Multisenzorna, teatralna, maštovita ─ tako bismo u tri riječi opisali „Expanding“, sinoć otvorenu modnu izložbu dizajnerice Belme Tvico nastalu u saradnji sa umjetnicom Taidom Jašarević-Hefford.

Kroz pažljivo osmišljenu scenografiju i rasvjetu, u prostoru sarajevske galerije Java, predstavljen je jedinstven spoj mode i umjetnosti ─-sanjivo iskustvo prepuno fantazije koje nam dočarava gotovo opipljive spone između dva potpuno srodna svijeta.

„Expanding“ je kruna dugogodišnje saradnje ove dvije umjetnice. To je izložba koja se osvrće na prošlost prilagođavajući je današnjici, istovremeno istražujući kompleksnost utkanu u čežnju za humanijim, smislenijim, i pravednijim svijetom. Isprepleteni u kvadratne forme, fragmenti bogate bosanskohercegovačke prošlosti i njezinog kulturno-historijskog naslijeđa pričaju priču o kontinuitetu i opstojnosti. Karakteri bosančice, srednjovjekovnog bosanskog pisma, odavno su ukorjenjeni u dizajnerski etos Tvico. Ponovno oživljeni na svilenom platnu, protkani u jedinstvene dezene, karakteri se pojavljuju u različitim formama i oblicima ─ svjedočeći o identitetu, pripadnosti i ljubavi.  

Modna dizajnerica prikazuje multidimenzionalnost i multidisciplinarnost u svom radu. Granice između mode i umjetnosti se brišu. Tako nas uvodi u svoju realnost, onu u kojoj se svjetlost i mrak prepliću na površini delikatnih svilenih tkanina koje je koristila kao medij kako bi oblikovala jači konstrukt mode. Tome svjedoči jak kontrast u dezenima ─ od pastelnih i nježnih do zagasitih i jarkih. Svaki od dezena nosi svoj jedinstven naziv, poput Orion nazvan po sazviježđu koje je simbol duhovne moći, ili Expanding, po kojem izložba nosi ime, a koji evoluira u različitim i bogatim nijansama boja. Njihove poruke su slojevite, baš poput umjetničkog izraza u kojem su nastali.

Taida Jašarević - Hefford kroz svoj rad preispituje izražajne mogućnosti klasičnih tehnika i digitalnih tehnologija u umjetničkom izražavanju, te razotkriva nove kreativne dimenzije u procesu nastanka slike. Crteži, pismo, akvareli i grafike, re-kreiraju se putem kompjuterskih softvera. Slojevi se preklapaju gradeći složene kompozicije odštampane na platnu i svili, otvarajući prostor novim tumačenjima u kreacijama Belme Tvico.

Izložba je realizirana uz podršku Udruženja „Tradicija i kultura“ koje podržava rad, te domaću i međunarodnu promociju bh. modnog dizajna i likovne umjetnosti i kulture. Nastala je kao rezultat posvećenog rada iza kojeg uvijek stoji isti cilj ─ očuvanje kontinuiteta u bh. modnom dizajnu i promocija bh. kulturne baštine.

Izložba će biti otvorena narednih sedam dana (Galerija Java, ul. Maršala Tita 21). Obradovat će vas i činjenica da su sve izložene svilene marame dostupne i u prodaji, u sarajevskom modnom studiju Belma Tvico i u online shop-u.

* * * 
Foto: Belma Tvico - Stambol Press

Postoje brendovi čiji razvoj ne pratimo samo kroz nove kolekcije, već kroz osjećaj da rastu zajedno s gradom.

Werkstatt je upravo jedan od njih. Od prve radnje u Alti, preko prepoznatljivih kampanja i komada koji nose poruku, do nedavno otvorenog prostora na Baščaršiji koji smo i sami posjetili, Werkstatt je godinama gradio priču u kojoj se dizajn ne odvaja od konteksta, a estetika uvijek ima smisao.

Foto: Bonjour.ba Arhiva

Zato nas ne iznenađuje što njihov novi iskorak ne dolazi u formi još jedne kolekcije, već kroz program koji stavlja fokus na ono što često ostaje po strani prostor za razvoj, vidljivost i podršku mladim autoricama. 
 

Werkstatt Faber Femina

Werkstatt Faber Femina zamišljen je kao pilot program namijenjen studenticama četvrte i pete godine svih smjerova Akademija likovnih umjetnosti , koje žele izaći iz okvira akademskog rada i predstaviti svoj autorski izraz široj publici.

Foto: Amina Ahmetagić

U osnovi, Faber Femina je susret dva svijeta. S jedne strane akademija, s druge profesionalni kontekst vizualnih umjetnosti. Stručni žiri će odabrati deset radova koji će biti predstavljeni na izložbi u Galeriji Akademije likovnih umjetnosti , a tokom trajanja izložbe bit će proglašene tri stipendistice. 

One će dobiti jednokratnu stipendiju u iznosu od 1.000 KM, ali i dodatnu promociju svog rada onu vrstu vidljivosti koja često bude presudna u ranim fazama umjetničke karijere.

Ono što ovaj program čini posebno važnim jeste njegova namjera. Ne radi se o brzom projektu ili simboličnoj gesti, već o jasnoj poruci da mlade umjetnice zaslužuju ozbiljan prostor, publiku i povjerenje. Werkstatt ovim potezom potvrđuje ono što već godinama vidimo u njihovom radu – dosljednost, dugoročno razmišljanje i želju da aktivno učestvuju u oblikovanju lokalne kreativne scene.




Prijave za Werkstatt Faber Femina otvorene su do 10. februara 2026. godine, a izložba će biti otvorena 9. marta 2026. godine. Proglašenje stipendistica planirano je tokom izložbe, kao prirodan vrhunac procesa koji stavlja fokus na autorstvo, rad i ideju.

Ako smo Werkstatt do sada doživljavali kao brend koji uspješno balansira između dizajna i emocije, Faber Femina pokazuje da ta ravnoteža može imati i širi društveni odjek.

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Foto: Amina Ahmetagić