screensavera na vašim mobitelima, dijelite djeliće vaše svakodnevice uz #DoYouBonjour, komentirate i dijelite naše priče te šaljete nam sugestije koje potiču da budemo bolji, kreirali smo i fantastično Bonjour.darivanje (svakako nam se pridružite na Bonjour.Facebooku).
Hvala vam jer ste dio naše bonjurastične avanture.
 
Do skora, svoju energiju i optimizam upakirajte u pakiranje bonjourastične svakodnevnice ispunjene malim stvarima koje vas vesele, putovanjima, uzbudljivim okusima i člancima koji vas motiviraju da kreirate život kakav volite.
Čitamo se na Bonjour.ba.
S ljubavlju, 
Dijana

***
Tekst: DIjana Ćavar
Foto: Marko Jovančić za Bonjour.ba

Ako govorimo o umjetnicama koje su obilježile i preoblikovale savremenu vizuelnu scenu Bosne i Hercegovine, ime Šejla Kamerić zauzima mjesto koje nosi i težinu i emociju, kao podsjetnik na generacije umjetnosti koje su iz ovog prostora otišle u svijet, ali ostale duboko vezane za njegovo iskustvo, memoriju i senzibilitet.  

 

Šejla Kamerić  
 

Jedna je od najistaknutijih savremenih umjetnica koja kroz svoj rad već godinama oblikuje snažan i prepoznatljiv umjetnički jezik koji povezuje lično iskustvo s univerzalnim temama zajednice, sjećanja i odgovornosti. Njena praksa razvija se kroz promišljene i emotivno slojevite radove koji publiku pozivaju na aktivno promišljanje i osjećanje.

Ako govorimo o ikonama savremene umjetnosti, Šejla zauzima posebno i neupitno mjesto, zahvaljujući dosljednoj i međunarodno prepoznatoj praksi.   

U MuseumsQuartier u Beču sutra predstavlja AWAKE , svjetlosnu instalaciju nastalu u dijalogu s prostorom i vremenom u kojem živimo. Tim povodom, razgovarali smo s njom o ovom radu, njegovim značenjima i kontekstu u kojem nastaje, ali i o širem umjetničkom istraživanju koje kontinuirano razvija.

Ovaj trenutak u MuseumsQuartieru predstavljen je vašim radom AWAKE. Da li ga doživljavate kao novu fazu ili logičan nastavak onoga što već gradite godinama?

AWAKE je intervencija u javnom prostoru i kao takva nastavak moje umjetničke prakse. U isto vrijeme ona je i tačka u kojoj se različiti slojevi mog rada susreću. Već dugo se bavim odnosom ličnog i kolektivnog, prije svega kroz pitanja sjećanja, tuge, gubitka, ali i empatije i odgovornosti. Preživjela sam rat i upravo iz tog iskustva razvila se potreba da promišljam šta spomenik može biti. Kako napraviti spomenik koji nije fiksan ni prostorno ni ideološki, već u procesu.   

Sa radom AWAKE pokušavam odgovoriti na ta pitanja. On oslikava vrijeme u kojem živimo – permanentnu krizu, nesigurnost i alarmantnu potrebu za promjenom. Zamišljen je kao svjetlosna instalacija koja pulsira i poziva. Koristim elemente koji su nam bliski, svijeće i rotaciona svjetla, ali njihova kombinacija mijenja značenje. Prostor oko njih je prilika za refleksiju. AWAKE tako postaje neka vrsta privremenog, živog spomenika. Ovaj rad nije nova faza, već daljnje istraživanje onoga čime se već godinama bavim. To je pokušaj da se kroz umjetnost otvori prostor zajedničkog iskustva, ali i način da se govori o važnim društvenim temama.  

 

AWAKE je najavljen kao svjetlosna instalacija koja poziva na kolektivnu refleksiju. Šta za vas danas znači “probuditi se”?

Probuditi se znači biti svjestan – sebe, ali i svijeta oko sebe. Ne pristajati na ravnodušnost, ne ostati pasivan. U javnom prostoru to znači prepoznati da nismo sami, da dijelimo odgovornost. AWAKE pokušava stvoriti upravo taj trenutak zastajanja, osvještavanja i moguće povezanosti. Probuditi se može značiti i promijeniti se, biti bolji, svjesniji, sigurniji, empatičniji.  

 

Radite u prostoru glavnog dvorišta MQ-a, koje je samo po sebi vrlo dinamično i specifično za Beč, kako pristupate intervenciji u prostoru koji već ima svoju energiju i ritam?

Imala sam ideju za AWAKE, ali on je zaista nastao tek kada se ta ideja povezala s prostorom. Velika je čast i privilegija raditi na tako značajnoj lokaciji. MuseumsQuartier ove godine slavi 25 godina postojanja; to je jedna od najvećih svjetskih kulturno-umjetničkih institucija, s više od pet miliona posjetilaca godišnje.  

 

Kustosica Verena Kaspar je prije dvije godine vidjela moj rad CEASE u Veneciji i pozvala me na saradnju. Ona, kao i kustosica moje izložbe Astrid Peterle te direktorica MQ-a Bettina Leidl, zaista su fantastične žene. Dale su mi mnogo slobode, ali su mi istovremeno pomogle da razumijem kako njihova institucija funkcioniše u odnosu s publikom i kako moj rad može doprinijeti njihovom programu, ali i širem javnom diskursu. Ritam i trajanje rada upravo su uslovljeni tim razumijevanjem prostora i konteksta u kojem se AWAKE prvi put pokazuje.  

 

Instalacija traje samo jednu noć. Koliko vam je važna ta prolaznost i da li ona mijenja način na koji publika doživljava rad?

Željela sam da rad u prvom pokazivanju ima karakter performansa, upravo sa takvim kratkim trajanjem i dinamikom svjetla, smjene dana i noći. Ovaj rad postaje aktivan i tako aktivira publiku i prolaznike. Kao dokumentacija ili sjećanje, rad će nastaviti da živi. Kao skulptura, AWAKE će biti prikazan u maju u galerijskom kontekstu Fondacije Dr. Eva Kahan u Budimpešti. Izazov je napraviti rad koji može funkcionisati u različitim formatima i kontekstima. I sama sam radoznala da vidim kako će se rad dalje razvijati.  

 

Svjetlo u vašem radu često nosi simboličku težinu, u ovom slučaju, da li je ono više alat komunikacije ili prostor tišine?

I jedno i drugo. U posljednjih nekoliko godina sve češće koristim svjetlo u svojim radovima. Radovi poput Refugees Welcome, Place to Stay i Present nastavak su serije u kojoj koristim i svjetlo i tekst. Ovaj put svjetlo je neka vrsta koda, jezika, signal koji publika mora pročitati.

U okviru saradnje sa MQ koji podržava UNIQA SEE Future Fondacija preuzimate i ulogu mentorice. Šta ste prepoznali u radu i senzibilitetu Milice Živojević što vas je navelo da uđete u ovaj mentorski odnos?

Divno je stvarati odnose koji su zasnovani na razmjeni znanja i iskustva i koji su mreža podrške nužna za stvaranje umjetnosti. Posebno mi je važno što se ovakav oblik saradnje dešava kroz podršku UNIQA SEE Future fondacije. Oni su me pozvali da budem mentor jednoj mladoj umjetnici iz regiona. Oni, kao i partneri poput MuseumsQuartiera i NOMAD-a, platforme su koje omogućavaju kontinuitet, razmjenu i jačanje umjetničke scene u našem regionu.  

Rad sa Milicom Živojević bio je divan. U njenom radu prepoznala sam senzibilitet i promišljenost, kao i sposobnost da lično i društveno poveže na suptilan način, bez potrebe za pojednostavljivanjem. Upravo ta otvorenost i spremnost svih uključenih da ulože u razmjenu bili su mi važni za odluku da uđem u ovaj mentorski odnos.  

 

Ove godine učestvujete na međunarodnim bijenalima u Mardinu i na Manifesti 16, radite li nove produkcije i da li vas takve prilike i dalje jednako uzbuđuju kao na početku karijere?

Da, ove godine učestvujem na dva međunarodna bijenala – u Mardinu u Turskoj i na Manifesti 16, Evropskom bijenalu savremene umjetnosti – i za oba radim nove radove. Takve prilike su važne i uvijek ih prihvatam s velikom odgovornošću, ali i radoznalošću. Svaki novi kontekst traži da ponovo promislim vlastitu poziciju, način rada i odnos prema temama kojima se bavim. Sve mi je to još uvijek izazovno.  

Važno mi je da svaki rad nastane iz stvarne potrebe, a ne samo kao odgovor na izložbenu priliku. Upravo taj balans između konteksta i lične pozicije čini proces živim i uzbudljivim, bez obzira na to gdje se nalazim u karijeri.  

 

Prošle godine smo u Sarajevu imali priliku vidjeti vašu izložbu “Vile” u saradnji sa ZANAT-om . Postoji li mogućnost da vas uskoro ponovo vidimo u BiH?

Saradnja sa Zanatom je zaista bila čisti užitak, nadam se da će se nastaviti, a  Vile   će se sigurno dalje razvijati. Sretna sam kad imam priliku raditi u BiH i ove godine se ona ponovo stvorila. Na poziv direktorice SARTR-a Maje Salkić i producenta Ishaka Jalimama, po prvi put ću raditi režiju u pozorištu. Radi se o projektu ZID, a premijera će biti krajem juna, pa pozivam i vas i vaše čitatelje da nam se tada pridružite u SARTR-u.   

 

Fotografije: Monika Andrić