Dio ljetne idile, uz zvuk valova u pozadini, kao i miris mora u zraku, svakako su i knjige koje nam pripomažu opustiti se i odlutati u jedan sasvim novi svijet.

U potrazi za naslovima koji će dodatno obogatiti naše vrijeme na plaži ili pokraj gradskog bazena, Alis Marić, osnivačica popularnog bloga Čitaj knjigu za BONJOUR. čitatelje otkrila je 6 knjiga koje će vas držati prikovanima uz stranice, ali i nasmijati i inspirirati. Njene preporuke donosimo u nastavku.

***

Što čitati ovog ljeta?
Nikad ne znaš koja će knjiga promijeniti tvoj život.
Čitati bi trebali kao što se hranite ili kao što vježbate. Dobar čitalac treba težiti dobrim knjigama. A ja vam ovdje otkrivam što će vas nadahnuti, potaknuti na razmišljanje ili tek zabaviti. Uživajte i vi u ovim knjigama ovog ljeta otkrivajući ih na svoj način. I zapamtite: Prijatelji te mogu izdati, ali knjige su ti uvijek vjerne.

Frida Kahlo život u slikama by Maria Hesse - čarobno putovanje slavne meksičke slikarice 

Nijedna slikarica nije ostavila traga u svjetskoj i popularnoj kulturi kao Frida Kahlo. Fridina magična osobnost nikoga ne ostavlja ravnodušnim, njezina neobična ljepota i osebujan stil osvajaju poput egzotičnog cvijeta, a slike progovaraju jezikom boli i samoće koje svako srce razumije. 
Frida Kahlo je uvijek živjela u krajnostima, u koloritu ili crnilu, u sreći ili najdubljoj tuzi, u smijehu i pjesmi kojom je voljela privlačiti pozornost ili u samoći ateljea, gdje je slikala iz potpunog očaja. Malo-pomalo izlazila je iz sjene voljenog supruga, slikara Diega Rivere i svijet se poklonio najvećoj meksičkoj slikarici svih vremena. 
Vječna inspiracija mnogima, nadahnula je španjolsku ilustratoricu i spisateljicu Mariju Hesse da nas povede na ovo čarobno putovanje njezinim životom i djelom. 

Izdavač: Iris Illyrica /Biblioteka Čitaj knjigu

Kako manje misliti by Christel Petitcollin – za one koji beskonačno analiziraju 

Priznajte da ova knjiga ima intrigantan i privlačan naslov. Takav je i njezin sadržaj. Ovo je trenutno najprodavanija knjiga u Hrvatskoj. 
Postoji li stalni kaos u vašoj glavi? Znamo da um nikad ne miruje, bolje reći uvijek radi punom brzinom.  Christel Petitcollin, psihoterapeutica i trenerica u području komunikacija pokazuje kako možete uspješno kanalizirati poplavu misli i konačno vratiti duševni mir.

Izdavač: Poetika

Masarykova by Mirela Priselac by Remi – poezija probuđenih čula, osjećaja i misli 

Zbirka pjesama koja nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Pjesnički prvijenac Mirele Priselac Remi nudi upečatljive, gradske i ljubavne pjesme koje obrađuju teme zaljubljenosti, prekida, prevare, depresije i međuljudskih odnosa. Zarazno dobra poezija u kojoj se svatko od nas pronalazi.

Izdavač: VBZ
Svjedočanstva by Margaret Atwood – nastavak Sluškinjine priče  

Remek djelo naših dana. Moćan roman koji možete čitati samostalno ili kao nastavak Sluškinjine priče. Ova luda i prevrtljiva  vremena u kojima trenutno živimo možemo itekako usporediti s teokratskim režimom Republike Gilead koji i dalje drži vlast u svojim rukama, no naziru se i znaci njegova propadanja. Kolika je moć istine u borbi protiv ZLA? Svaka se junakinja mora suočiti sa samom sobom i pritom spoznati koliko je spremna žrtvovati se za ono u što vjeruje. 
Ova knjiga ovjenčana je već brojnim književnim nagradama i pohvalama – Goodreads Choice Awards za najbolji roman godine, Najbolji roman u 2019. prema izboru Amazona, Književno ostvarenje godine, nagrada Booker. 

Izdavač: Lumen

Daisy Jones i šestorka  by Taylor Jenkins Reid – očaravajući roman 

Očaravajući roman o revijalnom usponu  i padu izmišljenog rock benda iz 1970-ih i njihovoj prekrasnoj pjevačici. Na prvi pogled djeluje jednostavno i obično, ali daleko je bolje od toga. Odličan spoj ljubavne priče, dokumentarističkog pogleda u rad i život jednog rock benda i ulaza u glazbeni svijet.  
Priča je napisana u stilu intervjua, ali taj neobični stil pisanja ubrzo zaboravljaš jer te osvajaju likovi u ovom romanu kao i misterija iza zloglasnog raspada popularnog rock benda. 

Izdavač: Vorto Palabra

I kakvo bi to ljeto bilo bez jednog dobrog jezivog trilera? 

Lanac by Adrian McKinty - svjetska književna senzacija od koje vas hvata jeza 

Trinaestogodišnja Kylie je oteta na autobusnoj stanici dok je čekala autobus za školu. Njezina majka prima poziv s nepoznatog broja s porukom da joj kćer oteta i ako je želi ponovno vidjeti morat će uz plaćanje otkupnine oteti nečije tuđe dijete. A pustit će je tek kada roditelji djeteta koje je otela također otmu nečije dijete. Ako se lanac ne nastavi njezina Kylie će platiti najgoru cijenu. Jeste li znali da godišnje nestane više od milijun djece u cijelom svijetu? Napeto, jezivo, okrutno, ali moguće. Ovo je knjiga o kojoj svi pričaju. 

Izdavač: VBZ

Ako govorimo o umjetnicama koje su obilježile i preoblikovale savremenu vizuelnu scenu Bosne i Hercegovine, ime Šejla Kamerić zauzima mjesto koje nosi i težinu i emociju, kao podsjetnik na generacije umjetnosti koje su iz ovog prostora otišle u svijet, ali ostale duboko vezane za njegovo iskustvo, memoriju i senzibilitet.  

 

Šejla Kamerić  
 

Jedna je od najistaknutijih savremenih umjetnica koja kroz svoj rad već godinama oblikuje snažan i prepoznatljiv umjetnički jezik koji povezuje lično iskustvo s univerzalnim temama zajednice, sjećanja i odgovornosti. Njena praksa razvija se kroz promišljene i emotivno slojevite radove koji publiku pozivaju na aktivno promišljanje i osjećanje.

Ako govorimo o ikonama savremene umjetnosti, Šejla zauzima posebno i neupitno mjesto, zahvaljujući dosljednoj i međunarodno prepoznatoj praksi.   

U MuseumsQuartier u Beču sutra predstavlja AWAKE , svjetlosnu instalaciju nastalu u dijalogu s prostorom i vremenom u kojem živimo. Tim povodom, razgovarali smo s njom o ovom radu, njegovim značenjima i kontekstu u kojem nastaje, ali i o širem umjetničkom istraživanju koje kontinuirano razvija.

Ovaj trenutak u MuseumsQuartieru predstavljen je vašim radom AWAKE. Da li ga doživljavate kao novu fazu ili logičan nastavak onoga što već gradite godinama?

AWAKE je intervencija u javnom prostoru i kao takva nastavak moje umjetničke prakse. U isto vrijeme ona je i tačka u kojoj se različiti slojevi mog rada susreću. Već dugo se bavim odnosom ličnog i kolektivnog, prije svega kroz pitanja sjećanja, tuge, gubitka, ali i empatije i odgovornosti. Preživjela sam rat i upravo iz tog iskustva razvila se potreba da promišljam šta spomenik može biti. Kako napraviti spomenik koji nije fiksan ni prostorno ni ideološki, već u procesu.   

Sa radom AWAKE pokušavam odgovoriti na ta pitanja. On oslikava vrijeme u kojem živimo – permanentnu krizu, nesigurnost i alarmantnu potrebu za promjenom. Zamišljen je kao svjetlosna instalacija koja pulsira i poziva. Koristim elemente koji su nam bliski, svijeće i rotaciona svjetla, ali njihova kombinacija mijenja značenje. Prostor oko njih je prilika za refleksiju. AWAKE tako postaje neka vrsta privremenog, živog spomenika. Ovaj rad nije nova faza, već daljnje istraživanje onoga čime se već godinama bavim. To je pokušaj da se kroz umjetnost otvori prostor zajedničkog iskustva, ali i način da se govori o važnim društvenim temama.  

 

AWAKE je najavljen kao svjetlosna instalacija koja poziva na kolektivnu refleksiju. Šta za vas danas znači “probuditi se”?

Probuditi se znači biti svjestan – sebe, ali i svijeta oko sebe. Ne pristajati na ravnodušnost, ne ostati pasivan. U javnom prostoru to znači prepoznati da nismo sami, da dijelimo odgovornost. AWAKE pokušava stvoriti upravo taj trenutak zastajanja, osvještavanja i moguće povezanosti. Probuditi se može značiti i promijeniti se, biti bolji, svjesniji, sigurniji, empatičniji.  

 

Radite u prostoru glavnog dvorišta MQ-a, koje je samo po sebi vrlo dinamično i specifično za Beč, kako pristupate intervenciji u prostoru koji već ima svoju energiju i ritam?

Imala sam ideju za AWAKE, ali on je zaista nastao tek kada se ta ideja povezala s prostorom. Velika je čast i privilegija raditi na tako značajnoj lokaciji. MuseumsQuartier ove godine slavi 25 godina postojanja; to je jedna od najvećih svjetskih kulturno-umjetničkih institucija, s više od pet miliona posjetilaca godišnje.  

 

Kustosica Verena Kaspar je prije dvije godine vidjela moj rad CEASE u Veneciji i pozvala me na saradnju. Ona, kao i kustosica moje izložbe Astrid Peterle te direktorica MQ-a Bettina Leidl, zaista su fantastične žene. Dale su mi mnogo slobode, ali su mi istovremeno pomogle da razumijem kako njihova institucija funkcioniše u odnosu s publikom i kako moj rad može doprinijeti njihovom programu, ali i širem javnom diskursu. Ritam i trajanje rada upravo su uslovljeni tim razumijevanjem prostora i konteksta u kojem se AWAKE prvi put pokazuje.  

 

Instalacija traje samo jednu noć. Koliko vam je važna ta prolaznost i da li ona mijenja način na koji publika doživljava rad?

Željela sam da rad u prvom pokazivanju ima karakter performansa, upravo sa takvim kratkim trajanjem i dinamikom svjetla, smjene dana i noći. Ovaj rad postaje aktivan i tako aktivira publiku i prolaznike. Kao dokumentacija ili sjećanje, rad će nastaviti da živi. Kao skulptura, AWAKE će biti prikazan u maju u galerijskom kontekstu Fondacije Dr. Eva Kahan u Budimpešti. Izazov je napraviti rad koji može funkcionisati u različitim formatima i kontekstima. I sama sam radoznala da vidim kako će se rad dalje razvijati.  

 

Svjetlo u vašem radu često nosi simboličku težinu, u ovom slučaju, da li je ono više alat komunikacije ili prostor tišine?

I jedno i drugo. U posljednjih nekoliko godina sve češće koristim svjetlo u svojim radovima. Radovi poput Refugees Welcome, Place to Stay i Present nastavak su serije u kojoj koristim i svjetlo i tekst. Ovaj put svjetlo je neka vrsta koda, jezika, signal koji publika mora pročitati.

U okviru saradnje sa MQ koji podržava UNIQA SEE Future Fondacija preuzimate i ulogu mentorice. Šta ste prepoznali u radu i senzibilitetu Milice Živojević što vas je navelo da uđete u ovaj mentorski odnos?

Divno je stvarati odnose koji su zasnovani na razmjeni znanja i iskustva i koji su mreža podrške nužna za stvaranje umjetnosti. Posebno mi je važno što se ovakav oblik saradnje dešava kroz podršku UNIQA SEE Future fondacije. Oni su me pozvali da budem mentor jednoj mladoj umjetnici iz regiona. Oni, kao i partneri poput MuseumsQuartiera i NOMAD-a, platforme su koje omogućavaju kontinuitet, razmjenu i jačanje umjetničke scene u našem regionu.  

Rad sa Milicom Živojević bio je divan. U njenom radu prepoznala sam senzibilitet i promišljenost, kao i sposobnost da lično i društveno poveže na suptilan način, bez potrebe za pojednostavljivanjem. Upravo ta otvorenost i spremnost svih uključenih da ulože u razmjenu bili su mi važni za odluku da uđem u ovaj mentorski odnos.  

 

Ove godine učestvujete na međunarodnim bijenalima u Mardinu i na Manifesti 16, radite li nove produkcije i da li vas takve prilike i dalje jednako uzbuđuju kao na početku karijere?

Da, ove godine učestvujem na dva međunarodna bijenala – u Mardinu u Turskoj i na Manifesti 16, Evropskom bijenalu savremene umjetnosti – i za oba radim nove radove. Takve prilike su važne i uvijek ih prihvatam s velikom odgovornošću, ali i radoznalošću. Svaki novi kontekst traži da ponovo promislim vlastitu poziciju, način rada i odnos prema temama kojima se bavim. Sve mi je to još uvijek izazovno.  

Važno mi je da svaki rad nastane iz stvarne potrebe, a ne samo kao odgovor na izložbenu priliku. Upravo taj balans između konteksta i lične pozicije čini proces živim i uzbudljivim, bez obzira na to gdje se nalazim u karijeri.  

 

Prošle godine smo u Sarajevu imali priliku vidjeti vašu izložbu “Vile” u saradnji sa ZANAT-om . Postoji li mogućnost da vas uskoro ponovo vidimo u BiH?

Saradnja sa Zanatom je zaista bila čisti užitak, nadam se da će se nastaviti, a  Vile   će se sigurno dalje razvijati. Sretna sam kad imam priliku raditi u BiH i ove godine se ona ponovo stvorila. Na poziv direktorice SARTR-a Maje Salkić i producenta Ishaka Jalimama, po prvi put ću raditi režiju u pozorištu. Radi se o projektu ZID, a premijera će biti krajem juna, pa pozivam i vas i vaše čitatelje da nam se tada pridružite u SARTR-u.   

 

Fotografije: Monika Andrić