Glumica i ambasadorica kuće CHANEL, Rebecca Marder, inspiracija je za pretkolekciju Proljeće - Ljeto 2024. godine.

Kolekcija je oda filmskom pokretu Nouvelle Vague – kojemu bi lako mogla biti zaštitno lice - bojama i jednostavnosti tog pokreta, njegovoj sofisticiranosti i senzualnosti. Ovih 60 komada je osmišljeno kako bi olakšali život onomu tko ih nosi, omogućavajući im kombiniranje prema vlastitom nahođenju.




Odijela, traperice, pidžame, jakne muževnog kroja, muške bokserice - ova svestrana garderoba pronalazi bogatstvo i ravnotežu u broju registara iz kojih crpi svoju originalnost. Savršena prezentacija teme muževno/ženstveno koja prolazi kroz kolekciju, zajedno s boksericama nošenim uz majice bez rukava, jesu visoko strukirana odijela od poplina.

Iznenađujuće lagana (jer nisu podstavljena), ova odijela upotpunjena su nabranim prslucima ukrašenim od strane Lemarié. Ta sofisticiranost nadopunjuje ih dodirima ženstvenosti, čak i blago baroknim dojmom. Druga odijela s hlačama (u mornarsko plavoj ili crvenoj boji) imaju plavi, bijeli ili crveni logo u obliku dvostrukog C izvezene na džepovima. Traperice su ukrašene izvezenim kamelijama na svakoj nozi.

 

Kolekcija također donosi senzualnost kroz haljine u obliku ogrtača i kroz lepršave gornje dijelove pidžama, kao i s jaknama i kombinezonima koji se mogu nositi uz kožu. Uz isti vibe kakav ima i ljetna garderoba slobodnog duha, suknje su lagano prorezane na bedru.

Kratki kaput poprima oblik haljine naglašenog struka i punijeg dijela na području dekoltea. Jakne od antilopa u bež, gotovo zlatnim tonovima – karakteristične za ovu kuću, također se mogu nositi kao druga koža. Kada nije predimenzionirana i izrađena kao čipka, pletenina podsjeća na tweed s neponovljivom teksturom.

Iznimno luksuzna zahvaljujući detaljima koji čine razliku, kolekcija uključuje balonere od džerseja za večernje sate, nošene preko vezenog čipkanog donjeg rublja, kao i kapute s remenom i čipkanim detaljima te dodirima boje. Baršun, tiskan i vezen od strane Atelier Montex, podsjeća na simbolične kodove kuće – na kamelije, djetelinu i srce, dok tweed dolazi u ružičastoj i plavoj boji.

Kako bi ovu garderobu učinili veličanstvenom u svim prilikama, dodatci u ovoj pretkolekciji – Proljeće - Ljeto 2024. uključuju sunčane naočale, šešire širokog oboda, čarape do gležnja od prošivene kože za vizualno vitkije noge, kao i prozirne čizme za kišu od sjajnog materijala koji podsjeća na šifon.


Pogledajte još fotografija CHANEL pretkolekcije Proljeće - Ljeto 2024. 

* * *
Naslovna fotografija: @chanelofficial

Koliko košta imati stav u modnoj industriji? Marko Feher ne bira uvijek isplativiji odgovor. U prvom Front Row govori o pravilima koja rado krši.

Marko Feher ne želi da svi vole njegov brend. I to je tek početak razgovora.  

Postoji mnogo načina da započnete razgovor s modnim dizajnerom. Možete ga pitati o posljednjoj kolekciji, uspjehu ili planovima za budućnost. Naša glavna urednica i   Bonjour.Front Row voditeljica, Emina Smaka, odlučila je početi pitanjem koje naizgled ne može biti jednostavnije: Ko je Marko Feher?

Odgovor nije stigao u obliku profesionalne biografije. Marko je priznao da na to pitanje pokušava odgovoriti cijeli život.  



 

Kod Fehera identitet nije nešto što se jednom definiše i ostavlja po strani. Njegove kolekcije pokazuju koliko se toga može otkriti njegovim preispitivanjem. Bio je to početak razgovora koji je Emina odvela od odrastanja i školovanja na Central Saint Martinsu do rodnih normi, kreativne slobode i poslovnih odluka iza jednog od najprepoznatljivih autorskih izraza domaće modne scene.  



 

Od buntovnog dječaka do Central Saint Martinsa  

Marko sebe iz djetinjstva opisuje kao buntovnog dječaka iz manje sredine, zainteresovanog za pravdu, aktivizam i propitivanje ustaljenih pravila. Prije mode razmišljao je čak i o studiju prava.

Dizajn je kao profesionalni izbor prepoznao tek oko dvadesete godine. Slijedili su studij u Banjoj Luci i odlazak na Central Saint Martins u Londonu, instituciju kroz koju su prošla neka od najutjecajnijih imena modne industrije.

Jedna od zanimljivijih anegdota iz tog perioda tiče se zadatka koji je ozbiljno uzdrmao njegovu tadašnju estetiku.  



 

Na studij je stigao uvjeren da se želi baviti isključivo monohromatskom paletom. Zatim je dobio zadatak da napravi 100 skica bez korištenja crne, bijele i sivih tonova.

Za dizajnera koji je već imao prilično jasnu ideju o svom vizuelnom izrazu, bio je to izazov. Danas upravo to iskustvo povezuje sa slobodom koju mu je obrazovanje donijelo.  



 
 

Mora li moda biti lijepa da bi bila dobra?  

Za Marka Fehera estetika nikada nije bila dovoljan razlog za stvaranje.

„Ja se zaista ne mogu natjerati da uradim nešto lijepo, da bi bilo lijepo.“

Od prve kolekcije Virdžina , inspirisane balkanskim fenomenom žena koje su prema tradicionalnim društvenim pravilima preuzimale muške uloge, njegov rad istražuje identitet, rodne norme i kontradikcije društva.

S Eminom je razgovarao i o reakcijama koje je ta kolekcija izazvala, uključujući kontroverzu oko haljine koju je nosio muškarac, te o tome zašto publika ne mora uvijek odmah razumjeti poruku dizajnera.  

Otvorili su i pitanje mora li svaka kolekcija imati društveni stav. Markov odgovor ostavlja prostor različitim estetikama, ali istovremeno insistira na odgovornosti ljudi koji rade u modnoj industriji. 



 

Razgovor o dizajnu imao je i odgovarajuću scenografiju. U ambijentu GAZZDA flagship store , Marko je sjedio u Dedo Lounge fotelji od crnog lakiranog hrasta s crnom Dunes kožom, dok je Emina sjedila u Aska fotelji od oraha sa SILK nougat kožom. Set su upotpunili Mushroom pomoćni stolovi u završnoj obradi tamnim uljem. 



 

Kreativna sloboda ima i svoju poslovnu cijenu  

A onda dolazimo do pitanja o kojem kreativne industrije često govore mnogo tiše: šta se događa kada vlastita uvjerenja nisu najisplativiji poslovni potez?

Marko otvoreno govori o ponudama i saradnjama koje odbija, odnosu kreativnosti i biznisa te činjenici da njegov brend ne mora imati univerzalnu publiku.

„Ja ni ne uživam u tome da bi svi voljeli moj brand.“

Razgovor se dotiče i domaće modne scene, nedostatka sistemske podrške, potrebe za kvalitetnijim platformama i navike da domaće autore ozbiljno shvatimo tek nakon što dobiju priznanje izvan Bosne i Hercegovine.  




 

Marko ima prilično jasan stav i o pritisku društvenih mreža, instant uspjehu i savjetima koje bi dao mlađim dizajnerima. A kada ga Emina pita šta bi promijenio da danas ponovo kreće od nule, njegov odgovor vrijedi čuti.

Bi li ponovo izabrao isti put? Koliko kompromisa kreativnost može podnijeti? I kome moda zapravo treba polagati račune?

Za odgovore vam ovog puta ne treba pozivnica za reviju. Vi ste u prvom redu.
 

Pretplatite se na Bonjour.ba YouTube kanal i uključite obavijesti. Svakog mjeseca donosimo novi razgovor s ljudima koji oblikuju kreativne industrije, a pitanja se nastavljaju i kada se ugase kamere.  



 

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Bonjour.ba produkcija

Voditeljica projekta i urednica emisije: Emina Smaka

Grafičko oblikovanje: Marija Perić

Asistentice na snimanju: Ada Ćeremida i Lamija Muratagić

Video: Marko Jovančić, Ammar Marić za Bonjour.ba

Foto: Monika Andrić za Bonjour.ba

Lokacija: GAZZDA flagship store

Hair: Ensar Dervišbegović

Urednica styling: Emina nosi komplet brenda MAXIMON, dostupno u ARIA mall

Pogledajte slične teme

Bonjour.Front Row: Imamo novu YouTube emisiju i vi ste u prvom redu

Pročitaj više

Marko Feher: Neposredno pred reviju, samo za Bonjour.ba, otvara zavjesu backstagea

Pročitaj više

Marko Feher kolekcija u fokusu odličnog editorijala kojeg potpisuje Edvin Kalić

Pročitaj više