TEKST: Bonjour.kolumnistica
DATUM OBJAVE: 8.4.2019.
Moda i arhitektura su dvije umjetnosti koje su se oduvijek ispreplitale. Jedan od vidova te suradnje svakako su modne revije i snimanja na, u i oko zanimljivih arhitektonskih ostvarenja.
Fenomen modnih revija koje se smještaju u impozantne arhitektonske sklopove posljednjih je godina „must have“. Tako je stakleni krov Grand Palaisa ugostio revije modnih kuća Chanel i Saint Laurent, dok je Louis Vuitton svoju cruise kolekciju 2016. godine predstavio oko legendarnog Muzeja suvremene umjetnosti u Niteroi, Rio de Janeiro. Tom prilikom je krivudava crvena staza postala dvosmjerna modna pista u pozadini koje je dominirao muzej najpoznatijeg brazilskog arhitekte, Oscara Niemeyer, a koji je smješten na vrhu litice s pogledom na Rio i zaljev Guanabara.
Chanel revija u Grand Palais
Louis Vuitton revija u Muzeju suvremene umjetnosti u Niteroi
Slično kao modne revije, modna snimanja također podrazumijevaju potragu za atraktivnim lokacijama i objektima. Odabir lokacije je pravi izazov: potrebno je uskladiti filozofiju branda i savršeno mjesto. Rezultat takve potrage često je upravo više ili manje poznato arhitektonsko ostvarenje. U nastavku izdvajam 6 objekata koji su postali nezaobilazna scenografija za različita modna snimanja.
#1 La Muralla Roja, Ricardo Bofill
Ovaj atraktivni objekt naziva „Crveni zid“, vjerojatno je najpoznatija pozadina modnih editorijala! Radi se o stambenom kompleksu izgrađenom 1973. godine na stijenama obalnog gradića Calpe na jugu Španjolske. Inspirirana arapskom arhitekturom, ova ružičasta utvrda kombinacija je brojnih prolaza i terasa, a nalik je labirintu čiji zidovi obojeni intenzivnim bojama predstavljaju fotogeničnu pozadinu, a što su prepoznali i brojni modni znalci!
#2 MAAT, Lisabon, Amanda Levete
Muzej umjetnosti, arhitekture i tehnologije u Lisabonu projektirala je slavna britanska arhitektica Amanda Levete. Objekt je otvoren 2017. godine, a nalazi se na samoj obali rijeke Tejo i zanimljivom formom omogućava posjetitelju ili prolazniku da se kreće kroz, ispod i preko samog objekta. Spoj modernog arhitektonskog oblikovanja i tradicionalne obloge-keramičkih pločica stvara siluetu koja mijenja izgled u uskoj suradnji sa svjetlom i vodom iz rijeke.
#3 LEGO house, Billund, Bjarke Ingels Studio
U rodnom gradu Lego kocki – Billundu, prema projektu Bjarke Ingels studija izgrađena je popularna LEGO kuća. Ogroman prostor oko samog objekta već je lokacija koja je udomila brojne kreativne modne ekipe. Na prizemlju se nalaze prodavnica, restorani, sale za konferencije... U podrumu su eksponati koji pričaju povijest LEGO-a, dok se na višim nivoima nalaze tematske galerije, dok su krovovi ovog arhitektonskog ostvarenja posebno atraktivni! I interijer i eksterijer LEGO kuće su fotogenični prostori koji su već napunili modne editorijale, a kuća je otvorena tek 2017. godine.
#4 Chrysler Building, NY
New York je posebna priča kada pričamo o modnoj industriji. Ipak, u ovom najužem izboru nemoguće je izostaviti jedan arhitektonski klasik. Radi se o remek djelu Art Deco stila, o neboderu od 102 kata izgrađenom 1931. godine: Chrysler Building.
Objekt su projektirali Shreve, Lamb i Harmon, visok je 318.9 m i čini dio prepoznatljive siluete NY-a.
I ovaj neboder je dio brojnih filmova i modnih editorijala, čak i naslovnica modnih časopisa. Jednu takvu naslovnicu Harper’s Bazaara obilježila je slavna Kate Winslet u svilenoj haljini Ralpha Laurena, koju je u kolovozu 2009. godine fotografirao Peter Lindbergh. S neboderom Chrysler u pozadini...
#5 Guggenheim muzej, Bilbao
Frank Gehry, Louise Bourgeois, Jeff Koons su već dovoljno zvučna imena koja privlače posjetitelje iz cijelog svijeta. Muzej moderne i suvremene umjetnosti otvoren 1997. godine „obučen“ je u plašt od titanija i predstavlja odličnu pozadinu za modna snimanja. Nepravilne i zakrivljene linije ovog muzeja našle su se na brojnim stranicama modnih časopisa!
#6 Monster Building, Quarry Bay, Hong Kong
Nešto kao NY, i Hong Kong je destinacija koja se može pohvaliti fotogeničnošću. Reputacija betonske džungle opravdana je na bezbroj načina. U prilog temi scenografije za modna snimanja izdvojit ću tzv „Monster building“. Radi se o kompleksu izgrađenom 1960.-ih godina, u vrijeme velikog porasta broja stanovnika.
Gornji katovi su planirani za stanovanje a donji za poslovanje: pojedinačne jedinice posložene su jedna na drugu i čine živopisnu i fotogeničnu tapiseriju. Simetrična i estetski upečatljiva arhitektura omiljena su pozadina brojnim umjetnicima, kako modnim, tako i npr. onim iz filmske industrije.
Moglo bi se ovako nabrajati i nabrajati: tu su brojni trgovi, mostovi, bazeni, hoteli,...čija je popularnost porasla od kad su postali scenografija za modna snimanja ili revije. Stoga i ne čudi činjenica da se odabiru savršene lokacije i potrazi za atraktivnom arhitekturom posvećuje puno vremena, čak i u vremenu kada je moguće sve digitalno izrežirati!
Za BONJOUR.piše:
Foto: devtard.com, fpiec.pl, cottoncitizen.com, carolinarojas.es, dezeen.com, theluxurytrends.com, archdaily.com, floornature.com
TEKST: Bonjour.ba/PR
Jelena Jugović Tunçel stoji iza Laleona, brenda finog nakita rođenog u Istanbulu i inspirisanog Bosforom, tradicijom i idejom naslijeđa.
Istanbul je za Laleon mnogo više od adrese na kojoj je brend nastao. Grad između kontinenata, kultura i stoljeća zanatske tradicije dao je prirodan okvir novom brendu finog nakita iza kojeg stoji Jelena Jugović Tunçel.
Mediteran, naslijeđe Osmanskog carstva i elegancija Bosfora čine njegov vizuelni svijet, dok je u središtu svega mnogo intimnija ideja: odnos koji nakit s vremenom gradi s osobom koja ga nosi.
Laleon polazi od uvjerenja da dobar komad nakita ne završava svoju priču trenutkom kupovine. On pamti povode, ljude i periode života uz koje je nošen, pa kolekcije nastaju oko tema ljubavi, porodice, naslijeđa i trenutaka koji s godinama dobivaju novo značenje.
Svaki komad izrađuje se ručno od plemenitih materijala i isključivo po narudžbini. Pažnja posvećena detalju ovdje nije samo pitanje završne obrade, nego dio filozofije brenda koji nakit zamišlja dugoročno, kao predmet koji se nosi danas, čuva sutra i jednog dana može prijeći u ruke nove generacije.
Upravo zato se u priči o Laleonu pojavljuje riječ amanet. Možda preciznije od bilo kojeg luksuznog termina opisuje ono čemu brend teži: komadu čija vrijednost ne ostaje samo u materijalu ili izradi, već raste zajedno s pričom koja mu pripadne.
Nečemu što se jednog dana može naslijediti, prenijeti i dobiti potpuno novo značenje u rukama sljedeće generacije.
Laleon svoju ideju luksuza ne veže prvenstveno za cijenu, nego za zanatstvo, emociju i vrijeme. Tradiciju spaja sa savremenim dizajnom kroz kolekcije posvećene ženstvenosti, autentičnosti i vrijednostima koje ne ovise o sezoni.
Zato možda i nije najvažnije kako će jedan Laleon komad izgledati kada prvi put stigne u kutiji. Mnogo ljepše je kako će izgledati godinama kasnije, kada uz njega već bude išla priča koju nije bilo moguće dizajnirati unaprijed.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Foto: PR
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
