TEKST: Bonjour.ba
DATUM OBJAVE: 23.4.2021.
Bonjour.čitateljice su prije gotovo godinu dana imale priliku među prvima ekskluzivno zaviriti iza kulisa snimanja prve kolekcije koju je Erna Saljević dizajnirala s omiljenom bh. kompanijom donjeg rublja, Alma Ras.
Kada smo saznali da se njihova suradnja nastavlja, željeli smo znati više o suradnji koja je prošle godine ukrala simpatije brojnih bh dama.
Kada spojite iskustvo i znanje tima bh.brenda Alma Ras s kreativom dame koju mnogi na društvenim mrežama poznaju pod imenom @divaisback i rado prate njenu estetiku, neovisno je li riječ o outfitima ili uređenju doma, kao rezultat dobijete kolekciju s ženstvenim artiklima u kojima su se žene osjećale ugodno i koje su nosile kao dio večernjih rituala, ali i kao lounge wear kombinacija.
„Druga godina zaredom u istom projektu gdje kolekciju kreiramo skupa sa djevojkama i ženama koje me prate. Nevjerovatno je zadovoljstvo rasti i jačati skupa na tom putu jer u jednom trenutku zaista osjetite da možete sve što poželite, sve dok se istinski tome posvetite i to i živite. Ali uvijek i zauvijek je na tom putu najlakše kada imate tim koji igra za isti cilj.
Ekipa Alme Ras, na čelu s kreativnom direktorkom Sedinom ili kako je mi iz milošte zovemo Dinom, razvojnim timom Nermom i moja dva neodoljiva dizajnera Namirom i Damirom, pa sve do tete Bebe koja uvijek prva uradi testni uzorak na osnovu kojeg se kreiraju svi ostali. Uvijek je to jedan neraskidivi lanac koji čini sve ovo uvezanim i fluidnim.“ – otkriva nam Erna na početku razgovora.
Erna Saljević
„Sa zadovoljstvom nastavljamo saradnju sa našom dragom Ernom. Fokusirani na iskustvo od prošle godine, ove smo bili spremniji u smislu tehnološke obrade i odabira materijala te boljom distribucijom samih artikala. Saradnja sa Ernom nam daje puno prostora za slobodu plasmana novih grupa, bolji i jači brand awareness, fokus na mlađe ciljne skupine i žene koje znaju šta žele i koje su spremne suočiti se sa izazovima. Inovacija kroz novu kampanju, koja slobodno možemo reći prema svim parametrima ide rame uz rame sa svjetskim i ove godine će vas oduševiti i upoznati sa novom AR koju ste uvijek priželjkivali.“ , nadodala je Sedina Memagić, kreativna direktorica brenda Alma Ras.
Sedina Memagić
U nastavku vas vodimo u backstage snimanja održanog prije par dana, kao i danas, ali i otkrivamo detalje o kolekciji i zanimljive foto detalje s jednog sasvim drugačijeg snimanja za kolekciju donjeg rublja.
***
„Danas ću vas povesti kroz dodatni set sa kojim zaključujemo ovu kampanju, prije nego 30.04. lansiramo i online prodaju.
Prvi dio je zamišljen u pomalo viktorijanskom stilu preinspirativnog prostora Doma Armije BiH, ali uvijek uz contemporary prizvuk kojeg je pod budnom palicom dozirao kreativni direktor seta, sjajni Edvin Kalić.
Tome nam je bila prilagođena šminka neprevaziđenog Koste Miljkovića, ali i frizure djevojaka koje je radila Ogledalce ekipa na čelu sa Elmom Hadžifejzović.
Kosta Miljković
Već danas smo iz sanjive atmosfere prešli u blowlight scenu, gdje je fokus na posve drugačije lice žene i njenih svakodnevnih uloga koje mijenja i u kojima je svoja.
„Woke up like this“ nam je bila vodilja, koju ćemo mrvu nadograditi #upidžamivani momentom, jer program i jeste za unutra i vanka, za baš sve emocije i sve lokacije i sve ono što proživljamo kroz dan, od jutra do sjutra, tako da želimo to prenijeti i ohrabriti igranje sa stilom.
Ono što nijednom nismo prikazali je cjelokupna kolekcija i sve njene kombinacije boja! Svaki dio spavaćeg programa imamo u 4 varijante boja (osnovna bijela, sugar brown i crna, kao i dezen), uz kombinaciju tankog štirca u drugoj boji, tako da od 28 artikala koliko ih imamo ove godine možete napraviti preko 500 kombinacija a da nijednom nijednu ne ponovite! Nevjerojatne mogućnosti, a uz to mogu u krevetu/kauču ili na sastanku/ručku vani! :)"
ERNA JE IZDVOJILA I 3 ZANIMLJIVOSTI O KOLEKCIJI KOJE NISTE ZNALI
„Zanimljiva situacija kada je nabavka materijala u pitanju bila je sa dezenom koji smo izabrali. Naime, zbog epidemiološke situacije i zabrana kretanja ali i transporta roba u kraćem periodu, u jednom trenutku smo bili „osuđeni“ da sve radimo online, pa tako biramo i boje/dezene.
Možda se sjećate one haljine koja je podijelila internete, da li se radilo o zlatnoj ili pak plavoj, e tako je nama bilo sa dezenom, gdje je pola nas tvrdilo da je vodeća boja bordo, a pola ljubičasta, da bi na posljetku zaista došla ljubičasta!
Iako nije bila moj favorit, kako sam odmah podijelila na svom Instagramu anketu u želji da odaberemo skupa, većina je odlučila da im se jako dopala i dezen je uvršten u kolekciju i na kraju čak bio i najšarmantniji te pokupio najviše simpatija. A šta bi tek bilo da je bio bordo. :P
Još jedna zanimljiva situacija je iz razvoja, jer u tom dijelu se provede najviše vremena dok zaista ne posložite sve oko kolekcije i uglavnom bude „najbučnije“ sve dok se ne ucicaju svi detalji do savršenstva.
Sjećam se kako sam na predstavljanju ekipe koja će činiti tim za Season 2 odmah znala da smo uboli nevjerojatnu energiju: „Ovo je dizajner Damir, a ovo dizajner Namir.“ govori mi Dina dok nas upoznaje, a ja kao iz topa „Mir, mir, mir, niko nije kriv, ava ava ava, kolekcija će biti strava!“ – jer mi se to rimovalo sa njihovim „mir“ u imenima i to je bilo to – mir i neki spokoj uz puno smijeha dok smo stvarali sve ono što ja zovem projektom svake od nas, jer svakim svojim komentarom desetine hiljada žena našeg regiona je skupa sa mnom i AR ekipom stvorila ovo što danas predstavljamo.
Ono što mi je posebna čast ove godine je što sam uspjela ugostiti djevojke, moje pratiteljke, koje su se prijavile da budu modeli u prvoj sezoni, ali nas je korona spriječila da shooting i održimo. Ali zato smo sada uspjele. Stvarne djevojke/žene, sa svojim pričama o prihvatanju svog tijela onakvo kakvo jeste. Velika su mi podrška i vjetar u leđa da stvaram više i jače i mlađim generacijama prije nego im se poljulja samopouzdanje ojačam ono #sebinajbitnija.
I da upravo to #sebinajbitnija polazi od one etikete na kojoj je to napisano, kao podsjetnik da svako jutro uradi recimo samopregled svojih dojki, misli na svoje zdravlje i očuva sebe i svoj život, dok uživa u njemu do poslednjeg atoma!"
***
Foto: Erna Saljević
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Bob Mackie napustio nas je u 87. godini. Iza njega ostaju Cher, Tina Turner i cijela jedna škola spektakla koju moda i danas pokušava dostići.
U 87. godini, u Palm Springsu, napustio nas je Bob Mackie, jedan od najodlikovanijih američkih kostimografa i dizajner čijih je više od šest desetljeća rada utkano u historiju televizije, Hollywooda i pop kulture. Iza njega ostaje devet Emmy nagrada, 32 Emmy nominacije, Tony za kostimografiju mjuzikla The Cher Show, tri nominacije za Oscara, mjesto u Television Academy Hall of Fameu i CFDA nagrada za životno djelo.
Foto: @bobmackie
Bob Mackie nikada nije imao problem s previše. Previše perja, previše kristala, previše kože ili previše pažnje bili su, u njegovom svijetu, tek početna tačka. Desetljećima prije nego što su arhivske haljine postale valuta crvenog tepiha, a naked dress dobila vlastiti trend cycle, Mackie je razumio nešto što moda danas iznova pokušava dokazati: dobar look treba proizvesti trenutak.
I proizvodio ih je mnogo.
Karijeru je započeo kao crtač kostima u Hollywoodu, radeći uz Jeana Louisa i Edith Head. Kao mladi sketch artist izradio je skicu za Jean Louisovu čuvenu haljinu koju je Marilyn Monroe nosila dok je 1962. pjevala “Happy Birthday, Mr. President”.
Foto: @keyonmonte
Foto: @gettyarchive
Kasnije su kroz njegov studio prolazila gotovo sva imena koja danas čine historiju show businessa: Diana Ross, Tina Turner, Liza Minnelli, Elton John, Bette Midler, Barbra Streisand, RuPaul i Carol Burnett. Za The Carol Burnett Show radio je svih 11 sezona, a njegova famozna haljina od zavjese iz parodije na Gone with the Wind danas se nalazi u Smithsonianu.
Foto: @julia.bennet.writes
Ipak, jedna saradnja postala je gotovo sinonim za njegovo ime.
Cher i Bob Mackie zajedno su oblikovali vizuelni idiom zbog kojeg se o njenim outfitima govori i pola stoljeća kasnije. Prozirne konstrukcije, strateški postavljeni kristali, ogromno perje i siluete napravljene za pozornicu pretvorili su odijevanje u dio performansa.
Mackiejeve kreacije teško je posmatrati odvojeno od ljudi za koje su nastajale. Nisu bile zamišljene da mirno postoje na vješalici. Trebale su uhvatiti svjetlo, pratiti tijelo u pokretu i izgledati jednako efektno pred kamerom kao iz posljednjeg reda dvorane.
Kod Cher je upravo tijelo često postajalo dio dizajna. Za njen čuveni Met Gala look iz 1974. prozirna mrežasta baza gotovo je nestajala na koži, ostavljajući perlice, kristale i bijelo perje da definiraju siluetu. Rezultat nije djelovao poput klasične večernje haljine, već kao iluzija odjeće, ideja koju je Mackie razvijao još od prve naked dress koju je 1968. napravio za Mitzi Gaynor.
Foto: @howtonewyorker
Dvanaest godina nakon Met Gale, za Oscare 1986., odnos prema tijelu ostao je sličan, ali je silueta postala gotovo arhitektonska. Crni dvodijelni look s kristalima i otkrivenim stomakom završavao je ogromnim pernatim ukrasom za glavu. Nije pokušavao biti suptilan. Bio je napravljen da promijeni energiju prostorije u trenutku kada Cher uđe u nju.
Foto: @bobmackie
S Tinom Turner Mackiejeva estetika dobila je pokret. Kratke siluete, resice, perle i perje reagirali su na njenu izvedbu, pa kostim više nije bio nešto što se samo nosi na pozornici nego dio same koreografije. Upravo je to jedna od stvari koje Mackiejeve kreacije razlikuju od pukog maksimalizma: dekoracija je gotovo uvijek imala funkciju.
Perje, kristali, prozirnost i resice kod Mackieja zato nisu bili samo potpis. Bili su alati. Jedni su hvatali svjetlo, drugi naglašavali pokret, treći stvarali iluziju tijela, ali svi su imali isti zadatak: učiniti da osoba koju gledamo izgleda veće od samog trenutka.
Mackie je eksperimentirao s iluzijom nagog tijela još krajem šezdesetih, koristeći mrežaste podloge, ručno postavljene perle i kristale kako bi odjeća na pozornici gotovo nestala. Danas tu estetiku redovno gledamo na crvenim tepisima, ali njegova verzija uvijek je bila vezana za pokret, izvođača i spektakl.
Možda upravo zato njegove kreacije nisu ostale zaključane u arhivi.
Zendaya, Miley Cyrus, Sabrina Carpenter i druge zvijezde nove generacije posljednjih su godina ponovo posezale za Mackiejevim vintage komadima. Ono što je nekad dizajnirao za televizijske specijale, koncerte i dodjele nagrada danas se pojavljuje na novim tijelima, pred novim kamerama i ponovo djeluje potpuno relevantno.
Foto: @bobmackie
Bob Mackie proveo je više od šest desetljeća podsjećajući modnu industriju na nešto što povremeno zaboravi: odjeća može biti spektakl. Njegove kreacije nikada nisu ulazile u prostoriju tiho, niti su trebale.
Zato ga je teško smjestiti u prošlost. Svaki put kada kristali uhvate reflektor, tijelo postane dio kostima, a jedan look zasjeni sve ostalo što se te večeri dogodilo, Mackiejev modni jezik ponovo progovara.
Maestro spektakla Bob Mackie više nije ovdje. Ali show koji je započeo još traje.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @bobmackie
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
