Postoje komadi namještaja koji su prepoznatljivi i onima koji se time ne bave.

Komadi koji se nalaze na naslovnicama časopisa, knjiga, ali i u prodaji u salonima namještaja koji nas okružuju.

Da li se radi o originalnim komadima-druga je tema.
Kako bilo, taj većini poznati namještaj je već toliko popularan da se njime ovoga puta nećemo baviti. Naravno da se nadam da ste i u prošlim tekstovima ponešto naučili, pa tako neke gore pomenute komade možda i sami razlikujete jer ste npr. savladali tekst s početka 2018. godine... Mali podsjetnik možete pronaći OVDJE.

Ovoga puta se opet bavimo dizajnom i ikonama dizajna. Ali, radi se o komadima koji nisu toliko razvikani.
Svi vi koji ovo čitate, a pratite arhitekturu i dizajn, već znate kako izgledaju usne Mae West, ali znate i da Marshmallow nije hrskavi biskvit s pjenom i preljevom od čokolade.
Idemo ukratko, po svega par informacija o 5 ikona dizajna o kojima (možda) znate manje...

Lips sofa Mae West

Ova ekscentrična ikona povezuje slikarstvo, kiparstvo i dizajn. Sofu u obliku usana Mae West, koja je navodno fascinirala autora napravio je Salvador Dalí 1936./37. godine. Ako poznajemo rad Dalija i nije tako ekscentrično?

Cijela priča iza ove drvene sofe dimenzija 92 x 213 x 80 cm je zanimljiva, kakav je i sam autor. Oko 1934.-1935., Dali je na osnovu fotografskog portreta glumice Mae West naslikao sliku koja prikazuje stan.

Nadrealistički naravno. Stan ilustrira njegov plan sobe, a sve na temelju njenoga lica. Pretpostavljate da su usne činile sofu, koja je kao takva i napravljena!?

Zig zag stolica, Gerrit Rietveld, 1934. godina

Iako na prvi pogled izgleda prilično neudobno, kažu da zapravo nije!

Radi se o jednom od prvih primjera konzolnih stolica. Drvena stolica sastavljena je od četiri komada drva, jednostavnih linija, elegantna, gotovo skulpturalna.

Autor ove stolice je nizozemski arhitekt Gerrit Thomas Rietveld, član grupe De Stijl.

Stolica je naručena kao komad namijenjen masovnoj proizvodnji, da bi s godinama stekao status ikone dizajna. Logično, i cijena Zig zag stolice je daleko iznad cijene stolice za široke mase. Danas Cassina prodaje autorizirane reprodukcije za cijenu od cca 1660 €!

Crveno plava stolica, Gerrit Rietveld, 1918. godina

Kad sam već spomenula G. Rietvelda, nastavljamo u istom tonu.
Iduća stolica koju sam izdvojila je djelo istog autora.

Crveno plava stolica je postala jedan od najpoznatijih komada namještaja u 20. stoljeću i zaštitni znak čitavog pokreta De Stijl. Rietveld je stolicu napravio 1918. godine i to tako da je tradicionalnu fotelju pročistio i sveo na 13 četverokutnih profilnih letvica, na dva naslona za ruke pravokutnog profila i dvije pravokutne ploče od šperploče, a koje tvore sjedalo i naslon.
5 godina kasnije dodao je boje: crvenu, plavu, žutu i crnu i uklonio bočne ploče.
I ovaj komad prodaje Cassina i to za cca 2545 €.

Kokos, George Nelson, 1955. godina

George Nelson, autor iduće dvije stolice koje su se našle u ovih top 5, bio je američki arhitekt, dizajner namještaja, grafički dizajner, dizajner izložbi, fotograf amater i što sve ne?!
Konkretno kod dizajna stolice Coconut poželio je dizajnirati stolicu u koja bi „omogućila udobnost sjedenja u ležanju, zajedno s velikom slobodom kretanja."

Napravio je to plitkim bočnim stranama i udobnim materijalom: elastičnom crnom kožom ispod koje se krije jednodijelni pjenasti gumeni jastuk. Savijena čelična tronoga baza nosi udobnu stolicu, čiji izgled neodoljivo podsjeća na isječak kokosa.
Današnja je cijena Coconut stolice oko 2.930,00 €.

Marshmallow sofa, George Nelson, 1956. godina

Marshmallow sofa je jedan od neobičnijih i ekscentričnijih komada namještaja.

Šareni objekt sastavljen je od 18 jastuka koje drži okvir od pravokutnih čeličnih profila, lakiranih crnom bojom. Navlake za jastuke su od vinila u tamno crvenoj, narančastoj, zelenoj, ljubičastoj i plavoj boji.

U međuvremenu su nastale i monokromatske varijante, kao i izvedbe u različitim tkaninama, ali asocijacija na ovu sofu uvijek će biti ta razigrana paleta boja u glatkom zategnutom vinilu. Cijena upravo ovisi o konačnom odabiru materijala, ali neka okvirna cijena bi bila oko 5800 €.

„Jestiva“ imena komada namještaja nisu ništa neobično u svijetu dizajna, baš kao ni floralna npr… ali, da li ste čuli za stolicu naziva "How High the Moon"?!
Čitamo se!

Martina

Za BONJOUR.ba piše: 

U svijetu interijera rijetko se dogodi trenutak kada zid prestane biti pozadina i postane priča. Ovog proljeća, tapete preuzimaju upravo tu ulogu, pretvarajući prostor u intimnu galeriju ilustracije, emocije i pažljivo oblikovanog dizajna.

Nova kolekcija zidnih tapeta Ringišpil života donosi susret dviju autorskih vizija koje su se spojile u zajedničku priču o umjetnosti, prostoru i identitetu. Riječ je o prvoj saradnji Josipe Maras, osnivačice brenda Studijo i ilustratorice Mateje Kovač, koje su odlučile spojiti svoje prepoznatljive rukopise u kolekciju koja briše granicu između ilustracije i interijera. 

Svaka sa svojim estetskim potpisom, ali vođene zajedničkom strašću, predstavile su liniju tapeta koja unosi novu dimenziju na zidove savremenih domova. 

Njihova saradnja rezultat je promišljanja, povjerenja i želje da se kreativnost podijeli bez gubitka identiteta, već naprotiv, da se njime dodatno osnaži.

Mateja Kovač sa Josipom Maras  
 

Tapete kao spoj ilustracije i dizajnerskog potpisa

U umjetnosti, pa tako i u svijetu dizajna interijera, rijetko dolazi do susreta zajedničkih autorskih vizija. Svaki umjetnik svoj rad doživljava kao ličnu priču, jedinstven izraz i intiman proces. No dijeljenjem kreativnosti identitet se ne gubi, već se dodatno osnažuje, upravo tom filozofijom vodile su se autorice ove kolekcije.

Osnivačica brenda Studijo, Josipa Maras i ilustratorica Mateja Kovač dvije su snažne kreativne osobnosti čiji se profesionalni putevi već godinama razvijaju paralelno, svaka u svom svijetu, ali s istim nivoom posvećenosti autentičnosti. 

Josipa Maras već dvadeset godina svoju ljubav prema slikarstvu razvija u inspirativnu karijeru, stvarajući umjetnost na zidnim tapetama nagrađivanu brojnim svjetskim dizajnerskim priznanjima. S druge strane, Mateja Kovač jedna je od vodećih digitalnih ilustratorica u Hrvatskoj, s više od dvanaest godina iskustva i preko 230 realiziranih projekata širom svijeta. 

Poznata je po prozračnom i rafiniranom stilu koji spaja životnost i odmjerenu eleganciju, oblikujući ideje u intimne narative i suptilne geste šarmantnih figura.




 
Nova kolekcija sastoji se od četrnaest Matejinih ilustracija koje su preoblikovane u posebnu Studijo liniju zidnih tapeta. Riječ je o njihovoj prvoj zajedničkoj saradnji.

„Priča o kolaboraciji počela je prije gotovo godinu dana. Iako su u Studijo kontinuirano stizali upiti za saradnje umjetnika iz cijelog svijeta, nijedna ideja mi nije kliknula. 

Sve dok jednog dana, čitajući još jedan mail s otvorenom molbom za collab, nisam osjetila da odgovor već znam. Nešto me vuklo javiti se Mateji. Njezin rad pratim već desetak godina i oduvijek sam bila zaljubljena u njezin umjetnički izričaj. 

Za mene je Mateja najbolja ilustratorica ovih prostora. Kada smo stupile u kontakt oko saradnje, moja želja bila je jasna, da taj umjetnički izričaj i vrijednost koju Mateja stvara postanu dio Studija u nekom obliku. I evo nas danas, ponosne ispred nečeg velikog što će Hrvatsku još ljepše predstaviti svijetu i pokazati raskoš talenta nastalog našim potezima kista“, istaknula je Josipa Maras.




Josipa je za kolekciju odabrala Matejin autorski rad, ilustracije koje je stvarala izvan narudžbi, za sebe. Suradnja je nastala na postojećim ilustracijama, onima u koje se Josipa zaljubila na prvi pogled.

„Moja želja bila je zadržati Matejin jedinstven slikarski izričaj, a kroz izmjene kompozicija, tekstura i unošenje dodatnih elemenata prilagoditi radove zahtjevima interijera. 

Vjerujem da neću biti jedina koja će zavoljeti njezin umjetnički rukopis i da će ova kolekcija osvojiti srca mnogih zaljubljenika u umjetnost i interijere. Usudila bih se reći da je ovo kolekcija tapeta kakvoj trenutno nema pandana“, izdvojila je osnivačica Studija.

 

Za Mateju Kovač saradnja sa Studijom imala je posebno značenje, ne samo kao profesionalni iskorak, već i kao povratak njenoj izvornoj želji da ilustraciju snažnije prenese u svijet interijera.

„Ova saradnja me vraća na tračnice s kojih sam krenula. Svoju prvu zidnu dekoraciju radila sam za jednu slastičarnicu, uključujući i prve tapete. Iako me područje tapeta oduvijek privlačilo, nikada mi nije bila želja ulaziti u proizvodnju. Htjela sam svoju umjetnost zadržati u kreativnom izričaju, ondje gdje sam najslobodnija. Upravo zato mi je ova saradnja posebno važna. 

Da je Studijo postojao kada sam ja započinjala karijeru, vjerujem da bih kod Josipe tražila posao. Studijo sam oduvijek doživljavala kao brend čiji autor može biti samo ona. 

Drago mi je da me Josipa pozvala jer smo se obje odlučile na hrabar iskorak. Ona me i lično i profesionalno inspirira. Njezin profesionalni put najbolji je primjer kako se talent, dosljednost i vizija mogu pretvoriti u međunarodno relevantan brend. Ponosna sam što će naša zajednička vizija od sada krasiti domove širom svijeta“, naglasila je Mateja Kovač.





Dok kolekcija započinje svoj život među klijentima širom svijeta, u Studiju se paralelno odvija intenzivan razvoj poslovanja. Brend je danas prisutan u više od trideset zemalja, a kalendar izlaganja za 2026. godinu gotovo je u potpunosti popunjen. 

Nakon uspješnog predstavljanja u Parizu, u toku su pripreme za nastup na Salone del Mobile u Milanu, jednom od najutjecajnijih svjetskih sajmova dizajna interijera. Nakon Milana slijede još četiri sajma, a godina će biti zaključena nastupom na Orgatecu u Kölnu.

„Puno planova na papiru i puno vjere u njedrima. Izlaganje u Milanu moja je želja već sedam godina, a nakon četiri godine na listi čekanja napokon je došlo naše vrijeme. 

Danas, kada nam na sajmovima prilaze ljudi iz svih krajeva svijeta i kažu da znaju za Studijo, osjećam ogromnu zahvalnost. Upravo zato vjerujem da je najvažnije čuvati i graditi odnose s ljudima, jer oni su početak i kraj svakog uspješnog poslovanja i življenja“, zaključila je Josipa Maras.






Paralelno, Mateja Kovač sve više otvara prostor za home decor segment i povratak slikarstvu.

„Dizajn tapeta, tekstila i proizvoda za interijere oduvijek me privlačio, iako sam se time dosad najmanje bavila. Upravo zato ovaj segment vidim kao prirodan sljedeći korak u svom profesionalnom razvoju i prostor u kojem želim graditi velike projekte. 

Preda mnom je razdoblje u kojem želim sistematičnije razvijati prisutnost u području home decora, paralelno s jačanjem vlastitog slikarskog izraza. 

Moji prvi digitalni crteži nastali su kao skice za platno, a možda je napokon vrijeme da digitalni radovi postanu temelj novih slika i otvore novo poglavlje mog stvaralaštva.“

Njihova zajednička kolekcija Ringišpil života dostupna je na službenoj stranici brenda Studijo.

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Foto: Jelena Balić