TEKST: Emina Smaka

DATUM OBJAVE: 20.9.2023.

Jedan od glavnih gradova u svijetu mode je London, scena na kojoj dominira individualizam, ekspresivni način odijevanja i kreativnost.


Upravo je završena sedmica mode u Londonu za sezonu proljeće/ljeto 2024, no već sada u vaše shopping korpe možete dodati artikle koji su dominirali na revijama poznatih dizajnera. Londonska sedmice mode je ona koja se s nestrpljenjem očekuje jer se smatra da je to grad u kojem će kreativci predstaviti kreacije koje pomiču granice dizajna

Donosimo 4 trenda koja su dominirala na ovoj sceni, a lako će se uklopiti i u vaše jesenje kombinacije. Jedan od njih, prvi koji izdvajamo su i jakne, a zatim i blejzeri koje ćemo viđati na policama dućana, ali i u street style izdanjima uskoro. 

Zatim nas ovog proljeća ponovo očekuju cvjetni detalji i printovi, očekivano, no ovaj put su dizajneri predstavili i neku novu estetiku cvjetnih aranžmana. Za kraj donosimo i vijest koja će obradovati zaljubljenike i kolekcionare cipela. 
 

Bajker jakne 

Ako ste pomislili da se moda kroz godine ponavlja, niste daleko od istine, no dizajneri ni ove sezone nisu mogli odoljeti ovom klasičnom modelu. Na naše zadovoljstvo predstavljeni su i oversized modeli, komadi s cool detaljima, ali i oni u boji. 

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

A post shared by ERDEM (@erdem)



Blejzeri na duplo kopčanje

Još jedan klasični komad naših ormara. Ovaj put fokus je na double breasted modelima blejzera koji daju poseban, odvažni šarm stilskim izdanjima. Možemo reći da su ovaj trend predvidjeli i high street brendovi pa se već sada možete počastiti ovim modelom. 

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

A post shared by JW ANDERSON (@jw_anderson)

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

A post shared by ERDEM (@erdem)



Cvijeće za proljeće, stvarno? 

Da, da, sve znamo. No, da li zaista možemo zamisliti proljeće bez cvjetnih motiva? Ovaj put dizajneri su ih predstavili na nešto drugačiji način, a mnoge revije su prošle s modelima koji nose cvjetne bukete u rukama ili u aksesoarima. Ne ljutimo se na trend da nam šarmantni cvjetni buket bude dio outfita. 

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

A post shared by SIMONE ROCHA (@simonerocha_)

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

A post shared by HOLZWEILER (@holzweiler)



The shoes are NOT made for walking 

Sve ljubitelje zabavnog i drugačijeg dizajna obradovat će vijest da se predviđa veliki trend obuće zanimljivog dizajna i detalja. Od kolaboracije Simone Roche s Crocs brendom, do modela koji su već dostupni u high street dućanima, ovog proljeća će sav fokus biti na stopalima. 

 

* * * 
Naslovna fotografija: @londonfashionweek
 


Bonjour

Tema MET Gale: Prvi ponedjeljak u maju otvara sezonu velikih modnih i umjetničkih ideja

TEKST: Ada Ćeremida

Tema MET Gale: Prvi ponedjeljak u maju otvara sezonu velikih modnih i umjetničkih ideja Tema MET Gale: Prvi ponedjeljak u maju otvara sezonu velikih modnih i umjetničkih ideja

Prvi ponedjeljak u maju 2026. godine otvara pitanje šta moda postaje kada se vrati svom izvornom mediju: tijelu i umjetnosti.

Prvi ponedjeljak u maju odavno je više od glamurozne noći: on određuje način na koji ćemo posmatrati modu u godini pred nama. Prošlogodišnji fokus na arhivima i reinterpretaciji tradicije otvorio je razgovor o tome kako moda čuva svoje nasljeđe. Ove godine, priča postaje još direktnija, intimnija i sa suštinom.

Umjesto da se bavi onim što odjeća “pamti”, ovogodišnja izložba vraća se na početnu tačku: na tijelo. 

Na načine na koje se ono kroz stoljeća oblikovalo, prikazivalo, štitilo, ukrašavalo i tumačilo. A tema koja stoji iza ovogodišnjeg prvog majskog ponedjeljka naglašava upravo to, odjeveni oblik kao temelj umjetničke i modne istorije.

 



Šta stoji iza ovogodišnje ideje Costume Art ?  

Izložba koja određuje koncept ove godine zasnovana je na jednostavnoj, ali moćnoj ideji: odjeveno tijelo je jedan od ključnih motiva kroz cijelu istoriju umjetnosti. I to ne samo u modnom smislu. Gotovo svaki figurativni prikaz u Met muzeju — od skulptura do slika različitih epoha, prikazuje tijelo obučeno na određeni način.

Kroz putovanje od praistorije do savremenosti, postavka istražuje kako je “dressed body” mijenjao značenja, identitete i forme. Uparivanjem komada iz Costume Institute kolekcije sa remek-djelima iz ostatka muzeja, stvara se vizuelni dijalog: odjeća nije dekor, ona je kulturni tekst.

Tu ideju potvrđuje i historičarka umjetnosti  mode Aileen Ribeiro, koja je još prije nekoliko decenija primijetila da se historija odijevanja često tretirala kao oblast “neprobojna za analizu”. Drugim riječima, moda se predugo držala izvan ozbiljnog umjetničkog diskursa. Ova izložba to konačno ispravlja.

 



Tri tijela tri načina čitanja mode 

Tema se tumači kroz tri vrste tijela:

  • Tijelo kao umjetnost: Idealizirane, klasične siluete koje povezuju modu sa skulpturom i ikonografijom prošlih epoha.

  • Zanemareno tijelo: Tijela koja su historijski izostavljena iz modnog i umjetničkog kanona: trudno, starije, bolesno, stvarno tijelo.

  • Fizičko, univerzalno tijelo: Anatomska, simbolička forma; tijelo kao temelj bez kojeg moda ne postoji.

Ova tri pristupa otvaraju prostor dizajnerima da iskoriste punu snagu svoje imaginacije i da kroz modu ispričaju potpuno nove priče o ljudskom obliku.

Uparivanjem modnih komada sa umjetničkim djelima, izložba pokazuje ono što se dugo ignorisalo: moda i umjetnost nikada nisu bile odvojene discipline. Moda je uvijek učila iz umjetnosti. Umjetnost je uvijek koristila odjeću kao ključ za razumijevanje identiteta.

 



Šta možemo očekivati ovog maja?  

Očekuje se da će ovogodišnji crveni tepih biti jedan od najkonceptualnijih u posljednjoj deceniji, jer tema otvara dizajnerima prostor za neobičnu slobodu, ali i odgovornost. Siluete će vjerovatno kliziti između skulpturalnih formi inspirisanim antičkim i renesansnim djelima i anatomskih konstrukcija koje prate samu arhitekturu tijela. 

Vidjet ćemo i modele koji nose snažan društveni komentar, reinterpretacije zanemarenih ili cenzurisanih tijela, kao i arhivske kreacije izvučene iz depoa i postavljene u kontekst kulturnog artefakta. Mnogi će posegnuti za instalacijskim pristupom, stvarajući komade koji više podsjećaju na galerijske radove nego na klasičnu modu. 

 

 

Sve ukazuje na to da će prvi ponedjeljak u maju postati susret skulpture, mode, društvenih pitanja i vizuelne poezije, noć u kojoj odjeća neće biti samo glamur, nego analiza, komentar i umjetničko djelo samo po sebi.

 

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Foto: @metmuseum


Bonjour

Bonjour.club član!

Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!