Multisenzorna, teatralna, maštovita ─ tako bismo u tri riječi opisali „Expanding“, sinoć otvorenu modnu izložbu dizajnerice Belme Tvico nastalu u saradnji sa umjetnicom Taidom Jašarević-Hefford.

Kroz pažljivo osmišljenu scenografiju i rasvjetu, u prostoru sarajevske galerije Java, predstavljen je jedinstven spoj mode i umjetnosti ─-sanjivo iskustvo prepuno fantazije koje nam dočarava gotovo opipljive spone između dva potpuno srodna svijeta.

„Expanding“ je kruna dugogodišnje saradnje ove dvije umjetnice. To je izložba koja se osvrće na prošlost prilagođavajući je današnjici, istovremeno istražujući kompleksnost utkanu u čežnju za humanijim, smislenijim, i pravednijim svijetom. Isprepleteni u kvadratne forme, fragmenti bogate bosanskohercegovačke prošlosti i njezinog kulturno-historijskog naslijeđa pričaju priču o kontinuitetu i opstojnosti. Karakteri bosančice, srednjovjekovnog bosanskog pisma, odavno su ukorjenjeni u dizajnerski etos Tvico. Ponovno oživljeni na svilenom platnu, protkani u jedinstvene dezene, karakteri se pojavljuju u različitim formama i oblicima ─ svjedočeći o identitetu, pripadnosti i ljubavi.  

Modna dizajnerica prikazuje multidimenzionalnost i multidisciplinarnost u svom radu. Granice između mode i umjetnosti se brišu. Tako nas uvodi u svoju realnost, onu u kojoj se svjetlost i mrak prepliću na površini delikatnih svilenih tkanina koje je koristila kao medij kako bi oblikovala jači konstrukt mode. Tome svjedoči jak kontrast u dezenima ─ od pastelnih i nježnih do zagasitih i jarkih. Svaki od dezena nosi svoj jedinstven naziv, poput Orion nazvan po sazviježđu koje je simbol duhovne moći, ili Expanding, po kojem izložba nosi ime, a koji evoluira u različitim i bogatim nijansama boja. Njihove poruke su slojevite, baš poput umjetničkog izraza u kojem su nastali.

Taida Jašarević - Hefford kroz svoj rad preispituje izražajne mogućnosti klasičnih tehnika i digitalnih tehnologija u umjetničkom izražavanju, te razotkriva nove kreativne dimenzije u procesu nastanka slike. Crteži, pismo, akvareli i grafike, re-kreiraju se putem kompjuterskih softvera. Slojevi se preklapaju gradeći složene kompozicije odštampane na platnu i svili, otvarajući prostor novim tumačenjima u kreacijama Belme Tvico.

Izložba je realizirana uz podršku Udruženja „Tradicija i kultura“ koje podržava rad, te domaću i međunarodnu promociju bh. modnog dizajna i likovne umjetnosti i kulture. Nastala je kao rezultat posvećenog rada iza kojeg uvijek stoji isti cilj ─ očuvanje kontinuiteta u bh. modnom dizajnu i promocija bh. kulturne baštine.

Izložba će biti otvorena narednih sedam dana (Galerija Java, ul. Maršala Tita 21). Obradovat će vas i činjenica da su sve izložene svilene marame dostupne i u prodaji, u sarajevskom modnom studiju Belma Tvico i u online shop-u.

* * * 
Foto: Belma Tvico - Stambol Press

Može li 90 kvadrata postati prostor koji izgleda kao iz časopisa? Amna Mešić kaže: apsolutno.

Arhitektica i dizajnerica enterijera Amna Mešić to dokazuje svakim kadrom svog stana u Hamburgu. Na Instagramu dijeli svoju svakodnevicu i dizajnerski proces  sve ono što stoji iza jednog od najinspirativnijih stanova koje smo vidjeli ove godine.

Amna ne samo da projektuje prostore, već ih i oblikuje kroz emociju, boju i funkcionalnost. Njen stan ujedno je i srce njenog novog brenda interijera, Snovi, u kojem proizvodi printove, posteljinu i detalje koji odišu autentičnošću.

 

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Amna (@sansnovazuhause)

Dnevni boravak: Umjetnost kao središnji motiv  

U dnevnom boravku odmah osjetimo atmosferu smirenosti i prisutnosti. Zidove krase Amnini vlastiti Sunset art printovi apstraktni pejzaži u nježnim nijansama roze i zelene. Kombinacija pastelnih tonova, jednostavnog namještaja i vintage detalja stvara sklad koji je vizualno bogat, a istovremeno nenametljiv.











Upravo se ovdje osjeti kako svaki element ima svoje mjesto, ali i slobodu. Biljke, teksture i pažljivo izabrana rasvjeta daju dubinu prostoru koji ostavlja dojam udobnosti i kontrole bez pretjerane formalnosti.

Dnevni boravak nije samo reprezentativni kutak nego i mjesto susreta, stvaranja i svakodnevne inspiracije, baš poput ateljea koji se spontano pretvorio u dom.







Trpezarija: DIY sto kao srce prostora  

Trpezarijski dio stana dočekuje te uz upečatljiv DIY stol koji je Amna sama osmislila i napravila. Oblikovan u toploj, puderasto roza nijansi, postaje centralni komad koji okuplja ljude, ideje i trenutke. Ovaj projekat najbolje pokazuje Amnin pristup enterijeru: dizajn nije nešto rezervisano za velike budžete, već je alat kojim se prostor pretvara u produžetak ličnosti.





Zidna galerija koja vodi ka trpezariji daje dinamiku i lični pečat ovom dijelu doma. Svaki okvir, ilustracija i poster pažljivo su izabrani, kao vizuelni dnevnik života.









Kuhinja: Eksperiment koji funkcioniše  

Kuhinja je možda najhrabriji prostor u stanu i istovremeno najsuptilnije povezan s ostatkom enterijera. Centralni detalj je DIY backsplash u srebrno-rozoj metalik varijanti koji odmah privlači pažnju.

Ovaj sjajni detalj unosi dozu neočekivanog u prostor koji je inače funkcionalan, topao i pun drvenih akcenata. Kombinacija tradicionalnog i eksperimentalnog daje rezultat koji je i praktičan i estetski izazovan.









Ono što ovu kuhinju čini zanimljivom jeste osjećaj ličnog prisustva. Ništa nije prenapadno, ali sve djeluje kao promišljeni dio cjeline. Rasvjeta je meka, raspored otvoren, a detalji poput zidnih natpisa i keramičkih posuda podsjećaju nas da i kuhinja može biti prostor za izražavanje ne samo za kuhanje.





 

Spavaća soba: Boje, tekstil i tišina  

U spavaćoj sobi, Amna koristi boju da bi unijela emociju. Posteljina iz njene kolekcije Snovi dolazi u bogatim, ali ne napadnim tonovima koji prostoru daju dubinu i slojevitost. Soba je dizajnirana kao kontrapunkt dnevnom boravku, nema viška detalja, ali svaki element od noćnih ormarića do slike iznad kreveta ima svoje značenje.







Papirne lampe koje se ponavljaju kroz čitav stan i ovdje stvaraju kontinuitet. Njihova jednostavnost, mekana svjetlost i prisutnost u svakoj prostoriji vežu dom u smislenu cjelinu.







 

Proljeće nas uvijek iznova podsjeti koliko su svježina, boja i promjena važni ne samo u prirodi, već i unutar vlastita četiri zida. Interijer Amne Mešić sjajan je podsjetnik da transformacija ne mora biti radikalna da bi bila efektna: pažljivo birane nijanse, tekstil koji mijenja atmosferu i umjetnost koja dolazi iz vlastite ruke čine razliku. 

Njena estetika, koja se sada tiho pretače i u njen dizajnerski rad kroz njen brend, poziva nas da razmišljamo slobodnije o prostoru i o tome šta sve naš dom može postati kada mu damo osobni pečat.

Foto: @sansnovazuhause