TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 6.3.2023.
Revolt Clothing je bh. brend koji se specijalizira u komadima idealnim za urbano i streetwear odijevanje.
Njihove prepoznatljive kolekcije uključuju streetwear komade koji su tradicionalno bili namijenjeni određenim kulturama, poput skejtera ili sportista dok se danas većina nas, bez obzira na profesionalno zanimanje, može pronaći u komadima jednog ovakvog brenda.
Ovaj put, Revolt Clothing predstavlja posebnu kolekciju sačinjenu od dukserica te majica dugih i kratkih rukava s crtežom 'Multikulturalnog čovjeka' koji predstavlja simbol različitosti.
„U suradnji s našim prijateljem i kolegom Enisom Čišićem, istaknutim umjetnikom, kao i podrškom koju smo dobili od gospodina Francesca Perillija, odlučili smo dati svoj doprinos svim vrijednostima koje vežu grad Sarajevo i djelo monumentalnog simbola multikulturalizma.“ – Revolt Clothing
Da li znate ko je 'Multikulturalni čovjek'?
'Multikulturalni čovjek' je zapravo spomenik, a ujedno i najpoznatije djelo, talijanskog slikara i vajara Francesca Perillija. 1997. je ovaj spomenik predstavljen građanima Sarajeva kao poklon Francesca, a predstavlja simbol solidarnosti i njegov doživljaj Sarajeva.
Sarajevo je, uz Toronto i Los Angeles, jedan od samo nekoliko gradova širom svijeta u kojima je postavljen ovaj spomenik, kojeg je UN Diplomatic Academy uvrstio među 28 najznačajnijih spomenika u historiji čovječanstva.
Kako ste došli na ideju o kolekciji 'Multikulturalnog čovjeka'?
Ideja se razvila sa željom da kao lokalni sarajevski brend damo svoj doprinos u podizanju svijesti o važnosti kulture, ljudi i njihovih priča te događaja koji su ostavili neizbrisiv trag u historiji našeg grada, a i šire.
Ovo je prvi u nizu projekata pod nazivom "GREETINGS FROM SARAJEVO" koji brend REVOLT Clothing planira realizirati u budućnosti i time nastaviti širiti priču o značajnim kulturno-historijskim spomenicima i događajima koji su obilježili prošlost našeg grada.
Pored kolekcije odjeće u @royalwithcheesesarajevo biće dostupan i limitirani ART print (sito štampa) štampan na 270g crvenom mat papiru sa istim motivom.
* * *
Fotografije: Blagojević Nikola
Model: Zlatan Misimović
Grafike: Enis Čišić
TEKST: Ada Ćeremida
Šta nam moda sa pisti danas želi da poruči? Da se vratimo korijenima ili da zakoračimo u nepoznato?
New York Fashion Week zatvara svoja vrata, a iza njih je ostao jasan utisak: nostalgija i futurizam rame uz rame diktiraju sezonu. Nije samo pitanje odjeće, već i način na koji razmišljamo o stilu, vraćamo se poznatim siluetama da bismo se osjećali sigurno, dok istovremeno tražimo nove materijale i forme koje nas vuku naprijed.
Ako ste se pitali kuda moda ide i šta to znači za naš svakodnevni ormar, odgovor se upravo krije u toj napetosti između jučer i sutra. Upravo zato, čini nam se, su ove revije za sezonu proljeće/ljeto 2026. pristupačnije nego ikad.
Ulična moda vs. Runway
Dok su piste New Yorka prikazale spektakularne vizije, njihova prava vrijednost leži u onome što će tek preći u svakodnevni život.
Altuzarra je kroz kožne jakne i lepršave šalvare dao naslutiti kako će buduća sezona oblikovati naš odnos prema udobnosti i kontrastu strukture i lepršavih silueta, dok Michael Kors i Ralph Lauren nastavljaju graditi most između sofisticiranog i praktičnog, nudeći estetiku koja postavlja temelje za klasičan chic narednog proljeća i ljeta. 
Foto: @archivedrunway
Grace Ling i Kim Shui otišle su korak dalje, eksperimentirajući s dekonstruisanim formama, layeringom i neočekivanim materijalima, stvarajući futurističku notu koja inspiriše čak i kada je prevedena u mali detalj ili aksesoar.
Na kraju, ono što smo vidjeli na revijama nije trenutna stvarnost, već vodič za ono što dolazi: ideje koje će tek pronaći svoj izraz kroz street style i svakodnevni styling.
Foto: @archivedrunway
Pet trendova za vaše ormare
Ono što je jasno nakon New York Fashion Week-a jeste da pet ključnih trendova oblikuje sezonu pred nama.
Oversized komadi više nisu samo prolazna faza nego nova osnova svakodnevnog garderobera, dok klasična chic elegancija Michaela Korsa, Ralpha Laurena i Altuzarre potvrđuje da sofisticiranost uvijek ima publiku.
Dekonstrukcija i neobične siluete, koje su donijele Grace Ling i Kim Shui, otvaraju prostor za hrabre kombinacije i modnu igru.
Istovremeno, povratak ’90-ih u minimalističkim linijama i neutralnim tonovima daje dozu nostalgije, dok futuristički detalji metalik površine, neonski akcenti i slojevi uvode nas u sasvim novu modnu priču.
Ovi trendovi nisu rezervisani samo za piste nego se prevode u stvarni život i oblikuju način na koji vas može inspirisati za naredne sezone.
Nostalgija i futurizam
Cijela sedmica mode balansirala je između sjećanja i vizije. Na jednoj strani retro linije koje prizivaju duh 90 - ih: slip haljine, crop topovi i minimalistički tailoring, a na drugoj futuristički detalji poput metalik tkanina, avangardnih krojeva i high-tech aksesoara koji nas guraju naprijed.
Upravo taj kontrast oblikovao je prepoznatljiv vibe ove godine na New York Fashion Week-u, estetiku koja je poznata i uzbudljivo nova.
Nostalgija nas vraća u udobnost onoga što smo već nosili, dok futurizam otvara prostor za eksperiment i redefiniše kako zamišljamo svakodnevni stil. U tom dijalogu prošlog i budućeg, jasno se ocrtava smjer u kojem moda ide, prema hrabroj kombinaciji vremena i estetika.
Foto: @archivedrunway
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled backstage priče!
