Predstavljanje kolekcije Christian Dior za sezonu jesen/zima odvijalo se u vrtovima muzeja Rodin, u šatoru koji je vrvio uzvanicima. Priče o bojkotu revije tako su pale u vodu. Na samom početku prisutnima se obratio Sidney Toledano, održavši govor o vrijednostima do kojih Christian Dior, oboje dizajner i modna kuća s njegovim imenom,  drže već šest desetljeća, naglasivši kako posljednja događ

Bogati raskoš boja, krzno, brušena koža, baršun, čipka i svila materijali su kojima je Galliano oformio kolekciju, stavivši naglasak na ženstvenost. Dojmu nisu odmogle ni teške čizme koje smo u sličnim izvedbama viđali i u prošlim kolekcijama. Za večernje haljine kao da su ga inspirirale srednjovjekovne spavaćice, romantične i prozračne, a istovremeno jako seksipilne. Na koncu revije, publiku su pozdravili ljudi koje obično nemamo priliku vidjeti, majstori i krojači koji vlastitim rukama u realnost pretvaraju zamisao dizajnera.

I dok se nagađanja oko toga tko će naslijediti Johna Galliana nastavljaju, pri čemu mnogi navijaju za Riccarda Tiscija, uživajte u posljednjim kreacijama ovog velikog dizajnera za kuću Dior.

Žalosna vrba činila je okosnicu Lanvin revije. Niz pistu su se isprva nizali modeli u jednostavnim zatvorenim kaputima i haljinama tamnih tonova. Kako je revija odmicala, tako su i kreacije postajale odvažnije - kratke haljine u Elbazovom stilu, asimetrične, od gazara, sa puf momentima i bogatim metalnim remenima, narukvicama i ogrlicama. Alber Elbaz dao nam je još jedan razlog da obožavamo njegov rad.

Nicolas Ghesquière, dizajner modne kuće Balenciaga, odlučio je dati nam pomalo nadrealističnu sliku koju pruža gledanje tekstura i uzoraka pod povećalom. Stoga su jakne bile sačinjene od isprepletene kože, suknje sa krupnim cvjetnim uzorcima sezale su do ispod koljena, a sprijeda su bile blago nadrapirane. Kaputi nisu marili za linije tijela, a haljine su predstavljale dizajnerovo poigravanje geometrijom. Fantastične cipele na špic krasile su rokoko šare i zmijska koža. Kolekcija je ovo koju će pravi poznavatelji mode obožavati.

 Christian Dior

Lanvin

Talijanski modni dizajner Giorgio Armani preminuo je danas, ostavljajući za sobom nasljeđe koje je redefinisalo mušku eleganciju i modnu industriju.

Sa 91 godinom, Il Signor Armani, kako su ga s poštovanjem nazivali, kreirao je carstvo koje je iz malih početaka 1975. godine izraslo u globalni fenomen vrijedan milijarde dolara.

U čast čovjeka koji je revolucionalizovao način na koji se oblačimo, prisjećamo se 4 trenutka koji su zauvijek promijenili tok mode. 

1. "American Gigolo": Rođenje modne ikone 

Silueta koja je debitovala u filmu "American Gigolo" iz 1980. godine sa Richardom Gerom ustanovila je Armanija kao vrlo traženog dizajnera za crvene tepihe. Ova kolaboracija nije samo lansirala Gereovu karijeru, već je stvorila novu definiciju muške elegancije. 
Armanijev meki, nestrukturirani pristup krojenju oličavao je bezbrižni, ležerni stil života južne Kalifornije. 

Revolucionaran za to vrijeme, Armani je uklonio podstavljene dijelove i podloge iz svojih jakni, preferirajući laka, prirodna vlakna poput pamuka i lana.
Sa "American Gigolo" kreirao je narativ za modu, svoju modu. Ovaj film je establirao brand Armani i to ne samo na godine koje dolaze, već zauvijek.


2. Osvajanje Wall Streeta: Odijela za novu elitu 

Dok su se 1980-e razvijale, Armanijev pristup odijelu postajao je uniforma nove korporativne elite. U 1975. godini, prvoj godini poslovanja, Giorgio Armani kuća ostvarila je 14.000 dolara prodaje, sljedeću godinu donijela je 90.000 dolara. Do 1981. godine, prodaja kompanije bila je 135 miliona dolara.


3. Crveni tepih: Glamur Hollywooda

Armanijev prvi crveni tepih moment nastao je 1978. godine kada je Diane Keaton nosila njegov smeđi sako sa prugastom suknjom primajući Oscar za "Annie Hall", označavajući početak nove ere crvenog tepiha. Ovaj trenutak pratio je kultni androgeni broj Julije Roberts na Zlatnom Globusu 1990. godine, oversized sivi sako sa visokim pantalonama i bijelom košuljom iz muške kolekcije, redefinišući način na koji se žene mogu oblačiti za svečane prilike.

Cate Blanchett, Anne Hathaway i Lady Gaga nastavile su ovu tradiciju kroz godine, svaka donoseći svoj stil u interpretaciji dizajnerove elegantne estetike, dok je Armanijev kultni pantsuit postao favorit holivudskih zvijezda poput Zendaye, potvrđujući da njegova vizija elegancije nikad ne izlazi iz mode.


4. Vječno nasljeđe

Giorgio Armani nije samo kreirao odjeću, kreirao je viziju moderne elegancije koja je nadživjela trendove i generacije. Njegov pristup koji je kombinovao italijansku sofisticiranost sa praktičnošću moderne epohe promijenio je način na koji se oblačimo za posao, spektakle i svakodnevni život.


U godinama koje dolaze, dok se modna industrija prilagođava gubitku jednog od svojih najvećih vizionara, Armanijevo nasljeđe ostat će živo kroz nebrojene kolekcije, filmove i trenutke koji su definisali stil čitavog vijeka.


Il Signor Armani je otišao, ali njegova elegantan vizija ostat će vječna.

Naslovna fotografija: @giorgioarmani