TEKST: Bonjour.ba/PR
DATUM OBJAVE: 15.12.2023.
Na 29. Sarajevo Film Festivalu host je bio mladi glumac zanimljivog stylinga - Alen Konjicija
Alen Konjicija nosio je nekoliko kreacija koje su dobile pozitivne komentare publike. Svi lookovi su rezultat suradnje dizajnera Milana Senića i mladog glumca. Kako je došlo do suradnje, rekao je više i sam glumac Alen.
"Kao mladom umjetniku bitno mi je stupiti u suradnju sa nekim ko će me umjetnički nadahnuti, a to sam dobio kroz suradnju sa dizajnerom Milanom Senićem. Sretan sam što sam imao priliku da kreiram, surađujem i učim sa nekim čiji rad i postignuća vrednujem. Oštre linije, studiozan izbor materijala, strpljivost i osjećaj perfekcije kojim odišu Milanovi komadi odjeće dali su mi samopouzdanje i hrabrost u obavljanju zadatka hosta.
Nalazimo se na prostoru gdje muška moda ostaje neupečatljiva, neutralna i nepravedno zapostavljena. U ovoj suradnji, otvorio mi se jedan novi prostor za istraživanje teme muške mode i ličnog doživljaja iste te sam shvatio da moda može biti kreativna igra, način izražavanja, mogućnost usavršavanja sebe."
"Angažman na Sarajevo Film Festivalu mi je bila prilika da pokrenem nešto novo i drugačije po pitanju odnosa prema modi. Kao apsolvent Akademije scenskih umjetnosti, glumac, modu doživljavam kao neku vrstu kostima, kao što je to slučaj u pozorištu i na filmu. Značajno utiče na kreiranje lika, a komunicira na različitim nivoima.
Sretan sam biti u prilici da surađujem sa kreativnim i talentovanim ljudima. Tada se rađa čista umjetnost lišena ega. Rezultat suradnje Milana i mene svojim fotografskim objektivom zabilježila je Ajla Jašarević. Iako na početku svoje karijere, Ajla je uspjela na najbolji mogući način predstaviti magiju svih odjevnih kombinacija kao i jedinstvenu festivalsku atmosferu."
Kako je moda najvažnija sporedna stvar na filmskim festivalima ona zauzima značajno mjesto u općoj atmosferi festivala. Ovaj put je i muška moda dobila svoje mjesto pod svjetlima reflektora, a tome je doprinijela i suradnja ova dva umjetnika.
"Kao dizajner volim zadatke koji me izbacuju iz zone komfora. Mladi i perspektivni glumac Alen Konjicija, kontaktirao me i predložio suradnju. Moj dizajn je uglavnom prepoznat od zrelije publike te sam Alenov prijedlog vidio kao priliku da se obratim mlađoj publici. Lookovi koje smo Alen i ja kreirali za potrebe njegovog angažmana hosta na crvenom tepihu SFFa predstavljaju svojevrsno putovanje kroz moju dizajnersku prošlost, sadašnjost i budućnost.
"Nakon isprobavanja prvog outfita shvatio sam da upravo kreiramo nešto autentično i drugačije. Iako smo imali malo vremena za pripremu svih lookova, proces je tekao bez poteškoća. Ideje su dolazile i uhvatili smo kreativni flow. Kao dizajneru, stilisti i kostimografu jako mi je bitno kako se osjeća osoba sa kojom surađujem.
Svaki look smo doživjeli kao prostor za igru, ekspresiju ličnih kreativnosti, kokreaciju, pomjeranje granica u percepciji estetike muške mode. Kriterij po kojem smo napravili selekciju lookova je bio da smo zadovoljni finalnim rješenjem i da se Alen, što je u odnosu glumac - kostimograf jako bitno, u tome osjeća kao najbolja verzija sebe."
"Naša suradnja predstavlja sinergiju svježine i odvažnosti generacija koje tek stupaju na scenu i imaju šta da pokažu." rekao je dizajner Milan Senić.
Minimalistička estetika, stroga forma signature krojene košulje koja naglašava figuru, stilizirana kimona koja daju samurai touch, cargo i široke hlače, koncept je za sedam lookova koji su ova dva umjetnika prezentirali na crvenom tepihu tokom festivalskih dana. Netipičnim odjevnim kombinacijama za ovakve prigode klasičnu obuću hrabro su zamijenili tenisicama.
Alen je angažovao mladu fotografkinju Ajlu Jašarević te je snimljena serija fotografija sa svim lookovima koje su Milan i Alen kreirali za potrebe njegovog pojavljivanja u ulozi domaćina crvenog tepiha. Svaki look prikazan je kroz različitu scenografiju gdje su prepoznatljive sarajevske lokacije poslužile kao kulisa za ovu modnu priču.
Ajlin vizualni senzibilitet na autentičan način je dokumentovao kreativnu fuziju Milanovog dizajna i Alenove svježe glumačke karizme. Posebna sinergija mode i fotografije kao vizuelnih jezika svakim stylingom, lokacijom i atmosferom priča priču pod zajedničkim nazivom "Nova pravila".
* * *
Foto: Ajla Jašarević
Modni dizajn i styling: Milan Senić
Glumac: Alen Konjicija
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Boja ove jeseni više nije dekoracija outfita, nego njegova glavna odluka. Trend podaci, piste i nova sezonska ponuda slažu se oko istog: garderoba izlazi iz neutralne faze, i to prilično glasno.
Jesenska paleta dugo je počivala na prilično pouzdanom sistemu. Dobar kaput dolazio je u smeđoj, ozbiljna torba u crnoj, a pletivo u nekoj od bezbroj nijansi sive i krem. FW26 tom poznatom rasporedu dodaje znatno više pigmenta.
Podaci taj pomak prilično jasno prate. Heuritech je u analizi više od 10.000 ženskih lookova za FW26 sezonu zabilježio pomak prema izražajnijem maksimalizmu, što se vidi i kroz modne trendove za jesen 2026.
Pantoneova A/W 2026/27 paleta govori sličnim jezikom i uz zemljane neutralne tonove postavlja Festival Fuchsia, Acacia, All Aboard, Burnt Olive i Muted Clay. Minimalizam ostaje, samo je ove jeseni znatno manje tih.
Crvena je prošla cijeli modni ciklus. Bila je statement, zatim mikrotrend, pa detalj na cipelama i torbama, a sada se ponaša gotovo kao potpuno normalna baza garderobe.
Razlika je u količini. Crvena ove jeseni bolje izgleda kada joj se da cijeli komad, ne nekoliko centimetara prostora. Kaput, kožna jakna, pulover, haljina ili suknja u punoj boji nose dovoljno vizuelne težine da ostatak outfita može ostati krajnje disciplinovan.
Stilski je zanimljivo što se crvena više ne vezuje automatski uz crnu.
Bordo je i dalje vrlo dobar. Crvena je jednostavno malo manje predvidiva.
Peacock Blue ove sezone zauzima prostor između klasične tamnoplave i petroleja, s dovoljno zelenog pigmenta da na različitim teksturama djeluje gotovo promjenjivo. Na vuni je duboka i zasićena, na satenu hladnija, dok na baršunu dobija gotovo draguljsku kvalitetu zbog koje posebno dobro funkcioniše u jesenskoj garderobi.
Pantoneova paleta za A/W 2026/27 također se pomjera prema kompleksnijim plavim tonovima, od intenzivnog All Aboard do dubljeg Poseidona. Plava ovdje prestaje biti sigurna baza i postaje nosilac cijelog looka.
Uz terakotu i tamnosmeđu njegov zeleni podton postaje izraženiji, dok metalik i prljavoružičasti detalji otvaraju sasvim drugačiji smjer. Navy ostaje klasik. Peacock Blue ima onu malu dozu nepredvidivosti koja trenutno djeluje mnogo relevantnije.
Magenta ove jeseni ulazi u prostor koji je posljednjih sezona gotovo potpuno pripadao bordo. Zasićena je, hladnija i vizuelno oštrija, pa i najjednostavnijem kroju daje dovoljno karaktera bez dodatnog stilskog napora.
Heuritech bilježi rast vidljivosti ljubičasto-crvenih tonova, dok Pantone za A/W 2026/27 među ključnim nijansama izdvaja Festival Fuchsia. Sve upućuje na isti pomak prema intenzivnijem ružičasto-ljubičastom spektru.
Najbolje funkcioniše uz ugljenosivu, tamnosmeđu i navy, dok je spoj s crvenom ili dubokom ljubičastom zanimljiviji izbor za tonalni styling.
Posebno dobro izgleda na pletivu, satenu i precizno krojenom tailoringu, gdje intenzitet boje dolazi do izražaja bez mnogo dodatnog stylinga.
Tiffany Blue je tokom ljeta 2026. pripadala široj opsesiji tirkiznim, aqua i aquamarine tonovima. Jesen joj sada daje dublji kontekst.
Na koži, baršunu, svili i težem pletivu njen čist plavo-zeleni pigment djeluje sasvim drugačije nego na ljetnim haljinama i dodacima.
Srodni tirkizni tonovi pojavili su se kod Jacquemusa, Kim Shuija, Valentina i Zankova, a kombinacije s čokoladnosmeđom, bordo i ugljenosivom daju im potrebnu sezonsku težinu.
Chartreuse je jedna od onih boja koje ne ulaze tiho u garderobu. Smještena između žute i zelene, kisela je, zasićena i dovoljno neprilagođena klasičnoj jesenskoj paleti da upravo zbog toga djeluje savremeno.
Pantone za A/W 2026/27 među ključnim nijansama izdvaja Acacia, intenzivnu žutu s naglašenim zelenim podtonom, opisujući je kao boju koja u jesensku paletu unosi element iznenađenja. Zanimljivo je da se ista nijansa pojavila i u njihovoj S/S 2026 selekciji, pa je jasno da ovaj dio spektra više ne pripada jednoj sezoni.
Chartreuse najbolje funkcioniše kada ostatak looka ostane precizan. Ugljenosiva, tamnosmeđa, crna i sirovi denim daju joj dovoljno prostora, dok materijali poput vune, kože i kompaktnog pletiva skidaju dio njene gotovo neonske oštrine.
Terakota je najmirnija nijansa u ovoj selekciji, ali upravo zbog toga ima možda i najveći potencijal da nadživi sezonu. Smještena između zagasite crvene, narandžaste i smeđe, dovoljno je bliska klasičnoj jesenskoj paleti da se u garderobu uklopi bez velikog stilskog zaokreta, a opet dovoljno izražajna da ne djeluje kao još jedna neutralna.
Pantone za A/W 2026/27 među ključnim tonovima izdvaja Muted Clay, prigušenu nijansu gline koja potvrđuje širi povratak toplih, zemljanih boja s vidljivim crvenim pigmentom. U praksi su upravo teksture te koje terakoti daju punu snagu: brušena koža, vuna, somot i gusto pletivo dodatno naglašavaju njenu dubinu.
Terakota pritom ima jednu prednost koju rijetko imaju trendy boje. Ne zavisi od trenutka. Dobar kaput, jakna ili torba u ovoj nijansi vjerovatno će izgledati jednako relevantno i kada se sezonska paleta ponovo promijeni.
Moss Green je dublja, prigušenija zelena koja ove jeseni lako preuzima ulogu nove neutralne. Smještena između mahovine, khakija i šumske zelene, posebno dobro izgleda na vuni, brušenoj koži i kompaktnom pletivu.
Heuritech je u julu 2026. srodni Moss Khaki izdvojio kao boju mjeseca, uz 25% rasta vidljivosti u jednom mjesecu i daljnji rast u odnosu na prethodnu godinu.
Uz tamnosmeđu i krem ostaje suzdržana, dok je bordo, Tiffany Blue ili magenta čine znatno zanimljivijom.
Jesen 2026. mijenja hijerarhiju garderobe. Smeđa, siva i crna i dalje drže konstrukciju, ali boja preuzima ono zbog čega look pamtimo.
Ovosezonska paleta pritom nema mnogo zajedničkog na prvi pogled. Crvena je direktna, Peacock Blue dubok, magenta gotovo električna, Tiffany Blue hladan, chartreuse namjerno težak, Moss Green utišan, a terakota topla i zemljana. Povezuje ih način na koji se nose. Boja više ne dolazi kao završni detalj, već određuje ostatak kombinacije.
Nakon nekoliko godina vrlo disciplinovanih paleta, moda ponovo dopušta malo više pigmenta, kontrasta i vizuelnog rizika.
Neutralne nijanse ostaju. Monopol je završen.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @nastyakhmelevskaya
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
